Un corespondent special al "WG" a vizitat Toronto pentru a evalua ce va fi noul Teatru Mariinsky-2
Timp de mulți ani, Moscova și Sankt-Petersburg se așteaptă tentativ: când și cum va fi zgomotul de lungă durată - Teatrul Bolshoi din Rusia și noul Teatru Mariinsky-2?
gropi uriașe, săpate în centrul capitalei, litigii, rocada arhitecți și scandaluri financiare nepătruns - toate aceste detalii „clădiri mari“ a devenit o parte din viața țării. Dar situația se schimbă. Obiectele care intră sub controlul cel mai înalt se îndreaptă rapid spre termenul de pregătire. Grand Theater resetează schele tinuta, iar in spatele Teatrului Mariinsky pe malul Canalului Kryukov, urca pereții unei noi și, cum se spune, cea mai modernă clădire de teatru din Rusia. Cum va acest nou teatru Mariinsky-2, ce surprize pregătește publicul rus, așa cum se va schimba viața cetățenilor? detalii Aceste cronicar al „Rossiiskaia Gazeta“ a învățat, care au fost în Toronto și vizita firma de arhitectura Diamond și Schmitt Architects, a elaborat un proiect al Mariinsky-2, și a construit clădirea lor de Canadian Opera (Four Seasons Centrul pentru arta spectacolului), a recunoscut astăzi unul dintre cele mai bune în lume.
Pe străzile din Toronto vorbesc toate limbile lumii: aici în fiecare secundă este un emigrant. Prin urmare, în spiritul orașului - toleranță, manifestat chiar și în arhitectura - fără teamă experimentală și, în același timp, străduindu-se să fie confortabil pentru ocupanți. Acolo zgârie-nori mod, cristale strălucitoare în oglindă fațade, coexistă pașnic cu clădiri din secolul al XIX-lea, iar strada vechi, ca o bijuterie într-un concept arhitectural futurist se potrivesc setarea. Doar aici, în Toronto, pe fundalul marilor creatii ale lui Mies van der Rohe, Frank Gehry sau Santiago Calatrava poate fi văzut rulează în jos enot stradă sau veveriță care dă tonul umanistă special al orașului, nu uitați că face parte dintr-o planetă vie. Nu atât de mult timp în urmă într-o serie de clădiri emblematice din Toronto au avut o mai mult - în zona centrală a orașului, la intersecția dintre Queen Street și Universitatea. Aceasta este casa Teatrului Canadian Opera - Four Seasons Center for Performing Arts (Four Seasons Performing Arts Center).
Plimbare prin teatru - una dintre activitățile de agrement ale cetățenilor care vin la Four Seasons Center nu numai performanța, dar, de asemenea, pe tur, și îngheață la peretele de sticlă în contemplarea peisajul urban spectaculos. În teatru, în lucrarea sa în fiecare spațiu - indiferent dacă este un auditoriu, foyer si pentru repetitii camere, întruchipat nu numai idei practice, ci și „kunshtyukov“ - surprize, concepute pentru public: de exemplu, patru nivele balcoane potcoavă, camera slab, decorat cu rotund - „un diamant“ - lămpi și seamănă cu o diademă prețios, prin peretele de sticlă al teatrului în clădire papură tăcere stradă cu mașini pe ea și vederi de curse de suveniruri din turnul vechi al Primăriei cu ceas oraș în holul de la intrare la teatru și la nivelurile superioare ale bej Scara miracol din sticla pura. Unul dintre directorii companiei Diamond și Schmitt, Harry McClusky, explică:
Harry McClusky: Aceasta este prima casă a companiei de operă canadiană și pentru noi a fost important ca teatrul să aibă o legătură directă cu unul dintre principalele bulevarde ale orașului. Glazura solidă pe care am realizat-o în proiect se încadrează în conceptul de opinii publice în timpul zilei - acesta este transferul activității străzii în spațiul în care are loc concertul. Acest lucru este important pentru formarea unui nou public. Sala noastră principală, situată la nivelul solului, este numită - Sithirim (City Room). Și la recepția de la teatru se poate ajunge direct de la metrou.
În Mariinsky-2 vom face trei astfel de spații deschise. Unul este în fața sălii, al doilea este mai mare, al treilea este din canalul Kryukov, care deschide o frumoasă priveliște a canalului și a fațadei Teatrului Mariinsky. Scara de sticlă va conecta aceste niveluri.
Scari din sticla
Structuri de sticlă, excită imaginația arhitecților din timpul primului dintre Crystal Palace, care a fost construit în 1851 la Londra, sa întors în lumea de azi este acum regat cristal - zgârie-nori, muzee, birouri, centre comerciale. pereți de sticlă au fost mult timp o normă de arhitectură, ci o scară impresionantă din sticlă, realizate în Toronto Opera - din categoria noutăți absolute. Și doamnelor în fuste nu trebuie să vă faceți griji - scara prin sticlă, dar nu transparentă. Potrivit lui Harry McClusky, astăzi este cea mai lungă construcție de sticlă din lume.
Rossiyskaya Gazeta: Și nu există nici un risc ca treptele de sticlă să se spargă din greutatea publicului?
McClusky: etapele rezistă unei sarcini de până la 9000 kg pe metru pătrat. ft. Acestea sunt noi posibilități ale tehnologiei moderne: un strat este introdus între două straturi de sticlă, ceea ce permite rezistența la sarcina structurală. Învățând despre această noutate, am cerut companiei de operă: nu doresc o astfel de scară? Au spus că nu a mai fost făcută vreodată? Au vrut să fie primii. Pentru ca această scară să apară, am efectuat o mare cantitate de cercetare. În Germania, a fost făcut un model de calcul pentru o singură deschidere a scării, de-a lungul căruia s-a calculat sarcina admisă. Ideea s-a justificat: datorită unei astfel de scări în foaier se păstrează mai multă lumină și spațiu deschis și este posibilă realizarea unor concerte de stiluri complet diferite, de la cântatul clasic la dansurile moderne și jazz. În Mariinsky-2 va exista o scară din sticlă: va fi chiar mai mare decât aceasta.
Sala de operă este sfântă a sfinților. Totul este important aici: atât confortul publicului, cât și confortul scenei și mărimea groapei de orchestra. Dar calitatea sa principală este măsurată prin acustică. Din păcate, cele mai moderne teatre, inclusiv chiar scene atât de faimoase ca Mitropolitul din New York, sunt forțate să lucreze cu sunetul. Despre noul teatru din Toronto, se spune că atunci când orchestra a jucat pentru prima dată în sală, muzicienii au avut lacrimi de bucurie în ochii lor.
McClusky: Cel mai important lucru este că am reușit să creăm o sală în care acustica naturală funcționează fără amplificarea artificială a sunetului. Artiștii se simt confortabil în orice punct al scenei. Când Richard Bradshaw a făcut o comandă, el dorea ca scena din Toronto să se potrivească cu teatrele europene și să se simtă confortabilă pentru operele lui Mozart, Wagner și Verdi. Am ținut cont de acest lucru, am făcut aici trei scene de alunecare, iar mărimea gropii orchestrei a crescut la 120 de persoane. Iar groapa cu orchestra se ridică și cade la diferite nivele. În Mariinsky-2 vor fi șase scene culisante și o sală pentru 1800 de persoane.
RG: Ce a fost important pentru acustică?
McCluskey: Am lucrat în contact permanent cu un specialist din Londra, am lucrat la fiecare detaliu, inclusiv materialul pentru scaunele de tapițare sau textura suprafețelor pereților. Material, grosime, masă - totul a fost calculat pentru a asigura o reflectare bună a sunetului. La nivelul balconului, chiar am injectat mici bucăți de sticlă în gips. În plus, teatrul a fost proiectat pentru a crea o vizibilitate bună din orice loc din hol, iar în acest scop o mică pantă a podelei a fost făcută pe partea ascendentă. Curbura podelei are o altă funcție - echilibrează acustica. Și sala de spectacol se află pe pernele de aer. Designul pernei a fost elaborat de un specialist din San Francisco. Cel mai important lucru este că trebuie să începeți să lucrați cu un acustician înainte de a vă oferi chiar un proiect.
RG: Credeți că va fi posibil să obțineți astfel de rezultate în Mariinsky-2?
McClusky: Pentru maestrul Gergiev, acustica este de o importanță capitală. Dar cu povestea mai complicată a lui Mariinsky: proiectul are un fundal, iar unele dintre soluțiile de aici s-au întins din zilele lui Dominique Perrault. Avea propriul său acustician. Apoi, compania germană "Mueller BBM" a început să lucreze, care a fost expusă unui număr mare de restricții privind modificarea. Prin eforturi comune, am făcut modificări în deciziile, iar astăzi totul se face pe recomandările acusticii germane: o formă modificată a sălii, este proiectat sigiliu acustic, calculele iau în considerare proporțiile și înălțimea, textura gândit prin pereți.
Plafonul din spațiu
Lucrul pe acustică este similar cu crearea unei opere de artă. Cu toate acestea, în Rusia, "clădiri noi", cu excepții rare, nu sunt rezultatul creativității, ci rezultatul unei ambarcațiuni de construcție care ignoră însăși esența clădirii în care ar trebui să sune muzica. Motivul unor astfel de eșecuri, colegii canadieni au experimentat experiența lor: în Rusia nu există nici o abilitate de a lucra colectiv - arhitecți, acustici, constructori, ingineri. Anume, rezultatul final depinde de acest lucru.
De exemplu, unul dintre arhitectural „minuni“ Opera din Toronto este plafonul sălii, care atrage atenția publicului decât tradiționalul multi-tone candelabru de cristal, și de design neobișnuit, care seamănă cu o navă spațială uriașă ridică timpul de joc pe Capacele. De la trape, care curg cu ușurință pe lumina scenei. În plus, plafonul - "nava" reglează acustica.
În sensul arhitecturii, acest design plafon complex este un precedent, pentru proiectarea căruia a durat un an întreg. Firește, fiecare detaliu a fost discutat atât cu acusticianul, cât și cu constructorii și cu specialiști în iluminatul teatral. Plafonul "din spațiu" ar trebui să apară în zona Mariinsky-2.
Monument pe acoperiș
În ciuda succesului construirea canadian Operei, recunoscută astăzi una dintre cele mai bune din lume și, mai important, ieftin (construcție Four Seasons Center la un cost de 108 de milioane de dolari canadieni) în St. Petersburg idei de proiecte Mariinsky-2 dezvoltat de Diamond și Schmitt, a declanșat critici puternice și dispute care nu se opresc nici după aprobarea proiectului la consiliul de urbanism.
Jack Diamond: Pentru Rusia, procesul de concurență arhitecturală este o inovație. Din cauza acestui scop, acestea nu au fost clar definite. Sarcina arhitectului este aceea de a lua în considerare factorii care afectează punctul de vedere al clădirii: climă, cultură, plan urban. Determinați ce cerințe sunt necesare pentru spațiile interne. În anii 1950 și 1960, accentul în arhitectură era pe exteriorul clădirii, arăta ca un spectacol pe stradă. Publicul atrage întotdeauna ceva nou, neobișnuit, strălucitor. Îmi amintește de un tipar care face ceva nebun în modă. Arhitecții doresc, de asemenea, să ajungă pe coperta revistei. Și ce proiecte ajung pe copertă? Practic, nu prea gândit serios, public șocant. Toată lumea vrea senzații. Desigur, există situații relevante atunci când din arhitectură este necesară realizarea unei performanțe. De exemplu, Catedrala Sf. Isaac din Sankt Petersburg. Această clădire este un monument: se află pe un pătrat într-un mediu minunat. Dar dacă o puneți pe stradă, printre clădiri, va rupe doar strada. Prin urmare, factorul care determină totul este un loc. Pentru cartierul Mariinsky-2 este alocat și nu există spațiu în jurul acestuia pentru a face clădirea un monument. Perrault a încercat și a fost o greșeală. Fațadele sale - cristalele - nu se potriveau, pentru că nu există loc de admirație, nu există nici un pătrat pentru a face clădirea să semene cu un monument. În acest loc special, mai multe fațade rezervate sunt adecvate.
WP: Teatrul Four Seasons Center te încadrează perfect în perimetrul străzilor din Toronto, dar în Sankt Petersburg există o altă logică a ansamblului, aici aproape fiecare clădire arată ca o ușă din față?
Diamond: Am luat în considerare proiectul. De exemplu, în clădirea istorică din Sankt Petersburg, de regulă, proporțiile ferestrelor sunt verticale. La noi și ei verticali. Fatade lungi am tirmat ritmic și ameliorat ferestrele de golf, ca o decorare a clădirii a introdus un fragment istoric al fostei piețe lituaniene. A trebuit să rezolvăm două sarcini contradictorii: să intrăm în clădire pe stradă și să facem în același timp un monument - după toată această clădire a Teatrului Mariinsky. De aceea, am făcut o cupolă sub formă de potcoavă din sticlă mată, care repetă configurația sala de spectacol. Această potcoavă va străluci cu lumină caldă, deosebit de atractivă în zilele noroase. De fapt, acoperisul-potcoava Mariinsky-2 și va deveni un monument vizibil de departe, și clădirea va continua pe stradă.
Cine comandă muzică
RG: Sunteți pusi în condiții dificile în termeni și, în plus, în mod constant se confruntă cu situații dificile în procesul de lucru. De ce ați fost de acord cu acest proiect?
Diamond: Întotdeauna contează cine este clientul. De asemenea, este important pentru orice arhitect atunci când este provocat, este important să faci ceva interesant, să-ți folosești talentul și profesionalismul la cel mai înalt nivel. Acesta este exact nivelul la care lucrează maestrul Gergiev. Și el respectă când ceilalți fac același lucru. Posibilitatea de a dezvolta un proiect pentru o organizație culturală considerată a fi numărul unu mondial este o mare onoare pentru mine. Desigur, eu, ca toți ceilalți, povestea construcției lui Mariinsky-2 este puțin cam jenantă, dar, pe de altă parte, inspiră. La urma urmei, punctul nu este să imităm ceva în proiect, ci să folosim principiile istorice moderne pentru a le oferi o expresie modernă. Acestea sunt problemele care stau astăzi nu numai în Sankt Petersburg ca oraș istoric. Acestea sunt întrebări universale.
RG: Cum a apărut ideea proiectului Mariinsky-2?
Diamond: Valery Gergiev a plăcut teatrul din Toronto. Într-un fel, într-o întâlnire, am fost așezați alături și sa dovedit că vorbim un limbaj comun. Desigur, el mă admiră cu talentul, energia, capacitatea sa de lucru. O astfel de persoană spune multe despre cultura țării sale, despre ce este. Prin standardele occidentale, are statutul de superstar. În același timp, priviți-l: el nu ia niciodată cel mai puternic aplauze, el întotdeauna își expune muzicienii. Deși toată lumea este conștientă de ce contribuție imensă la percepția lumii rusești a făcut-o după perestroika. Aproape el este un ambasador neoficial al Rusiei din întreaga lume.
Diamond: Desigur, sala nu poate avea același punct de vedere pe scena din fiecare loc - doar în virtutea geometriei. Și, în mod natural, în centru există un pat, care are o poziție specială: ca un palat din Versailles, pe care se concentrează tot spațiul. Dar pentru mine este important pentru a face lobby în jurul sălii a fost apoi simetric asimetric, astfel încât înainte de fiecare spectator are diferite răsturnări de situație, platforme specifice, spațiu interesant. Pentru a face lucrurile mici sunt importante: lățimea scaunului scaun, punctul de vedere de la fereastra, capacitatea de a sta jos în timpul pauzei, se bucură de vedere la oraș, pentru a bea un cocktail, a pus undeva sticla. Am dori ca oamenii să preferă să petreacă seara într-un loc ca Teatrul Mariinsky și nu în fața televizorului.
RG: Ce anume faci în proiectul tău pentru Rusia?
Diamond: Multe lucruri nu au fost făcute în Toronto. Pentru început, Rusia are o istorie și o cultură uimitor de bogată. În același timp, gustul rusesc este bogat în gust. Și, abandonând decorarea barocă, din Cupidon și turnarea în stuc, trebuie să ajungem aici prin simțuri de frumusețe și bogăție. Vom face garnitura foișerului onix: un strat subțire de piatră laminat pe sticlă. Planificăm surprize pentru public - de exemplu, o terasă deschisă pe acoperiș, de unde se deschide o priveliște uimitoare a Sankt Petersburgului.
Aș dori să cred în ea și nu se rupe în jos și apoi peste cap de întrebare, în cazul în care a făcut opt ani a cheltuit miliarde de ruble și de ce în Rusia, care este construirea de centrale nucleare și nave spațiale, nu poți construi o casă bună?
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: