Acasă | Despre noi | feedback-ul
abstracție geometrică (alte denumiri - abstracție rece, logic, și abstracție intelectuală) - flux în arta abstractă bazată pe crearea spațiului artistic printr-o combinație de diferite forme geometrice, planuri de culoare, linii și linii întrerupte.
Abstractizarea geometrică a apărut din căutările câmpului Cezanne și cubiștilor, care au parcurs mai întâi calea de deformare a naturii în căutarea unei "realități noi". A avut o serie de ramificații. În Rusia a fost radiația lui M.Larionov, care a apărut ca un fel de reacție la cele mai noi descoperiri din fizică; "Inutilitate" O.Rozanova, L.Popova și V.Tatlin, care ulterior s-au dezvoltat în constructivism; Supermatismul lui K. Malevich, în care inutilitatea era privită ca "un realism imaginar nou"; în Franța - în parte orfismul lui Robber Delaunay; dar reprezentantul său principal a fost olandez trupa „Style“ ( „De Steil“), condusă de P.Mondrianom și T.Van Doesburg, avansat conceptul de neoplastitsizma - arta maselor plastice curate, a cărei sarcină a fost de a purifica natura iluzorie a diversității și Aflorimentul ascuns în ea schema primară.
Abstractizare geometrică. care au avut un impact semnificativ asupra formării arhitecturii moderne, dezvoltarea designului, artei industriale, decorative și aplicate, a rămas tendința dominantă în artă până la sfârșitul anului
Al doilea război mondial. În anii 1950. "Curenții lirici ai artei abstracte" (tachismul, expresionismul abstract) ajung în prim plan. Cu toate acestea, în anii 1960. cu apariția în arena de artă a minimalismului despre optică, abstractizarea geometrică primește oa doua naștere.
Maestru de abstractizare geometrice: Kazimir Malevici, Mihail Larionov, Olga Rozanova, Lyubov Popova, Hubert Robert Delaunay, Piet Mondrian, Theo van Doesburg, Josef Albers, Frank Stella, Jules Olitski, Victor Vasarely, Bridget Riley
Abstracție Liric (un alt nume - lirichesko- emoțională abstractizare, psihologică) - una dintre tendințele de artă abstractă, care se caracterizează prin dorința de exprimare directă a stărilor emoționale și mentale ale artistului și performanța de improvizație.
Fondatorul acestei direcții a fost pictorul rus Wassily Kandinsky - lider teoretician al artei abstracte recunoscute, principiile de bază și dispozițiile din care au fost prezentate în lucrarea „Pe spirituală în artă“ (1911); "Retrospectiv" (1913); "Punct și linie în avion" (1926). Conform învățăturii lui Kandinsky, un model al societății moderne a fost o piramidă, a cărui bază erau oameni tangibile și primitive, etapa următoare - inspirat, iar la foarte sus - artiștii care dețin mintea și inimile oamenilor, și care transportă-le la lumina art. Realizând imperfecțiunea și caracterul iluzoriu al lumii reale, artistul a trebuit să o lase în numele lumii "sub semnul Duhului", adică. pentru a schimba vederea din realitatea din jur în interiorul tău. Formele naturale reprezintă un obstacol pentru artist și trebuie respinse. El a creat poze, sa axat pe viziunea sa interioara si vocea sufletului ii va spune adevarata forma a lucrarii.
Lucrările de abstractizare lirică - întruchiparea impresiilor și fanteziilor culorii subiective ale artistului, fluxul conștiinței sale, capturate în culori, un instantaneu al stării mentale a unei persoane. Imaginile subiecților sunt morți, sunt "uciși de semnele lor", așa că pictura ar trebui să fie inutilă. Imagini V. Kandinsky s-au eliberat de formele realității, au afirmat valoarea expresivă a culorii, asociativitatea muzicală, combinațiile de culori care au exprimat "principiile cosmice" și "esențele spirituale" ale universului.
Ideea de complet „eliberarea formularelor“ a fost preluat de expresionism abstract (în pictură americană) și a fost concluzia logică a tehnicii lor de a scrie - „action painting“, metoda de exprimare, lipsită de orice figurativ, și încearcă să transfere la panza realitățile de bază ale culorii și drama creației.
Maeștri de abstracție lirică. Vasile Kandinsky, Paul Klee, Jackson Polock, Arshile Gorky, Franz Kline, Alfred Manisirer, Hans Hartung, Emilio Vedova.
Abstracție lirică - una dintre tendințele artei abstracte, caracterizată de dorința unei expresii directe a condițiilor emoționale și mentale ale artistului și de improvizație a performanței. Lucrările de abstracționism liric - întruparea impresiilor și fanteziilor subiective ale culorilor artistului, fluxul conștiinței sale, imprimate în culori. Se consideră că fondatorii abstractizării lirice au fost Arshile Gorki, Lanskoy, Andrei Mikhailovich [sursa nu este specificată 1599 zile].
Abstractizarea geometrică (uneori abstractionismul geometric) este o formă de artă abstractă bazată pe utilizarea formelor geometrice, câteodată, deși nu întotdeauna, situate în afara spațiului iluzoriu și combinate în compoziții inutile, abstracte. Bazele compozițiilor abstracte sunt crearea unui spațiu artistic prin combinarea diferitelor forme geometrice, planuri de culoare, linii drepte și rupte.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: