Scenariu Atelier Constantin Fedorova

Scenariu Atelier Constantin Fedorova

Pentru a lucra cu materialul modern, este important să se cunoască elementele de bază ale dramei clasice, și la fel de important pentru a învăța cum să le rupă în favoarea istoriei, nu pentru a face o greșeală, și a inventa proprii, noi, cel mai bun, și cel mai important lor - de lucru cu tehnicile actuale de realitate rusești.







Cinematograful distorsionează realitatea, pe măsură ce suprafața apei refractă silueta unui baston coborât în ​​lac. Istoria trebuie să fie supusă distorsiunilor necesare, astfel încât ecranul să nu pară fals. Această activitate se realizează la nivel de scenariu.

Crearea unui film este crearea unei lumi în care evenimentele se pot dezvolta numai într-un anumit mod. Scenariul dictează alegerea actorilor și locațiilor, începe redactarea, stabilește ritmul filmului. Acesta trebuie să fie extrem de flexibil pentru a permite un regizor și să-l facă povestea lui, și foarte puternic - că decizia nici un regizor nu a putut face mai rău scenariu.







Pentru a lucra cu materialul modern, este important să se cunoască elementele de bază ale dramei clasice, și la fel de important pentru a învăța cum să le rupă în favoarea istoriei, nu pentru a face o greșeală, și a inventa proprii, noi, cel mai bun, și cel mai important lor - de lucru cu tehnicile actuale de realitate rusești.

Pentru doi ani de formare, studenții studioului scenariului Konstantin Fedorov vor scrie pe scenariul unui film scurt și lung. În timpul instruirii vor fi abordate următoarele aspecte, printre care:

Care este diferența dintre scenariu și proză? Și de ce se aplică cuvântul "literar" la scenariu sau se joacă o evaluare negativă a regizorului?
Prin ce criterii producatorii, actorii si directorii aleg scenarii?
Fără care nu există scenariu?
Structura dramaturgică.
Legile prin care se construiește scenariul. Îi pot sparge?
De ce scriptul nu funcționează "ca în viață"?
Cum de a crea un erou interesant?
Istoria modernă împotriva "clasicului". Generalități și diferențe.
Limba străzilor. Verbatim. Limba personajelor. Dialoguri.
Modalități de îmbunătățire a textului finit.
Pot să scriu o piesă în două zile?
Genurile cinematografice. Generalități și caracteristici.
Diferențe ale scenariului din scenariul seriei.
Diferențele dintre scenariile unui film artistic și animat.
Care script nu va cumpăra niciodată?
Ce ar trebui să apărați în propriul text și ce poate și ar trebui să fie schimbat?
Teatru: muzică, dramă, balet, păpuși, teatru documentar.

În același timp, studenții vor participa la cursuri comune pentru toate clasele.







Trimiteți-le prietenilor: