Se pare că nimic nu a întristat viața poetului. Starea în Baku, o conversație cu SM Kirov, o explozie de forțe creatoare, o muncă grea pe versuri noi. Poetul se pregătește din nou pentru o întâlnire serioasă cu viața:
E timpul să începem
Pentru mine pentru cauză,
Deci, un suflet minunat
A început să cânte într-un mod matur.
Și lăsați o altă viață a satului
Eu voi fi umplut
O forță nouă.
Tu ești a noastră, țăranul nostru, al nostru,
Nu te lauda cu slavă
Și nu poți să-ți vinzi inima.
Aceasta este cea mai înaltă laudă a poetului. Yesenin de data aceasta a mers la oameni destul de pregătiți, pentru toate întrebările țărănești pe care le răspunde cu încredere și cu mare tact politic. Când țăranii i-au întrebat pe Lenin, el a răspuns în câteva cuvinte.
"Spune-mi,
Cine este Lenin?
Am răspuns în liniște:
"Tu ești tu."
Yesenin a fost unul dintre primii din poezia sovietică care a arătat un țăran care a stabilit puterea sovietică în mediul rural. Doi frați Ogloblins - două personaje umane, smulse din grosul vieții oamenilor. Poemul „Anna Snegina“ nici un accident ne aduce la sentimente mai roz, versurile, maturate, îmbogățit cu noi experiențe. Călătoria spre sat se termină cu poezii pline de bucurie și variate, care glorifică tineretul fără limite și peisajul rural. Esenin cum au fost colectate în partea finală a poemului toate imaginile anterioare și motivele, le-a combinat, a adus la sinteza artistică, încă o dată amintit despre bogățiile inepuizabile, care sunt ascunse în sat rusesc.
Trei era poet important - Maiakovski, Esenin și Block - au fost să se încheie în aceeași rândurile, au lucrat împreună în poezia sovietică. E greu, era pur și simplu imposibil de a concura cu Maiakovski, cu încredere plimbări prin bulevardele principale ale istoriei, concura în poezie hands-free, jurnalistice, în tensiunea poetică ridicată și poezia civilă. Dintre poeții generației mai în vârstă, Alexander Blok era mai important pentru Yesenin decât oricare altul. Conectează-te cu lirism anxietate civilă profundă, uneori fragmentare spirituală tragică, meditație persistentă privind soarta Rusiei, o legătură de inimă cu ruși trecut istoric, de comunicații și trist și fericit, - toate acestea aduce atât poeți. Yesenin a cultivat Blok "dolniki", oferindu-le libertăți metrice și mai mari. Acesta diferă de la bloc Esenina mai mare impulsivitatea emoțională, unele nemijlocirea speciale, lipsa de orice distanță între poet și eroii lui lirice. Versurile lui Esenin uimitor de naturale, ca și cum ar fi vorbit singur, spune despre cele mai secrete, fara nici o condiționalități, fără să se gândească la efectele externe, nici îngroșarea vopsele. În versetele cele mai dramatice dedicate iubirii neterminate sau rupte, poetul ia vina, înnobilând experiență frunze cele mai calde, deși întunecată de amintiri adversitate.
Atât de puține drumuri sunt traversate,
Atâtea greșeli au fost făcute.
Yesenin și-a permis libertăți față de mediile acceptate în mediul literar ale idealurilor estetice, uneori mai degrabă antipatie insolentă. Dar în această îndrăzneală verbală și emoțională nu a depășit limbajul și auto-purificarea morală. Numai în "taverna din Moscova" poeziile sale se încadrează pe romantismul "crud", uneori încep să sune prea isteric.
Lirismul lui Yesenin, generos, confidențial, cu bunăvoință, partea sa se adresează naturii, darurilor sale neprețuite. A fost necesară o observație subtilă, astfel încât chiar și un fenomen privat și la prima vedere poate fi transformat într-o imagine luxuriantă a iernii rusești.
Poemul "Porosh" începe cu o descriere a drumului de iarnă:
Produse alimentare. Liniște. Sunetul este audibil
Sub copita în zăpadă,
Doar cârligele gri
Au călcat în luncă.
Aceasta nu este o poveste "Iamshchitsky" obișnuită. Lipsesc un coachman și o squat, sunt înlocuiți de poetul însuși. Călătoria nu-i provoacă nici o asociație îndepărtată sau strânsă, el face fără tristețe obișnuită. Totul este extrem de simplu, ca și cum ar fi scris de la natură:
Încântat de invizibil,
Pădurea doarme sub povestea de vis,
Ca o batistă albă
Pinul era legat.
Ponagnulas, ca o bătrână,
Înclinându-se pe baston,
Și peste vârful capului
Dent un ciocănit pe cățea.
Fiecare poet intră în templul naturii cu "rugăciunea" și cu paleta sa. Din poeți-simbolici, Balmont îi plăcea mai ales să compună imnuri la natură. Dar soarele lui rar încălzește pământul, bucuriile umane obișnuite sunt străine de el. Prea tare și rezonant glorifică acest univers al poetului, cele patru elemente - foc, apă, pământ și aer. El este totul în cealaltă lume: "Regret că am trăit pe Pământ" [11].
Yesenin a venit la poezie pentru a distruge cosmismul decadenților, pentru a cânta natura natală, a venit ca o gazdă și prietenă grijuliu. Pentru Yesenin, natura rusă este sursa a tot ceea ce este frumos. Această dragoste pură, el a purtat toată viața, prin toată poezia.
Poetul iubește toate lucrurile vii. "Sorokoust" conține o declarație în apărarea animalelor. Chiar și "caprine murdare de porci" sunt acordate "poezie grațioasă". Astfel de declarații sunt împrăștiate în multe versete.
Fiecare cal hărțuit
Șeful mă apucă să mă întâlnească.
Pentru animale sunt un bun prieten,
Fiecare verset vindecă sufletul meu de fiară.
L. Nikulin în articolul „Memory Esenina“, scrie: „Câți dintre bunătate și în alte versete Esenina Cine altcineva poate deci, scrie despre animale ...“ Esenin a avut un sentiment extraordinar de a înțelege lumea interioară a animalelor. A. Gatov își amintește conversația despre curse. "Esenin se încruntă și filtrează:" Nu-mi place cursa. Fugi doi, trei, patru cai ... E plictisitor! Chiar dacă este cazul - efectivul se desfășoară ". Acest lucru a fost spus pur și simplu fără a fi desenat" [12].
Dragostea "fiecărei fiare" nu a putut ascunde țăranii și femeile din sat în poezia lui Esenin. Nu vedem doar o luncă țesută din flori de câmp, inundată de culori, dar auzim "greble șoapte" și "fluiere fluiere". Iar versul însuși se grăbește după ritmul muncii, grăbindu-se să obțină cu siguranță "liniile pe bază de plante":
La dracu cu mine iau îmbrăcămintea engleză,
Dă-i panglica, îți arăt -
Dacă nu sunt genul tău, dacă nu sunt aproape de tine,
Nu valorific memoria satului?
Nu mă deranja cu găuri, nu-mi pasă de umflături.
Coasa bună în ceața de dimineață
Deducând liniile ierboase,
A fi citit de un cal și de un berbec.
Poetul este ca un țăran, vede în natură bogățiile care așteaptă mâinile omenești.
Chiar luminile cerești pe care poetul le invită pe pământ. Sute de ori luneta cântată își aruncă reflecția asupra lumii țărănești latente, asupra naturii rurale, spiritualizând-o, trezindu-i, umplând-o cu culori noi. O lună scade "rădăcini galbene" sau aruncă "vâsli pe lacuri"; Luna, ca și "covorul pâinii", a izbucnit deasupra seifurilor cerești.
În spatele unui fir întunecat de perii,
În albastru neclintit,
Mielul curat - luna
Mergând în iarba albastră.
În iazul tăcut cu țepi
Coarnele sale musculare, -
Și se pare că de la distanța -
Apa agită țărmul.
O lună asemănătoare cu o mânză, de asemenea roșie, este "cuplată" într-o sanie.
În poemul "Pugachev" luna, "ca un urs galben, se transformă în iarbă umedă". Chiar și această imagine pretențioasă are propria sa bază folclorică. Pugachev explică originea unei astfel de metafore neașteptate:
Știți că în toamnă un pui de urs
Se uită la lună,
Ca o frunză înfășurată în vânt?
Luna este predată de mama sa
Înțelepciunea fiarei lui,
Așa că putea, nebun, să știe
Și chemarea și numele tău.
Pentru un simplu băiat țărănești, luna este doar un "covor de pâine", pentru Pugașev, care reflectă asupra destinului său, despre lupta viitoare, ursul lunar are o semnificație magică.
Există o reînnoire constantă a poeticii, aceeași imagine (de exemplu, luna) supraaglomerată cu multe sensuri, dobândește tot mai multe funcții de artă. Dezvoltarea treptată a imaginii este una din trăsăturile sistemului poetic al lui Yesenin. O altă trăsătură este abilitatea poetului de a-și mișca eroul liric în natură, care devine, ca atare, proprietatea estetică a poetului însuși.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: