Dezvoltarea abilităților muzicale
în jocul pe o chitară acustică.
... Oricine respinge mâna conducătorului, el rămâne în eroare veșnică. Oricine îi este frică să-și piardă individualitatea nu o are.
Muzica este compusă din mai multe componente, iar dacă înțelegeți să înțelegeți fiecare dintre ele separat, veți înțelege întregul. Acest lucru este valabil și pentru jocul de chitară acustică.
Este necesar să urmați mai multe sfaturi pentru a fi gata să vă confruntați cu dificultăți și să găsiți modalități de a le elimina.
- Înțelegerea a ceea ce studentul dorește să obțină. Pentru a învăța cum să te exprimi liber, trebuie să înțelegi muzica, performanța obligatorie a tuturor sarcinilor și entuziasmului.
- Nu puneți în față planuri nerealizate. Deplasați-vă treptat. De la simplu la complex. Este mai bine să devii un profesionist mai puternic decât un geniu învingător.
- Răbdare, practică, perseverență. În stadiile incipiente ale antrenamentului există o perioadă în care este necesar să se angajeze în munca "neagră" (exerciții, scale, pasaje etc.) - fă-i totul. Rezultatul este important.
- Asigurați-vă că luați în considerare caracteristicile individuale ale elevului. De exemplu: una și aceeași parte de chitară poate fi interpretată de doi muzicieni în moduri diferite. Iar unul dintre ei poate încălca anumite modele muzicale, dar ceea ce funcționează pentru el nu va fi altul. Este important să se facă față propriilor trăsături, fără a se pierde individualitatea.
De unde să încep? În metodologia învățării de a juca chitara este foarte dificil de determinat ce este corect și ce nu. Dacă vă îndreptați către diverși muzicieni, vom vedea multe modalități de a atinge scopul. Unii și-au început drumul cu folclorul, alții au învățat piese din repertoriul clasic, iar al treilea au inspirat marii chitaristi, morți de vânt, clasiciști.
Există 2 abilități importante în dezvoltarea abilităților muzicale:
- Dezvoltarea urechii muzicale.
- Dezvoltarea tehnicii de a juca instrumentul.
Dezvoltarea urechii muzicale. Muzica nu incepe cu chitaristul lovind sforile, dar cu prima nota pe care o va auzi in cap. Cu cât studentul ascultă mai mult muzica diferită, cu atât mai mult îl va stăpâni, pe măsură ce o persoană învață limba. Ca un copil care nu știe să vorbească, înconjurat de oameni care vorbește în mod constant cu el, va învăța un discurs clar și, în viitor, poate chiar să devină scriitor.
Dar ascultarea muzicii ar trebui să fie intenționată, o parte a unei activități, cum ar fi jocul de noroc sau lucrul la o singură piesă. O astfel de ascultătoare a muzicii vă permite să învățați mai multe zone subtile, cum ar fi expresia, intonația, tempo-ul etc. pentru a percepe aceste nuanțe, aveți nevoie de o dispoziție. Este mai bine să fii interesat de muzică de diferite stiluri și direcții. Acest lucru va ajuta la dezvoltarea ca muzician. Este important să găsiți ocazia de a asculta muzică "live", de a vorbi mai mult publicului, de a vă depăși timiditatea și incertitudinea.
Dezvoltarea muzicalității este un proces delicat. Rezultatul este vizibil după un timp. Dar progresul în acest domeniu nu poate fi măsurat, cum ar fi creșterea abilităților tehnice.
Pentru a dezvolta o ureche muzicală poate fi o astfel de tehnică: să cânți fiecare exercițiu sau o melodie jucată pe chitară. Aceasta este o componentă foarte importantă care ajută la conectarea a ceea ce face mâna și a ceea ce pare în cap.
Dezvoltarea tehnicii de a juca chitara.
Abilitățile muzicale se dezvoltă în același mod ca abilitatea de a rezolva exemple matematice. La urma urmei, cu cât o persoană decide mai mult, cu atât mai bine începe să gândească, să vadă acest sau alt fel de rezolvare a problemei.
Am identificat cele trei etape cele mai importante, pasajul care va ajuta fiecare persoană să dezvolte o ureche muzicală și un ritm. Există multe modalități de a stăpâni o chitară tehnică, dar nu există nici un singur.
Ar trebui să începeți treptat. Este recomandabil să studiați mai întâi tehnica forței brute pe șirurile deschise, fără a seta acorduri. Apoi începeți să învățați acordurile.
Următorul pas este selectarea repertoriului. Luați cântece simple, mai bune care sunt bine cunoscute și cântate de mai multe ori.
Când stăpânești tehnica de busting (arpeggios) și progresul corect al coardei, poți continua să studiezi o astfel de recepție de joc ca o luptă.
În general, stăpânirea stadiului inițial durează, în medie, șase luni, printr-o pregătire diligentă. Am văzut oameni care au jucat mai mult de 2 ani, dar nu au lucrat cu sârguință, astfel încât nivelul lor de posesie al instrumentului și nivelul abilităților lor muzicale au fost mult mai mici decât cei care s-au angajat sârguincios în mai puțin timp.
Esența primei etape este să lași degetele să crească și să lase urechea muzicală să se dezvolte. De asemenea, prima etapă ajută la determinarea dacă merită să continuăm studiul. Nu toți oamenii vor să studieze teoria, nu toată lumea are suficientă zel. Cu toate acestea, este foarte posibil ca unii oameni să aibă destule cunoștințe. doar câțiva își urmăresc obiectivele înalte pentru a se angaja profesional în muzică.
Această etapă vă va ajuta să stabiliți cu exactitate dacă un joc de chitară este asociat cu viitorul dvs. De regulă, o persoană care a stăpânit un instrument chiar la un nivel inițial încearcă să se dovedească în muzică. Incearca sa compun. Este necesar să încercați să compuneți și este necesar să păstrați aceste lucrări, deoarece în viitor va fi posibil să inventezi mai multe lucrări interesante și vei avea ceva de comparat cu abilitățile tale muzicale. Apropo, vrem să observăm că scrierea dezvoltă perfect zvonul.
Să ne întoarcem la studiul etapei a doua. În acest stadiu va fi necesar să se învețe tehnicile tehnice de bază (jante, vibrato, slide, glissando, legato, joc de către un mediator), fundamentele teoriei muzicii și notația muzicală. Cunoașterea teoriei vă va ajuta să învățați să jucați mai bine, să învățați mai rapid secretele de calificare. Cea mai bună modalitate de a învăța coarde este să înveți cântece. După aceasta, puteți percepe ceva mai complicat. Gammas dezvoltă ureche muzicală și tehnică de a juca simultan. Își pregătesc degetele, brațele, dezvoltă rezistență musculară. Este necesar să se studieze tablatura. Tablature (tabelul latin, tabelul). Deci muzica instrumentală pentru instrumente de corzi a fost înregistrată în Europa în secolul al IV-lea. Un mod special de înregistrare a notelor, unde sunt indicate șirul și fret. Această metodă de înregistrare este destul de simplă și nu este greu de înțeles.
Din această etapă este necesar să se înceapă realizarea producției corecte de sunet. Pentru a juca este necesar sub metronom, pentru a scăpa de o presiune liberă a unui barre și a altor bloturi diferite. Pentru a obține toate tehnicile menționate în această secțiune, există o mulțime de exerciții diferite. Este necesar să ascultați muzică bună, de exemplu, clasică. Ascultați cum joacă alți muzicieni, inspirați din multe stiluri. Trecerea acestei etape poate dura aproximativ un an și jumătate. Pentru cei doi ani în care studentul va lucra din greu, el va începe să observe acele lucruri pe care nu le-a mai auzit până acum. Este necesar să înveți cum să asculți cât de curată, dinamică și corectă este realizată lucrarea din punctul de vedere al muzicianului. În această etapă, se pune temelia dezvoltării.
În cea de-a treia etapă, care nu se termină niciodată (niciunul dintre muzicieni reali nu va fi niciodată complet mulțumit de el însuși, ci se va strădui să se perfecționeze), o persoană își definește stilul. Această etapă deschide o cale pentru dezvoltarea oamenilor. Dezvoltarea la un nivel profesional. Nu este absolut necesar absolvirea unei școli de muzică și a unui conservator. Totul se poate realiza prin auto-cunoaștere. Este important să nu pierdeți inspirația că toată lumea vizitează muzicienii în serios.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: