Genuri de istorie și modernitate ale muzicii clasice

"Muzica clasică" și "clasicul muzical" sunt două formule absolut echivalente, libere din cadrul terminologiei, care reflectă stratul vast al culturii muzicale, semnificația ei istorică și perspectivele de dezvoltare ulterioară. Destul de des termenul "muzică clasică" este înlocuit de expresia "muzică academică".

Istoria apariției

devenire

Practic toate genurile muzicii clasice sunt într-un fel legate de epoca clasicismului. Compozitorul Gluck a fost unul dintre cei mai vii adepți ai culturii antice în muzică, a reușit să respecte toate canoanele din acea vreme în lucrările sale. Epoca trecutului se distinge printr-o logică echilibrată clară, un design clar, armonie și, cel mai important, completitudinea lucrării muzicale clasice. În același timp, distincția dintre genuri a fost urmărită, când polifonia a fost respinsă încet, dar insistent, iar în locul ei a apărut o definiție determinată aproape matematic a genului. În timp, genurile muzicii clasice au primit un grad înalt de academicitate.

În opera, piese solo au început să se înrăutățească în mod semnificativ față de vocile care însoțeau, în timp ce toți cei care au participat la joc au fost mai devreme egali. Principiul dominației a îmbogățit sunetul, libretul a luat o formă complet diferită, iar spectacolul a devenit opera teatrală. De asemenea, s-au transformat ansambluri instrumentale, s-au prezentat instrumente de solo, însoțite în fundal.

Genuri muzicale, direcții și stiluri

În timpul clasicismului târziu, au fost create noi "modele" muzicale. Genurile muzicii clasice au devenit larg răspândite la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Ansamblurile orchestrale, ansamblu, solo-vocal și în special simfonice au urmat noile canoane în muzică, în timp ce improvizațiile au fost reduse la minimum.

Care sunt genurile muzicii clasice? Lista lor este după cum urmează:

variații;
simfonie;
operă;
concerte instrumentale;
cantate;
oratorio;
prelude și fugă;
sonata;
Suite;
Toccata;
fantezie;
muzică de organe;
Nocturnes;
simfoniile sunt vocale;
muzica vântului;
uverturi;
Masele muzicale;
psalmi;
elegie;
Etudes;
Corul ca forma muzicala.

La începutul secolului al XIX-lea s-au adăugat câteva noi tendințe pe lista genurilor muzicale. Acestea au fost concerte pentru clarinet și orchestră, orgácu orchestra și alte combinații. De asemenea, a existat o așa numită simfonie, o scurtă lucrare muzicală cu participarea întregii orchestre. Apoi a devenit un rechizitor la modă.

Compozitori din perioada clasică, Johann Sebastian Bach și fiii săi, Christoph Gluck, reprezentanți ai italian și Opera Mannheim a format școala clasică vieneză, care a inclus, de asemenea, Haydn, Mozart și Beethoven. În lucrările acestor maeștri au apărut forme clasice de simfonie, sonate, piese instrumentale. Mai târziu au existat ansamble de cameră, un trio de pian, diferite cvartete de coarde și cvintete.

Viena clasică a Vienei de la sfârșitul erei clasicismului a trecut fără probleme în perioada următoare, în vremea romantismului. Mulți compozitori au început să se compună într-o manieră mai liberă, creativitatea lor a trecut dincolo de canoanele academice din trecut. Treptat, aspirațiile maeștrilor au fost recunoscute ca fiind "exemplice".

Verificarea timpului

Genurile muzicii clasice au continuat să evolueze și, în final, pentru definirea lor, au apărut criterii de evaluare, conform cărora sa dedus gradul de artă a lucrării, valoarea ei pentru viitor. Muzica, care a stat testul timpului, a fost inclusă în mod obligatoriu în repertoriul de concerte al aproape tuturor orchestrelor. Așa a fost și cu lucrările lui Dmitri Șostakovici.

Articole similare

Pagina anterioară