Emoția ca bază a artei (Vladimir Kushkin)

Cum se poate realiza acest lucru?
Într-adevăr, o sarcină dificilă. Pentru a înțelege mai bine procesul de rezolvare, puteți încerca să creați o paradigmă emoțională.

Primul act. Tie.







Treizeci și unu de pagini din scenariu, treizeci de minute de timp al ecranului.
De ce este așa? De ce treizeci, nu douăzeci și cinci și nu patruzeci și nu zece?
De ce trebuie să capturăm și să ținem atenția privitorului în primele zece pagini și minute?
Pentru că o persoană ține atenția timp de cincisprezece minute. Apoi devine distras și comută. Deci, trebuie să vă asigurați că pornește în direcția cea bună la timp.
La început - un cârlig pe care trebuie să-l prindă pe spectator și să trezească în el curiozitate nesatisfăcută. Ceea ce va trebui să nu satisfacă întregul film aproape până la capăt, când în finală primește în cele din urmă o descarcare de merit. Primele zece minute ar trebui să mărească fără probleme tensiunea emoțională și să o taie. Vizionarul este gata. Nemulțumirea emoțională îl urmărește mai departe cu o atenție neclintită.
Cum se poate realiza acest lucru?
Este foarte simplu. Să spunem că este scrisă o comedie. Cresterea crescuta a dozei de râs, oferindu-i privitorului sa inteleaga ca va fi chiar mai amuzant la momentul potrivit, poti schimba pur si simplu râsul in tragedie.
Ca într-un film scurt cu un păianjen din plastic. Privitorul își dă seama - el crede - că acum, bine, acum, bine, asta e acum - sigur, el va primi o mare parte de râs de fată frică de păianjen ei de plastic plantate, dar fata speriat lovit de o mașină. În loc de râs - teama privitorului și șoc emoțional.
O soluție excelentă de scenariu pentru atragerea și păstrarea atenției spectatorului.
Așteptările emoționale nerealizate nu-l vor lăsa să distragă atenția de la dezvoltarea ulterioară a evenimentelor.
Pentru ca o persoană să nu primească anestezie emoțională, nu-i poți supune constant emoțiilor puternice.
Aș sugera folosirea acestei scheme emoționale:

Splina este un aflux de tensiune emotionala - stralucire - evacuare - odihna emotionala.







Spare: Little Tom își dă seama că bandiții vor intra în casa lui și se hotărăște să se apere împotriva lor (ONE HOUSE).

Stimularea tensiunii emoționale: Tom începe să stabilească capcanele. Vizitatorul își imaginează în mod clar rezultatul impactului asupra bandiților acestor capcane și se pierde în anticiparea emoțiilor. Dar aceste emoții nu sunt încă acolo. Există doar emoții de bază: spectatorul simte cu băiatul. Îngrijorat de el, indignat de părinții stupid care l-au lăsat singur acasă, resimțind bandiții - dorindu-i să-i lase singur pe băiat și să iasă în altă parte.

Glow: Banditii incepe sa actioneze, primele capcane sunt declansate.

Descărcarea banilor: Bandițiții intră în casă și încep să prindă Tom. Încărcarea în vrac a capcanelor. Marea, oceanul emoțiilor. Tăiați pe cineva de pe ecran este imposibil, fierbeți fierbătorul, tăieturile arde. Cinematograful conduce mingea.

Relaxare emoțională: Micul Tom scapă de bandiți și de acasă.

Deci, pentru primele zece minute, spectatorul ar trebui să primească în punctul de plecare un șoc emoțional ca și încălzirea emoțională inițială care îi stimulează curiozitatea și, prin urmare, atenția.
Trebuie să i se dea cinci minute pentru odihnă emoțională, să-i aducă pregătirea pentru perceperea noilor emoții.
Următoarele cincisprezece minute pot fi repetate în același mod și combină primul punct de cotitură cu relaxare emoțională.
Protagonistul fuge de prostituată, urmărindu-l, dar alunecă pe o coajă de banană, cade, își rupe brațul și își pierde conștiința.
El a mers, a alunecat, a căzut - a pierdut conștiința, sa trezit - tencuială!
Shine! Simplu și ingenios!
Primul act sa terminat.

Al doilea act. Confruntare.

Pentru a îmbunătăți structura dramatică a scenariului, al doilea act este împărțit în două jumătăți, fiecare timp de treizeci de minute, obținând astfel o structură de 5 acturi a scenariului.
Despre tot ce nu spune?
În mod logic, din punct de vedere emoțional, cel de-al doilea act ar trebui să cuprindă și blocuri emoționale de cincisprezece minute. Deoarece al doilea act durează șaizeci de minute, se pare că ar trebui să fie alcătuit din patru blocuri emoționale. Descărcarea ultimului bloc emoțional cade pe al doilea punct de cotitură.
Aici, structura dramatică general acceptată a scenariului (cinci-act) contravine structurii emoționale.
Pentru a crea un singur scenariu emoțional întreg, paradigma emoțională a scenariului ar trebui să aibă o STRUCTURĂ OIMĂ, deoarece există încă o

Al treilea act. Deznodământul.


Al treilea act durează și treizeci de minute. Prin urmare, poate fi împărțită cu îndrăzneală în două blocuri emoționale de cincisprezece minute. Sfârșitul primului bloc emoțional este combinat cu denunțarea, sfârșitul ultimului bloc emoțional este finalul.
Întregul film este format din blocuri emoționale saturate de cincisprezece minute, care corespund cel mai mult genului de istorie dramatică.







Trimiteți-le prietenilor: