Marele dramaturg rus, creatorul teatrului național, Ostrovsky a venit în literatura rusă din secolul al XIX-lea cu propriul său erou, comerciant care nu este încă cunoscut publicului larg. Nu pentru nimic în timpul vieții dramaturgului a început să fie numit "Columbus Zamoskvorechye." Pentru cititorul și spectatorul rus, lumea patriarhală a clasei comercianților cu propriile obiceiuri și tradiții, norme morale și morale a fost adevărata descoperire. Studiul lumii comercianților, acest nou mediu pentru literatura rusă, a fost dedicat întregii opere a lui Ostrovsky.
Lucrările timpurii ale scriitorului s-au dedicat criticii clare a clasei comercianților, fundamentelor sale morale și morale, modului de viață al familiei și, prin urmare, această perioadă a lucrării scriitorului este deseori numită critică. De pildă, în primul său joc, "Bankrupt", predominând mai târziu "poporul Său - vom conta!", Predomină patos critic. Se bazează pe cazul falimentului falit, larg răspândit în comunitatea comercială din acei ani, cu scopul de a înșela creditorii.
Este aici că există noi fețe ale literaturii ruse - Muschi negustor Samson mari, soția, fiica și Lipochka ei funcționar logodnicul Lazăr Podhalyuzin. În plus față de personajele principale, sunt afișate aici cifre foarte colorat Moscova pețitor Ustinov Naumovna, comisionar Tishka, Rispolozhenskogo oficial beat care constituie taxa comercianților pentru diverse documente oficiale - mulți comercianți erau analfabeți. Cu aceste caractere cititorul este prezentat o lume cu totul nouă - un comerciant - cu procese sale, decepțiile inteligente, calcule, comedie și dramă ei.
Dar generația tânără - fiica lui Bolshova Lipochka, logodnica ei Lazăr - nu-i onorează pe bătrâni, pentru ei nu există nimic sacru - chiar și relațiile de rudenie își pierd valoarea. Toate ascund interesul egoist și dorința de profit. O "cursa rele" specifică a fraudei este transmisă de la generația mai veche la cea mai tânără, de la Bolshov prin Podhalyuzin la Tishka, dar valorile morale sunt din ce în ce mai pierdute. În mediul comerciant, tipul de comerciant-tiran începe să prevaleze, transformându-și propriul capriciu într-o lege pentru cei din jurul lui. Este un astfel de critic de mediu NA. Dobrolyubov a numit "împărăția întunecată". Bineînțeles, era greu de așteptat de aici să apară un erou pozitiv.
Dar, la începutul anilor 1850, când Ostrovsky sa apropiat de revista Slavofilii Moskvityanin, pozițiile sale s-au schimbat drastic. Acum, acesta este caracterizat printr-o anumită idealizare a mediului comerciant, care, potrivit dramaturgului, el a arătat prea unilaterală în comedia lui „poporul Său - sunt numerotate“. În comedii „moskvityanskogo“ perioadă - „Sărăcia este nici o crimă“, „nu trăiesc așa cum v-ar plăcea să“, „rămâne în propria sanie“ - Ostrovski descrie un mod poetic de o parte comerciant de viață. În clasa comerciantului el vede întruchiparea mediului național și începe aici să-și găsească eroul pozitiv.
Există o anumită logică în această poziție a dramaturgului. El vede că nobilimea este divorțată de la rădăcinile sale, "infectate" de Occident. Pe de altă parte, țărănimea, care păstrează fundații naționale, nu sa eliberat încă de sclavie, iobăgie și, prin urmare, este în întregime dependentă de stăpânii acțiunilor lor. Și în Merchant acolo și a stabilit tradiții și forme de viață naționale, și, în același timp, acest strat al societății câștigă tot mai mult avânt, deoarece Rusia a devenit mult mai important efect al instrumentelor economice, care a înlocuit prioritățile pur castă.
Imaginile lui Rusakov și Borodkin - oameni loiali fundațiilor antice, morale ale părinților - sunt, desigur, idealizate. Dar deja în piesa următoare "Sărăcia nu este un viciu", caracterul pozitiv este mult mai viu și mai realist. De fapt, Lyubim Tortsov nu poate fi chiar numit un erou pozitiv în sensul complet al cuvântului. El este un cerșetor și un bețiv, dar în același timp este foarte atrăgător, mult mai simpatizant față de cititor și privitor decât ceilalți eroi. Îl iubim pe Tortsov retras din proprietatea lui, nu dorea să ducă o viață respectabilă a comerciantului, care era pentru el pregătit de originea și statul său. Plecarea lui la cerșetorie și beție, renunțarea la cămin nu este deloc degradată. Doar că nu se poate împăca cu legile mediului său: să înșele, să jăfuiască, să profite. "Fiind bolnav și clovn, el, ca un nebun shakespearian, spune cu îndrăzneală adevărul", scrie Lakshin despre el.
Dar există o diferență semnificativă în aceste piese și în soarta eroilor lor. În comedia "Sărăcia nu este un viciu", reconcilierea prevalează în final. tiran bogat Gordey Fundurile - iubit frate - este de acord cu căsătoria fiicei sale Liubov Gordeevna nu prin calcul, a vrut în primul rând, dar din dragoste - ea se căsătorește cu Mitya, și din nou în familie domnea pacea și iubirea. În aceleași hobby-uri tendințe Gordey Tortsov occidentale dispar, totul este din nou la un pătrat - un frumos datele vechi patriarhale poetice. deznodământ fericit al piesei este foarte sugestiv: oamenii cred în faptul că „dragostea nu poate fi cumpărat cu aur“, un sentiment autentic trebuie să prevaleze - și, datorită intervenției de „goodie“ nostru iubit Tortsov, ceea ce se întâmplă - în joc. Și în viață?
Ce se întâmplă în viața reală și este prezentat în drama "Thunderstorm", care a marcat plecarea dramaturgului din idealizarea vieții comerciantului și a devenit o nouă etapă în dezvoltarea dramei realiste rusești.
La urma urmei, la unele trăsături comune, care sunt inerente în Allen și favorit Katerina Kabanova ca bunatatile legate de mediul național, imaginea Ecaterina și mai profundă, și mai realiste, și mult mai tragică.
Lăsând la o parte cei care, uneori, diametral opuse, estimări care au dat acest personaj cu critici dramaturg moderni - Dobrolyubov si Pisarev, care, fiecare în felul lor, a văzut Katherine anumite argument în dezbaterea privind obiectivele și mijloacele de luptă socială, încă mai rămâne o întrebare : de ce a devenit Catherine eroina lui Ostrovsky? Aș putea dramaturg în ea pentru a vedea eroul pozitiv dorit - „semnul“ unei noi ere?
Un argument serios în favoarea acestui punct de vedere este că Katerina în piesă întruchipează tradiția populară vie și cea mai poetică formă. Acesta absoarbe acea lume armonioasă și frumoasă din Rusia antică, unde frumusețea naturii se combină organic cu frumusețea slujirii în templu. Nu e de mirare că vede îngeri și grădini de paradis, cântând îngeri. Acesta onorează cu plăcere tradițiile vechi, obiceiurile și ritualurile.
Dar, se pare, în lumea sălbatică și Kabanikhi, ei onorează tradiția și, în plus, necesită o aderență strictă la ea. Marfa Ignatyevna își amintește mereu numele lui Dumnezeu, amenință judecata lui Dumnezeu, merge la biserică. De ce se simte Katerina ca un străin aici? Când Varvara spune cu surprindere că nu înțelege dorința lui Katerina pentru casa ei, "Deci este aceeași aici", ea răspunde că totul este "de parcă ar fi din captivitate". Aceasta este o observație foarte importantă care vă ajută să înțelegeți ce a vrut să spună dramaturgul, arătându-i eroina și relația ei cu lumea comercianților.
Aproximativ în aceiși ani, când a fost scris "Thunderstorm", K.S. Aksakov a făcut o observație foarte interesantă cu privire la viața clasei comercianților. El a scris că această moșie era materială, iar prin educație și prin privilegii sa desprins de oamenii obișnuiți, de unde a venit. Dar, în același timp, cultura aristocratică a nobililor a rămas străină comercianților. Ei purtau o cultură populară, dar dacă în oamenii obișnuiți trăia, apoi în clasa comerciantului - era ținută într-o moarte, ca și cum ar fi înghețată, ca un râu înghețat în fostele bănci.
Dacă din acest punct de vedere să privim conflictul lui Katerina cu "împărăția întunecată", atunci într-adevăr, este ușor de găsit că, cu asemănarea externă, diferența în pozițiile vitale este enormă. Katerina crede în Dumnezeu sincer, chiar și oarecum naiv, Kabanikha - ipocrit, pentru pro forma. Pentru soacra este important ca nora, respectând partea exterioară a obiceiurilor, să se plece la picioarele soțului, să-și asculte ordinele, să plângă la plecare. Indiferent dacă îl iubește sau nu, este o chestiune personală; cel mai important lucru este că totul pare așa cum ar trebui să fie.
Pentru Katerina, dimpotrivă, sentimentul ei este important, care, deocamdată, nu contrazice obiceiurile (deși este puțin probabil să iubească cu adevărat Tikhon). Dar când dragostea adevărată vine la ea și această dragoste nu este asociată cu soțul ei, ci cu un alt bărbat - cu Boris, pentru Katerina devine o tragedie personală. La urma urmei, ea percepe dragostea ei ca fiind o încălcare a legii morale și, prin urmare, se pocăiește în public în păcat. Dar ea nu poate să iubească și singura cale de ieșire este chiar și mai păcătoasă, în ceea ce privește religia, sinuciderea.
Dar arata totul ca un personaj eroic? Și în general: este oarecum ciudat să vezi într-o astfel de femeie un "erou pozitiv" - în acest caz o "eroină". Mi se pare că dramaturgul ne-a arătat un fenomen complet original într-un mediu al comerciantului: o persoană care nu poate trăi conform legilor mediului său, o ciudată floare exotică, este de neînțeles, așa cum a apărut în această lume. În centrul atenției se află tragedia acestei persoane, durerea și experiența ei mintală.
Katherine într-adevăr o „rază de lumină“, cum a denumit-o dată Dob, dar nu ca o speranță pentru figuri publice, precum și de lumină și natura poetică, plină de culoare, personalitate excentrică într-un mediu în care o persoană nu pur și simplu să fie permisă. Acesta este motivul pentru care este atât de fermecător, atât de natural se pare fantastic dorința de a zbura, și vise despre îngeri nu par ciudat pentru o femeie a cărei „zâmbet angelic pe fața lui, ci de la o persoană ca lumea.“ Ea dă impresia nu atât de mult luptător cu lumea - nu se poate ajuta pe oricine, chiar și pentru el însuși, și nu cred că cineva să lupte - ca om luminos, un străin pentru a „regatului întunecat“, organic ea nu se potrivește, și doar om - Nu din lumea asta.
Dar cum rămâne cu "eroul pozitiv"? Mi se pare că această problemă este încă legată de imaginea lui Katerina, dar este foarte ciudată. La urma urmei, în dramul lui Ostrovsky, destinul lui Katerina este determinat de trezirea în ea a unei persoane care a fost dură pentru o vreme, dar iubirea, un sentiment absolut personal, o trezește. Ea deschide ochii și este singură în lumea reală, unde nu există loc pentru grădini cerești și cântece angelice. Și apoi zborul ei fabulos se transformă într-o cădere mortală de pe malul înalt al Volgăi.
Se pare că Catherine are ceva în comun cu personajele lui Dostoievski: aceeași atracție la poli opuși, ceea ce duce la dezechilibru psihologic, aceeași puritate interioară, care se confruntă cu lumea de murdărie, aceeași capacitate de a iubi și de compasiune, și același tragicul sfârșit . Dar pentru personajele lui Dostoievski în 1859, când a venit, „Storm“, era încă foarte departe. Problema personalității, atât de acut pozat in opera lui Dostoievski a fost așa cum a fost ghicit Ostrovski Katherine. Și mai important, el surprinde subtil momentul trezirii persoanei - persoana cu femeia aproape de bază populară - într-un moment în care era deja aproape de trezirea „personalitatea“ a oamenilor - ceea ce noi numim formarea identității naționale ruse.
Și dacă trebuie să vorbim despre Katerina ca o "eroină pozitivă" care a determinat epoca ei, atunci mi se pare că ar trebui să vorbim despre puritatea ei spirituală și, dacă nu despre intimitate, despre dorința ei pentru un ideal moral. Deci, probabil, el a vrut să vadă "eroul pozitiv" al noii ere Ostrovsky.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: