- Proiectul dvs. are o conexiune consistentă de la unul la altul # 063; Îți tratezi munca ca un continuum # 063;
- Bineînțeles. Sunt întotdeauna atras de ceva nou, dar întotdeauna mă gândesc la lucruri care mă interesează. Și când lucrez la noi proiecte, observ că adesea înțeleg problema pe care am încercat să o rezolv acum cinci sau zece ani. Unele idei și conexiuni apar din când în când.
- Ce te-a determinat în primul interes în arhitectura # 063;
- Când aveam 15 ani, am descoperit desenele și proiectele lui Le Corbusier. Am fost impresionat de stilul liber al desenului și, mai presus de toate, de imaginile lui Chandigarh. Obișnuiam să desenez și să pictez, dar nu mi-am imaginat că desenul ar putea fi un loc, că ar putea deveni ceva real; ceva în care oamenii pot trăi sau lucra. Am fost, de asemenea, lovit de oraș, în special de orașul Rennes din Bretania, unde am locuit și am văzut: clădirile noi, albe, raționale, vin ca un nou concept al orașului, luptând cu vechiul. A fost o bătălie a vechiului și a noului, la fel ca în celebrul proiect Le Corbusier din 1922 "La ville sans lieu" pentru trei milioane de locuitori, al cărui nume este literalmente tradus ca "Oras fără un loc".
- Te-ai răzvrătit împotriva acestei viziuni radicale noi # 063;
- Nu deloc, atunci. A început abia în 1966, când am locuit la New York, am început să lucrez cu sociologi și să învăț cum locuitorii orașului reacționează la astfel de schimbări urbane.
- Am citit că în anii 1960 ați fost interesați de inventarea de noi domenii și de ideea secvențelor, precum și de relația dintre oraș și orașul filmului ca un "scenariu". Ai putea spune mai multe despre acest # 063;
- Dacă vă amintiți momentul în care am trăit în New York - apoi am fost inspirat de ideile noilor orașe avansate, dar am înțeles că visul de viitor, nu neapărat legate de ștergerea trecutului, care a fost motto-ul Le Corbusier. Am fost inspirat de imaginea noului oraș în filmele lui Jean-Luc Godard și Michelangelo Antonioni, filmat la momentul respectiv; au idealizat suburbiile imaculate geometrice ale orașului Milano, Paris și Roma. Desigur, aceste frumoase de film dezvăluie ideea de percepție în mișcare, dar au făcut, de asemenea, mi-a dat seama că orașele istorice din trecut vor fi în cele din urmă șterse. În anii șaizeci aici, la Paris, a căutat să se extindă drumul pentru mașini și spațiu liber pentru noi locuințe. Lupta cu strada traditionala; dar ideea străzii a existat de mai multe milenii și este mai puternică decât noi.
- În 1966, ați simțit că "arhitectura însăși este uscată și suspendată de viața reală din oraș". Și în 1967 ați decis să părăsiți arhitectura în totalitate. Aveai doar 23 de ani. Ce sa întâmplat și ce sa întâmplat a fost # 063;
În 1967, am locuit în New York pentru câțiva ani. Acolo m-am aruncat în viața artistică: pictură, muzică, teatru; Am citit mult și m-am gândit să devin artist sau scriitor. A fost un moment în care am vrut să experimentez oportunități. L-am întâlnit pe Paul Rudolph. dar în loc să lucrez pentru el, am ales munca unui barman pe strada 57, care a fost frecventată de mulți oameni interesanți, cum ar fi Jackie Kennedy. Am lucrat cu jumătate de normă, câștigând mai mulți bani decât puteam câștiga în calitate de raportor la birou, așa că m-aș putea bucura de viață în oraș și să mă întâlnesc cu diverși oameni creativi. Interesul față de arhitectură a fost reînviat prin entuziasmul pentru politică și sociologie și prin atitudinea mea față de oamenii nefericiți în rândul mulțimilor din suburbii și în apartamentele mele claustrofobe. Mi-am dat seama că nimeni altul decât arhitectul poate rezolva problemele orașului modern.
- Cu alte cuvinte, ați realizat că arhitectura poate fi ceva mai mult decât un obiect.
"Destul de bine, dar nu numai." Când am ajuns în New York în 1965, am crezut că arhitecții nu au fost încoace. Am crezut că orașul viitorului va fi proiectat de sociologi și computere. Casele vor fi unite cu fabrici, oamenii vor cumpăra tot ce vor, iar sociologii vor gestiona toate acestea. De ce arhitecți # 063; Toate acestea ar putea deveni un singur ciclu de viata, asa cum imaginam Arkigram si metabolitii. De aceea am pierdut interesul în arhitectură. Nu am vrut să fiu inginer care să colecteze toate aceste orașe plug-in-uri. Dar apoi mi-am dat seama că spațiul este o problemă de percepție, aproape de arta conceptuală, de care m-am interesat și eu. Deci toată munca mea este legată de această abordare. Mi-am dat seama că ideea de spațiu este critică într-o nouă lume în care strada a dispărut, iar mașinile sunt peste tot și oamenii se simt pierduți.
Acest concept al goliciunii și percepția străzii sunt importante. Această noțiune le-a respins Le Corbusier. Chiar și în mănăstirea sa La Tourette, el nu a început să facă un centru de curte tradițional în centru, creând în schimb un sistem de galerii asimetric de traversare. Pentru el, arhitectura a fost tabula rasa, o foaie goală. Modernismul pentru el era ca și creștinismul pentru Sf. Paul. Nu exista loc de toleranță la tot ce este opus. Dar mi-am dat seama că ar trebui să fim moderni, dar nu obsedați de asta. Modernismul este dezintegrarea a ceva mai mult, ceva care are rădăcini și tradiții.
- Într-unul dintre interviuri ați spus că "vedeți o evoluție fundamentală în care auto-exprimarea individuală vine în prim-plan în ciuda colectivismului". Încă mai crezi că # 063; Nu credeți că societatea noastră încurajează din ce în ce mai mult individualitatea # 063; Nu sunteți de acord că vocile arhitecților devin din ce în ce mai slabe, că ele sunt din ce în ce mai puțin discernebile # 063;
- Dar, înainte de Pritzker Venturi în cartea sa „complexitatea și contradicțiile în arhitectură“, pentru prima dată, a criticat modelul puritan, ascultare aproape religioasă în modernism - în 1966.
- Așa e. În plus, Pritzker nu a putut exista în anii patruzeci sau cincizeci. Atât Venturi, cât și Pritzker au deschis o nouă eră în arhitectură, o epocă în care arhitecții au început să pună întrebări absolut totul. A fost o nouă rundă de evoluție, diferită de arhitectura lui Corbusier și Aalto. Revenind la complexul meu rezidențial de pe strada Bodrikur - am simțit nevoia de a mă îndepărta de arhitectura impersonală prin multe tipuri de ferestre și balcoane. Am simțit că este important ca oamenii să-și identifice locul în complex. A fost un progres.
Locuința nu este un produs industrial. Astfel, în complexul meu existau mai multe tipuri de apartamente, iar în afara clădirii era evident că erau diferite. Această abordare reflectă diversitatea societății noastre. 1968 a marcat începutul unei recunoașteri crescânde a individului. Forțele de politică și de marketing au contribuit la diversificarea realității și a complexității lumii. Arhitectura a trebuit să respecte noi tendințe. Și nu uitați că calculatoarele au apărut exact când a fost necesar. Mai multe tipuri de ferestre în primul meu proiect rezidențial au fost o provocare pentru antreprenor, iar după 10-15 ani am putut permite cât mai multe opțiuni decât mi-am dorit; aceasta nu mai era o provocare. Și acum aproape totul este posibil!
- Ce cuvinte ați alege să descrieți arhitectura dvs. # 063;
- Inițiativă, deschidere, deschidere în diferite manifestări, sferturi deschise, delicatețe, pacificare, continuitate, atenție la particularitățile locului, fericire, individualitate.
- Ai menționat Premiul Pritzker. Funny, acum Pritzker nu mai acordă premiul său râvnit arhitecților cu un caracter individual.
- Da. Dar nu vreau să spun că premiul urmează doar moda. Cu toții împărtășesc o preocupare cu privire la ecologia planetei, și în buget, care este lipsit pe scară largă. Despre munca mea - îmi pasă în primul rând cu privire la modul de a stabili orașele noastre, în același timp, oferindu-le posibilitatea de a se dezvolta. Cum să le facem accesibile și potrivite pentru viața fiecăruia. Vei spune - cum pot vorbi despre toate aceste probleme în timp ce continuă să lucreze cu arhitectura plăcere, fațade și forme frumoase - magazin Dior în Seul sau fantasticul Opera House din Suzhou și Shanghai # 063; Dar nu văd nici un conflict în combinarea celor două sarcini. Continuăm să lucrăm pentru locuințe la prețuri accesibile aici, la Paris. Apropo, pierdem bani pe aceste proiecte, dar încerc încă.
- Ai spus: "Sentimentul existenței arhitecturii nu poate fi găsit în limbă. Lucrând la proiect, mă gândesc la conceptele despre spațiu, imagine, distanță, lumină și umbră. În calitate de arhitect, lucrez în domeniul gândirii care este inaccesibil prin limbă. Cred direct prin forme și imagini. " Unde începe procesul dvs. # 063;
- Toate astea sunt adevărate, dar puțin exagerate. Când desenez sau pictez o imagine, nu mă gândesc rațional. Nu încerc să explic mișcările și preferințele mele cu fraze obișnuite. Așa că am spus că numai limba nu poate explica procesul sau originile designului. Nu totul poate fi explicat și, uneori, este mai bine să nu încercați. Dar când îmi implic echipa în interacțiunea cu ideile mele și lucrez la proiecte, limbajul devine important. Arhitectura nu poate fi redusă la cuvinte, deoarece limba este despre comunicare, iar spațiul este un mod primitiv, vechi și arhaic de comunicare cu lumea și de exprimare a modului în care o vedem. Suntem ființe conștiente în spațiu - suntem conștienți de spațiul din jurul nostru. Dacă intrăm în spații speciale, le amintim; ne gândim cum să evităm pericolul și așa mai departe.
Trăim în trei epoci diferite - epoca industrială a mașinilor, aeronavelor, ascensoarelor, vitezei; de asemenea, trăim în spațiul cibernetic cu computere, internet, skype; dar încă mai trăim în neolitic, pentru că noi toți umblăm, privim, ascultăm, mâncăm, respirăm și smulgem. Acestea sunt toate aceleași sentimente pe care le-am avut acum 10 000 de ani, în ciuda faptului că eram foarte diferiți. Nomadii trăiesc încă în noi. Trebuie să facem lucrurile cele mai simple, iar oricine are legătură cu cultura arhitecturală trebuie să țină cont de aceste lucruri. Toate acestea sunt în afara limbii și trebuie percepute prin emoții. Dar noile tehnologii ne fac uneori să uităm de importanța spațiului. Un ecran plat nu poate înlocui spațiul. Va fi întotdeauna important. La fel cum spațiul stradal e veșnic și întotdeauna trebuie să avem grijă de sentimentele și percepțiile umane.
- Aș dori să închei conversația noastră cu un alt citat: "Arhitectura este capabilă să comunice, pentru că este în afara limbii".
- Așa e. Și pentru a consolida - îmi amintesc cum am lucrat la un complex rezidențial din Fukuoka în 1989. Am fost invitat să particip la discuții de arhitectură și acolo, în Japonia, am întâlnit o abilitate profundă de a percepe tradițiile și modernitatea. Am simțit imediat aceste calități: câteodată nu am putut comunica pe deplin cu colegii din cauza barierei lingvistice, dar am împărtășit aceleași valori și înțelegeri. Pentru noi arhitectura era ca muzica. Ne-am putea înțelege fără cuvinte.
traducere de Alexandra Volkova
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: