Sculptura din Evul Mediu târziu, legată estetic și în conținut de stilul gotic, este complet subordonată ideologiei creștine, este strâns legată de arhitectură și reguli stricte pentru imaginea figurilor sacre.
De fapt, în timpurile gotice, sculptura ca o artă independentă nu a fost luată în considerare. Ea a fost concepută nu numai pentru a decora templele și mănăstirile, dar și pentru a servi ca părți componente ale construcțiilor arheologice complexe și, bineînțeles, un obiect de venerație, împreună cu icoane.
Lucrările de artă medievală, în general, și gotic în particular, sunt pline de semnificație simbolică, un fel de cod care include sensuri biblice, semnificația exploatărilor în numele credinței sfinților creștini.
În plus față de personajele biblice din Vechiul Testament, Isus Hristos, Fecioara Maria, apostoli, sculptura gotică au reprezentat regi, conducători, oameni de stat.
În sculpturile gotice reținerea medievală, statică și detașarea dă loc emoționalității, dinamismului și individualizării trasaturilor. Desigur, toate aceste schimbări sunt doar subliniate și vor dura mai multe secole, în timp ce schema medievală, simplitatea deliberată va fi înlocuită de umanism și autenticitatea Renașterii.
Sculptura gotică a făcut schimbări în interpretarea imaginii lui Isus Hristos. Dacă în Evul Mediu timpuriu Salvatorul era tratat ca un judecător formidabil și omnipotent, acum el apare din ce în ce mai mult ca un păstor înțelept, un bun profesor și profesor. Elementele faciale se înmoaie, puteți vedea un zâmbet pe jumătate pe față.
schematică externă și simplitatea de sculpturi gotice se datorează în principal faptului că maeștrii în căutarea lor nu se bazează pe tradiții vechi, iar pe tradițiile estetice și tehnologice ale lumii barbare, care se întinde până în timpurile păgâne.
Printre capodoperele artei gotice se poate numi Catedrala Notre-Dame din Paris.
Galeria împăraților deasupra uneia dintre fațade descrie conducătorii evrei din Vechiul Testament, subliniind legătura inextricabilă dintre legi. Fețe generoase, cu ochi buni și cu zâmbet, privesc trecătorii. Varietate variată de persoane, natura fiecăruia dintre sculpturi.
Toată lumea cunoaște sculpturile de gargoil și monștri, decorând coroanele catedralei. Puțini știu că aceasta este doar o imitație a goticului, iar sculpturile au apărut mult peste catedrală mult mai târziu.
Interesante sunt sculpturile care decorează cancerul cu relicvele Magilor în altarul Catedralei din Köln. Fiecare imagine este individuală, fiecare executată cu o precizie extraordinară.
"Regatul sculpturii" se numește Catedrala din Reims. Aici puteți vedea mii de reliefuri și sute de sculpturi. Maeștrii care au creat catedrala din Reim au investit atât de mult conținut interior și dinamism în lucrările lor, încât au atras frumusețile arhitectonice în fundal. Sculptura "Îngerului zâmbitor" este pur și simplu mesmerizantă.
Grupul sculptural "Fecioara nerezonabilă" din Catedrala din Magdeburg a fost executat într-o manieră realistă, plină de dramă emoțională și formând un grup independent care atrage atenția vizitatorilor.
Este imposibil să nu mai vorbim de sculpturile funerare ale erei gotice. Mormântul ducilor din Dijon este plin de imagini sculpturale cu conținut foarte diferit.
Expresivitatea și armonie artistică a sculpturii gotice inspiră sculptorii contemporani. Pe una dintre fatadele Westminster Abbey este o galerie de martiri ai secolului 20, toate piesele sunt realizate în conformitate cu canoanele sculpturii gotice.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: