Lecții de versificare pentru cei mai tineri

Lecția cinci, final: "Toate genurile sunt bune, cu excepția plictisitorului, sau este interesant să trăiești fără Pușkin?"


Dragi prieteni mici!

Dar nu vă temeți de lucrarea sufletului. Această lucrare este la fel de bucuroasă ca oricare alta, pentru că această lucrare este creativă. Și ce este creativitatea? Creativitatea este crearea unui nou, ceva care nu a fost încă în lume, ceea ce voi, poetul, îl veți da lumii. Și ce poate da un poet lumii?







În grădină copacii mei dorm.
Frunzele de vară devin galbene,
Și mă uit în pământul umed,
Bara trage un cuvânt pe el.


Și mă uit în norii surzi,
Și pun întrebarea:
- Care cadou va fi mai bun?
Ce să dai, Pământ, tu?


Deci ce poate da un poet (lumea) Pamantului? Totul și nimic altceva decât el însuși, mai precis cel mai bun în sine, cel al lui Dumnezeu. Dacă Dumnezeu a creat lumea pentru noi, atunci poetul creează pentru noi însuși, lumea sa. Și această lume poate fi, în mod ideal, frumoasă din punct de vedere divin. Ce lume minunată de Pușkin și Pasternak, sau curat Hiawatha nativ mondial american, creat de George Coșbuc, sau idilic și eroică, în același timp, lumea Pământului de Mijloc, creat de John Tolkien într-un roman poetic „Lord of the Rings“.

Am spus: ca o lume minunată a lui Pușkin. Dar este doar o singură lume sau întregul Univers? Și unul - pentru că în toate formele sale de gen a creat un creator, Pușkin, și - universul, pentru că fiecare complet, deși foarte mici - opt Stoczek, ca un poem, „te-am iubit.“ - locul de muncă - aceasta este, de asemenea, întreaga lume.

Deci, se pare că Buyan și Lukomorye, compus din, cel puțin, ne-a spus Pușkin, au devenit aproape la fel de reală ca lumea în care trăim. Mai mult decât atât, el are lumea noastră nu poate fi reprezentat fără Skipper, și fără Lukomorya, și, în general, fără a Universul numit Pușkin, și aceasta înseamnă că într-un fel ca poetul - fiind colaborator co-creator, al lui Dumnezeu. Și dacă nu ar exista poet - noi înșine ar fi diferit.

Stop. Dar noi suntem - alții. Aceia dintre noi care nu au citit Pușkin și nimic despre Hellraiser, nici despre Lukomorye nu a auzit niciodată. Există astfel? Nu este suficient, dar nu există. Și ei și noi - povești, cum ar fi, și noi, și au trăit una lângă alta, ca și în cazul în care să coexiste în lumi diferite. Și lumea noastră este mai complicată și mai interesantă. Pentru că - mai bogat decât cel în care a fost Alexander Sergheevici. Pentru că l-am vizitat pe Lukomorye, dar nu au făcut-o. Pentru că, după ce a auzit aceste cântece, nu avem melodii nu pot trăi, și chiar compune propria lor. Deoarece ambele plânge și râde, și noi trăim într-un mod diferit, trăiesc în mnogomire care trăiesc în univers, mai degrabă decât o singură planetă mică la marginea galaxiei.

Și toate acestea - pentru că am citit Pușkin. Și toate acestea - pentru că putem auzi cântecul universului și putem răspunde la el cu cântul sufletului nostru.

Și noi cântăm toate în moduri diferite, fiecare în felul lui, dar și în ceva asemănător. Aceste asemănări și deosebiri Experiența ne învață - „fiul erorilor dificile,“ așa cum este Pușkin, și cunoștințele teoretice. În special, cunoașterea modului în care, potrivit lui Mayakovsky, "să faci poezie".

Această lecție finală va fi dedicată „cum fac poezii“, în diferite genuri ale lirică a genului, care include și ode, balade și fabule și elegii și mesaje.

Oda rusă a presupus o construcție clară a versetului. Clasicul a fost considerat o stâncă (verset) de zece linii, împărțită în trei părți. În prima parte - patru linii cu rima abab, în ​​al doilea și al treilea - trei, cu rima - ccd, eed. Ascultă, ca și stanza oedelor clasice ale lui G.R. Derzhavin "Felitsa" (1782), glorificând împărăteasa Ecaterina al II-lea. În termeni solemni și grei, poetul compară regina aproape cu Creatorul însuși:

Felicia este slava - slava lui Dumnezeu,
Care a liniștit bătălia;
Cine este siret și mizerabil
Acoperit, îmbrăcat și hrănit;
Ce ochi este radiant
Nebunii, lași, nerecunoscători
Și lumina îi dă dreptului;
Egal la toți muritorii se luminează,
Pacienții se odihnesc, se vindecă,
Bine numai pentru opere bune.


Ați observat că ouda a fost scrisă cu un iambic cu patru picioare, de aceeași dimensiune ca cea scrisă de Eugen Onegin din Pushkin? Nu este o diferență semnificativă, prieteni? Și se spune această distincție nu este doar despre cum să schimbați limba standard pentru o jumătate de secol, dar, de asemenea, despre modul în care încăpătoare în sine contorul, rus iambic, pentru aceeași tetrameter iambic scris și „Oneghin“ Pușkin ca „Profetul“.

Ah, picioarele, picioarele, unde ești acum,
Unde sunt florile vernale?

Veniți, profeți, și vedeți și auziți,
Fiți mulțumit de voia mea.


În ambele cazuri, 4-stop pentametrul, dar - nimic asemănător între plămâni, lumina și trist în același timp, ca linia zâmbitoare a primului pasaj și aramă și dangătul clopotelor secundă. Aici, printre altele, influența genului. În primul caz - pentru elegiac, în al doilea - catodică.

Strict vorbind, în secolele XVIII și XIX, poezia rusă a conceput, dezvoltat și, în multe cazuri, a transformat canoanele de gen clasic. Notele Ody sună cel mai adesea în versete cu conținut patriotic sau în lucrări care glorifică frumusețea și armonia ființei.

Și ce e cu elegy? Elegie - de asemenea, cel mai vechi gen liric, un poem despre bucuriile și necazurile vieții, cele mai multe - al durerii și, astfel, poemul trist, sau filosofice, sau chiar de rugăciune, un poem nu conceput pentru citirea în cadrul reuniunii, sugerand intimitatea cu ascultătorul (cititor).

În Grecia antică, maeștrii genului elegiac au fost Sappho și Archilochus, Roma - Catul și Ovid. Am scris prima elega (precum și experimente în alte genuri). Tredyakovsky. Autentice capodopere elegiace aceleași deținute de Vasili Jukovski, Pușkin, Evghenii Baratînski, Mihail Lermontov, Afanasievich Atanasie Fet, Fedor Ivanovici Tiutchev, Alexander Blok, Osip Mandelstam și alți poeți minunați.







Spre deosebire de ode în elegie Rusă clasice nu există reguli formale rigide. Acesta poate fi atât de lungă și scurtă, cu orice rima și nu rima, acesta poate fi un poem separat, sau este o parte a textului este un poem mare. Important în elegie - senzație de starea de spirit trist sau melancolic, o intonație confidențială specială.

Ne-am despărțit; pentru un moment cu fascinație,
Pentru un moment scurt a fost viața mea,
Nu voi asculta cuvintele dragostei,
Nu voi respira iubirea cu respirația mea!
Am avut totul, am pierdut brusc totul;
Numai visul a început. visul a dispărut!
Un dezamăgire acum tristă
Rămâne la mine din fericirea mea.

În aerul înghețat, fumul ușor se topea,
Și eu, tristă tristă libertate,
Aș vrea să urc într-un imn rece și liniștit,
Dispăruți pentru totdeauna, dar destinat să meargă la mine


Pe o stradă cu zăpadă, seara, în această oră
Câinele poate auzi lătratul și vestul nu iese
Trecătorii vin să se întâlnească.
Nu vorbi cu mine! Ce îți voi răspunde?


Cel de-al treilea gen de versuri, despre care vom vorbi aici, este un mesaj poetic. El a venit, de asemenea, la poezia noastră din Lumea Veche, pentru că din moment ce există poezie, sunt cei cărora se înțelege. Și primii și cei mai buni ascultători (cititori) ai poeților sunt ei înșiși poeți, nu-i așa? Nu confunda mesajele și inițiativele. Epistolele sunt de obicei dedicate dedicării, iar inițiativele pot fi transformate în laici.

Mesajele poetice rusești sunt tematic foarte diverse, în mod formal, ele sunt adesea scrise cu un iambic multi-picior, deși adesea în alte dimensiuni.

Din astfel de mesaje de la sfârșitul secolului al XX-lea, poeziile lui Joseph Brodsky se bucură de dragoste specială de lectură. Diversitatea metrică a acestui poet este unică. Voi da acum doar una, prima, o linie dintr-o scrisoare poetică foarte bine cunoscută și încercați să găsiți și să citiți aceste versete complet și să determinați dimensiunea lor.

Astăzi vânt și valuri cu suprapunere.


Mesaj - acest poem, similar cu genul epistolar, care este, de genul de scrisori, sau mai degrabă o scrisoare deschisă, care a calculat că reporterul într-un fel sau altul face public.

Mai ales ne place acest gen a fost poeții ruși de la începutul secolului al XIX-lea. Alte asemenea "litere poetice deschise" au fost citite de ambele capitale culturale. Și cum să nu fie numărate astfel, de exemplu, versetele minunate cum acest lucru este mesajul tineresc lui Pușkin Zhukovsky, în cazul în care dat un tribut entuziast vârstnicului tânărului poet, profesor, și-a exprimat gândire profundă despre poezie, în general, și feat creativ singuratic de geniu, care singur deja pentru că - geniul și, prin urmare, pe deplin înțeleși pot fi doar creatori?

Când, într-o lume visatoare
Aspirându-se unui suflet înalt,
Ține-ți lirul în genunchi
Mână nedorită;
Atunci când viziunile se schimbă
Înainte de tine într-o ceață magică
Și o răceală rapidă de inspirație
Vlasov se ridică pe frunte;
Ai dreptate, faci pentru LITTLE,
Nu pentru judecătorii invidiați,
Nu pentru cei săraci
Ciudate judecăți și știri,
Dar pentru prietenii de talent de stricte,
Adevărul sacru al prietenilor.
Nu toată lumea se va îndrăgosti de fericire,
Nu toată lumea sa născut pentru coroane,
Binecuvântat este cel care cunoaște pofta
Gânduri și poezii înalte!
Cine se bucură de frumos
În destinul bine despărțit
Și încântarea ta sa luminat
Entuziasmul este focos și clar.


O mulțime are încă genuri poetice, de obicei vechi, dar încă dragi și poeți și cititori. De exemplu, epigrama, a existat în cele mai vechi timpuri ca un scurt inscripții, versuri aforistice, apoi face lapidară, poem satiric rău. Sau eglogă, lung poem dialogică este o idilice păstorilor conversație despre dragoste și natură.

Vorbim - este vorba despre inele de clopot pentru vacanța de vară - doar un gen mai baladei. Balada originea în Evul Mediu în Franța, mai precis în Provence - în granița fierbinte între Franța și Spania, o zonă în care, în secolul al XII-lea, prima dată încă din antichitate a înflorit poezia lirică a trubadurilor, și în cazul în care după 8 secole a creat capodoperele lor mare pictor Van Gogh.

În Provence medievală, o baladă a fost numită cântec de dans roșu liric. Două sute sau trei sute de ani mai târziu, de fapt, în Franța, o baladă era o poezie cu un complot nu prea expresiv, mai mult ca un mesaj poetic. Poemul a constat, de obicei, din trei opt versuri și ultimul quatrain - o "premisă", adică cel mai adesea un recurs direct la o persoană care

Acum gen baladă prezentăm în sine și în sens restrâns - balada clasic de-a lungul liniilor, de exemplu, „regele Pădurea“ de Goethe, și o largă - așa cum poemul complot, maturate într-un ritm picant (de exemplu, „Contrabandiștii“ Edouard Bagritsky).

Ce este curajul creativ? Citiți "Povestea" de BL. Pasternak, "Regele pădurii" I.-V. Goethe, "Svetlana" V.A. Zhukovsky - și să încerce să compună o baladă. Despre ce? Da, de exemplu, despre exploziile și aventurile de la miezul nopții ale jucăriilor tale preferate. Și când scrieți - comparați cu oricare dintre cele trei balade de mai sus? Apoi, toate dorințele mele vor veni la îndemână: atât impudență creativă, cât și inspirație și mai ales sârguință. O vacanță lungă de vară ar trebui să fie suficientă pentru a umple dosarul "vordian" cu o baladă a compoziției sale.

La revedere, prieteni! Să fie sănătoși și să devină mari poeți!

Doctorul tău Zulin

Vechi, în timpul ei,
În basm
Am mers cal
Steppe prin rap.


El se grăbi spre cruce,
Și în praful de stepă
Pădurea întunecată către
A crescut în depărtare.


Era un zelos,
Inima zgâriată:
Fii frică de udare,
Trageți în sus șaua.


Calul nu a ascultat
Și la viteză maximă
Am zburat cu accelerația
Pe dealul pădurii.


Sa întors din movilă,
A intrat în uscat,
A trecut o compensare,
Muntele a trecut.


Și a rătăcit în gol,
Și un traseu de pădure
Afară pe bestial
Trace și udă.


Și surd la apel,
Și fără să fim atenți la fler,
Un cal de cal de pe o stâncă
Popot la pârâu.


La peștera de pârâu,
Înainte de peșteră - ford.
Ca și flacăra de sulf
Intrarea iluminată.


Și în fumul de violet,
Ochii voalati,
Apel distant
Borul a ecou.


Și apoi o râpă,
Încremenit, drept
Am atins pasul calului
La strigătul plâns.


Și a văzut calul,
Și prilik la suliță,
Capul dragonului,
Coada și cântarele.


Flacără din faringe
El a risipit lumina,
În trei inele în jurul fecioarei
Înfășurați creasta.


Torpul șarpelui,
Ca sfârșitul unui flagel,
Conducerea gâtului
La umărul ei.


Obiceiul țării respective
Captive-frumusete
Ați dat în pradă
Monsterul din pădure.


Marginile populației
Colibele lor
Dobânda rascumparată
Asta de la șarpe.


Șarpele îi înconjura brațul
Și laringele lui s-au încleștat,
După ce a primit făina
În sacrificiu acest tribut.


Privit cu o pledoarie
Călăreț la înălțimile cerului
Și o suliță pentru luptă
Am luat-o la cap.


Pleoape închise.
Heights. Nori.
Apa. Brody. River.
Anii și secolele.


Un montat într-o casca împușcată,
Shot în bătălie.
Un cal credincios, copite
Șarpele.


Calul și cadavrul dragonului
Lângă nisip.
Într-un cal slab,
Fecioara in tetanos.


O lumină de jumătate de zi,
Albastrul este blând.
Cine este ea? Prințesa?
Fiica pământului? Printesa?


Că, în exces de fericire,
Lacrimile din trei fluxuri,
Acel suflet la putere
Somn și uitare.


Restituirea sănătății,
Acele vene nemișcate
De la pierderea sângelui
Și scăderea puterii.


Dar inima lor bate.
Apoi ea, apoi el
Încearcă să se trezească
Și cad într-un vis.


Pleoape închise.
Heights. Nori.
Apa. Brody. River.
Anii și secolele.
1953

"Lecții de versificare pentru cei mai tineri"







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: