Fură ca un artist
Toată lumea trebuie să răspundă la întrebarea, de unde își propune ideile. Un artist cinstit va răspunde: "Eu le furăm". Asta e tot ce trebuie spus despre asta. Fiecare persoană creativă înțelege acest lucru.
Nimic nu este original cu 100%
Sunt 3 cuvinte care îmi dau speranță de fiecare dată când le citesc.
Nu există nimic original la 100%. Acest lucru a fost spus în Biblie: "Ceea ce a fost, va fi și ceea ce sa făcut, se va face și nu este nimic nou sub soare" (Ec. 1: 9). În orice proiect nou, elementele vechilor idei sunt amestecate sau unul dintre ele este pur și simplu schimbat.
În școlile de artă, arată întotdeauna un truc. Desenați două linii paralele pe o bucată de hârtie:
Câte linii din imagine? Prima linie, a doua linie, este vizibilă, dar există și o linie întunecată între ele. Vezi tu?
Esti ceva mai mult
Există un alt exemplu bun despre ceea ce vorbesc - în genetică. Moșteniți genele tatălui și mamei dvs., dar nu numai un set de trăsături parentale. Ești ceva mai mult, o nouă versiune a părinților tăi și a tuturor strămoșilor tăi numeroși.
Originea ideilor
Nu puteți alege părinții dvs., dar puteți alege profesori, prieteni, muzică, cărți și filme.
De fapt, tu ești ceea ce ai lăsat în viața ta. Tu ești suma a ceea ce te afectează. După cum spunea Goethe, "suntem creați și modelați de ceea ce iubim".
Creativitatea colectează
Artistul este un colecționar. Nu fiți rău, cine colectează totul fără discriminare, și anume colectorul - care colectează intenționat numai acele lucruri care chiar iubesc.
Există o teorie economică - dacă adăugați venitul celor mai apropiați cinci prieteni și găsiți media aritmetică, rezultatul va fi foarte aproape de propriul dvs. venit.
Cred că același lucru se aplică venitului ideologic. Suntem la fel de abrupți ca și mediul nostru.
Garbage la intrare - gunoi la ieșire
Alegeți un scriitor care vă place foarte mult. Găsiți toate lucrările sale. Aflați ce citi el însuși. Și citiți toate astea. Urcați-vă arborele genealogic al scriitorilor.
Furați ideile și salvați-le pentru viitor. Purtați un notebook peste tot. Scrie în cărți. Răsturnați paginile din reviste și creați colaje din ele în albumul dvs. de discuri. Fură ca un artist.
Pentru a începe să acționați, nu este nevoie să așteptați
Dacă aș fi așteptat, când voi înțelege, "cine sunt eu" și "pentru ce trăiesc", înainte să devin "angajat în creativitate", aș mai stătea în jur, încercând să mă găsesc, în loc să încep ceva să facă. Din propria mea experiență știu
În procesul de lucru înțelegem cine suntem.
Nu știu
Sunteți deja gata. Începe să faci. Poate că ești speriată. Acest lucru este natural. Există o particularitate deosebită, în primul rând, pentru oamenii educați. Se numește "sindromul impostor". Conform descrierii medicale, acesta este "un fenomen psihologic în care o persoană nu este capabilă să-și ia propriile succese". Se simte ca un mincinos care face totul la întâmplare, dar nu înțelege cu adevărat ce face.
Și știi ce? Nimeni nu înțelege. Când am început să trag cuvintele din coloanele ziarului, nu aveam idee ce făceam. Știam doar că era minunat. Pare că nu funcționează, ci un joc. Întrebați orice artist bun și el va spune adevărul - nu știe de unde provin capodoperele. El își face treaba. În fiecare zi.
Pretindeți până când începe să funcționeze
Pretindeți până când veți obține. Îmi place această frază. Poate fi înțeles în două moduri: prefaceți până când ajungeți la succes, până când toată lumea vă vede așa cum doriți. Sau - prefaceți-vă până veți învăța cu adevărat să faceți ceva. Îmi place foarte mult această idee.
Îmi place de asemenea cartea Patti Smith's Just Kids. Aceasta este o poveste despre modul în care doi prieteni au venit la New York pentru a învăța cum să fii artiști. Știi cum au făcut-o? Ei s-au comportat ca artiști. Felul meu preferat, cheie, al cărții - Patty Smith și prietenul ei, Robert Maplthorpe, îmbrăcați ca niște vagabonzi, s-au dus la Washington Square, unde există întotdeauna mulți oameni. O femeie bătrână se uită la ei și îi spuse soțului: "Faceți o poză cu ei, cred că sunt artiști". "Nu," a scuturat din cap, "sunt doar copii".
Întreaga lume este o scenă. Pentru creativitate, aveți nevoie și de o scenă, un costum și un scenariu. Scena este spațiul dvs. de lucru. Poate fi un studio, un birou sau un album pentru schițare. Costumul este îmbrăcămintea dvs. de lucru - pantalonii speciali pe care îi atrageți, papucii pe care îi scrieți sau pălăria amuzantă care vă inspiră. Și scenariul este timpul. O oră este aici, o oră este acolo. Scenariul din joc este doar timpul alocat diferitelor episoade.
Pretindeți până când veți obține.
Scrieți o carte pe care ați dori să o citiți
Îți voi spune o scurtă poveste. "Jurassic Park" a fost eliberat când aveam 10 ani. M-am îndrăgostit de acest film - ca orice copil de 10 ani. În momentul în care părăsisem cinematograful orașului meu provincial, așteptam deja continuarea.
A doua zi m-am așezat la vechiul meu calculator cu un monitor verde și mi-am scris eu sequel-ul. În el, fiul unui forestier, mâncat în primul film cu capcane de ciclism, se întoarce pe insulă împreună cu nepoata creatorului parcului. Vrea să distrugă complet parcul, este să-l salveze. Se întâmplă aventuri diferite, și, ca rezultat, ei, desigur, se îndrăgostesc unul de celălalt.
Apoi nu știam că am scris ceea ce se numește ficțiune de fani - povestiri fictive cu personaje deja existente. Apoi mi-am salvat povestea pe calculator. Și în câțiva ani a existat "Jurassic Park - 2". Și povestea lui a fost aspirată din deget. Continuarea filmului nu poate fi niciodată comparată cu continuarea pe care am creat-o deja în capul nostru.
Scrieți nu despre ce știți, ci despre ceea ce vă place
Un scriitor novice se întreabă întotdeauna despre ce trebuie să scrie. De obicei îi spun: "Scrie despre ceea ce știi bine". Ca urmare, se întâmplă adesea povesti îngrozitoare, în care nu se întâmplă nimic interesant. Prin urmare, cel mai bun sfat nu este să scrie despre ceea ce știi, ci să scrie despre tot ce vrei. Scrieți o poveste care vă place dvs. Suntem angajați în creativitate, pentru că ne place. Toată ficțiunea este, de fapt, fantezie. Cea mai bună modalitate de a decide ce trebuie să faceți este să vă gândiți la ceea ce doriți să obțineți, dar care nu sa făcut încă, și apoi să o faceți. Creați picturi pe care ați dori să le urmăriți, muzică pe care doriți să le ascultați, să scrieți cărți pe care doriți să le citiți.
Folosește-ți mâinile
Animatorul meu preferat, Linda Barry, a spus odată: "Mâinile tale sunt primul dispozitiv digital." Când studieam abilitățile de scriere în colegiu, trebuia ca, ca toți ceilalți, să-mi iau compozițiile, tipărite printr-un dublu interval în Times New Roman. Și totul a fost oribil pentru mine. De îndată ce am început să scriu manual, modul în care munca a devenit mai distractivă și calitatea sa sa îmbunătățit considerabil.
Cu cât țin mai mult de computer, cu atât mai bine devin ideile mele. Microsoft Word este inamicul meu. Folosesc tot timpul la locul de muncă tot timpul, așa că încerc să nu mă încurc cu restul timpului.
Cred că mai multă scriere devine un proces fizic, cu atât mai bine sunt obținute lucrările. Puteți simți cerneala pe hârtie. Puteți extinde colile din jurul mesei și sortați prin ele. Puteți pune textul oriunde este convenabil să vizionați.
Există un fel de magie în a ține o foaie imprimată în mână. În procesul creativ, multe dintre simțuri sunt implicate - chiar mirosurile pot da o experiență foarte specială.
Arta, care vine numai din cap, nu poate fi nimic bun. Uită-te la orice muzician talentat și vei înțelege ce vreau să spun. Când compun poezie, nu simt că este vorba de lucru. E ca un joc. Sfatul meu: găsiți o cale de a vă implica corpul. Trageți pe pereți. Opriți-vă în timp ce lucrați. Puneți lucrurile pe masă. Folosește-ți mâinile.
Proiectele terțe și hobby-urile sunt un lucru important
Principalul lucru pe care l-am înțeles în acel scurt timp a fost că eram artist: au fost proiectele din afara care "trag".
Prin ele mă refer la acele lucruri care la început păreau nesemnificative. Doar un joc. Cu toate acestea, aceste lucruri sunt într-adevăr merită - este în ele este magia. De exemplu, dacă scriu doar povestiri scurte, dacă nu am experimentat liber, nu aș deveni ceea ce sunt acum.
Așadar, sfatul este acesta: alocați-vă timp pentru lipsa. Găsiți un hobby. Te va face bine și niciodată nu știi unde te va duce hobby-ul.
Faceți ceva bun și locul în care oamenii o văd.
Primesc multe scrisori de la tineri artiști care întreabă cum își găsesc telespectatorii. "Cum am cineva să mă deschidă?" Le înțeleg foarte bine. După absolvirea colegiului, și eu, am fost într-o oarecare confuzie. clasa de formare - aceasta este o mare, deși în mod artificial creat spațiu pentru creativitate: plata profesor pentru ceea ce făcea el ideile tale, și colegii tăi studenți plătesc pentru ceva să fie interesat de ele.
Niciodată în viața ta nu vei mai avea astfel de spectatori atent. Cu toate acestea, veți afla în curând că lumea în ansamblu nu-i pasă de ideile dvs. Suna greu, dar este adevărat. După cum spunea Steven Pressfield, "acest lucru nu înseamnă că oamenii sunt nevrați sau cruzi, sunt doar ocupați". Dacă ar exista o formulă secretă pentru a câștiga publicul, ți-aș spune despre asta. Dar știu doar o singură formulă, care nu este atât de originală: "Faceți un proiect bun și puneți-l unde oamenii o pot vedea".
Acest proces are loc în două etape:
Pasul 2. "Faceți-l astfel încât proiectul să fie văzut" - a fost dificil acum 10 ani. Acum, totul este foarte simplu - "pune proiectul pe Internet".
Ar trebui să fii surprins de lucruri pe care nimeni, cu excepția ta, nu este surprins. Dacă cineva găsește mere surprinzătoare, minunează-le pe portocale. Unul dintre acele lucruri pe care le-am învățat ca artist - cu cât împărtășiți cu mai multă senzație sentimentele, cu atât mai mulți oameni vă plac arta. Artiștii nu sunt magicieni. Pentru divulgarea secretelor lor, nu va fi nici o pedeapsă.
Oamenii le plac când dezvăluie secrete, iar uneori, dacă o faceți bine, ei cumpără ceea ce vindeți.
Când vă deschideți și implicați oameni în procesul creativ, însuți aflați. Găsește oameni care iubesc aceleași lucruri ca tine și comunică cu ei. Împărtășiți idei cu ei.
Geografia nu ne mai guvernează
Sunt fericit că locuiesc chiar acum.
Am crescut în câmpurile de porumb din sudul Ohio. Când eram copil, singurul lucru pe care îl doream era să intru în companie pentru artiști. Evadați-vă din sudul Ohio și găsiți-vă unde se întâmplă ceva.
Acum locuiesc în Austin, Texas. În general, un loc minunat. Pretutindeni mulți artiști și alți oameni creativi.
Și știi ce? 90% dintre mentorii și colegii mei nu locuiesc în Austin. Ei locuiesc pe internet. Majoritatea proiectelor mele, conversații și cunoștințe creative se întâmplă pe web. În loc de comunicare reală în studiourile de artă, am prieteni pe Twitter și Google Reader.
Fii o persoană bună (pentru că lumea este mică)
Voi spune pe scurt. Acesta este singurul motiv pentru care sunt aici - pentru a găsi noi prieteni.
Kurt Vonnegut a spus acest lucru mult mai bine: "Știu doar o singură regulă: trebuie să fiți amabili, naibii". Regula de aur a devenit și mai valoroasă în lumea noastră apropiată. O lecție importantă: dacă vorbești despre cineva pe Internet, o va găsi. Toată lumea își scrie numele în căutarea Google. Cel mai bun mod de a învinge dușmanii pe Internet este să le ignorați. Cea mai bună modalitate de a-ți face prieteni este să vorbești bine despre ele.
Plictisitor (aceasta este singura modalitate de a face ceva)
Așa cum a spus Flaubert, „trebuie să fie regulate și coerente în viața de zi cu zi - aceasta va fi o lucrare pasionat și original.“ Sunt un tip plictisitor care lucrează de la 9 la 17 și locuiește într-un cartier liniștit cu soția și câinele.
Toată această imagine romantică a unui artist boem care folosește droguri, se blochează și se culcă cu toți în rând - complet inventat. Este destinat unui superman sau pentru cineva care vrea să moară tineri. Adevărul este că arta necesită multă energie. Și energia nu va fi dacă o cheltuiți pe lucruri străine.
Iată câteva sfaturi care mi-au beneficiat personal:
- Ai grijă de tine;
- Luați micul dejun, faceți câteva trageri, dormiți în mod normal. Amintiți-vă că am spus mai devreme că arta bună provine din corp?
- nu luați un împrumut;
- trăiți pur și simplu. Salvați pe fiecare bănuț. Libertatea de stres financiar înseamnă libertatea în artă;
- Găsește o slujbă de zi și ține-te la ea. O asemenea lucrare aduce bani, comunicarea cu lumea și rutina. Legea lui Parkinson spune: munca face mai bine să distribuie timp. Muncesc de la 9 la 17 și fac aceeași muncă creativă ca și mine, lucrez timp de o jumătate de zi.
- Începeți un calendar și un jurnal. Aveți nevoie de o listă de evenimente viitoare și trecute. Arta necesită o treaptă treptată. Este destul de ușor să scrieți o pagină pe zi. Faceți acest lucru 365 de zile pe an și veți avea o poveste minunată. Calendarul vă va ajuta să vă planificați munca.
Porniți un calendar pentru orice scop. Desfaceți sarcina la intervale mici. Transformați-l într-un joc.
Pentru evenimentele trecute, îmi propun să păstrez un jurnal. Nu este o revistă regulată, este doar o broșură mică, în care trebuie să introduceți tot ce faceți în fiecare zi. Veți fi uimiți de cât de utilă este o astfel de înregistrare zilnică, mai ales după câțiva ani.
Creați o familie puternică. Acesta este cel mai important lucru pe care trebuie să-l faceți. Un bun soț va fi nu numai partenerul dvs., ci și un coleg, un prieten, cineva care este mereu în preajmă.
Creativitatea este respingerea inutilă
Deseori un artist aruncă exact ceea ce face în cele din urmă arta lui interesantă. În epoca noastră de informație, abundența succesului va fi realizată de cei care înțeleg ce trebuie să renunțe pentru a se concentra asupra a ceea ce este cu adevărat important pentru ei. Să te dedici la ceva înseamnă să renunți la alte lucruri. Acest lucru este valabil și în cazul artei.
Creativitatea nu este numai ceea ce ne hotărâm să includem, ci și cele pe care le excludem. Sau ștergeți-l. Poate aici și tot ce pot spune.
Trimiteți-le prietenilor: