Arhitectura ca artă modernă

Universitatea de Stat din St. Petersburg

Pe tema "Arhitectura ca arta contemporana"

Arhitectura este strâns legată de natură. Este o artă a spațiului tridimensional și este percepută nu numai în privința formei, designului, volumului, dar și a utilizării practice a clădirii.







Arhitectura are propriul limbaj specific exprimării artistice, limbaj al formelor, corelarea volumelor, interacțiunea cu mediul.

Arhitectura este în primul rând construcția: propria casă, clădiri publice, religioase, orașe. Percepțiile de frumusețe nu erau permanente. În fiecare epocă istorică, ele au fost compuse din mai multe motive, în primul rând din relațiile umane, din relațiile socio-economice care determină idealurile și gusturile societății. Arhitectura nu reprezintă realitatea și nu o reproduce, creează realitatea, mediul material în care trăiește omul și nici o altă activitate umană nu poate îndeplini această funcție. arhitectura arta constructii constructie

Formele naturale de arhitectură nu copiază orbește și nu se repetă, oamenii nu au învățat proporționalitatea și comensurabilitatea, plasticitatea și alte mijloace expresive.

Din cele mai vechi timpuri, oamenii au ales pentru "ritualuri culturale, festivaluri, consilii" locuri speciale "non-rezidențiale, marcate în natură printr-o ușurare neobișnuită. Dezvoltarea Centric au fost multe orașe antice, care este situat pe malurile înalte ale râurilor în curbe lor ca locații strategice, ceea ce face mai ușor să anexați arborele, pentru a construi ziduri puternice de fortificații. Masivitatea structurilor arhitecturale a fost unul dintre mijloacele expresivității și exprimării artistice a forțelor spirituale și a nevoilor umane.

Arhitectura vorbește limba formelor tridimensionale, combinate într-un sistem bine proiectat de construire a spațiului. în care o persoană locuiește și lucrează. Spațiul organizat la rândul său afectează o persoană construind relația cu oamenii și natura. Este important, ce senzatii estetice apar intr-o persoana din natura volumului arhitectural si a elementelor sale (masive, grele, opresive sau luminoase, festive, mobile).

Percepția estetică a unui obiect arhitectural este afectată de o varietate de volume orizontale sau vertical amenajate, monotonice sau aranjate în mod diferit. Sunt suficiente 3-4 forme geometrice. Pentru a crea mai multe soluții pentru imaginea arhitecturală.

Un instrument de compoziție important - proporții - raportul dintre înălțime, lungime și lățime. Arhitectura este supusă legilor de simetrie și asimetrie, ritmul fiind o manifestare a "proporționalității de aur" care determină o persoană să aibă o anumită stare, o experiență, o percepție a obiectului

Arhitectură și arte aplicate. Arhitectură și design.

Arhitectura este atribuită artelor spațiale. Întrebarea dacă arhitectura este o artă este, după părerea noastră, rezolvată. Da, arhitectura este într-adevăr o artă. în sensul că este legată de lumea spirituală a omenirii, poate crea imagini senzuale care vor fi adecvate pentru formarea spirituală a erei.

Da, nu există nicio imagine a nimicului aici. Dar ce reprezintă corpul nostru? Și care sunt diferitele tipuri de artă căutate, reprezentând corpul uman și fața? Arhitectura în sine este corpul omenirii. Corpul său anorganic, în care omul se gândește pe sine. După cum spune Marx, omul se contemplă în lumea pe care a creat-o. În acest sens, arhitectura creează o imagine vizibilă, senzuală a erei. Balzac în romanele sale descrie modul de viață al oamenilor și oferă descrieri detaliate ale străzilor, caselor, interioarelor. Pentru că toate acestea sunt legate de modul de viață și de acea atitudine adecvată acestui mod de viață. Și când Lermontov a scris: „colibă ​​acoperită cu stuf cu fereastra obloane sculptate“, aceste părți ale subiectului de fapt, asociat cu stilul de viață, de la Lermontov citate de viață pentru a da să se simtă sufletul oamenilor și atitudinea lor față de această viață, la oameni. Vorbește acest limbaj arhitectural.

În general, obiectivitatea este într-adevăr strâns legată de om, de spiritualitatea sa, de relația sa cu ceilalți, cu toate problemele umane. Prin urmare, se poate spune că obiectivitatea în ansamblu poartă în sine o anumită aparență a spiritualității umane. Citim în această subiectivitate a persoanei însuși. Prin obiectivitate, simțim o persoană.

Firește, natura figurativă a arhitecturii ca un tip special de artă nu poate fi imaginea acelor imagini create în alte arte. Arhitectura este o imagine tectonică. Ritmul vieții unei societăți date pe care o recreăm în sistemul ritmic al artei arhitectonice. Și nu numai ritmul.







Arhitectura greacă este condiționată de starea generală a culturii spirituale a vechilor greci. Cosmocentrismul atitudinii lor. Ceea ce au numit calocogat. Această idee a unității și proporționalității, armonia dintre spiritul fizic și spiritual, o contemplare calmă și echilibrată în activitățile sufletului. Pe scurt, arhitectura greacă este strâns legată de întregul mod de viață, de modul de viață spiritual al grecilor.

Din motive de claritate, ne putem imagina un oraș din Asia Centrală, în care fiecare casă este protejată de pereți, iar această curte închisă nu este proiectată pentru ochii celorlalți. Și unii arhitecți occidentali au simțit atât de clar schimbarea naturii relațiilor dintre oamenii din societatea modernă, care au proiectat case cu pereți de sticlă.

Există încă un moment al atitudinii moderne, care își exercită influența asupra aspectului arhitecturii moderne. Senzație de timp de trecere rapidă. Simțind autenticitatea momentului tranzitoriu prezent și neadevărul a tot ce a fost înainte. Simtindu-și superioritatea față de tot ce a fost înainte. Și această viziune asupra lumii creează și un limbaj arhitectural care îi corespunde. Limbajul imaginii conflictuale, în liniștea pașnică, merge ca o perpetuă căutare, o negare constantă a canoanelor. Și dacă luăm astăzi arhitectura modernă ca fața epocii, ca ceva generat de timpul trecător și de senzația fluxului său rapid, are în mod clar propriul său chip și creează o viziune asupra lumii complet definită.

Marx observă că, odată cu universalizarea relațiilor dintre oameni, aceste relații de bază de mărfuri înstrăină o persoană. Omul, așa cum era, devine parțial, blocat în funcțiile sale. Arhitectura timpului nostru poartă amprenta înstrăinării omului. Desigur, realizările arhitecturii moderne sunt incontestabile. În planificarea mediului urban, în crearea de noi tipuri de structuri și complexe arhitecturale, prin faptul că a învățat să planifice complexe arhitecturale. Dar aici vorbim despre legătura dintre artă și epoca, modul său spiritual de viață.

Arhitectura ca formă de artă.

Conceptul filosofic al arhitecturii este prezentat în "Estetica" lui Hegel. Propunerile pe care Hegel le propune cu privire la arhitectura ca formă de artă nu sunt doar de interes istoric. Filosofia și pasul său în dezvoltarea ideilor despre artă și, în același timp, contribuie la aceste idei. În lumina evenimentelor din arhitectură din secolele al XIX-lea și al XX-lea, contribuția lui Hegel necesită o atitudine din ce în ce mai atentă.

Eu în mod deliberat nu au exprimat alte concepte filosofice ale arhitecturii, care este, în istoria gândirii, deoarece acesta este conceptul hegelian de spirit și cultura spirituală a omenirii mai mult decât orice alt concept filozofic ne dă multă hrană pentru înțelegerea proceselor care au loc în cultura spirituală a omenirii. Se pare că moștenirea filozofică a lui Hegel și, în general, filosofia clasică germană în ajunul Renașterii sale. În plus, conceptul de artă în el este cel mai convingător. Și arhitectura este un tip special de artă.

Hegel scrie că la casă, templul, scopul este recipientul omului, imaginea lui Dumnezeu. Dar această primă nevoie este încă dincolo de artă. O persoană vrea să sară, să cânte, dar asta nu este dans, nu poezie, nu muzică. Este totuși necesar să se găsească acel moment inițial, care nu ar include conexiunile dintre persoană și clădire ca un mediu de încovoiere. Nu aș separa una de cealaltă, adică nu ar împărtăși acest scop utilitar și destinul spiritual.

Aici vedem un punct foarte important al înțelegerii arheologice a arhitecturii. Gândul este același. Hegel înțelege independența operei arhitecturale ca un fel de artă, de exemplu, înțelegem independența sculpturii ca imagine. În care este perceput momentul senzorial perceput al lumii noastre spirituale, lumea noastră umană este întrupată. Materia externă servește omului ca mijloc de comunicare și, prin urmare, el trebuie să fie adaptat de om pentru a crea o imagine a spiritualității noastre. Fixează momentul întruchipării în imaginea exterioară a stării interioare, spirituale a omului.

Astfel, o etapă inițială simplă de arhitectură ca o artă Hegel nu găsește, nu este. Nu este vorba de necesitatea unei case sau a persoanei însuși sau a zeilor săi. Potrivit lui Hegel, începutul arhitecturii corespunde stadiului simbolic al dezvoltării artei, și este mai bine decât celelalte arte pune în aplicare principiul artei simbolice - abilitatea de a aluzie la sensul atașat la acesta într-un mediu de celule extern. Iar sensul acestei arhitecturi nu ar trebui căutat în diviziune, ci în integritatea sa internă, ca în sculptură. "Acest sens poate servi drept explicație pentru formațiunile externe variate și oferă un fir conducător în labirintul formelor arhitectonice". Într-adevăr, în cazul în care un om nu a fost în căutarea pentru o imagine a sufletului său în materialul exterior, imaginea care este infinit în varietate și de acoperire fără sfârșit în lume, creația lui ar fi foarte monoton. Prin urmare, Hegel scrie despre arhitectură:

1. Arhitectura atât în ​​conținutul său, cât și în modul imaginii are un caracter cu adevărat simbolic.

2. Arhitectura (Hegel folosește termenul de "arhitectură independentă" aici), deși el strânge forme, dar nu dezvăluie spiritul într-o formă adecvată, ci creează o formă simbolică, care trebuie să indice și să exprime o idee.

3. Mișcarea arhitecturii la construirea valorii corespunzătoare a omului, zeii structurii arhitectonice - templul, palatul etc. combină ambele puncte: utilitar, practic și spiritual. Hegel consideră existența arhitecturii ca fiind contradictorie internă.

El vede următorii pași pe care trece arhitectura:

1. De fapt, o arhitectură simbolică și independentă.

II. Clasică. Formează un principiu spiritual individual în sine și privează arhitectura independenței sale. Un simț artistic realizat este creat în jurul unui mediu anorganic format din punct de vedere artistic.

III. Arhitectura romantica (maur, gotica). Structurile sale, deși pentru scopuri civile, religioase, realizări ale spiritului, nu le pasă de acest scop, ele se formează și se ridică pentru ele însele.

Arhitectura este arta într-un element extern. Prin urmare, aici diferența esențială este că este externă: 1) sau devine valoarea ei în sine; 2) sau este interpretat ca un mijloc de realizare a unui obiect extraterestru; 3) sau în această subordonare se manifestă în același timp independent.

Găzduit pe Allbest.ru







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: