Pluses: spectacole extraordinare, costume mari, atmosferă minunată
Teatrul Mariinsky mi-a câștigat de mult dragostea ca fiind unul dintre cele mai frumoase teatre din orașul nostru. Am vizitat în mod repetat atât stadiul vechi, cât și cel nou, și sala de concerte, și nu pot să scot nici unul. Toți trei au farmecul și defectele lor. Cu toate acestea, aș vrea să scriu astăzi nu despre teatrul în sine, ci despre opera magnifică care nu ma lăsat indiferentă.
A admite, "Barber of Sevilla" ma dezamăgit, și așa a doua zi la "Tosca" am mers fără prea mult entuziasm. Așa cum sa dovedit în zadar! Pune "Tosca" în Mariinsky 2.
A spune că producția a fost magnifică este să nu spui nimic.
Trei ore au zburat cu o clipă. Nu a eșuat nici muzica frumoasă a lui Giacomo Puccini (inima ei a înghețat), nici jocul actorilor, nici vocile lor frumoase.
Iar artistul meu Mario Cavaradossi a meritat iubirea specială. De îndată ce și-a deschis gura, lumea înconjurată se îngustează la glasul său și cea cu care pasiunea și puterea i-au făcut petrecerea.
„Tosca“, realizat în limba italiană, cred că cel mai mare avantaj (pentru că încercările ulterioare de a asculta operă, cântată în limba rusă ( „Sadko.“ De exemplu), a provocat iritare în mine). În același timp într-un consiliu special este tradus în limba rusă, și este foarte convenabil: Sunt doar câteva secunde, am aruncat o privire la tabloul de bord, și să înțeleagă sensul, trebuie doar să se bucure de muzică, și cât de frumos sunat italian.
Interesant a fost însăși ideea producției și performanța ei demnă:
Biserica Sant'Andrea din Roma Fostul consul al Republicii Romane, iar acum criminalul politic Angelotti, a venit din ultimele forțe. Se ascunde în capela sorei sale, Marquise Attavanti. Artistul Kavaradossi lucrează la imaginea Mariei Magdalena. Riznichesky este indignat că devine ca unul dintre enoriași. Kavaradossi neagă similitudinea: în gândurile sale numai Tosca, trăsăturile nimănui nu pot apărea sub peria lui. După plecarea lui Rizniche din capela, se arată Angelotti. Este familiarizat cu artistul și îl încrede și, prin urmare, apelează la ajutor. Auzind vocea Toscanei, el se ascunde din nou. Cantaretul observă asemănarea dintre Magdalena și Marquise Attavanti. Această similitudine îl face pe Tosca o explozie de gelozie, dar artistul reușește să o calmeze. Angoasa dispare și Kavaradossi sugerează că ascunzătorul se ascunde în casă. Se aude un foc de tun, anunțând că evadarea a fost descoperită. Bărbații se grăbesc să plece, începe o slujbă solemnă. Printre rugăciuni apare șeful poliției Rome Scarpia și agentul de poliție Spoletta. Ei sunt interesați de un Attavanti cappella în cazul în care acestea sunt în speranța de a găsi urme de fugarul, găsi un fan părăsit marchiza, și un coș gol de sub mâncarea. După ce a văzut-o pe Floria Tosca revenind la biserică, care spera să se întâlnească din nou cu iubitul ei, Scarpia a decis să o folosească pentru propriile sale scopuri. El îndemn cu îndemânare gelozia lui Floria. Când ea rămâne fără biserică, Scarpia trimite agenții săi de poliție, în speranța că ia înfuriat Tosca îi va duce la ascunzătoarea secretă a artistului.
Palazzo Farnese În biroul său, Scarpia așteaptă veste de la agenți. Așteptările sale au fost justificate doar la jumătate: Tosca ia condus cu adevărat la Cavaradossi și a fost capturat, dar Angelotti nu a fost găsit. Scarpia speră să tortureze adevărul de la artist, iar Tosca îi ordonă să-l aducă la birou. Șeful poliției însuși începe să pună întrebări lui Kavaradossi, dar eforturile lui sunt în zadar. Apărând Tosca, artistul are timp să șoptească că misterul trebuie păstrat cu orice preț. Este luat pentru tortură. Gemetele și strigătele iubitei ei îl lipsesc pe Floria de calmul ei și ea dezvăluie secretul ascunzătorii din grădină. Prin ordinul lui Scarpia, tortura este oprită. Jandarmii de la Cavaradossi, uciși la picioarele lui Tosca. El aude ordinea șefului poliției, din care devine clar că secretul este descoperit. Artistul îl blestemă pe Tosca. Scarpia îi spune să-l ducă și să numească o pedeapsă pentru dimineață. Ca răspuns la pretențiile lui Tosca, el oferă să salveze viața lui Cavaradossi: dacă cântărețul este de acord să-l aparțină, atunci în Cavaradossi în timpul execuției vor împușca cartușe goale. În prezența Toscii, șeful poliției dă ordinele și apoi scrie o trecere pentru ea și Cavaradossi pentru a putea părăsi Roma. Și Tosca nu-și dă seama că Scarpia nu-și va împlini promisiunea de a salva viața lui Cavaradossi. Cu toate acestea, când încearcă să-l stăpânească pe Tosca, ea omoară defensiv, involuntar. Speriat de groază la cadavrul lui Scarpia, cântăreața eliberează ușor trecerea râvnită din mâna mortă și se îndepărtează din palat.
Zona superioară a castelului Sant'Angelo Aici așteaptă filmarea lui Cavaradossi. Tosca se grăbește și spune agitat că execuția va fi imaginară. Mario trebuie doar să pretindă că soldații nu suspectează nimic și apoi pot merge. Soldații intră. Valetul - și artistul cade. Floria îl cheamă în zadar. Realizând că este mort, Tosca se prăvălește de pe parapet.
În concluzie, recomand foarte mult "Tosca". Nimic mai bun din opera, pe care nu l-am văzut în acest moment, și după un spectacol nu am avut o astfel de dorință de a reveni cu siguranță, cum a fost cu Tosca.
"Tosca" a pus un solid 5.
Poate că "Aida" ocupă un al doilea loc onorabil printre operele preferate. M-am uitat în vechea scenă a Teatrului Mariinsky. M-am așteptat foarte mult de la ea: și principala dezamăgire a serii pentru mine a fost lipsa unui cântec final: "Con te Partiro".
Cu toate acestea, atmosfera Egiptului antic, costumele din acea vreme și vocile interpreților mi-au compensat acest defect.
Un alt dezavantaj este lungimea operei: "Aida", această operă în 4 acte, care este de 4 ore și 5 minute. cu trei intervale. Este interpretat în italiană, cu subtitrări sincrone în limba rusă (din nou, pentru mine este un plus imens).
Un avantaj major este faptul că opera setat la muzica de Giuseppe Verdi, Puccini par sDzhakomo a devenit unul dintre compozitorii mei preferați.
Acțiunea are loc în Egiptul Antic:
ACȚIUNE IKartina mai întâi. În palatul Faraonului din Memphis au fost vestite despre invazia etiopienilor. Mare Preot Ramfis transformă implorator la patroana egiptean Isis numit comandant-câștigător. Șeful de garda palatului visele Radames care vor alege Isis că, ceea ce duce trupele și de a câștiga o recompensă cere eliberarea iubitei sale - captivă Aidy.Amneris Faraon, fiica lui Faraon, în secret în dragoste cu Radames. Văzându-l pe tânăr cu mare entuziasm, Amneris începe să ghicească despre dragostea sa față de sclav. Confuzia lui Aida îi întărește suspiciunile.
Imaginea a doua. Sala în palatul faraonului. Mesagerul sosește cu vestea alarmantă: etiopienii conduși de împăratul lor Amonasro au trecut granițele Egiptului. Faraon este informat despre voința zeilor: trupele egiptene vor conduce Radames. El este binecuvântat să lupte.
Pictura celui de-al treilea. Aida este în criză. În sufletul ei există o luptă dureroasă între dragostea pentru Radames și teama pentru tatăl ei - regele etiopian Amonasro.
Scena a patra. Templul din Memphis. Iată ritualul solemn al dedicării lui Radames. Marele preot Rumphis îi dă o sabie sacră și cere zeilor să triadă victoria trupelor Egiptului.
ACȚIUNEA II Imaginea este a cincea. Restul lui Amneris. Ea așteaptă întoarcerea lui Radames, care la învins pe etiopieni. Amneris vrea cu orice preț să afle adevărul despre sentimentele lui Aida. Ea îi spune sclavului despre moartea lui Radames. Aida nu-și poate ascunde disperarea. Dar Radames este în viață, iar Aida îl iubește - acum Amneris știe acest lucru și ea cere ca sclava femeii să renunțe la dragostea ei.
Pictura a șasea. Pe piața din Teba, totul este pregătit pentru câștigători să se întâlnească. Înaintea lui Faraon sunt capturați etiopieni, printre care Amonasro. El îi avertizează pe fiica care sa repezit la el, ca să nu-i numească numele și rangul. Pentru a distrage suspiciunea de la el însuși, el pretinde a fi un comandant militar și a spus că regele etiopienilor a murit în boyu.Radames cere ca o recompensă pentru recâștigarea captivi. La sfatul preotului, Faraon îl lasă pe Hades și pe tatăl ei ostatici, dându-le libertatea celorlalți, iar Radamesu îi dă fiicei sale o răsplată.
ACȚIUNEA III Imaginea este a șaptea. Pe malurile Nilului din Templul lui Isis, Amneris se pregătește pentru o căsătorie cu Radames. Aida așteaptă aici pentru iubitul ei să-i răpească pentru totdeauna. Se pare Amonasro. Învățând despre dragostea fiicei pentru Radames, el cere ca Aida să afle cum Radames va conduce trupe împotriva etiopienilor. El reamintește Aidei că ea este fiica unui rege și nu un sclav supus. Îndepărtat de lupta spirituală, Aida este de acord să îndeplinească cererea tatălui. Ajunge la Radames. Aida oferă iubitului ei să fugă în Etiopia - numai acolo pot fi fericiți. Aida reușește să afle modul în care vor merge trupele. Amonasro aude conversația lui Aida cu Radames. El triumfa: acum victoria este asigurată. Radames înțelege că a comis o trădare și se preda în mâinile preoților. Aida și Amonasro se ascund.
ACȚIUNEA IV Imaginea este a opta. În temniță pregătește un proces cu Radames. Amneris îi cere iubitorului să se pocăiască și îi promite libertate, bogăție, tron - totul, dacă numai el la uitat pe Aida. Dar Radames este neclintit. Pentru dragostea a sacrificat onoarea, trădat patria sa și gata să poarte nakazanie.Verhovny preot Ramfis judecă: Radames pentru trădare va fi îngropată de vie. Amneris, în disperare, blestemește inumanitatea preoților.
Iar rechizitele și situația însăși o fac perfect de înțeles. Costumele actorilor sunt de asemenea efectuate la un nivel decent. Pe lângă arie, dueturi și cor, această operă se poate lauda cu piesele de balet, pe care eu, ca dansatoare de balet, le-am bucurat foarte mult. De asemenea, primul act mi sa părut oarecum greu și nu interesant. Am reușit chiar să mă supăr, dar actele ulterioare mi-au absorbit complet atenția și am examinat opera cu un sentiment de satisfacție.
În rezumat, îi sfătuiesc încă pe Aida. dar am pus-o ferm 4.
Această operă este continuarea "francezului din Sevilia". aici vorbim despre el însuși și cum și-a aranjat viața personală. De „CC“ este Figaro noastră este personajul principal, dar nu este mulțumit cu viața lor personală, și pentru a face poznele lor dușmani, care apare în „Nunta lui Figaro“. cu intenția de a interfera cu fericirea frizerului. Și dacă nu numărați ariile "Se vuol ballare". ea nu mi-a amintit nimic. Mai mult, a fost aceeași operă, care, după primul act, nu am examinat și am părăsit teatrul.
Dar înapoi la "Nunta lui Figaro". N-aș spune că pot să-l iau la favorit. Poate, ca și "SC", ea este amator. Sau poate pur și simplu nu au ajuns sub starea mea: e la fel ca si muzica mare (și despre Mozart în limba mea nu se întoarce nimic altceva de spus), și care acționează este decent, și atmosfera, și voci, și umor care a făcut uneori să zâmbească, iar în unele locuri și râde, dar nu a cârlig.
Această operă nu a lăsat amintiri speciale. Mai mult decât atât, a fost un pic mai mult, „Tosca“ - 3 ore și 20 de minute, dar ma obosit și am fost așteaptă cu nerăbdare la sfârșitul anului (deși nu exclude faptul că, după părerea mea a afectat oboseala generală în ziua).
Plus pentru mine erau niște petreceri care totuși s-au îndrăgostit și s-au dus la playlistul meu. Și faptul că opera a fost scrisă în italiană.
Cea mai operă a pus încă 4, tk. ea nu a provocat emoții negative și poate că într-o bună zi o voi merge din nou la ea, când nu sunt obosită și o pot aprecia
O poveste asemănătoare mi sa întâmplat și cu o altă operă:
Cu toate acestea, atunci când m-am dus pentru a viziona opera în sine deja, am realizat că am fost urmăresc un sentiment ciudat de înșelăciune: se întâmplă atunci când în trailer pentru filmul a colectat toate cele mai bune momente, și mai mult de film nu strălucește. Și m-am înșelat. Opera Păream pe carusel: bucurie atunci când a fost citit acele cântece și momente pe care am fost de așteptare pentru, și gemetele, când a existat o pauză.
De aceea l-am pus pe Don Juan. Priviți-o, dar nu repetați greșeala mea și continuați fără așteptări speciale, atunci vă va plăcea pe deplin.
Știm cu toții povestea lui Guslar Sadko, care sa întâlnit pe lac cu Prințesa Volhov, cea mai tanara fiica a regelui mare, decretul ei sa dus la lac și a prins 3 pește de aur care sa transformat în lingouri de aur, și a făcut astfel o avere și a mers la călătoria pe mare.
Sincer, în întreaga operă, am vrut să-i dau soției mici capul și să se întrebe unde sa pierdut mândria ei, că tolerează toate buzunarele soțului ei. Și poate a fost singurul dezavantaj în întreaga operă.
Și dacă în opere italiene am bucurat de sunetul limbii italiene, și a petrecut câteva secunde pentru ca acesta să citească traducerii în limba rusă, apoi pe „Sadko“ Nu-mi place în mod special discursul rus (am păstrat speranța că doar așa am înțeles ce cântă), iar traducerea din limba engleză a fost cheltuită mult mai mult decât citirea subtitrărilor rusești.
Bucurându-mă de opera, m-am întors din nou la muzicieni, dar ei nu se uitau deja la Mariinsky (pur și simplu nu-i pun), deci nu voi scrie despre ei. Doar ascultat concerte de muzică în sala de concerte a Teatrului Mariinsky (a placut Bach și „Patimile lui Motfeyu.“ Și un concert de muzică de organe, care a fost realizată prin „Danse Macabre“ de Camille Saint-Saëns) și a participat la baletul „Sylvia“.
Mai bine decât acest balet, doar "Spărgătorul de nuci".
Există un balet de 2 ore și 30 de minute, iar pentru acest moment tocmai pierdeți din viață. Muzica uimitoare a lui Leo Deliba și coregrafia lui Frederic Ashton nu vor rămâne indiferenți. Pentru mine, acest balet a lăsat mult în urmă și "Lacul lebedelor". și "Giselle", și chiar "Romeo și Julieta" (care la un moment dat am fost oarecum dezamăgit de muzica monotonă și plictisitoare).
Este dificil să o descrieți în cuvinte, așa că sfătuiți sincer să mergeți la el și la "Spărgătorul de nuci"
Și, desigur, "Sylvia" a pus un solid 5.
Trimiteți-le prietenilor: