În Institutul de astăzi de celebritate modele ocupă liniile de top, reprezentând imaginea de lux și de viață ușoară: se pare suficient să se nască frumos și ajunge la locul potrivit - și asta e deja în contul dvs. încep să toarne o sumă de șase cifre, și doar te duci pe podium în haine scumpe și fotografiat.
În primul rând, acest lucru nu este cazul (a se vedea. „Tulburările de alimentație“, „concurența teribil“, „Săptămâna modei obositoare“, „sărăcia“), și în al doilea rând, poziția modelelor în ierarhia industriei modei nu a fost întotdeauna perfect. La începutul secolului XX femeile care au demonstrat colecții de modă, echivalat la clasa marginală: profesia este considerat a fi nepotrivit pentru o femeie „decent“, asa ca manechinele erau fete din familii dezavantajate sărace. Ei au fost numiți "manechinul" (modelul a fost eșantionul de expoziție al colecției), care, evident, dezumaniza femeia și a redus percepția și rolul său în standul de haine.
Este această conotație de „papusa gol cu un corp perfect proporționat și în față“ în industria va continua până în 1970, și în comunitate - mult mai mult: aceasta este în cazul în care obiceiul este luat disprețuitor numit model „umerașe“.
Primul designer care a decis să utilizeze prezentări de podium în locul prezentărilor statice este designerul de modă din Londra, Lucy Duff Gordon (prezentat mai jos).
O asemenea noțiune ca parametrii modelului rigid, exprimată în centimetri, nu exista deloc. Dimpotrivă, designerii au folosit diferite modele de manechine pentru a arăta variabilitatea modelelor lor. In timp ce modelele de moda nu au fost întruchiparea idealului de neatins al frumuseții - dimpotrivă, au trebuit să imite proporția medie a clienților couture, fie că este vorba Paris sau soția aristocratic nouveau riche american. Unii barbati, inclusiv Jean Patou, au prescris manechine din America, deoarece se credea ca femeile franceze cu tipul lor de figurat nu ar fi capabile sa "vanda" haine clientilor americani.
În anii 1920, ideea de eliberare și de relaxare a venit să înlocuiască conceptul de îmbrăcăminte menit să sculpteze corpul și să accentueze îndoiturile acestuia, conducând femeia în lanțurile rigide ale corsetei. Datorită entuziasmului sportului masiv, o figură subțire și bine proporționată intră în modă, iar silueta directă de rochii indică faptul că o femeie frumoasă este o femeie fără rotunjire. Mai mult, Madeleine Vionne spune că noul corset pentru femeie este propriul corp. Designerii de moda inteleg ca stilurile noi de rochii arata cel mai bine pe fete foarte tinere, nu mereu formate, asa ca profesia de manechine este considerabil mai tanara. Cu toate acestea, feminitatea era importantă. În a doua jumătate a anilor 20, fetele generației emancipate sunt fetele cu o apariție hotărâtă, Marion Morhouse și Lee Miller - viitoarea muză a lui Man Ray (un fotograf renumit) și specialitatea militară. Ele se deosebeau de celebrul fratele și eliberat fratele de 20 de ani, cu aspectul și manierele sale nobile și mature.
Cunoaștem epoca de aur a Hollywood-ului în anii 1930 ca o epocă care a creat conceptul de glamour cu cultul femeilor, luxos de la blănuri de zăpadă albă la unghii. Hollywood-ul a oferit un nou, foarte tenace frumusete ideala - Divas imposibil de atins, în cazul în care nici o schimbare pogorau de pe ecran la realitate și înapoi. În acest moment, frumusețea clasică intră în modă, subliniată de machiajul dramatic: pomeții înalți, sprancenele arcuite și ochii adânci. Cu toate acestea, pentru modelele din acest deceniu nu a fost momentul cel mai profitabil - pentru filmarea în reviste erau din ce în ce mai preferate vedetele de la Hollywood. În favoarea au fost modele care transmit același glamour la Hollywood: Helen Bennett, frumusețea rus Liudmila Fedoseeva și suedezul Lisa Fonssagrives, care se numește primul supermodel vreodată.
Lumea glamour prăbușit în al doilea război mondial, ca o vază de cristal și să înlocuiască mătase și diamante au venit tinute discret cum ar fi cu umărul Ingrid Bergman în „Casablanca“.
Epoca postbelică a dictat în mod inevitabil un alt curs: fotografi de modă scapă de aplombul de la Hollywood în lucrările lor, iar tendința dominantă nu este un stil de viață luxos, ci unul sănătos și sportiv. Modelele încă încorporează eleganță și feminitate impecabilă, dar privesc mult mai multe ființe terestre în comparație cu standardele din deceniul precedent. Exemple de frumuseți din a doua jumătate a anilor 1940 și întruchiparea idealului de frumusețe naturală au fost Betty Tret și Liz Benn.
Acesta a fost în acest moment nu este unul dintre momentele-cheie din industria de modelare: separarea podium, care este, de mare modă și modele de afaceri - cei care, chiar și la o cerere mare și taxele nu au putut conta pe Vogue sau coperta Harper Bazaar. După 1947 standardele frumuseții feminine se va forma într-un canon bine definit: piept de mare, talie, coapse mai fine restante. Și apoi, bineînțeles, a fost Christian Dior și concepția lui New Look. Silhouette propus Dior, a adus în liderii de femei din industria modei, cu parametrii de 96-63-94 cm, care dupa standardele de azi este pe profprigodnosti acostament - astăzi cu astfel de volume de fete de așteptare cu excepția Secret kastnge Victoria. Dar în anii '50 modelul de Dorian Leigh, Dovima, Suzy Parker, Jean Petchett, Sunny Harnett a devenit întruchiparea feminității rafinată a Dior și noile idealuri ale frumuseții nobile.
Suzy Parker (favoritul lui Chanel)
Cu toate acestea, standardul frumuseții "conform lui Dior" a fost stabilit pentru o perioadă scurtă de timp - exact până la începutul noului deceniu. Anii șaizeci au devenit un moment de cotitură, schimbând pentru totdeauna percepția modă. Dacă înainte de principalii clienti ai designerului de moda erau femei adulte de naștere ridicate și venituri, 1960 cu tinerii lor Craze subculturi designeri pus înainte de fapt: de acum încolo muzica cumpărat tânără. Toate aceste siluete fundamentale noi și o fustă extrem de scurtă, combinată cu moda infantilă generală, necesită noi chipuri și cadavre. Sunt fete slabe cu chipuri de marionetă: Twiggy, Jean Shrimpton, Penelope Three, Patty Boyd și Linda Kit. Imaginea lor pubertală și băiatul era o sorbere proaspătă după dominația absolută a frumuseții feminine mature în spiritul femme fatale. Industria modei din anii '60 a transformat o altă revoluție mică, anulând granița dintre modele și modele.
Un deceniu va trece înainte ca profesia modelului să fie considerată o afacere cu adevărat prestigioasă. A fost 1970 că datorăm fenomenul de supermodele, cu apariția căruia industria modei nu va fi niciodată la fel. Odată cu apariția a 70 de modele devin unul dintre simbolurile culturii pop, o dată pe o rolă de onoare a celebrei actrițe și cântăreți. Fetele, care au fost principalele fețe ale industriei modei urmat anii '70 și '80, nu a existat nici o urmă de imaturitate adolescent de predecesorii lor. Ei erau femei puternice, spectaculoase, cu sexualitate pronunțată și cu caracteristici sexuale mai puțin exprimate. Epoca de strălucire sa întors. mesagerii lui au devenit Vogue favorit și primul model de a semna un contract cu gigant de cosmetice Revlon, Lauren Hutton, si Jerry Hall, o muza negricios Yves Saint Laurent si viitoarea sotie a lui David Bowie, Iman, Marisa Berenson, nepoata, Elsa Schiaparelli, care Saint Laurent numit " femeie 70“, vedeta Sports Illustrated Christie Brinkley și Dale Haddon și Janice Dickinson.
Regulile create în mod natural a dat naștere la epoca de aur a supermodele, ale căror nume nu au fost doar vorbind și autosuficientă, dar este aproape un nume de uz casnic: Naomi, Linda, Christy, Cindy. Se crede că, din cauza faima lor nu au fost frumusețea atât de nepământeană, sau capacitatea de a prezenta pentru aparatul de fotografiat (deși este, desigur, de asemenea), dar forța personalității și carisma - o combinatie de farmec, demnitatea, încrederea în sine și unele de calitate evaziv, care nu lasă altora o șansă să vă îndoiți de exclusivitatea dvs.
Cultul personalității în industrie, în cazul în care 90% dintre participanți au rămas fără nume, însoțit de mai multe milioane de taxe de dolari (inclus în istoria celebrului „Noi nu iesi din pat pentru mai puțin de 10.000 de dolari pe zi,“ Linda Evangelista), și slava, bucla de la care se întinde până în prezent. Curând ei s-au alăturat de Kate Moss, la prima vedere, complet cade în afara standardului și pare a fi mult inferioare omologii lor 170 cm în înălțime și aspect androgin. Un astfel de contrast puternic (deși cu siguranță nu singurul) „foc“, iar Kate a deschis ușa cu picioarele „heroina chic“ - o nouă eră de grunge glamour și Britpop, atunci când luxul era pielea palidă, aspectul somnoros si clavicula proeminente atinge.
Se crede că declinul erei supermodelurilor a fost cauzat, în primul rând, de reticența designerilor de a plăti cele 10 000 de dolari foarte condiționate pentru filmare sau ieșire la spectacol. Prin urmare, agentiile model au inceput din ce in ce mai mult sa ofere brand-uri unor fete noi din America de Sud si Europa de Est - aceste fete au cerut mai putin, iar pe fundalul unor figuri familiare au parut proaspete si noi.
Pe de altă parte, începe tendința spre o nouă sexualitate, cu "îngerii" Victoria's Secret în frunte. Gisele Bundchen, Adriana Lima, Alessandra Ambrosio este a revenit treptat la podium o feminitatea clasica, cu toate acestea, este încă cel mai căutat pe segmentul „lenjerie“, în cazul în care sexualitatea lucrurilor hrănite în mod tradițional prin sexualitatea purtătorului lor.
Ce se întâmplă acum?
Fiecare dintre modelele populare la zero, a purtat o încărcătură charismatică luminată - de aceea au existat atât de multe tipuri diferite de apariție pe podiumuri. Adevărat, manifestările individualității au fost permise numai în trăsăturile feței, și nu în tipul de figura. Dar multe modele din generația Y, care au fost la vârf în ultimii cinci ani, sunt, de asemenea, lipsite de acest lucru. Un bun exemplu este fenomenul lui Kendall Jenner, al cărui secret de succes se află în cererea industriei de modă pentru tipul de fete alături.
Uită-te la modelele de top din ultimii ani de către Cara Delevingne și Sasha Luss la Binks Walton, proprietarii unei, dar nu un aspect unic destul (ceea ce nu împiedică unii dintre ei castiga 6500 de lire sterline pe zi).
De exemplu, Sasha Luss nu a fost considerată modelul cel mai strălucitor, până când a fost fotografiat de Carl Templer, invitându-i să-și albă părul și să-i facă aranjamentul mai atipic și mai ușor de recunoscut. Cu toate acestea, indispensabil în industrie nu mai este, și stele noi în rândul modelelor flash rapid și la fel de repede ieși.
- 873 # 10133;
krokadilka, da este, în general, unic: kortkonogaya, krivoknogo, cu o față specifică și în rege. ea este o stea de heroină chic, mai ales a devenit popular după colecțiile lui Marc Jacobs în stilul de grunge (stil bomzh) la mijlocul anilor '90. ea se potrivește doar în această subcultură foarte organic.
PS și, dacă la începutul carierei sale, a trăit împreună cu celebrul fotograf Mario Sorrenti și a promovat-o activ. Apoi, afacerea cu Johnny Depp și-a mărit foarte mult mizele. plus ea știe cum să facă prieteni cu oamenii potriviți: Galiano, Irwin Pen, Stella McCartney, etc. și altele asemenea. aparent, se potrivește foarte organic în toate aceste îmbogățiri boemene în Marea Britanie, datorită cărora au legături și contracte bune. bine, și ea este un model foarte bun, ea știe cum să prezinte un produs bun, acest lucru nu poate fi luat de ea.
Ea și chiar mai puțin de 165 cm sau Max 168, acum Anya Konstantinova funcționează bine cu creșterea de 163 krokadilka,
krokadilka, kate 173-174, când a început (la 14) a fost 168. de aici zvonurile
julia260290, eu sunt pe un bullet kekt moss, pe un alt blog, i-am adus o fotografie cu Claudia Schiffer. înălțimea shiffer-ului este de 1,80. și Kate Moss este mult mai mică decât ea, diferența nu este în mod clar 6 cm, deci maximum este de 1. 1.70.
alfa-omega, atât de multe lucruri pot afecta modul în care oamenii se uită împreună în fotografie. Elementar - mușchiul într-o rochie lungă la tocuri foarte joase se sprijină pe un picior, ușor deviant. într-o rețea plină de fotografii Kate cu Naomi, de exemplu, care este de 177-178. și nu există nici o diferență de 10 cm acolo. sau cu kristi-ta 178, în același timp kate nu mimează lângă gnom. deși din toate supermodelele a fost Kate care a iubit apartamente de balet și încălțăminte cu toc înalt în anii '90
julia260290, există o fotografie cu Johnny Depp. el are 1.78. este la cel puțin 7 cm înălțime pe tocuri, încă sub el. Ei bine, nu există 174.
alfa-omega, da, și în același timp, există o fotografie în cazul în care ea este în adidași, iar el purta cizme cu tocuri, dar se pare doar 5 cm de mai sus) devin albastru Miller este, de asemenea, un ordin de mărime mai mare, în timp ce a declarat 165. și, din nou, eu nu-l văd pe 10 după Naomi, nu poate fi astfel) este mai scurt pe fotografie este dificil de a pune diagnosticul. doar 168 - acest lucru este foarte mic pentru model. ar fi văzut cât de mult diferă de celelalte. în principiu, și 173 - puțin.
Articole similare
-
Carta acestei pisici, blogger boncritique pe site-ul de pe 11 octombrie 2018, o bârfă
-
Alain Sviridov se căsătorește cu un blogger armean BWO on-line 06 octombrie 2018, bârfe
-
Materialele secrete ale fișierelor x, torho blogger-ul din 9 septembrie 2018, o bârfă
Trimiteți-le prietenilor: