Un fel de artă plastică - grafică - tipuri de artă contemporană

Grafica (de la grafo gr. - scrie, desena) - un tip de artă plastică, care este asociat cu planul imaginii. Grafica combină desen, ca o regiune autonomă, și diferite tipuri de imprimeuri: în lemn (), gravură în lemn pe metal (gravură), litografie, linogravură, gravare, etc pe carton.







Desenul se referă la o diagramă unică, deoarece fiecare desen este unic. Lucrările de grafică tipărită pot fi reproduse (replicate) în mai multe exemplare echivalente - tipărite. Fiecare tipar este un original, nu o copie a lucrării.

Desenul este baza tuturor tipurilor de grafică și a altor arte plastice. De obicei, o imagine grafică este desenată pe o foaie de hârtie. Artistul uneori are instrumente foarte simple - un creion de grafit sau un stilou cu pix pentru a realiza un desen grafic. În alte cazuri, el folosește adaptări complexe ale unei prese tipografice, pietre litografice, incisivi (lenjerie de linoleum sau lemn) și mult mai mult pentru a-și crea lucrările.

Termenul "grafic" a fost folosit inițial doar pentru scris și caligrafie. Arta de fonturi a fost asociată cu grafica pentru o lungă perioadă de timp. Noul înțeles și înțelegere pe care la primit în secolele XIX - începutul secolului XX. Când programul a fost definit ca un tip independent de artă.

Limba graficii și principalele sale mijloace expresive sunt o linie, un accident vascular cerebral, un contur, o pete și un ton.

Participă activ la crearea unei impresii generale a lucrării grafice a unei foi de hârtie albe. Puteți obține o imagine expresivă chiar și atunci când utilizați doar negru. De aceea, grafica este deseori numită arta alb-negru. Totuși, acest lucru nu exclude utilizarea culorii în grafică.

Limitele dintre desen și pictură sunt foarte mobile, de exemplu, tehnici de acuarelă, pasteluri și, uneori, guașă includ una sau alt tip de artă, în funcție de măsura în care utilizează culoarea care predomină în produs - o linie sau un loc, care este scopul său.

Una dintre trăsăturile distinctive ale graficii este relația specială a obiectului descris cu spațiul. Un fundal alb necompletat, care nu este ocupat de imagini și chiar apar sub un strat colorat de fundal de hârtie, este perceput convențional ca un spațiu. Acest lucru poate fi văzut cel mai clar în grafica cărților, atunci când imaginea plasată pe o pagină goală este percepută ca fiind localizată în spațiul interior, străzi, peisaje în conformitate cu textul și nu pe câmpul de zăpadă.







Performanțele artistice expresive ale graficii constau în laconism, capacitatea imaginii, concentrarea și selecția strictă a graficii. Unele subestimări, desemnarea obișnuită a obiectului, ca o sugestie, constituie o valoare specială a imaginii grafice, ele sunt calculate pentru activitatea activă a imaginației spectatorului.

În acest sens, nu numai figurile grafice desenate cu atenție, ci și schițe schițe, schițe din natură, schițe ale compoziției au o valoare artistică independentă.

Grafica este disponibilă într-o varietate de genuri (portret, peisaj, natură still, gen istoric etc.) și posibilități aproape nelimitate pentru imaginea și interpretarea imaginativă a lumii.

Prin program, există șevalet, carte și reviste de ziare, grafice aplicate și un poster.

lucrări de grafică de șevalet pot fi văzute în cadrul expoziției. Este, de regulă, modele de semnificație independentă, și grafică tipărite. foi grafice ușor portabile, ele pot fi proiectate nu numai pentru expoziții, ci și pentru decorarea interioarelor de clădiri rezidențiale și publice. specii specifice sunt în grafica de șevalet - atela (imagine populară), precum și în ziare și reviste - un desen animat (de caricatura italiană - exagerat ;. Este o imagine în care efectul comic creează o conexiune de reală și fantastic).

Designul artistic al ziarelor și al revistelor se bazează pe legătura cu textul, precum și cu grafica cărților și este menținut într-un stil unificat în cadrul aceluiași tip de publicație.

Cea mai importantă zonă este grafica cărții. În cărțile vechi de manuscris, desene au fost făcute și pictate manual. Au fost numite miniaturi. Cartea grafică nu este doar o parte a activității de publicare sau un mijloc de transfer al cunoștințelor, ci face parte din cultură.

Toate elementele de design al cărților - atât în ​​interiorul cărții cât și în exterior - creează o lucrare integrală de artă. Artistul determină dimensiunea (formatul) cărții, caracteristicile fontului, plasarea setului (text), o varietate de materiale ilustrative. Dar, în special, rolul illustratorilor este important, atunci când ele realizează elemente ale designului exterior al cărții

Grafica aplicată include felicitări, calendare colorate, plicuri la plăcile pe care artistul le-a pictat și multe altele. Etichete pe diverse pachete - aceasta este de asemenea aplicată sau grafică industrială (promgrafie), care are un scop practic, ajută la orientarea într-un număr mare de diverse produse, decorează modul nostru de viață.

Designul grafic modern include nu numai fonturi, ci și o varietate de imagini iconice, inclusiv geometrice și plante.

Un nou tip este grafica pe calculator. Artiștii realizează compoziții de la linii intersectate complexe, elemente de volum, modele, spoturi color pe ecran și apoi imprimă imaginile recepționate pe imprimantă.

Abilitatea graficii de a răspunde rapid la evenimentele curente, exprimă sentimentele și gândurile artistului, dezvoltarea tehnologiei creează condițiile pentru apariția unor noi tipuri de grafică.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: