- Alla Evgenievna, ai biografia incredibil de dramatică
- Se spune că întotdeauna trebuie să plătești pentru ceva. Dar acea rambursare, pe care am suferit-o. Nu înțeleg de ce. Cu toții suntem păcătoși, dar aceasta este cea mai groaznică pedeapsă - moartea fiului meu. Nu sunt ortodox, deși am crescut într-o familie de credincioși, m-am botezat în 1937 cu o fată de 5 ani. Dar nu pot răspunde la această întrebare. Nu cu mult timp în urmă m-am întors la cel vechi. Întotdeauna am știut că nimeni nu ar vorbi vreodată despre mine, nu mi-ar da niciodată nimic de observat cel puțin cumva. Știam că totul se afla în picioarele mele, care au fost cumva estimate. Și am înțeles-o foarte bine. Ultimul meu profesor Marina Shamsheva, cu care am lucrat timp de 10 ani, a spus întotdeauna: "Aveți picioare frumoase. Vinde-le scump. "
- Vorbești ca și cum ai scrie un roman în genul oral. În același timp, nu aveți memorii.
"Aveam două capitole scrise, numite" Parisul în viața mea ". Le-am scris la Paris când am fost operat. Eram absolut singur, m-am dus la o plimbare la grădina luxemburgheză, unde am început să scriu. marele meu prieten, un mort lung - Vyrubova Nina, o balerină Grand Opera mi-a inspirat, spunând: „La Paris, aveți atât de mulți prieteni, stai jos și scrie, încă mai aveți nimic de a face chiar acum.“ Nu am scris atât de mult despre mine ca despre oamenii pe care i-am întâlnit. În aceste amintiri se află fețele primei emigrații. Am fost familiarizat cu, și Alteta Sa Principele Golitsyn, și Bobrinsky și Șeremetiev, cred că de Elena Mihailovna Luke, care mi-a cerut în 1956 să ia un cadou pentru sora ei, care a emigrat în timpul revoluției. Cu toată oroarea și teama, eu încă mai venit la surorile - noaptea furișat, pe jos și să dea un cadou. Recent, mi sa spus că trebuie să scriu o continuare a acestor amintiri. Eu scriu cum spun eu, problemele în acest sens, nu am. Dar am încetat să scriu când a murit fiul meu. N-am avut nimic de spus nimănui, dar am scris pentru fiul meu.
- Ce nu puteai scrie în amintirile tale pariziene din cauza timpului?
- Mă gândeam la totul în detaliu - totul este spus acolo. Dar curios, cel mai recent Teatrul Mariinsky nu a luat această carte în vânzare. Directorul fundației, Konstantin Balashov, a fost primul care a spus că cartea ar trebui să treacă prin cinci exemple - pe care nu le-au spus. Au trecut cinci cazuri ale cărții, după care a devenit clar că mai există încă un al șaselea. A șasea nu a ratat. Nu mi-am putut imagina că își amintesc povestea anului 1971 - plecarea mea de la teatru. Dar eu personal în această carte nu scriu despre asta - nu am nimic de-a face cu teatrul. Îmi amintesc vârsta mea de aur. Și despre modul în care teatrul se putea împărți cu astfel de dansatori ca Nureyev, Baryshnikov, Makarova, Osipenko, menționează pe cei care îmi amintesc. Prin urmare, au intrat într-un proces cu teatrul. Dar dacă scriu acum despre teatru, așa că o să scriu.
- Ce încheie cele două capitole ale amintirilor tale?
- Firele din poveste sunt întrerupte în 1956. În 1956, Leonid Miasin, care a fost atunci directorul baletului roșu din Monte Carlo, mi-a oferit un contract anual. Imaginați-vă - în 1956! Am 24 de ani. Am fost de acord. Dar înainte de asta am sunat-o pe bunica mea pentru a întreba dacă pot sta în Paris timp de un an. Au fost torturați pentru mult timp cu răspunsul, dar ei au decis că timp de un an era posibil. Cu Massine am repetat "Viziunea Trandafirului". După aceea, totuși i-am spus însoțitorului că nu mă voi întoarce, că voi rămâne. Ce am primit de la el ca răspuns: "Ce, vrei să pleci acum și să nu mai vii din nou cu turnee?" I-am cerut scuze lui Massine, mi-a spus că am mult de lucru. Ne-am întâlnit din nou în 1961, l-am întrebat cum face și mi-a spus: "Și am plecat, pentru că nu am găsit o adevărată balerină rusă. Și am nevoie de tine, o dansatoare din Rusia, din Sankt-Petersburg. Nureyev a rămas la Paris. Și după aceea nu am plecat în străinătate. Timp de 10 ani nu am fost luată nicăieri cu teatrul.
- Cum apreciați astăzi că nu ați rămas în străinătate?
- Am făcut totul bine. Când spun că construim propriul nostru destin, nimic asemănător. Soarta este în controlul nostru.
- Cum îți amintești Rudolf Nureyev?
- Probabil, a înțeles că mi-a dat niște dificultăți de viață, că din cauza lui am "zburat". Și mi-a dat ceea ce era în puterea lui. Dupa 28 de ani de când am început să călătorească în străinătate, iar el a rămas în Franța, a cerut în 1961 pentru azil politic în 1989 la Paris, la domiciliu, el mi-a dat un cadou de ziua. În același an, ma invitat să lucrez ca profesor la Grand Opera. I-am spus: "Rudik, nu știu cum să dau lecții! Nu am nici o practică. " "Te ajut." Îi sunt foarte recunoscător. Mi-a dat în a doua mea viață - pedagogică - ceva care mi-a fost luat în dans. Grand Opera, el a mers la lecții, după fiecare mi-a spus ce au nevoie și ceea ce ei nu trebuie să învețe - ma sfătuit. Mi-a susținut foarte mult poziția datorită faptului că a venit la lecțiile mele, deși în Paris mulți oameni mă cunoșteau ca dansator. Îți poți imagina că am învățat să învăț dansatori francezi în Grand Opera? Mai recent, când în Sankt Petersburg în Teatrul Mihailovski a dat cursuri de master balerina franceză a Grand Opera, care aduce aminte de mine, sa dovedit că lecțiile noastre sunt foarte asemănătoare. Nu am învățat sistemul, sistemul Vaganova, fie atunci sau acum, eu nu o cunosc - Știu stilul. Dar Vaganova era un geniu. Acum fetele din Teatrul Mihailovski, încerc să transmit ceea ce am învățat în Grand Opera. Mâinile ruse, pe care le dăduse Vaganova și laptele mamei ei, nu voi pierde. Dar, în acel moment, Agrippina Yakovlevna nu a acordat prea multă atenție picioarelor ca și francezilor plătiți și plătiți. Rudolph Nureyev a spus că visează la o școală unde vor fi mâini rusești și picioare franceze.
- Piciorul pare să fie cel mai important lucru în baletul de balet
- Da, este foarte important. Acum, pentru mine lucrul cel mai important - pentru a încerca să-i învețe să iubească picioarele ei modul în care doriți să iubească la publicul ei sunt lor „vinde la prețuri ridicate“, după cum a spus să-mi Marina Nikolaevna Shamsheva. Nu am fost niciodată un cal în mișcare și nu am spus că suntem cei mai buni din lume. Voiam să învăț ceva ce nu am învățat aici. Lecțiile mele nu sunt la fel ca lecțiile care sunt date astăzi în Sankt Petersburg. Sunt ca lecții în Grand Opera. Și mâinile pentru mine rămân principale: expresivitatea mâinilor și a corpului. Armonia și cantilena corpului sunt ale noastre, întreaga lume se străduiește să facă acest lucru.
- În "Giselle", care a fost recent prezentată de Nikita Dolgushin în Teatrul Mihailovsky, lecțiile dvs. au apărut deja în cineva?
- Cineva, desigur, a apărut deja. Am avut noroc, pentru că lucrez cu fete care mă ascultă și cred - și Nastya Matvienko, Ira Perrin și Olga Stepanova.
- Astăzi sunt balerine rusești, care odată nu aveau suficient de Leonid Massine?
"Aceasta este o întrebare provocatoare din partea dvs., la care, probabil, nu am dreptul să răspund". O balerină este o balerină a Teatrului Imperial. Dar ele nu erau "divine". Ei erau doar dansatori de balet - li sa acordat acest titlu. Kshesinskaya, Pavlova. Poți conta pe degete. Astăzi toată lumea este o balerină. Pentru mine toți sunt dansatori. Acum, fetițele spun: "Sunt o balerină". Nu am răspuns la asta. Unde studiezi? Sunt balerina, studiez la o scoala de dans. Acum este Academia de balet rusesc. Totul sa schimbat acum.
Trimiteți-le prietenilor: