Una dintre sarcinile principale ale societății noastre, care se confruntă cu sistemul educației moderne, este formarea unei culturi a individului. Urgența acestei sarcini este legată de revizuirea sistemului valorilor vitale și artistice-estetice. Formarea unei culturi a generației tinere este imposibilă fără a recurge la valorile artistice acumulate de societate pe parcursul existenței sale. Astfel, devine evidentă necesitatea de a studia elementele de bază ale istoriei artei.
CLASIFICAREA ARTISTELOR
Arta (reflecție creatoare, reproducerea realității în imagini artistice.) Exists și se dezvoltă ca un sistem de specii interconectate, din care soiul se datorează versatilitatea (lumea reală, afișată în procesul creației artistice.
Arta - este istoric, forme de activitate creatoare, cu capacitatea de realizare artistică a conținutului vital și diferă în modul de realizare sale materiale (cuvântul în literatură, muzică, sunet, materiale coloristice și plastice în artele plastice, etc ...).
În critica artei moderne sa dezvoltat o anumită schemă și sistem de clasificare a artelor, deși nu există încă una singură și toate sunt relative. Schema cea mai comună este împărțirea în trei grupuri.
Primul - include artele spațiale sau plastice. Pentru acest grup de arte, construcția spațială în dezvăluirea imaginii artistice este esențială - Arte vizuale, Artă decorativă și aplicată, Arhitectură, Fotografie.
Cel de-al doilea grup include arte temporare sau dinamice. În ele rolul cheie îl joacă compoziția care se desfășoară în timp - Muzică, Literatură.
Al treilea grup este reprezentat de specii spațio-temporale, numite și arte sintetice sau spectaculoase - coregrafie, literatură, artă teatrală, cinematografie.
Existența diferitelor tipuri de arte se datorează faptului că nici unul dintre aceștia, cu mijloace proprii, nu poate da o imagine artistică cuprinzătoare a lumii. O astfel de imagine poate crea numai întreaga cultură artistică a omenirii în ansamblu, care constă în tipuri separate de artă.
CARACTERIZAREA ARTEI
Arhitectura (greacă „architecton“ -. „Constructor de master“) - o formă de artă monumentală, care își propune să creeze structuri și clădiri necesare pentru viața și activitatea omenirii, răspunzând nevoilor utilitare și spirituale ale oamenilor.
Formele structurilor arhitecturale depind de condițiile geografice și climatice, natura peisajului, intensitatea luminii solare, siguranța seismică și așa mai departe.
Arhitectura este mai aproape decât alte arte, asociate cu dezvoltarea forțelor de producție, cu dezvoltarea tehnologiei. Arhitectura este capabilă să se unească cu pictura monumentală, sculptură, decorative și alte arte. Bazele compoziției arhitecturale sunt structura tridimensională, interconectarea organică a elementelor de construcție sau ansamblul clădirilor. Scara structurii determină în mare măsură natura imaginii artistice, monumentalitatea sau intimitatea ei.
Arhitectura nu reproduce direct realitatea, nu este expresivă, ci expresivă.
Arta grafică este un grup de tipuri de creativitate artistică care reproduc o realitate percepută vizual. Operele de artă au o formă obiectivă care nu se schimbă în timp și în spațiu. Pentru artele fine sunt: pictura, grafica, sculptura.
Grafica (în limba greacă - "Eu scriu, desenez") - aceasta este în primul rând o lucrare tipărită și artistică tipărită (gravură, litografie). Se bazează pe posibilitățile de a crea o formă artistică expresivă prin folosirea de linii de culori diferite, accidente vasculare și pete aplicate pe suprafața foii.
Grafica a precedat pictura. La început omul a învățat să surprindă contururile și formele de plastic ale obiectelor, apoi să distingă și să reproducă culorile și nuanțele lor. Colorarea culorilor a fost un proces istoric: nu toate culorile au fost stăpânite imediat.
Specificul graficei este relația liniară. Aceasta reproduce forma de obiecte, în funcție de lumina lor, raportul dintre lumină și umbră, și așa mai departe. D. Pictura surprinde vopsele raportul real o lume de culoare și de culoare exprimă esența obiectelor, valoarea lor estetică, verifică scopul lor socială, care îndeplinesc sau controverse în jurul .
În procesul de dezvoltare istorică în desen și imprimare grafica a început să pătrundă în culoare, iar acum la graficul și includ desen cu creioane colorate - pastel, și imprimeuri colorate și culori de apă pictură și -akvarel guașă. În diverse literaturi despre istoria artei există diferite puncte de vedere despre grafică. Unele surse: grafica - acest tip de pictură, iar în cealaltă - este o subspecie separate de artă.
Pictura - arta plană, a cărei specificitatea este de a furniza prin intermediul vopselei aplicate pe suprafața imaginii lumii reale, a transformat imaginația creatoare a artistului.
Pictura este împărțită în:
- monumental - (. Fresco din italiană) Fresca - pictura pe vopsea ipsos umed diluat în apă și imaginea mozaic (din franceză mosaiqe) din pietre colorate, glazuri (smalt. - sticlă transparentă colorată), placi ceramice.
- șevalet (din cuvântul "mașină") - pânza creată pe șevalet.
Pictura este reprezentată de o varietate de genuri (gen (gen de franceză, din latină genul, genitiv generis - gen, specie) - artistic, istoric stabilit o divizie internă în toate artele ..):
- Portretul este sarcina principală de a transmite ideea apariției externe a unei persoane, de a descoperi lumea interioară a unei persoane, de a sublinia individualitatea sa, imaginea psihologică și emoțională.
- Peisaj - reproduce lumea din jur în toată diversitatea formelor sale. Imaginea peisajului marin este definită de termenul de marinism.
- Natura viitoare - imaginea obiectelor de viață, instrumente, flori, fructe. Ajută la înțelegerea vederii mondiale și a modului unei anumite epoci.
- Genul istoric - povestește despre momentele istorice importante din viața societății.
- Genul de zi cu zi - reflectă viața de zi cu zi a oamenilor, obiceiurile, obiceiurile, tradițiile unui anumit grup etnic.
- Iconografie (în traducerea din greacă "imagine de rugăciune") - obiectivul principal de a îndruma o persoană spre calea transformării.
-Animalismul este imaginea unui animal, ca erou principal al unei opere de artă.
Sculptura este o artă spațială și vizuală care determină lumea în imagini din plastic.
Principalele materiale folosite în sculptura sunt piatra, bronzul, marmura, lemn. În stadiul actual al dezvoltării societății, progresul tehnogen, cantitatea de materiale folosite pentru a crea sculpturi sa extins: oțel, plastic, beton și altele.
Există două tipuri principale de sculptură: tridimensional (circular) și relief:
- relief înalt - relief înalt,
- basorelief - relief redus,
- contra-relief - scutire mortistică.
Prin definiție, sculptura este monumental, decorativ, șevalet.
Monumental - folosit pentru a decora străzile și piețele orașului, desemnarea unor locuri istorice importante, evenimente etc. Sculptura monumentala include:
Șachet - conceput pentru inspecție de la distanță apropiată și destinat să decoreze interiorul.
Decorative - folosite pentru a decora viața (obiecte mici din plastic).
Arta decorativă și aplicată este un fel de activitate creativă în crearea obiectelor de zi cu zi destinate satisfacerii nevoilor utilitare și artistice și estetice ale oamenilor.
Pentru arte și meserii produsele sunt realizate printr-o varietate de materiale și folosind diferite tehnologii. Materialul pentru subiectul DPI poate fi din metal, lemn, lut, piatră, os. Foarte diverse metode tehnice și artistice ale produselor de fabricație: sculptură, broderie, pictură, ambutisare, etc. Principala trăsătură caracteristică a subiectului DPI - decorative, constând în imagini și dorința de a decora, pentru a face mai bine, mai frumos ..
Arta decorativă și aplicată are un caracter național. Deoarece vine de la obiceiurile, obiceiurile, credințele unei anumite etnome, este aproape de calea vieții sale.
O componentă importantă a artelor și meseriilor sunt meșteșugurile de artă populară - o formă de organizare a lucrărilor artistice bazate pe creativitatea colectivă, dezvoltarea unei tradiții culturale locale și orientarea spre vânzarea de produse comerciale.
Ideea creativă a meșteșugurilor tradiționale este afirmarea unității lumii naturale și umane.
Principalele meșteșuguri populare din Rusia sunt:
- Sculptura în lemn - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
- Decorarea produselor din scoarta de mesteacan - gravura pe coaja de mesteacan, vopsire;
- Prelucrări de artă din prelucrarea pietrei din piatră din piatră tare și moale;
- Sculptură pe os - Kholmogorskaya, Tobolskaya. Hotkovskaya
- Pictură miniaturală pe papier-mâché - miniatura Fedoskino, miniatura Palekh, miniatura Mstera, miniatură Kholui
- Artistic prelucrarea metalelor - Velikoustyuzhskoe negru de argint, email Rostov, pictura Zhostovo pe metal;
- Folii ceramice - ceramică Gzhel, ceramică Skopin, jucărie Dymkovo, jucărie Kargopol;
- Lacework - dantelă Vologda, dantelă Mikhailovsky,
- Pictura pe țesături - șaluri și șaluri Pavloviene
- Broderie - Vladimirskaya, Tsvetnaya perevit, Broderie de broderie de aur.
Literatura este un fel de artă în care purtătorul material al imaginilor este cuvântul.
Literatura este împărțită în:
Principalele genuri ale literaturii sunt:
- Lyrics - unul dintre cele trei tipuri principale de ficțiune, reflectă viața prin reprezentarea unei varietăți de experiențe umane, o caracteristică a formei versurilor versurilor.
- Literatura narativă, una dintre cele trei tipuri principale de ficțiune, include:
- Epic - o lucrare majoră a genului epic.
- Novella este un proză narativă (mai puțin frecvent - un poetic) gen de literatură, reprezentând o formă narativă mică.
- Poveste - O lucrare epică de mici dimensiuni, care diferă de romanul compoziției mai răspândite și arbitrare.
- Romanul este o mare lucrare narativă în proză, uneori în versuri.
- Balada este o operă poetică lirică-epică scrisă în stanzas.
- Poemul este o lucrare literară de complot a unui personaj liric-epic în versuri.
Specificitatea literaturii este un fenomen istoric, toate elementele și componentele operei literare și procesului literar, toate trăsăturile literaturii se schimbă în mod constant. Literatura este un sistem ideologic și artistic viu, mobil, care răspunde la schimbările din viață. Precursorul literaturii este arta populară orală.
Muzică - un fel de artă în care mijloacele de întrupare a imaginilor artistice servesc într-un anumit mod sunete muzicale organizate. Principalele elemente și mijloace expresive ale muzicii - armonie, ritm, metru, tempo, dinamică puternică, timbră, melodie, armonie, polifonie, instrumentație. Muzica este înregistrată în notația muzicală și este implementată în timpul spectacolului.
Se acceptă împărțirea muzicii în seculare și spirituale. Zona principală a muzicii sacre este cultul. Cu muzica europeană de cult (denumită în mod obișnuit muzică biserică) este asociată dezvoltarea teoriei muzicale europene a notării muzicale, a pedagogiei muzicale. Prin interpretarea mijloacelor, muzica este împărțită în vocal (cântând), instrumental și vocal-instrumental. Muzica este adesea combinată cu coregrafia, arta teatrală, cinema. Distinge muzica monofonică (monodică) și polifonică (homofonie, polifonie). Muzica este împărțită:
- pentru naștere și specie - teatru (opera, etc.), cameră simfonică, cameră;
- pe genuri - o melodie, un corale, un dans, un marș, o simfonie, o suită, o sonată etc.
Lucrările muzicale sunt caracterizate de anumite structuri tipice relativ stabile. Muzica folosește, ca mijloc de a încorpora realitatea și sentimentele umane, imagini sonore.
Muzica în imaginile de sunet generează procesele esențiale ale vieții. Experientele emotionale si o idee colorata de sentimente, exprimate prin sunete de un fel special, bazate pe intonarea discursului uman, sunt natura imaginii muzicale.
Coregrafia este un fel de artă a cărui materialitate este mișcările și punctele corpului uman, semnificative poetic, organizate în timp și spațiu, care alcătuiesc sistemul artistic.
Dansul interacționează cu muzica, împreună cu ea, formând o imagine muzicală și coregrafică. În această uniune, fiecare componentă depinde de cealaltă: muzica dictează dansul propriilor tipare și simte simultan influența dansului. În unele cazuri, dansul poate fi interpretat fără muzică - însoțit de clape, atingând cu tocuri, etc.
Originile dansului au fost: imitarea proceselor de muncă; ritualuri și ceremonii, a căror parte din plastic avea o anumită regimentare și semantică; dansul exprimă spontan în mișcări în mișcări punctul culminant al stării emoționale a unei persoane.
Dansul a fost mereu asociat cu viața și modul de viață al oamenilor. Prin urmare, fiecare dans întâlnește caracterul, spiritul poporului de la care a provenit.
Teatru - un fel de artă, stăpânind artistic lumea printr-o acțiune dramatică, realizată de o echipă creatoare.
Baza teatrului este dramaturgia. Natura sintetică a artei teatrale determină natura sa colectivă: eforturile creative ale dramaturgului, regizorului, artistului, compozitorului, coregrafului, actorului se combină în piesă.
Producțiile teatrale sunt împărțite în genuri:
Arta teatrala revine in antichitate. Elementele cele mai importante au existat deja în ritualuri primitive, în dansuri totemice, în copierea obiceiurilor animalelor și așa mai departe.
Fotografia (Phos (photos) light + grafo I scriu) - arta care reproduce pe plan, prin linii și umbre, în modul cel mai perfect și fără posibilitatea de eroare, conturul și forma obiectului transmis de ea.
O trăsătură specifică a fotografiei este interacțiunea organică a proceselor creative și tehnologice. Arta fotografică sa dezvoltat la începutul secolului al XIX-lea și al XX-lea ca urmare a interacțiunii dintre gândirea artistică și progresul științei și tehnologiei fotografice. Apariția sa a fost pregătită istoric prin dezvoltarea picturii, orientată spre o imagine exactă a oglinzii a lumii vizibile și folosită pentru a deschide această optică geometrică (perspectivă) și instrumente optice (camera obscura).
Specificitatea artei foto constă în faptul că oferă o imagine grafică a valorii documentare.
Fotografia oferă o imagine artistică expresivă și cu certitudine captează un moment esențial al realității în imaginea înghețată.
Faptele vieții în fotografie sunt transferate din sfera realității spre sfera artistică, aproape fără procesare suplimentară.
Cinematografia - arta reproducerii pe ecran capturată pe imaginile în mișcare ale filmului, creând impresia realității vii. Invenția cinematografică a secolului XX. Aspectul său este determinat de realizările științei și tehnologiei în domeniul opticii, al ingineriei electrice și al fototerapiei, al chimiei și așa mai departe.
Cinematograful transmite dinamica erei; timpul de lucru ca mijloc de exprimare, cinematograful este capabil să transmită schimbarea diverselor evenimente în logica lor internă.
Cinema este o artă sintetică, aceasta include elemente organice, cum ar fi literatura de specialitate (scenariu, cântece), pictura (peisaj de desene animate în film), teatru (acting), muzica, care servește pentru a completa imaginea vizuală.
Filmele pot fi împărțite condițional sub formă științifică, documentară și artistică.
Genurile cinematografiei sunt de asemenea definite:
- istoric etc.
Cultura joacă un rol deosebit în dezvoltarea personalității, în formarea imaginii ei individuale a lumii, pentru că acumulează întreaga experiență emoțională, morală și de evaluare a Omenirii.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: