Yesenin a trăit numai treizeci de ani. Dar urmele lăsate de ei în poezia sovietică, atât de adânc încât să nu se șterge eforturile unora nu sunt surzi și orbi contemporanii săi, nici în următorul deceniu, ceea ce a făcut în mod semnificativ în sine a simțit inerție atitudine neîncrezători poetului. Poezia lui a trăit întotdeauna în suflet și în memoria poporului nostru, pentru că este înrădăcinată în grosimea vieții oamenilor, se hrănește cu seva, în creștere de la adâncimi sale. Esenin diferă atât de puternic sinceritate și imediata vecinătate a simțurilor, astfel de tensiuni și căutări morale unicitate pur umană, ce să spun despre lucrările sale complexe și contradictorii destul de imposibile fără a lua în considerare biografia vieții sale. O importanță deosebită pentru înțelegerea concepției și a gândirii poetice a poetului sunt acele condiții în care sa format personalitatea sa creativă.
După ce a absolvit școala agricolă de patru ani, el a fost trimis la școală Spas-Klepikovsky, trenuri profesori din școlile parohiale; Bunicul a visat de cariera nepotului său ca profesor. Esenin a scos din școală „o cunoaștere puternică a limbii slavone“ .Uzhe în acești ani (1910-1912) au început să apară talentul poetic luminos al omului tânăr, el a fost desemnat una dintre temele de conducere ale muncii sale - tema țării sale natale, mediul rural rus ( „Bună Tanya a fost frumos, nu era în sat "," lumina stacojie a zorilor "a fost țesută pe lac, etc.).
După sfârșitul școlii Spas-Klepikovo, în primăvara anului 1912, Yesenin a plecat la Moscova tatălui său, care, după ce sa mutat din sat, a devenit, până acum, un funcționar al unuia dintre negustorii din Zamoskvoretsky. Așa a început viața Moscovei Esenina.
Căutările morale și dorința de creativitate poetică conduc Yesenin la Cercul Surikov. Cercul a discutat programul „Surikov cerc se vede nu doar ca un cerc de scriitori din oamenii obișnuiți, ci ca un cerc în jurul căreia se unesc și educați spiritual intelectualitate oamenilor, venind de la oameni și să rupă legăturile cu el.“
Stai Esenina în "cercul Surikov" și-a extins viziunea asupra vieții, a stârnit noi interese, și-a adâncit orientarea democratică. Cu toate acestea, după ce a simțit limitările acestui mediu, Yesenin încearcă să-și continue educația și intră în Universitatea Poporului din Moscova, numită după A.L. Shanyavsky, filantrop, care dorea ca învățământul superior să fie accesibil unor straturi democratice largi. Timp de un an și jumătate, Yesenin a studiat la departamentul istoric și filosofic, al cărui program cuprindea subiecte precum economia politică, teoria dreptului, istoria unei filozofii noi, o istorie comună. În același timp, activitatea sa poetică este în creștere, iar în reviste poezia apare din ce în ce mai mult, mai ales despre natura rusă ("Birch", "Bird cherry", "Prosh" etc.).
Noua etapă a dezvoltării lui Yesenin este legată de perioada de viață a Petrogradului. În primăvara anului 1915, Yesenin sosește în Petrograd și vizitează imediat Blok, citește poeziile sale către el. Această întâlnire sa prăbușit pentru totdeauna în amintirea lui Yesenin; Mai târziu a scris că Blok la învățat "Lyricitatea". Într-una din scrisorile sale, Blok la numit pe Yesenin "un poet taranesc talentat".
Yesenin era de douăzeci de ani când a apărut prima carte de poezii, ca și cum ar fi rezumat căutările sale timpurii, - colecția Radunica. A ieșit la începutul anului 1916. Cuvântul "curcubeu" este luat dintr-un lexicon religios. Acest titlu este asociat cu multe versete ale cărții, inspirată de credințele și credințele religioase pe care Esenin le cunoaște deja din povestirile bunicului său, conform lecțiilor legii lui Dumnezeu în școala Spas-Klepikovsky. Fără îndoială, influența lui Klyuyev a fost amestecată aici.
Aceste poezii se caracterizează prin folosirea simbolurilor creștine, dar poetul nu este interesat de acest complot religios sau de acel.
Deja în prima colectie a fost descoperit una dintre cele mai puternice calități ale poeziei lui Esenin - un profund sentiment de dragoste pentru patrie. Imaginea țării natale apare în primul rând în imagini ale peisajului nativ, executat în culori blânde, romantice ridicate. poet rus vede câmpul într-un izvor de bucurie decorat cu flori de vară parfumate și ierburi, cu râuri șerpuitoare, plantații de incalcit vesele, cu apusuri de soare purpurii și nopți înstelate geroase. El este capabil să transmită nu numai frumusețea și bogăția naturii din Rusia, dar, de asemenea, atitudinea, dragostea filială a poporului rus în țara lor.
Un rol important a fost jucat de călătoria lui Yesenin în străinătate. El a vizitat Germania, Italia, Franța, Belgia și America. Dar ceea ce a impresionat pe Esenin a fost "viața industrială" a Europei și a Americii, o tehnică înaltă și perfectă, care facilitează foarte mult viața umană. Călătoria lui Yesenin în străinătate la ajutat să vadă cât mai mult tehnica urbană în condițiile Rusiei Sovietice este necesară pentru renașterea satului rusesc.
Călătorind în satul natal, schimbările care au avut loc în el îi determină pe poet să reflecteze asupra propriei sale creativități. Yesenin se confruntă cu o resentimentare acută și amară pentru faptul că în locurile sale natale el este "ca un străin", "ca un pelerin speriat". Îi pare chiar că "poezia lui nu mai este necesară aici".
Yesenin, care în mare măsură și-a abandonat părerile și sentimentele din trecut, sa simțit în 1924-1925. nevoia de a vorbi despre revoluție într-un mod nou, nu așa cum am vorbit despre ea în poeziile mele din 1918-1919. scrisă în spiritul simbolismului creștin.
În 1924 a scris "o cântec despre o mare campanie" - o poezie despre protecția Petrogradului de hoardele de protecție ale lui Yudenich. Această lucrare reflectă în mod clar ceva nou, care a devenit deosebit de caracteristic pentru lucrările lui Yesenin din ultimii ani. Menținând afecțiunea sa pentru primordialiștii, poetul îl îmbină cu o afecțiune mai puțin profundă pentru o nouă epocă revoluționară. Baza națională a poeziei este simțită în tot; în subiect, ritm, vocabular, sistem de imagini.
Yesenin este din ce în ce mai fascinat de teme istorice și revoluționare. El scrie "O baladă a douăzeci și șase", dedicată comisarilor de la Baku, o scurtă poezie "36" despre exilații politici, luptători împotriva autocrației.
Astfel, Yesenin "de la distanță" a văzut "marele" care a fost comis în cursul revoluției. Atât de mult îngrijorat de soarta Rusiei țărănești primește o rezoluție istorică specifică. Cea mai mare și mai importantă lucrare a acestei mari teme este poemul său "Anna Snegina" (1925).
În ultimii trei ani ai vieții sale, Esenin este în mod clar atras de așa-numitele versuri filosofice, care pot fi mai precis definite ca lirica gândirii de zi cu zi. În acest moment, Esenin se gândește foarte mult la viață. El își evaluează critic trecutul, ia în considerare experiența trecutului, reflectă viitorul.
Poetul avea dreptate când a spus că versurile sale sunt vii cu o mare dragoste pentru patria. Iubirea pentru patrie, spre origini nationale, a fost exprimata nu numai in continutul operelor, ci si in natura gandirii poetice a poetului, in forma artistica a operei sale. Acest lucru se găsește în primul rând în conexiunea interioară profundă a poeziei sale cu creativitatea orală-poetică populară.
Ca și în arta populară, Yesenin are aproape un poem peisaj, dar în același timp nu există poezii în care legătura cu lumea naturală nu a fost simțită într-un fel sau altul. Poetul se îndreaptă constant spre imaginile naturii în acele cazuri când exprimă cele mai secrete gânduri despre el însuși, despre locul său în viață, despre locul său în trecut, prezent și viitor. Adesea, în poemele sale, natura este atât de fuzionată cu omul încât ea însăși apare ca o reflectare a unor sentimente umane, iar persoana, la rândul ei, apare ca o particulă a naturii. Esenin a împrumutat multe culori ale poeziei sale din natura rusă. Este greu să numești un alt poet rus, ale cărui culori ar fi jucat același rol important ca în opera lui Yesenin. Adesea ne întâlnim în poezia lui Yesenin cu flori albastre și albastre. Nu este doar atașamentul individual al poetului la astfel de culori.
Serghei Yesenin este unul dintre cei mai mari poeți ruși care dezvoltă o tradiție remarcabilă și unică a versului rus - melodie. Versurile lui Yesenin sunt în întregime imbibate cu elemente de melodie. "Captivitatea melodiei ma captivat", a scris poetul despre el însuși, subliniind această trăsătură a operei sale. "Steppe Song" la numit pe poet munca sa.
În ultimii ani ai vieții poetului, legăturile sale cu literatura sovietică au devenit tot mai aproape. Yesenin a încercat să se apropie de cititorii sovietici, să trăiască o viață unită cu ei.
Atunci când un grup de scriitori sovietici majore „alți călători“, a trimis o scrisoare către comitetul central al partidului, Esenin a semnat, de asemenea, scrisoarea, în care, printre altele, a declarat în 1924: „Scriitorii Rusiei Sovietice, suntem convinși că locul de muncă și nevoile scriitorului nostru, și este util pentru ea. "
În același timp, Yesenin nu a încetat să deranjeze gândurile anxioase și dureroase. Împreună cu lucrările în care Yessenin și-a exprimat dorința de a înțelege noua eră, de a găsi în el locul său, în poemele sale din ultimul an de viață, suna motivațiile pentru condamnarea vieții greșite. Sănătatea zdruncinată la forțat pe Yesenin să meargă la spital pentru tratamentul nervosului.
Dovezile tragice ale opresiunii grele a poetului este poemul său "negru". Aceasta este conversația lui Yesenin cu un străin sumbru care are o putere teribilă asupra poetului. El râde de el, bate joc de poezii sale - nimeni nu are nevoie de o "zbuciumată moartă", o provocare, "asupra călugărului decedat". Frica și angoasa îl îmbrățișează pe poet, nu este în stare să-l reziste. "Omul negru" este dublul poetului, el trăiește în el și nu poate fi distrus fără să se omoare. Astfel a venit cunoașterea prealabilă a sfârșitului.
Moartea tragică, desigur, a fost asociată cu starea internă dezechilibrată a poetului, care a fost cauza directă a morții sale. Dar apoi un alt lucru a devenit clar: moartea poetului nu este o catastrofă instantanee.
Semnificația lucrării lui Esenin pentru poezia sovietică a fost ușor de înțeles de departe imediat. Mulți dintre contemporanii poetului i-au negat deloc, folosind cuvinte jignitoare "Heininismul", care implică pesimism, decadență, imoralitate. Doar câțiva au reușit să aprecieze talentul lui Yesenin.
Poezia lui Yesenin nu numai că nu și-a pierdut semnificația morală estetică și ideologică pentru prezent, dar și-a câștigat puterea. Mulți poeți sovietici, foarte apreciați de moștenirea poetică a lui Esenin, au preluat realizările sale creatoare. Versuri Esenina se confruntă cu tot felul de experimente formaliste, joc de cuvinte fara sens cu sunete și, de șarade poetice și puzzle-uri, care sunt uneori dependent de niște poeți.
Esența democrației, populară a versurilor lui Esenin este strâns legată de tradițiile poeziei rusești. Yesenin a fost neobișnuit cu un sentiment de exclusivitate națională. El a visat la vremea când "va trece ostilitatea triburilor", atunci când "vorbi un discurs uman într-o singură limbă". În același timp, poetul avea un sentiment național puternic dezvoltat. În poezia lui Yesenin din anii 1920 s-au opus în mod obiectiv neglijarea clasicilor ruși, observată într-o anumită parte a literaturii și în întreaga grupare literară. Arta lui Yesenin a învățat și a învățat să prețuim tradițiile artei naționale. Toate consumatoare de îngrijorare pentru soarta poporului, fericirea patriei, o atenție Esenina poeziei orale și în ziua de azi este un exemplu instructiv pentru poeți sovietici.
Serghei Aleksandrovici Yesenin este un poet cu adevărat rus. Elementul său nativ este poezia folclorică, un sat rusesc, drumuri Ryazan și versanți, câmpuri și păduri. Activitatea lui Yesenin este foarte personală, pierdută prin inimă și suflet.
Serghei Yesenin. În sunetul acestui nume, puteți auzi melodia, muzica raselor native, frumusețea oamenilor care au creat un astfel de poet.
Indiferent ce scrie, imaginea țării sale natale este invizibil prezentă în poemele sale.
Marele poet Nekrasov a scris: „Fiul nu poate uita calm pe munte mama lui nu ar fi un cetățean demn al sufletului patrii la rece.“ Tema Rusiei este esențială pentru munca multor poeți.
Creativitatea poetului este multilaterală, însă tema iubirii pentru țara sa natală se desfășoară de la început până la sfârșitul vieții sale literare. Mi se pare că pentru Yesenin nu era nimic mai important și mai prețios decât Patria, fără de care el nu și-a putut imagina el însuși.
Tema principală a versurilor lui Esenin a fost întotdeauna dragostea Rusiei. Și nu o admirație abstractă pentru frumusețea naturii, tipică locuitorilor din mediul urban, ci o dragoste caldă și plină de viață pentru mediul rural, pentru mediul rural.
Toată frumusețea pământului nativ de-a lungul anilor a fost reprezentată în versuri pline de dragoste pentru pământul rusesc.
Analiza poemului "Luna lunară lichidă incomodă ...", scrisă în al douăzeci și cincilea an.
Eroul liric al lui Yesenin este îmbinat cu natura, în care simte rădăcinile sale, rădăcinile omenirii. Natura, conform lui Yesenin, este plină de simboluri mitologice, atât păgâne cât și creștine. Caracterele mitologice din Esenin trăiesc în lumea reală.
Versurile blânde, luminoase și melodioase ale lui SA Yesenin nu pot fi imaginate fără tema iubirii. În diferite perioade de viață și de muncă, poetul simte și simte acest sentiment frumos, înălțat și în același timp amar.
Poezia lui Serghei Aleksandrovici Esenin nu poate fi numită monotonă, este destul de diversă. În diferite etape ale vieții sale, Yesenin alege temele absolut diferite pentru poemele sale.
Crescând în Meshcherskys pustie pădurile la sunetul de pini și mesteceni, sub foșnetul moale de iarbă și exploziile de „ape pubian“, Esenin nu a fost familiarizat cu muzica revoluției, nu au simțit povara grea a vieții rurale, dar el știa psihologia agricultorilor.
Serghei Yesenin este un cântăreț al Rusiei, iar în poemele sale, în limba rusă sinceră și sinceră, simțim pulsul unei inimi agitate și pline de dragoste. Ei au un "spirit rusesc", în care "mirosurile Rus". A fost creat pentru poezie.
Serghei Yesenin este un poet rus remarcabil, al cărui talent unic este recunoscut de toți. Esenina La inima de la o vârstă fragedă a trăit Rusia, cântece sale triste și Razdolnaya, pacea rurală și de râs fată, mamele tristeflea care au pierdut fii în război.
Yesenin a scris că este imposibil să împărtășim dragoste pentru o femeie și să iubim pentru patria. Tema Patriei a devenit expresia Blok a credinței eroului, speranței și mântuirii sale.
"Versurile mele trăiesc cu o mare dragoste, o dragoste pentru patria-mamă". Sentimentul de Patrie este principalul lucru în munca mea ", a scris poetul Serghei Aleksandrovici Yesenin. Într-adevăr, cuvintele "Rusia", "Rus", se întâmplă cel mai adesea în poemele lui Esenin.
Poezia lui este, așa cum era, împrăștiată cu ambele mâini ale comorilor sufletului său. Poezia lui Tolstoi Yesenin este o mărturisire sinceră a unui suflet romantic, care atrage cu spiritualitate și dorința de a cânta cele mai bune sentimente umane.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: