Istoria artei

La mijlocul secolului al XVIII-lea clasicismul a devenit tendința dominantă în arhitectura franceză. Acesta a dezvoltat pe fondul unei mișcări sociale largă a Iluminismului, în toate condițiile, exacerbată lupta a „treia Estate“ împotriva absolutismului feudal. Metodele și metodele raționalității educaționale, dorința de a reconsidera critic toate reprezentările predominante pătrund în clasicismul francez în arhitectură.






Până la mijlocul secolului, a existat un interes crescând pentru patrimoniul antichității. Un studiu amplu al monumentelor antice a început. Mulți arhitecți sunt implicați în acest moment în cercetarea arheologică și în studiul antichităților. Bazându-se pe un sondaj al monumentelor autentice, se formează noi vederi asupra arhitecturii antice.
În construcția de 1750-1770-e, treptat, există o abatere de la tehnicile arhitecturale ale secolului al 18-lea în căutarea unei forme mai pașnice și stricte. Mandat începe din nou să fie văzută ca element principal al compoziției, există o dorință pentru o mai simple forme, simetrice, ornamentale. Arhitecții se străduiesc pentru o construcție clară, clară și clară a volumelor de clădiri. Această masă totală simplitate a soluției în combinație cu înmuierii tranziției de la un volum la altul, de la o suprafață la alta, precum și subțire, extrem de trasat delicat detalii, cu o abundenta de diferite articulare verticală și orizontală, cu utilizarea extensivă a reliefuri ornamentale și tematice oferă specifice clădiri de caracter din această perioadă.
În decorarea interioară se restabilește din nou o delimitare clară a pereților și a plafoanelor. Se introduce o linie clară de cornișă. Cu toate acestea, există în continuare dorința de dezmembrare suprafață de perete panouri, tije, padele. Rococo ornament dispare complet și este înlocuită sau fotografii cu orice elemente specifice - accesorii militare, instrumente muzicale, elemente de floră și faună, creaturi fantastice (grifoni, sfincși) sau ornament plotless, construit pe principiul repetiției multiple a anumitor forme arhitecturale și geometrice (pătrat val , ioni, etc.). Toate aceste ornamente sunt de obicei date de o ușurare ușoară.
În acești ani au loc schimbări serioase în domeniul grădinăritului de peisaj. În locul parcului regulat, construit în conformitate cu un model geometric, pitoresc vin, așa-numitele „în engleză“ grădini. Acest sistem aduce la viață și complet noi structuri arhitecturale - diverse clădiri mici, pavilioane, chioscuri, magazii, peșteri, ruine, poduri, diverse memoriale și decorative structuri - obeliscuri, coloane, vase, sculpturi pe piedestale, etc ...
Jacques Ange Gabriel. Cei mai mari arhitecți din această perioadă au fost J.-A. Gabriel și J.-J. Soufflot.
Una dintre cele mai importante lucrări ale lui Jacques Ange Gabriel (1698-1782) este de a crea o zonă de la Paris, se poartă acum numele de „la Concorde“ (1751-1763, fosta. „Place Louis XV»). În soluția acestei zone, J.-A. Gabriel refuză din clădirea închisă în contururile adoptate în anii precedenți. Străzile care duc spre piață, de-a lungul axei sale Royal Street și de pe bulevardul principal de pe bulevardul Paris - bulevardul Champs-Elysees - legă organic zona cu aspectul zonei înconjurătoare. Clădirile sunt situate numai pe o parte a pieței, nu se închid, ci fac doar trecerea pe străzi. Acest Gabriel a prezentat noi modalități de dezvoltare a urbanismului francez.
În componența zonei de încadrare a clădirilor militare și navale Ministerele Gabriel a venit în mod clar de a lua K. Perreault în fațada de est a Luvru. Cu toate acestea, Gabriel face o schimbare caracteristică în deciziile fațadelor clădirilor. El dă coloane obișnuite și nu perechi, nu se sprijină pe o bază netedă, ci pe o arcadă cu stâlpi subțiri rupte. Acest lucru îi dă o incintă mare, cu colonade rafinament și eleganță a subliniat că, în combinație cu măcinarea cunoscută este caracteristică artiștilor educați în tehnicile secolului al 18-lea.
O altă lucrare importantă a lui J.-A. Gabriel a fost clădirea "Micului Trianon" din Parcul Versailles - una dintre cele mai perfecte structuri ale arhitecturii franceze din secolul al XVIII-lea (1762-1764). În "Micul Trianon" Gabriel, un mod complet nou de a rezolva problema unui palat suburban. El îl tratează ca un pavilion strâns legat de parcul înconjurător, extrem de simplu și clar în compoziție generală și foarte rafinat în detaliu. În formularea clădirii utilizată inițial panta abruptă a terenului, astfel încât ambele părți ale clădirii are trei etaje, cu celelalte două - numai două.






Clădirea înconjurătoare a parcului Trianon a fost planificată în funcție de sistemul de peisaj. Structurile mici de parcuri create acolo erau percepute printre verdeața copacilor, parțial pe fundalul peluzei de pe malurile canalelor artificiale.
Jacques Germain Sufflo. Cea mai mare clădire a lui Jacques Germain Sufflo (1718-1780) este o clădire destinată inițial bisericii Sf. Genevieve, considerată patronul Parisului. În anii revoluției burgheze franceze, clădirea a fost transformată în Pantheon, locul de înmormântare al figurilor remarcabile ale Franței și, în același timp, reconstruit parțial.
Conform schemei generale de compoziție, clădirea este un cruciform în plan de construcție cu o cupola înaltă în centru. Intrarea principală este marcată de un portic corintin cu șase coloane. In interior, de-a lungul pereților, de asemenea, plasate coloane corintice care susțin sistemul de model fin și elegant și ornamentare arcelor și bolți, care se bazează pe patru superficial coffered dome-ment, suprapunerea crestelor crucii. Construcția tavanului clădirii a fost extrem de ușoară și subțire pentru acea vreme. În cazul în care simplitatea relativă totală a clădirii soluții volumetrice a fost foarte bogat ornamentate și minunat decorate. Au fost utilizate pe scară largă reliefuri sculpturale, panouri, diferite divizii arhitecturale etc.
Arhitectura anilor 1770-180 este caracterizată de o stratificare bine cunoscută în cursul general al clasicismului. Pe de o parte, unii arhitecți mari au continuat să lucreze în metodele clasicismului timpuriu. Pe de altă parte, apare o nouă direcție, unind cele mai avansate și mai multe căutări radicale în domeniul arhitecturii. Maeștrii care au aderat la ea, încearcă să depășească eleganța și subtilitatea tehnicilor de clasicism timpuriu în căutarea unui stil monumental mare. Cei mai mari reprezentanți ai celei de-a doua direcții au fost J. Gonduin și K.-N. Ledoux.
Jacques Honduin. Cea mai importantă lucrare a lui Jacques Honduin (1737-1818) este construirea Școlii de Chirurgie (1769-1775) din Paris. În această clădire, Honduin a căutat să sublinieze importanța socială a acestei clădiri. Mijlocul parcelei este ocupat de curtea din față, despărțită de stradă de galeriile deschise de patru rânduri de coloane ionice care se află la primul etaj. Aceste coloane susțin o galerie largă de tranziție, care găzduia biblioteca școlii. În adâncurile curții se află o porticoasă corindiană mare, care a marcat camera principală aflată în spatele ei în întreaga clădire - o audiență largă. Era plan semicircular, acoperit cu o cupolă, cu o singură sursă de lumină - o gaură mare în cupol (similar cu Panteonul din Roma). Această sală cu matricele de trepte perfect netede și cupola greoaie se distinge prin rigurozitatea și monumentalitatea soluției arhitecturale.
Ca nu sunt puse în aplicare în natură (cunoscută doar de imprimeuri în ediția Gonduena) pătrat de design de proiect în fața clădirii școlii au fost dezvoltate în continuare principiile stabilite în cântece sala - monumentalitatea laconică și emfatic. Pe fondul matricele surzi rusticizate de perete pe axa de intrare la fel de școală de fântână cu portic doric a fost planificat și cifrele care susțin vasul înclinat din care trebuia să curgă într-un flux mare de apă situată în fața piscinei semicirculare.
Claude Nicola Ledoux. Al doilea maestru cel mai mare din această direcție a fost Claude Nicola Ledu (1736-1806). Lucrările sale cele mai importante sunt construcția orașului sărat în nord și pavilioanele din Paris.
Aspectul general al orașului în Shaw (1775-1780) a rezolvat cercul schema intersectat de diametrul unui număr de clădiri cu principalele clădirea administrativă în centru. Pe conturul cercului se găsea magazinul. Intrarea în campus este decorată cu Propylaea din șase coloane Dorice fără flaut. Clădirea administrativă centrală avea un portic cu coloane intersectate de rugini uriașe. În prelucrarea pereților clădirilor industriale introdus motiv inițial în relief din piatră, - un plan neted, așa cum au fost introduse la un anumit unghi tobe imense de guri de vizitare care curge sare.
Amplasamentele de la Paris au fost create de Leda în perioada 1783-1789 în legătură cu construirea unei noi rampe de oraș în jurul Parisului. În total, Ledu a fost construit 35 de clădiri. Acestea au constat în unul sau două pavilioane simetrice de la unul la trei etaje de înălțime. Cele mai multe dintre ele au fost distruse în secolul al XIX-lea, pe măsură ce orașul a crescut. În compoziția pavilioanelor, avanposturile lui Leda au fost pe deplin manifestate ca ingeniozitate creativă și dorința sa de a avea un stil monumental. Pavilioanele avanposturilor sunt pur și simplu rezolvate, cu volume clare și, în ciuda dimensiunilor lor relativ mici, sunt percepute ca structuri foarte monumentale. Dintre cei care au supraviețuit, una dintre cele mai bune este pavilionul avanpostului din La Villette. Deasupra inferior primul etaj ghemuit, cu un portic de stâlp de înaltă tensiune dreptunghiulară cu majuscule dorice standuri etaj cilindric inalt, cu arcade care se termină antablament doric.
Interesantă este evaluarea ridicată a avanposturilor Ledoux în anii revoluționari. În ciuda urii generale, care a fost folosit de către arborele și vamale avanposturi, care erau în scopul lor de manifestare caracteristice modului feudal Franței pre-revoluționară, guvernul Convenției nu numai desființate adoptat inițial decizia de a demola pavilionul, împreună cu distrugerea arborelui, dar, de asemenea, comandă specială le transforma decretată în „monumente publice "Și le-ai pus pe plăci de bronz cu inscripții memoriale. Avanposturile parohului regal au fost transformate în Propylai într-un oraș revoluționar.
Tehnicile dezvoltate de Honduin și Ledu au găsit aplicații în arhitectura primilor ani ai revoluției - în primul rând în proiectarea festivităților revoluționare, despre care acum putem judeca doar prin imagini. Cel mai important eveniment arhitectural al acestor ani a fost crearea așa-numitei "comisii de artiști", a cărei sarcină a fost de a dezvolta planificarea și dezvoltarea Parisului. Unele dintre planurile elaborate de comisie au găsit aplicații în proiectele viitoare ale reconstrucției orașului deja în secolul al XIX-lea.

<<<Французское Искусство 18 Века. Франция в 18 веке. Архитектура первой половины 18 века.

Arta franceză a secolului al XVIII-lea. Pictura franceza din prima jumatate a secolului al XVIII-lea >>>







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: