Ce artistă Yesenin! »- un ziar literar

Odată ce am citit că lui Yesenin nu-i plac capacele pictate. Și într-adevăr, cum poate fi ilustrată poezia? Imaginea literară este mai sintetică, mai voluminoasă și imaginea este încă foarte specifică. Este dificil să portorezi o lume gigantică de poezie, deși cu siguranță poți face un fragment din ea.







Dar artiștii cum ar fi fenomenul Yesenin iubit! La începutul secolului XX a fost un fel de vulcan vulcanic - artiști, poeți, scriitori, compozitori. Putem invidia doar acea epocă: în istoria omenirii este foarte rar, când într-un timp scurt o astfel de putere se îmbină într-un singur flux. Era o epocă nu de școli, ci de revelații.

În colecția "Serghei Yesenin și artă", în articolul lui N.I. Shubnikova-Guseva a sunat numele a aproape trei duzini de artiști cu care Yesenin cunoștea: Vasnetsov, Bilibin, Nesterov, Repin, Konenkov și mulți alții. Mai multe detalii despre prietenia lui Yesenin cu Osmyorkin, Lentulov și Petrov-Vodkin, pe care și eu le iubesc foarte mult. Dar pentru mine personal a fost doar o descoperire că coperta colecției de poezii "Cavaleria furtunilor" (1920) a fost realizată de V.P. Komardonkov. Vasily Petrovich Komardyonkov - profesoara mea de pictura din Stroganovka! El a fost cu doi ani mai tânăr decât Serghei Yesenin, dar a trăit o viață lungă și la începutul anilor 1960 a predat la șefii departamentului nostru de formare.

Pe colibele noastre pe acoperișuri - patine. Ce spune? Că suntem mereu pe drum. Suntem un popor care se mișcă în spațiu, până la cosmic. Suntem o parte a Pământului care zboară în spațiu. Și broderia rusă? Este uimitor! Recent am văzut fotografii ale unor țărani din diferite provincii. Este o astfel de varietate, o asemenea abundență de nuanțe, care acum, cu aceste blugi fără sfârșit, este pur și simplu uimitoare!







În general, modul de viață țărănească, pe fondul faptului că toate civilizațiile se confruntă acum cu o criză, se apropie de ideal. Omul este atât un angajat în natură, cât și un artist-creator. Terenul rus diferă de spațiul întregii lumi prin faptul că avem o iarnă lungă, iar iarna presupune o anumită scufundare de locuințe, câmpuri. Persoana se transformă într-un artist în timpul iernii - creează multe creații: țesut și broderie la femei, pictură și sculptură pentru bărbați. Prin urmare, interiorul, natura organică a creativității lui Yesenin.

Artistul Osmyorkin a spus: "Ce fel de pictor Yesenin:" Am călătorit pe un cal roz! "Pictorul este: imaginile din poemele lui Yesenin diferă prin vizibilitatea lor extremă, și anume imaginea vizuală. Există o vizualitate grafică, alb-negru, iar Esenin are o culoare. Conceptul de roz, grâu, albastru - de multe ori în versurile sale. Prin urmare, prietenia sa mare cu artiștii asociației "Jack of Diamonds", care se deosebea tocmai în pictura. Au pus culoarea într-un anumit fetis, într-un anumit sprijin. Întregul grup este artisti sensibili din punct de vedere pitoresc, decât cei apropiați de Esenin.

Numele lui Esenin este strâns legat de o astfel de direcție ca Imagism. Dar a fost un flux general: imagistii se încadrează între simbolism și futurism. Futuristii - visatori goi despre viitor - au negat trecutul, simbolistii s-au aruncat in simbol si Imagistii s-au angajat in mai multe imagini, realitate senzuala. Ei au reușit să pătrundă în acest curent, deoarece simbolistii și-au depășit deja timpul, iar futuristii în persoana lui Mayakovsky și Malevich tocmai începuseră.

Dar simbolismul, imagismul, futurismul - în principiu, toate acestea sunt una, doar Imagismul mai aproape de poet la pământ. În toate aceste direcții au fost mari artiști. Futuristul Mayakovsky în cele mai bune lucruri a devenit un Imagist: imaginile lui sunt extrem de metaforice și lumești - reale. Cele mai bune lui Yesenin sunt atât cosmismul, cât și simbolismul.

Toate minunate - nu este nici unul: nu Imagist, nu futurist, nu simbolic. Este minunat - asta e tot. Și aceste dispute despre "isms" sunt doar dispute despre diferite fațete ale aceluiași fenomen.

Yesenin și Imagistii au plasat imaginea în prim plan. Din a doua jumătate a secolului XX, am început să pierdem Occidentul în imagini. Și acum pierdem în imagini. Artiști, poeți, muzicieni și alții!







Trimiteți-le prietenilor: