Mikhail Yurievich Lermontov este considerat unul dintre fondatorii epocii de aur a literaturii ruse. Cărțile lui au fost studiate de Cehov și Tolstoi, Bunin și Akhmatova și-au inspirat poemele. Stăpânirea cuvântului este fascinantă pentru cititorul de astăzi, stabilind cel mai înalt bar pentru oricine se gândește la el însuși ca scriitor rus.
Eroul timpului său
Societatea se grăbește în căutarea unui răspuns la întrebarea ce trebuie să facă fără a lua până la capăt realitatea aspră a noului sistem militar. Nicolae primul introduce a treia ramură a poliției secrete, cenzura este supusă la fiecare cuvânt, numele de aristocrați sunt marcate. Toate aceste realități sunt total negate de tineri. Maximalismul și negarea fac parte dintr-o nouă filosofie, calea căreia îl ridică pe tânărul Michael.
Dualitatea literaturii
În literatura de specialitate, se afirmă realismul, care se bazează pe unicitatea lucrării lui Lermontov. Realismul rusesc a fost suplimentat surprinzător de antonimul său - romantismul. Iar tânărul stăpân al cuvântului a reușit să unifice aceste două direcții într-un mod unic, creând capodopere în poezie, drama și proză.
Nașterea unui caracter poetic
Poezia în opera lui Lermontov este împărțită de cercetători în două etape: anii tineri și maturi. Imaginea artistică a eroului liric a exprimat clar trăsăturile personale ale caracterului unui romantic interior, înconjurat de lumea exterioară.
În timp ce Michael a fost inspirat de opera lui Byron, personajele sale s-au dovedit a fi mai idealizate. Mai târziu, își găsește calea, în care există o linie tragică de dragoste și nu există nici o prietenie. Viața apare doar sub forma unei reflecții. Acest motiv îl deosebește de Pușkin.
În centrul conflictului se află anul negru al Rusiei, care contravine opiniilor romantice ale eroului. Astfel, realitatea dură începe să controleze lumea lirică interioară subtilă. În această confruntare se naște originalitatea tragică a creativității lui M. Yu Lermontov. Și de-a lungul anilor acest conflict crește. Acest lucru ar trebui să dea versuri pesimism și scepticism, care se observă în activitatea altor clasici, de exemplu, Baratynsky. Cu toate acestea, "omul interior" al lui Lermontov își continuă mișcarea și dezvoltarea și se străduiește să obțină valori ridicate. Aceasta este o altă trăsătură distinctivă a poetului.
Imagistica interioară
Belinsky descrie versurile poetului drept pretențioase din cauza întrebărilor pe care le pune în legătură cu drepturile individului, a destinului și moralității. Cu toate acestea, criticul observă că aceste subiecte sunt nemuritoare și mereu în căutare.
Originalitatea limbii
Particularitatea limbii lui Lermontov poate fi înțeleasă cel mai bine prin analizarea operelor sale. În poemul "Sail" - o expresie de tristețe, tristețe, așteptarea unei furtuni în sensul luptei. În același timp, nu este clar care este exact această luptă, rămâne neclar ce ar trebui să ducă la ea.
Cuvintele "Vai! El nu caută fericirea "ocupă cea mai puternică poziție finală a verbului mișcării. "Și nu din fericirea pe care o conduce" - acesta este unul dintre centrele semantice ale operei. Se pare că lupta și anxietatea spiritului sunt sateliții dorinței pentru un ideal desăvârșit, abandonarea a ceea ce sa realizat.
De exemplu, dublu negativ în linia „Nu, nu asa ardently Îmi place“ vorbesc despre sentimentele intense și caută oportunități de a elimina tensiunea de dragoste. Originalitatea creativității Lermontov - este o modalitate de a ridica o persoană de mai sus contradicțiile vieții, mai degrabă decât arunca-l într-un conflict așa cum ar putea părea la prima vedere. Chiar și lupta ireconciliabilă dintre viață și moarte în creațiile sale ridică spiritul omului peste circumstanțe.
Sufletul rebel al "omului interior"
Limba poetică a versurilor exprimă lumea interioară rebelă a eroului. "Moartea unui poet", "Trei palmieri", "Cuca de cântăreț", "Eroul timpului nostru" este o tensiune patetică și neliniște. În același timp, în toate liniile, claritatea și claritatea expresiei sunt uimitoare. Aceasta, din nou, confirmă dualitatea valorilor poetului.
Un număr imens de semnificații contradictorii sunt combinate într-o organizație laconică, formată din trei părți, din trei cvinteze și în poemul "Parus". Cvadrele formează o triadă, a doua stâncă contrastează cu cea dintâi, dar cea de-a treia reapare armonie.
O formă armonioasă în trei părți permite rezolvarea contradicțiilor foarte armonios, chiar și în exterior. Antiteza interioară este conectată, dar tensiunea și închiderea cu o singură limită externă.
Precizia matematică a versurilor
În monologul lui Pechorin de la "Prințesa Maria" se dezvăluie conflictul dintre individ și societate, ca rezultat al căruia apar contradicții interne. Discursul lui Pechorin demonstrează numeroase antiteze și o rimă perfect bine construită. Lermontov subliniază claritatea punctuării cu cvadreni, în cazul în care liniuțele și colonul se alternează.
Această formă se concentrează pe constrângerea frontierelor interioare ale personajului, dezvăluie energia mentală de neoprit și mișcarea puternică.
Reflecția asupra unicității creativității lui Lermontov ne permite să tragem o altă concluzie cu privire la particularitatea limbajului său liric. Invenția unui pictor printr-un cuvânt este o abilitate prin care el poate descrie atât lumea interioară umană, cât și viața naturală cu diverse fenomene.
Cuvinte muzicale
Silaboul maestrului este foarte muzical, așa că proza sa posedă intonația sunetelor exprimate în discursul organizat ritmic. Pentru el este pentru prima dată o dimensiune cu trei silabe care nu a funcționat în prealabil cu o asemenea magnitudine de predecesori, chiar și cu Pushkin.
Poezia în opera lui Lermontov este saturată cu repetiții diferite, accente ritmice, întreruperi interne ritmic-sintactice și simetrii stricte, în mod clar urmărind unul pe celălalt. Tulpini uriașe sunt turnate în reflexii nemilos-confesiuni, atunci când o nouă derivare este în contrast cu sensul original original. De exemplu, linia despre viață, care atunci când "examinarea la rece" se transformă într-o glumă goală și prostească.
Folclor dialect ca cel mai înalt rang de poezie
Aflați limba Lermontov
Limba lui Lermontov are o puternică influență asupra scriitorilor ruși ulteriori. A fost inspirată de la Nekrasov, Blok, Tolstoi, Dostoievski, Cehov. Anton Pavlovici a spus odată că limba lui Lermontov ar trebui dezasamblată ca în școli, pentru a învăța cum să scrie. Din punctul său de vedere, nu există un limbaj mai bun. Lucrările lăsate de Mikhail Yurievich sunt o adevărată stăpânire a cuvântului.
Aleși sau înțeleși greșit?
Singuratatea in munca lui Lermontov
Compoziția în spiritul "unui străin străin" în versurile mai tinere pentru poet descrie singurătatea ca răsplată. În anii următori - este mai degrabă o povară, plictiseală, care dă în cele din urmă o notă de tragedie. Lucrările sale transmit sentimentele singurei persoane din întreaga lume.
Astfel apare un erou, care pune la îndoială astfel de pietre pentru sufletul uman, cum ar fi dragostea, prietenia, umilința. Eroul lui Lermontov este îngrijorat brusc de neliniștea lui. Își pierde bilele, înconjurat de o mulțime de motoare, vede în jurul oamenilor insensibili "prezența măștilor cusute".
Pentru a elimina această presiune de caracter fără suflet este transferată din ce în ce mai mult la experiențele copiilor. Lermontov are o dorință, ca un copil, de a contesta lumina, de a scoate masca mascului, pentru a expune mulțimea.
Singurătatea formează o golire interioară. Dezamăgirea în societate, în principiu, emoția tristeții și a decadenței este caracteristică tineretului anilor treizeci. Interdicția politică privind împlinirea adevăratelor dorințe pentru transformarea sistemului social este, de asemenea, transferată în viața privată. Nu există speranță de a găsi fericirea adevărată, dragostea, prietenia, să se realizeze. Celebrul "Sail", care este întotdeauna singur în marea fără sfârșit, este un exemplu viu al sentimentelor tinerei generații din acea vreme.
Relațiile umane sunt fragile și dragostea este inseparabilă - acest lucru este spus de "Cliff", "În sălbăticie nordică. "," Listok ".
Moartea poetului
Lermontov mustră generația în lipsa de obiectivitate, devastarea interioară, plânge soarta Rusiei, își umple simultan munca cu dispreț și ură pentru ea. Creativitatea lui M. Yu Lermontov este o revoltă împotriva ordinii existente a lucrurilor.
În poemul despre moartea lui Pușkin, poetul transmite un sentiment complex de sentimente opuse în suflet. Există durere, admirație și indignare. Pușkin în lucrare se opune mulțimii, cel de-al treilea personaj este un poet, plânge geniul, marcând publicul. Lermontov dă vina pe uciderea lui Pușkin, societatea care a îndreptat mâna ucigașului. Și din nou Michael îi dă eroului, Pușkin, singurătatea, confruntarea cu întreaga lume.
"Moartea unui poet" este un tribut adus unui geniu poetic, iar pe lângă el este un jumper, o joncțiune în istorie, unde se formează succesiunea de măiestrie și spiritualitate. Lucrarea lui Lermontov este o continuare a istoriei întregii generații, adoptată de Pușkin. Este vocea tineretului care reflectă viitorul țării, starea ei neliniștită, calea ei și ea însăși. Pușkin a fost soarele națiunii noastre, dar nu au putut sau nu au vrut să-l salveze.
Aceasta este imaginea unui geniu printre piramidele care nu sunt în stare să ierte, să aprecieze și să le protestă, apărând valorile lor. Lucrările lui Lermontov s-au născut la intersecția emoțiilor și rației. Un gând clar și tensionat se bate într-o încurcătură de sentimente și contradicții. Există o separare a semnificațiilor conceptelor poetului și ale omului, dar poeții și poeții sunt mâncați împreună. munca Lermontov ocupă un loc aparte în literatura rusă, prezentând un profunde și bogate reflecții materiale ale statului, lumea, timpul și persoana în ea.
Atitudinea maestrului însuși față de poezie este exprimată în discordia dintre artist și lume. Arta rafinată se dovedește a fi închisă în epoca fierului de progres.
Misiunea poetului
Poetul lui Lermontov este un profet, ridiculizat de mulțime. El se gândește la acest lucru în lucrările "Profetului" și "Poetul". Aceasta este o continuare a temei sensului poeziei într-o societate în care versurile sunt adesea folosite pentru divertisment, în loc să folosească adevăratul lor dar divin, pentru a-și îndeplini scopul. Poetul intră în această lume cu porunca lui Dumnezeu, pe care o aduce oamenilor.
Textul trebuie să spună persoanei adevărul, să expună, să dezvăluie frumusețea și dragostea. Potrivit lui Lermontov, poporul profetului este disprețuit. Acest sentiment se întoarce la mulțime cu ajutorul poemelor sale. Astfel, versurile se transformă în opera poetului, de la pasiune la misiune. Ca orice mesia, el este singur, respins și înțeles greșit.
Rădăcinile contradicțiilor
Viața și munca lui M. Lermontov sunt pline de contradicții. Este născut într-o familie în care se produc confruntări constante ale celor dragi. Războinic între ei mama și tatăl, bunica. Moartea mamei și pauza cu tatăl în copilăria timpurie este o altă variantă a luptei, în care o copilarie liniștită nu a reușit să reziste realității dificile. Shot pe minge de Anul Nou, bunicul lui Misha, în conformitate cu povestirile bunicii sale, a fost, de asemenea, plin de conflicte interne.
Iar acum, la vârsta de 15 ani, se naște nemuritorul "Demon" și "Spaniolii", iar un an mai târziu faimosul "Mascaradă". Se pare că astfel de sentimente precum îndoielile dureroase, preconcepțiile sumbre, așteptarea unui sfârșit fals, o sete de uitare, erau specifice întregii familii a poetului.
Doar rar în lucrările cântărețului sufletului sunt bucurie și speranță. Viața lui a fost descrisă de două poezii. Acesta este "Care este punctul de trai" și "De ce nu m-am născut".
Simțind propria elitism, selectivitatea îi determină pe poet să aleagă capodoperele publice ale capodoperelor. Perfect caracterizat Mikhail Yuryevich Bryusov, numind poetul un creator nerezolvat. Bryusov a văzut originalitatea artistică a creativității lui Lermontov în crearea unor poezii clare, precum "forjate".
Figura lui Lermontov este încă un mister până în ziua de azi. Viața și moartea versurilor este un mister, dar contribuția sa la literatura rusă este de neprețuit.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: