În 1501, Michelangelo a revenit la Florența, unde a creat o statuie colosală „David“ (1501-1504, Galeria Accademia, Florența), întruchipează impulsul eroic și florentinii valor civile au aruncat de pe jugul tiraniei al familiei Medici. În 1505, Papa Iulius al II-lea a invitat Michelangelo la Roma și ia încredințat o serie de lucrări, inclusiv crearea propriilor lor morminte.
În 1516-1534 ani lucrate de Michelangelo Buonarroti în Florența proiectul fațada bisericii San Lorenzo și a usypatelnitsy arhitecturale și sculpturale ansamblu de Medici în Noul sacristia aceeași biserică, precum și pe sculpturi pentru mormântul Papei Julius al II-lea. Pentru usypatelnitsy II Julia, terminată abia în 1545 (biserica San Pietro in Vincoli la Roma) a fost un sculptor italian, a creat un număr de statui, inclusiv înzestrat cu o voință puternică, forță titanică și temperament „Moise“ (1515-1516), plin de tragedia „omorârea sclav "și" slave înviat „(1516, Luvru). Un patru piese sclavi neterminate (1532-1534), care este în mod clar vizibil sculptorul funcționează procesul de aprofundare în condiții de siguranță în blocul de piatră, în unele locuri și lăsând alte locuri aproape netratate.
Atitudinea sculptorului italian și pictor devine în tragic 1520. pesimism adânc, care l-a cuprins în fața morții în libertățile politice și civile italiene, criza de umanismul Renașterii, reflectată în sculpturi de imagini mormântul familiei Medici - un gând grav și fără țintă de circulație portret privat are statui ale Dukes Lorenzo și Giuliano, într-un simbolism dramatică a patru cifre reprezentând " seara „“ noapte „“ Dimineața „și“ Ziua „și personifică ireversibilitatea timpului. În 1534 Michelangelo sa mutat din nou la Roma, unde a petrecut ultimii 30 de ani ai vieții sale. picturi recente de masterat lovit puterea tragică a imaginilor (frescă „Judecata de Apoi“ pe peretele altarului Capelei Sixtine din Vatican, 1536-1541), impregnată cu reflecții amare asupra deșertăciunea vieții umane, căutarea dureroasă pentru adevărul deznădejde (parțial anticipând pictura pictura barocă Cappella Paolina în Vatican , 1542-1550).
Madonna și Copilul
David
Moise
Pieta
Planul de sculptorul italian Sf. Petru și arhitect, dezvoltarea ideilor de Bramante și păstrarea ideii de Centricity, a crescut valoarea sredokrestiya în spațiul interior. Când viața Buonarroti partea de est a catedralei a fost construit cu o cupolă grandioasă de bază, construită în anii 1586-1593 student al marelui maestru arhitect Giacomo della Porta, pentru a prelungi proporțiile sale. Adâncimea de gândire și tragedie înaltă a marcat versurile lui Michelangelo. În madrigale și sonete dragostei sale este interpretat ca-bătrânețe dorința umană de frumusețe și armonie, plângeri cu privire la singurătatea artistului într-o lume ostilă coexistă cu dezamăgiri amare fața umanistă a violenței triumfător. Crearea Michelangelo a devenit o etapă strălucitoare finală a Renașterii italiene, a jucat un rol imens în dezvoltarea artei europene în multe feluri pregătit formarea manierismului, a avut o mare influență asupra adăugarea de principii baroce.
Notă.
1. Pictura în miniatură → accesați pagina de script a imaginilor, ajustați de la 25 la 200%.
2. Numele fotografiei → accesați pagina cu imaginea cu dimensiunea și descrierea maximă.
Trimiteți-le prietenilor: