Creativitatea lui Ivan Bunin

Creativitatea lui Ivan Bunin

În lucrările sale, mai ales în lucrări, cum ar fi „The Village“, „gentlemanul din San Francisco“, „Dragostea lui Mitya“, „Viața lui Arseniev“ Bunin atinge un grad înalt de perfecțiune artistică. Proza lui curge liber ca un curent cristal clar. lui Bunin frumos să înțeleagă artistic „magic“ de o fuziune armonică de formă și de conținut, lumea interioară a dezvăluirii și este întotdeauna văzută într-un nou peisaj. În această armonie perfectă constă dinamica internă, care conferă unele avantaje special de tranziție imperceptibilă ușurința de la gând la peisaj, de la peisaj la detaliile vieții de zi cu zi, din viața de zi cu zi de a generaliza, gândesc ei înșiși.







Ca și cei mai buni reprezentanți ai literaturii ruse, Bunin realizează o legătură organică a peisajului cu toate celelalte elemente ale țesăturii artistice.

Picturile lui Bunin despre natură și lumea reală sunt exacte și magice, cum ar fi, de exemplu, Gogol, dar acuratețea și magia lor aparțin numai lui Bunin. Precizia Buninskaya este compus din mici detalii vazut, extrem de vigilent, iar magia fără „forțele răului“, motive nu de basm sunt țesute în ea. Pușkin și Gogol Bunin au luat doar formula "magică" a uimitoarei sinteze a realismului și a magiei.

Prefața citat la-un volum ediție a Bunin Paustovsky ofera o locuri foarte interesante ale intrărilor făcute de nepotul lui Bunin - Pusheshnikovym când a stat o lungă perioadă de timp scriitorul Capri și a condus-l să vorbească despre creativitate. Bunin a spus, îi reamintește lui Pusheshnikov că, începând să scrie despre ceva, el, artistul subtil, mai întâi trebuia să "găsească un sunet". "Cât de curând am găsit-o, orice altceva este dat de ea însăși", a spus Bunin.

Este foarte probabil ca "sunetul" să fie doar primul impuls, urmat de o combinație de sunete auzite în sânul naturii, fie că este vorba de un cântec, fie că se joacă un instrument muzical. Toată lumea știe cât de puternică evocă amintirile muzicii asociate cu senzațiile, impresiile, experiențele trecutului. Dar poetul, artistul suna, desigur, provoacă o imagine mai completă și mai bogată.

Sunetul a inspirat inspirația, dar nu întotdeauna a fost un anumit preludiu. O imagine a lui este construită de logica mișcării, de ritmul naturii însăși. Acest lucru este evident mai ales în imaginile care transmit schimbarea vremii, trecerea de la calm la furtună și invers.

Descrierea furtunii din Cehov diferă semnificativ de Tolstoi și Bunin. Principalul element artistic al lui Cehov este sunetul. El refuză să picteze, recreând imaginea alb-negru. Cehov nu se referă la acele schimbări de culoare care produc un fulger din lumina "orbitor-caustică". Chiar și blițul de lumină în sine este lipsit de culori. Cehov nu vrea să amestece nimic cu simfonia sonoră a furtunii.

Descrierea lui Tolstoi despre furtună se bazează pe un principiu diferit. Marele scriitor caută să transmită schimbări rapide ale furtunii, grandoarea ei formidabilă într-o combinație de sunet, vopsea, lumină și mișcare. În alegerea culorilor, el este mai degrabă zgârcit: "un nor închis de violet," un fundal de nori violet ", chiar fulgerul este dat fără culori. Și acest lucru se datorează faptului că Tolstoi acordă o mare importanță lumină, schimbări de iluminare în furtună. Ne putem imagina în mod vizibil felul în care frunzele devin "colorate în alb-noroi". Am văzut acest lucru de multe ori, iar în natura nenaturală și înșelătoare a acestei umbre există ceva straniu, sumbru.

frumoasa imagine a liniei Tolstoi imens în spirală, undeva ascendent spre ceruri, așa cum au fost, unind cerul și pământul în incredibil de puternic Perturbarea care amintește de represalii. O imagine similară completează descrierea furtunii din Bunin. El are cu siguranță o viziune a apocalipsei, a întinderii adâncurilor cerești. Dar aici, ca în întreaga descriere a furtunilor, pictura lui Bunin este mai groasă. „Venerație Feroce și groază“, „un murmur furios“, „întuneric infernal“ - acestea sunt definițiile care sunt în tabloul general al furtunii este nici o discordie, și cum să se înmoaie astfel de descoperiri minunate ca „ploaie oblomno“ (cuvântul local „oblomno“ nu are nevoie în explicație) sau "Himalaya cu munți de nori strălucitori de cupru".

Viziunile furtunii din Tolstoi și Bunin sunt asemănătoare în impresia lor generală asupra utilizării elementelor artistice. În Tolstoi: vopsea, lumină, sunete, mișcări și ritmul furtunilor. Același lucru este valabil și pentru Bunin, dar cât de diferit aceste elemente artistice sunt folosite în moduri diferite. În Tolstoi, furtuna este monocromă, cu efect de iluminare. În Bunin este colorat. Există "străluciri roșii" și "fulgere roz și alb", "nori de cupru" și "șerpi roșii". Tolstoi nu numai că vorbește despre mișcarea furtunilor, dar oferă și o descriere detaliată a ritmului său. El observă: "Dintr-o dată grovea de aspen a tremurat", și apoi: "Frunze. rușine și spin ",". vârfurile mesteacanelor mari încep să se leagă, iar banda de iarbă uscată trece peste drum. " Tolstoi recreează cu mare atenție ridicarea furtunii. Aici și zbuciumul neliniștit al înghițitelor, aici și daws, care zboară într-un fel în lateral cu aripi despicate, aici și marginile șorțului de piele brichki, care încep să bată împotriva corpului. Bunin operează numai elementele elementului însuși. Bunin de îngrijire splendoare înfricoșător și plin de culoare al furtunii, și el refuză să accesorii suplimentare, concentrându-și toată atenția asupra culorile, sunetele și mișcările foarte elementului.

Dacă excludem un antropomorfism foarte caracteristic lui Gogol, atunci furtuna lui Bunin este cea mai apropiată de cea a lui Gogol. Iată câteva rânduri de la "Terrible Revenge". „Când munții din cer albastru nori de pădure negru este scuturată la rădăcinile sale, stejari crack și izlamyvayas fulgere între nori, timp pentru a lumina întreaga lume - un timp teribil Nipru! Dealurile de apă se zguduie, lovesc munții și, cu o strălucire și un ghinion, alergă și plâng și se toarnă în depărtare. Prin forța de expresie, imagini condensate, construirea de expresii Bunin furtuni panoramice mai ales impactul Gogol. Pentru toate varietate de culori, „Serile la o fermă în apropierea Dikanka“ și, în special, „A Vengeance Teribil“ paleta de culori Bunin în „Viața lui Arseniev“ este mult mai diversă. Gogol preferă câteva tonuri mușcate. În panorama furtunii sale "nori albastri", "pădure neagră", "curs de argint".







În ceea ce privește culoarea, culorile, Bunin introduce o nouă, complet diferită. El nu a venit aici nici pentru Gogol, nici pentru Cehov, ale cărui culori sunt chiar mai întunecate decât cele ale lui Gogol. Furtuna de la Cehov este complet "alb-negru", ceea ce creează un contrast unic și puternic în ea, oferind o ușurare deosebită. Cu același scop de ușurare, Cehov, chiar mai mult decât Gogol, umanizează natura. Aici este cerul Cehov chiar înainte de furtună: "Această viziune zdruncinată, zdrențuită a norului, îi dădea un fel de expresie beată și răutăcioasă". Și într-un alt loc: "Negrul din cer și-a deschis gura și a suflat o flacără albă. "Și apoi urmează un fel de" ghicitoare "care conectează imaginile de" vrăjitorie "ale naturii și ale omului.

Cehovski Yegorushka vede în timpul unei furtuni trei uriași uriași cu vârfuri lungi, care sunt uneori iluminate de fulgere. La început, ați putea crede că băiatul ia copaci ca giganți sau umbre de ceva. Se pare că aceasta este o iluzie optică creată de jocul de lumină și umbră, iar în spatele căruței sunt țărani obișnuiți cu furcă de fier pe umăr. Asemenea imagini și tehnici sunt complet străine lui Bunin. El are o combinație între real și "vrăjitoria" are un caracter diferit. "Vrăjitoria" sa în poetizarea specială a naturii sale natale, în poezie, alunecând starea de dor, dorința de singurătate, tendința de meditație lirică singură. Și toate acestea, împreună luate, conduc din nou la poetic, compuse din multe schimbări și detalii ale picturilor "magice". Imaginile naturii create de Bunin pot fi asemănătoare cu modelele infinit de diverse și mereu noi, obținute prin rotirea caleidoscopului. Iar pietrele colorate, situate în aceste modele, sunt nenumărate detalii ale tot ceea ce există în natură, văzute de ochii neobișnuit de ascuți ai artistului.

Furtunile de la Tolstoi, Gogol, Cehov și Bunin, considerate mai sus, există în mod natural, nu izolate de restul narațiunii. Ele nu sunt auto-făcute și sunt chemate să explice și să suplimenteze aspectul ideologic al operelor. Este foarte interesant de a compara conexiunile dintre imaginile furtunilor și sentimentelor, ideile pe care aceste imagini le numesc să le completeze artistic.

În Tolstoi, capitolul care descrie furtuna se numește "Thunderstorm". Ar părea, el dă veselia elementelor un înțeles independent. În realitate, acest lucru nu este cazul. Furtuna nu scăzuse încă, iar "sentimentele dureroase ale melancoliei și fricii" nu scăzuseră în sufletul adolescentului. Și este în aceste momente el a văzut creatura mizerabilă în lume, un fel de scuză patetică pentru un om - un cerșetor, un infirm cu o față umflată, cioturi roșii în loc de mâini. Aceasta creatura se ridica de sub podul de pe curbele picioare șubrede, se întinde în coș ciot și, închinîndu-se, plecându de talie, voce dureroasă cere pomană „de dragul lui Hristos.“

Că această comparație nu este întâmplător faptul că neliniștea și teroarea cauzate de furtuna, cu un anumit scop sunt agravate de un cerșetor, prezintă o descriere suplimentară. Storm înainte de a calma jos, aduce în jos călătorilor cele mai recente și mai puternic tunete, ploaie și câini pisici, și un cerșetor în zdrențe ud, legănându-se în vânt, uitam de căderea penny de cupru, pe care a aruncat afară din trăsura.

Trebuie să spun că furtuna din "Adolescență" pregătește o imagine a dezastrului poporului, personificată în masca mizerabilă a unui bolnav de cerșetori?

În Gogol, panoramele niprului liniștit și furtunos sunt în permanență legate de întregul parcurs al vieții poporului ucrainean. Și în spatele imaginii vremii violente în vremea rea ​​a Niprului urmează fraza: "Așa a fost ucisă vechea mama a cazacului, lăsându-i fiul în armată. Ea, plâns după el, îl ia după ureche, îl prindă și-i rupe mâna și este inundat de lacrimi arzătoare.

O imagine mare a unei furtuni în a lui Cehov „stepa“ nu mai puțin strâns decât Gogol, legată de viața oamenilor, ajută dezvăluie personajele de țărani: Dimov, Panteley, Emelyan, relațiile dintre ele.

Nu e ca și lui Bunin. După ce au jucat perfect natura simfoniilor dezlănțuite sunt cuvinte minunate: „Pentru mine, să se întindă pe cărămizi rece și acoperite toate fusurile și haina lui, care numai oamenii mi-ar putea da, firul nu rămâne în viață în cinci minute. Da, că am avut acest iad și inundațiile! Am fost deja în toată puterea noii mele iubiri. “.

Deci, nu au fost gânduri, nici un cuvânt despre sateni, baturini care l-au dus în căruța lor, cu grijă înveliți. Și tinerii cu atenție Arsenyev deține în întregime fata cu fata „fin și curat“, doamnele fiice Bibikova el accidental și a prins o bucatica din acea zi.

Acest lucru nu ar trebui atribuit unor antidemocratism, în special intensificate în emigrare. În prima perioadă a operei sale, atunci când a scris multe povești minunate despre oameni, iar la urmă, când a gândit durerea este, patria pierdută, țăranul a rămas cel al particulelor sale pentru el. Toată materia într-un alt, în principiu, cunoașterea realității numai printr-o pur privat, prin versurile de sentimente și senzații ale unui om singur.

Avand experienta de ore fericite în viața eroilor Bunin vin la această stare de singurătate, melancolie, amintiri. Și ar putea fi altfel pentru cei care, din punctul de vedere al Bunin, trăiesc într-o lume inospitalier și imperfectă sau în afara de lupta si asa au speranță pierdut pentru o reînnoire a vieții care creează o lume fictivă „pentru sine“ sau găsi un alt om singur, pentru a mânca cu el fericire efemeră, pentru că ei știu cum este scurt, că viața este trăită într-o căutare neroditoare de fericire, care nu este și nu poate fi.

Și totuși trecem prin generalizările acestui trist, fără să credem în triumful bunului gânditor. Îl iertăm cu ușurință, pentru că el însuși creează frumosul, bunul, eternul. La urma urmei, o persoană din Bunin nu este rea, dar confuză înainte de viață. Și premoniția lui de a obține fericirea în timpul nostru de mare schimbare este percepută ca o contribuție la reînnoirea vieții.

Scriitorul ne dă talentul său frumos, creând ceva frumos, fără de care un om nou al timpului nostru nu poate fi educat estetic.

Prin muzicitate, povestirile lui Bunin stau lângă geniile literaturii rusești. Ea are ca netezime deosebită, este tonul unic de căldură și încredere aranjament pentru cititor, care pretinde - este scris Bunin, și nu altcineva, și este scris pentru ca o persoană să fie în măsură să o înțelegere mai profundă a le în contact cu frumoasa in viata.

Organizarea ritmică a prozei lui Bunin este un fenomen special. Acest lucru nu este genul de ritm care creează patos enervant, în creștere ton strident, perioade ritmice de apropiere cu vers alb. proza ​​lui Bunin curge lin, ușor încetinit, iar acest lucru este calitatea ei, combinata cu simplitatea aparenta, dar, de fapt, filigranul eleganța fiecare expresie, creaza un sunet moale Lulling.

Bunin ia în același timp atât creativitatea artistică, cât și religia lui Tolstoi.

Iubirea lui Bunin pentru Tolstoi îl unește cu Cehov. Vorbind despre creativitatea lui Cehov, Bunin identifică, de asemenea, un principiu moral iubitor de viață. Cu toate acestea, el apreciază profund scriitorii și forma umană Cehov ostilitatea sa fermă față de falsitate, literaritate, postură.

Bunin deplâng retroactiv colegii săi în „cunoaștere“ - Scriitori direcție democratică, și Kuprin, odată ce un prieten apropiat îi reproșează că el ar fi inerent „ideologie ieftină, dorința de a ține pasul cu spiritul timpului său în ceea ce privește acuzațiile și nobilimea civilă.“ În "Memoriile" sale, el reprezintă într-o lumină sumbră literatura democratică rusă din anii prerevoluției. Având în vedere noua poziție Bunin revizuirea lor opinii vechi, și numai atitudinea sa față de decadenți a rămas neschimbată.

Cu ani emigrați speciale sarcasm Bunin, el a vorbit despre scriitorii care au căzut în străinătate Revoluția și am acceptat-- despre Maiakovski, Blok, Esenin, Alexei Tolstoi. Eseul autobiografică „A treia Tolstoi“, a iritat, fără nici o aparență de obiectivitate, „amintește“ de Tolstoi, ca și în cazul în care în răzbunare pentru pauza decisivă cu emigrarea și participarea activă la viața țării sovietice.

Doar în anii celui de-al doilea război mondial a existat o evoluție în poziția lui Bunin în ceea ce privește literatura sovietică. El a lăudat lucrările unor scriitori sovietici cu laudă. Atitudinea sa față de URSS sa schimbat: el a simpatizat armata sovietică, care a luptat împotriva fascismului; și la scurt timp înainte de moartea sa a devenit cetățean sovietic.

„Lipsit de putere, atunci când el a fost un cetățean sovietic, să se întoarcă acasă la Ivan Bunin - rândul său rus clasic al secolului, care trebuie să fie realistă și proză din momentul în care a dominat moda pentru decadență. Aceasta nu ar trebui, în opinia mea, să înstrăineze Bunin din istoria literaturii ruse, și totul de valoare din activitatea sa ar trebui să aparțină cititorului. "

În aceste cuvinte, Fedina a adus un omagiu remarcabilului scriitor rus, laureat al Premiului Nobel, Ivan Alekseevich Bunin.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: