În construcția oricărui sistem de iluminat de succes a acestui eveniment provocator pus dintr-o dată, în momentul în care fotograful coboară rapid l dorit prin culoarea de fundal, detensioneaza cu nerăbdare sa podea de studio și punctele de deget modelul pe locul pe care este nevoie, amorțire anticipare a ilumina focuri de artificii studio pos.
Da, da, este aici ca fotograful să determine calea, conceptul de a construi o schemă ușoară și, în înțelegerea mea, acest moment ocupă unul dintre cele mai importante locuri de formare a sistemelor din lumea fotografiei de studio. Privind modul în care funcționează fotografii, cât de nesocotiți și deseori contradictorii acțiunile lor în acest stadiu, am subliniat o serie de probleme pe care aș vrea să le discut cu dvs.
Deci, ce fundal trebuie să alegi? Cum se instalează corect? Unde se pune modelul în raport cu fundalul? Și cel mai important, ce trebuie să faceți în continuare?
În primul rând, în opinia mea, există două sisteme de bază de poziționare a modelului în raport cu fundalul. Primul este atunci când modelul este conectat printr-o umbră la fundal, cel de-al doilea când modelul nu este conectat cu umbra cu fundalul. Este destul de simplu si banal la prima vedere, clasificarea influență atât de mare asupra acțiunilor ulterioare ale fotografului de a construi un circuit de lumină care necesită un mod disproporționat mai mare decât pare la prima vedere, o atenție. Primul sistem include acele circuite luminoase, unde modelul este asociat cu fundalul, stă pe el, se bazează pe el, îl atinge. Drept urmare, umbra modelului cade pe fundal. Indiferent dacă este vorba despre o umbra masivă într-o jumătate de tablou, sau doar despre un loc întunecat de lumină, abia perceptibil în imagine, dar este. Pe de altă parte, se pot include acele imagini în care modelul nu are umbră cu fundal. În același timp, pe o imagine finală finală, acest fundal tehnic nelegat se poate "interconecta" vizual cu modelul chiar mai mult decât în primul caz.
Aceasta nu este doar o clasificare de dragul divizării condiționate a fotografiilor în anumite clase. Această definiție, care va schimba radical modul în care ancheta este construită. Dar, înainte de a ne ocupa de umbrele și distanța modelului față de fundal, aș vrea să mă opresc pentru o secundă pe instalația de fundal. Când nu este o chestiune de fotografiere a creșterii, totul este foarte simplu - fundalul este așezat, de regulă, pe podea și acolo este răsucite într-o rola mică de mai multe ture pentru a ascunde cât mai adânc posibil suprafața călcată de modelele anterioare. Un alt lucru este atunci când modelul se ridică la el. Aici totul se schimbă radical.
Dar înainte de a vorbi despre asta, vom vorbi puțin despre alegerea, instalarea și utilizarea fundalului în sine. Prima și principala regulă de utilizare a fundalului este că modelul se află întotdeauna pe marginea fundalului. Dacă fundalul stă în fața ei două picioare, la o distanță, pentru a rupe brusc în cadru și nu face creionarea fotograf lovit podeaua împușcat de studio, respectiv, ai posibilitatea de a muta periodic, lăsând un spațiu de mai jos modelul și modelul curat, astfel lipsindu trebuie să continuați toată noaptea importanate urme de pantofi, de obicei abundent lăsat de modele pe fundal. Am văzut în mod repetat, o imagine în cazul în care fotograful, chiriile de studio fundalul întins pe peretele opus al studioului, spre uimirea mea, apoi a pus modelul aproape de fundal, și la șoc meu, și a ajuns pe fundal. După o jumătate de oră de muncă și un model și un loc fotograf căscat călcat în picioare fundal negru, dar între el și modelul situată în neatinse câțiva metri virgine fond curat. Oroarea! Încerc să organizez filmările astfel încât asistentul să schimbe întotdeauna fundalul, tăind fundalul învechit al fundalului. Și dacă vă lăsați o jumătate de metru în fața modelului fundal, și apoi mutați fundalul trebuie să fie la o distanță mică trage chiar foarte energic necesită adesea un consum numai 3-4 metri, dar această abordare reduce drastic complexitatea imaginilor postprocesare ulterioare.
Faptul că modelul nu a fost pierdut după o bruscă alunecand de pete ei bătătorite pe fundal, care ajută să mențină orientarea dorită în spațiu, am fost în afara fundal pe studio podea lipiți cele trei linii de bandă strălucitoare, dintre care două sunt pe fiecare parte a fundalului ei nu va ajuta să meargă " în fundal ", linia din fața acestuia - nu vă mișcați. Dupa un discret, dar încrezător model de câteva strigăte va fi destul de reconcilia cu succes poziția sa cu astfel de semnale luminoase, oferindu-vă unul dintre principalele sale virtuți - să fie tot timpul la aceeași distanță față de ingenios aranjate în jurul valorii de corpuri de iluminare.
Acum, despre fundalul în sine. Știți ce folosesc ciclismul popular. Și cu siguranță cunoașteți diferența principală dintre ciclism și fundal. Știi.
Cyclorama are o rotunjire netedă și uniformă, iar raza astfel de rotunjire este mai mare, iar tranziția este mai netedă, ciclamorul este mai de dorit și, în consecință, este în cerere. Un fundal de hârtie cu o astfel de curbură uniformă este pur și simplu imposibil de stabilit, dar dacă după ce ați pus modelul în locul potrivit, începeți să trageți cu ușurință fundalul, apoi cel puțin să vă apropiați de această stare.
De ce este necesar?
Mi-e greu să-mi imaginez ceva mai ridicol decât fundalul care a căzut în spatele modelului. Cu excepția cazului, desigur, nu vrem să văruiască ei „zero“ (sau mai degrabă „255“, atunci când a plecat din ea pur și simplu nimic), atunci un astfel de unghi ascuțit pentru modelul va complica întotdeauna viața noastră: poftă de mâncare urât Lodge umbra pe ea, nu pentru a da abilitatea de a face un gradient neted pe fundal, întotdeauna înșelătoare lăsa în spatele modelului o linie orizontală care dezvăluie esența studioului artificial al fotografiei. Prefer mai degrabă un unghi ascuțit între planurile orizontale și verticale decât fundalul lent și plictisitor din spatele modelului.
Astfel, după ce am tras fundalul modelului, oferindu-i cel mai standard, rotunjirea "ciclo-cadru", putem înțelege în sfârșit poziția modelului.
Dar aici vom face o deviere pentru un moment. Ce culoare să alegeți? În practica mea, nu am niciodată (NICIODATĂ!) Utilizați un fundal negru. Există multe motive pentru acest lucru. Una dintre principalele, fotografia nu ar trebui să fie pete complet negre, și mi se pare că operațiune de fond mai ușor gri a echipamentului de iluminat pentru a face negru, decât să încercați pe un fundal negru luminează unele zone, care primesc în mod natural într-un raspuns dur de fundal de hârtie textura în loc de un gradient neted grațios sau pete . Un fundal alb atunci când fotografia este în mod clar pe tasta mare, cu excepția maximă a oricăror umbre. În toate celelalte cazuri - gri. Eu nu fac distincție, din păcate, cincizeci de curs în această culoare, dar fundalurile cumpărătoare în studio, încercând să fie completat cu fundaluri gri deschis (ceva de genul gri de focalizare), medie (de exemplu, furtună gri) și gri închis (cărbune favorit). Când selectați un fundal gri, încerc să dau preferință la o nuanta putin mai cald, încercând să evite frigul, care apoi va fi dificil de realizat armonie cu tonurile pielii modelului. Asigurați-vă că sunteți. Și unele de culoare, și ținând cont de faptul că nu există mici fundaluri colorate, pentru a evita inutile aglomera studio a încercat să limiteze preferate nuanțe albastru-verzui. Aceste culori sunt cele mai des întâlnite (dar, desigur, sunt catastrofale mici în comparație cu gri și alb) pe care le folosesc în filmări.
Dar mai degrabă înapoi la modelul nostru plictisit fără atenția noastră.
Deci, amintiți-vă! Există două sisteme ... conectate printr-o umbră și nu conectate! Să începem!
Foarte dur, umbră umbră bun urmează conturul modelului și nu mai este supărătoare, lipsindu fotografie de „puritate“ la fața locului, și elementul de compoziție foarte elegant. Pentru a face acest lucru am avut de a plasa modelul în termen de câteva zeci de centimetri din fundal, și o sursă de lumină (celule reflectoare și filtru difuze) este situat chiar sub nivelul lentilei camerei.
Sau, în această fotografie, o umbră mai difuză, creată de o sursă de lumină relativ moale, este deja un fel de bază, un loc compozit pe care modelul nu va mai fuziona cu fundalul, aplatizând fotografia.
Și în această fotografie, umbra în general acționează ca bază, piedestalul pe care se află modelul și fără o astfel de umbră fotografia este pur și simplu imposibil de imaginat.
Cu toate acestea, toate aceste fotografii cu un singur lucru - umbra unui mai mult sau mai puțin urmează conturul modelului este logic, creat de prezența componentei de model și este de a elimina umbra - este să se rupă în jos unitatea compozițională.
Și dacă vom folosi umbra din model, fie ca o repetare explicită sau aproximativă a siluetei sale, și să o folosim ca o pată, un element compozit care este asociat doar condițional cu modelul. Aruncați o privire la această imagine:
Folosind o sursă de lumină moale, am plasat modelul în raport cu fundalul la o astfel de distanță încât ar produce în colțul din dreapta jos o umbră neclară pic, care este discerne foarte vag conturul corpului ei. Prin adăugarea unei umbre în colțul din stânga sus cu ajutorul steagului, am creat un balans compozițional, o diagonală frumoasă. Ie în acest caz, am folosit umbra modelului doar ca un element compozit, care poate fi asociat provizoriu cu umbra modelului.
Cu toate acestea, mutăm modelul mai departe de fundal și vedem ce se întâmplă.
De îndată ce vom elimina modelul din fundal (precum și ei și împinge sursa de lumină de la modelul pe care strălucește), ne vom confrunta în curând o situație în care umbra complet „alunecare“ din fundal, se va baza numai pe un nivel , partea orizontală a acestuia. Mai mult decât atât, lumina din miezul, sursa de lumină cheie va ilumina mai puțin fundal, oferindu-vă posibilitatea de a atât alb (sau, mai degrabă, în acest caz, mai mult ca negru) foi pentru a provoca orice modele de lumină, lovind uimit soluțiile compozit spectator eleganta. Acesta este dictată de necesitatea de a construi un studio mare, permițând modelului pentru a pune pe mare, uneori, câțiva metri distanță, de fundal. Forțează au în studio, cu tavane înalte și medii loc de atașare posibil. Forțează aplicate lentile de focalizare lungi, uneori, lăsând o duzină de metri distanță față de model.
După selectarea unui teleobiectiv, și cu ea punctul de jos de filmare (bine, nu stau aceeași trage, dreapta). Lasam dintr-o umbră de un spot luminos în modele de picioare, nu are nici o greutate, nici de forma fără a apăsa pe imagine și abia subliniind cantitatea de fotografie. De exemplu, aici:
O astfel de umbră, la toate, puteți lăsa un strat subțire, mâncând benzi proeminente, dar va trebui să fie foarte agață de podea, un model de teanc (împreună cu fundalul și restul luminii) pe podium special, care vă va permite să se bucură de o poziție confortabilă în nici un fel ajungeți, continuați fotografierea pe îndelete și confortabil.
Cu toate acestea, dacă umbra ar trebui eliminată complet?
Alegeți o sursă de lumină super-moale, când umbrele vor dispărea pur și simplu din cauza extremă a moliciunii luminii, ca în această fotografie:
Sau evidențiați doar fundalul, cum ar fi:
Am ales această fotografie special, deoarece aici greu puteți ghici silueta umbrei din fundul fundalului, la care modelul este aproape. Cu toate acestea, o sursă de lumină suplimentară, precum și o încadrare destul de densă, nu a lăsat nici o legătură între ele, transformând restul umbrei în spații decorative din spatele modelului.
În cele din urmă, în studio, puteți elimina aproape complet umbra dacă plasați modelul pe un mic podium. Masa covârșitoare de umbre va sta pe acea parte a fundalului, care va fi absentă în cadru.
Voi spune chiar mai mult. Uneori, soluțiile atunci când umbra este îndepărtată în Photoshop pare mai potrivită decât un model de câteva aruncat în umbră de fundal de dispozitive de lumină o jumătate de duzină împrăștiate excitat de fotograf în jurul modelului într-o încercare eroică de a „elimina umbrele din jurul modelului complet.“
În propria mea muncă, în numărul coplesitor de cazuri, încă prefer decizii când părăsesc umbra. Uneori abia vizibile, uneori evidente, iar masa și locația ei încerc să-i mulțumesc pe spectatorul meu cu un comportament subtil, iar elevii mei cu un sentiment subtil de încredere în tratamentul luminii.
Dar acum să atingem situația în care modelul nu este legat de fundal. Permiteți-mi să vă reamintesc că, în situația, pe care o numesc „model nu este asociat cu fundalul,“ Eu nu înseamnă absența oricărei informații cu privire la fundal, nu lipsa oricărui model din cauza acestui fond, doar situația, atunci când umbra creată de modelul rămâne pe orice parte a fundalului.
Exemplul cel mai simplu și mai grafic al unei astfel de fotografii poate fi fotografierea în aer liber. Dacă nu ați pus modelul aproape de perete, atunci lumina pe care o alegeți, nu veți vedea umbre pe casele din jur. Desigur, nu mă refer la fotografie în creștere, deoarece, odată cu creșterea imaginii, apare inevitabil o umbră. Cu toate acestea, se abate puțin de la subiect, voi spune că, atunci când fotografiați pe străzile din această umbră să acorde mai puțină atenție decât în studio, pentru că în primul rând, umbra logică, în orice caz, și în al doilea rând, în jurul valorii de acolo sunt multe alte umbre în care el de obicei, a pierdut, și în cele din urmă, pe stradă de multe ori ca bază pentru modelul pare să nu concis fundal de studio, și o suprafață destul de textură pentru care această umbră poate pur și simplu „dispar“.
Dar înapoi la studio.
Ne-am oprit la fotografie, unde umbra de sub model este un loc destul de îngust, mic, format din cauza utilizării unui obiectiv cu focalizare lungă și a unui punct scăzut de fotografiere. Cu toate acestea, să strângem ușor fotografia și vom obține o situație în care umbra nu mai este vizibilă. Doar nu dați acea parte a fotografiei în care se află umbra. Da, raportăm că nu este o fotografie de creștere, că impune o mulțime de restricții, dar deocamdată afirmăm faptul că umbra modelului nu se află pe fundal.
Umbra modelului nu este în fundal și se schimbă radical situația - nu trebuie să ia în considerare prezența în construcția circuitului de lumină. Mai mult decât atât, acest lucru nu este important, cel mai important lucru este că eu pot străluci pe fundal separat. Este ca o foaie de hârtie neispisannoy încă (am discutat deja despre acest lucru), și că suntem acolo trage și ne va distinge de amator, care a scos în mâinile de iluminat de studio. Cu privire la modul corect calibrat, patch-uri în mod clar, suntem împrăștiate de lumină pe fundal, va depinde totul: volumul de fotografii și a fost menționat în mod repetat maturitatea compozițională și cantitatea de aplauze, ne Tear când, jenat, piei înainte de a se stinge spectator vălul întunecat din său lucrări.
Și pentru a păstra această listă cât mai mult posibil neispisannym, și în opinia noastră, cel mai negru, neluminat, voi încerca să-și îndeplinească două condiții: prima - elimina modelul din fundal cât mai mult posibil, al doilea - de a utiliza aceste tipuri de surse de lumină, care afectează fondul maxim mic. Și aici, din nou, nevoia de a împinge modelul din nou ridică cerințele în dimensiunile studioului și în focalizarea lungă a lentilelor noastre, dar aici este departe de a fi la fel de critică ca în cazul fotografiei de creștere.
Dar dacă, din motive necunoscute și de neînțeles, nu putem elimina modelul din fundal. Atunci o altă soluție vă va ajuta. Utilizați faguri de fagure, steaguri, draperii, tot ceea ce va permite să restrângeți fața luminii, lăsând-o intactă pe model, dar reducând dramatic efectul acesteia pe fundal. Am descris deja acest lucru în articolul meu. dar acolo am încercat să las puțină lumină pe fundal, dar aici încerc să exclud exclusiv intrarea lui.
Acum, când am una întunecată, pot spune un fundal negru, am mâini libere libere, pot să fac ceva cu el. De exemplu, lăsați-l aproape neatins:
Sau puneți un reflector suplimentar pe fundal și transformați-l în alb complet.
Dacă vreau să fac un fundal complicat, atunci mi-ar fi de ajuns să pun un spot pe reflectorul celular și să obțin un loc sau pur și simplu să cobor la reflector și să ajung la un gradient.
Și mă pot întoarce, de asemenea, la fundul simplu, întunecat, din care am pornit.
Ie Nu am nici o afiliere sunt acum în acțiunile lor în ceea ce privește fondul, iar acest lucru se întâmplă, uneori, că am să simuleze chiar umbre de la modelul de a face pe site-ul său destinat unui spot de culoare închisă pe fundal, dar cel mai important, ce pot face cu fundalul a tot ceea ce și aceasta este în ceea ce privește construirea schemei de lumină, în ceea ce privește alegerea unor modalități posibile de iluminare a fundalului etc. îmi oferă posibilități nelimitate.
Da, la scurt timp după acest dans rundă în jurul modelului zakruzhat tot mai multe surse de lumină, trăgând unele umbră, unele model prichudlvy impozantă pe fundal, subliniind unele dintre cele mai importante termenii detaliile fotografului. Dar fundația, piatra de temelie, a pus aici când am coborât încet nostru culoarea de fundal dorită, dreapta-l desfacut si de modelul cu degetul îndreptat este numai locația exactă pe care avem nevoie, proceda în mod eficient și în condiții de siguranță la construcția circuitului de lumină.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: