2 Romantismul ca pe o viziune mondială și ca o direcție în artă
Romantismul a jucat un rol semnificativ în dezvoltarea de obiective istorice, trezind interesul în trecut, la etapele Rapp ale vieții naționale, folclorul și tradițiile naționale, istorie, limbă și cultură de mare importanță a fost lupta libertatea romantica a individului, a aprobat valoarea intrinsecă a omului și căutarea lui spirituală pentru pace zagalpolyudskogo obiectiv „perfectă“ ideală, canoanele normative ale clasicismului romantice în contrast individuale luminoase și a identității naționale, bogăția caracterului uman și sentimente în Ba ve arta Romantismul este opoziția burghezului prozaică a ordinii mondiale și libertatea spirituală a personalității eroului, sentimentele sale puternice și impulsuri ideal de realitatea sordidă aici - motive discordie tragice cu viață, vise neadaptare bătaie de joc și EeJ lnosti, elemente capturării naturii, urmărirea departe de civilizația modernă mod de viață este importante estetica romantice cu condiția ironie ca un mijloc universal de creștere de mai sus contradicția dintre ideal și zhizndealom i Zhittya.
În Romantismul combină fancifully eroi de excepție, individualismul, interesul în trecut, urmărirea (circumstanțe pstipovist) neobișnuite și exotice - și sinceritate, lirismul, unii, să Neve idome penetrare specială literaturii în adâncurile sufletului uman în Hugo crezut dramă neinteresante dacă, ca o oglindă plană simplă reflectă plictiseala gri a vieții ar trebui să fie o „oglindă, care se concentrează n eretvoryue intermitent lumina, și aprinde o flacără“ Hugo nu a implicat imagine sau comerciant - avar și pungaș, nici un burghez - și judicioasă erou romantic fără suflet a fost singur Printre acestea sunt ur rg, Corsair, Cain Maifred Gordon Byron (George Heroes "East poem" și "Maifrsda"), Conrad Vallsnrod Adam Mickiewicz, Ruy Blas, Victor Hugo, muzicanți ambulanți în Krnsta Hugo mandrіvnі Muzikante în Krnsta.
Oamenii turbulente pasiuni titanice, rebeli eroi Percy Vichy Shslli (1792-1822 bienal), al doilea de Byron ( "The Rise of Islam", "Prometeu Unbound")
Un contemporan mai veche a Byron și Walter Scott Shslli a devenit un pionier al romanului istoric, care a demonstrat că istoria este făcută de oameni cu plin de viață, inimile calde Walter Scott a transmis pricepere trăsăturile istorice și ionalni naziste din diferite epoci, țări, națiuni, oferindu-le o culoare romantică strălucitoare.
Un om foarte talentat, Ernest Theodor Hoffmann Lmadsy (1 776-1822 ani) a creat bizar, amuzant și tragic la aceleași povești de timp și romane ( "The Golden Pot", "filozofie de viață Kota Murr", "Micul Tsahss") TVO orchist acest scriitor, care nu este destinat pentru a deveni un muzician (iar muzica a fost pasiunea lui, un funcționar al zapyat rola) - nu este distractiv, dar, după cum a spus domnul Rin, „un strigăt teribil de groază pas nouă volume de“ Hoffman sufocat în atmosfera sufocantă a Germaniei la începutul XIX Sf. zadushlivіy atmosferі Nіmechchini știulete a secolului al XIX-lea.
Un foarte Gsprih Gsyps (1797-1856 ani) - este surprinzător de subțire și versuri ( „Book of Songs“) și satiră politică caustică (carte de proză „imagine Road“, poemul „Povestea Germania lui Winter“), și ironie, prin care odolano Romantism și Povoy a luat tema principală - tema vieții reale - viața reală.
În SUA, romantismul de aventura, eroi vointa puternica, curajos și determinate, povești de povești indiene și legende găsite cântăreață lor în fața Dzhsymsa Fsnimora Kupsra (1789-1851 bienal) - o saga de cinci volume despre Shkirya ciorapi beat.
poveste de dragoste franceză - în special pe Victor Hugo (1802-1885 bienal) pentru a justifica, teoretic, principiile de bază ale romantismului, scriitorul le-a întruchipat în piesele și romanele sale ( „Ernani“, „Regele amuzat“, „Maria Chu Eudora“, „Ryu sparge“, „Catedrala din Paris Doamna noastră „“ Les Miserables „“ Oamenii mării „“ Omul care râde „), subliniind un număr de caractere umane peporesichpih, circumstanțe incredibile triumfă bun, eu ke victorii zlіchpih lyudskih harakterіv, obstavin neymovіrnih, trіumfіv bun, iac peremagaє rău.
Un bine-cunoscut scriitor George Side (Aurora Dyudsvap-Dyupsy, 1804-1876) - un fan pasionat al egalității femeilor ( "Ipdiapa", "Valentine", "Consuelo") MS Saltykov-Schedrip a luat arta ei la ficțiune ki eroic ideologic care a aprins inimile și îngrijorat rozuzapalyuvala Serce i Rozum hvilyuvala.
Dokorinpi zrushsppya a avut loc în acest moment în repertoriul teatrelor și a artelor spectacolului de arta romantica, devenind un semn de ori, a dat naștere la o altă scenă variapty erou romantic: Dezamagiti, eu care caută în zadar odihnă, tânăr trist, dar în aceeași libertate prihilpika feroce timp care sfidează lumea înconjurătoare Rise of simțul personalității, caracteristic svitorozumi umane Niya noua societate burgheză, sentimentele legate de cult și imaginația, contribuind la resturi de toate tipurile obișnuite și genul, dar RM inovatoare Quest romantic a dus la abandonarea principiului abstraktpo-ratsiopalist Ary de a construi jocul poeticii romantice de contraste, cere „culoarea locală“, sunt într-o decizie liberă de punerea în scenă, în ciocnirea a contrariilor, care arată realeittєvih viață realіy.
teatre franceze erau întărituri lungi de clasicism, fără a pierde o scenă pas dramă romantică, dar romantică joacă în acești ani a fost un aliat în melodrama, stabilit în repertoriul teatrului de stradă din Paris Ary Melodrama inerente în alegerea eroilor, desigur respins de societate și legile care se confruntă cu nedreptate; scene de caracter, de multe ori construit pe un contrast puternic cu coliziune indignat a început bine și rău, acest conflict în favoarea publicului democratic a îndrăznit întotdeauna vice pedeapsa, victoria poveste bună interesantă, folosind o varietate de efecte de scena (modificări radio de coacere, muzica, sunet, lumini, etc. ) a oferit un impact emoțional asupra vizionării.
În ajunul Revoluției Franceze de arta a țării a fost cuprins de un nou val de clasicism Revenire la cultura antichpoi a coincis cu nevoia în arta eroică, iisokogromadyans skom, care va crea o imagine demnă de emulație.
În arhitectură, acest design al pieței Ludovic al XV-lea (Place de la Concorde), deschis spre parcul din Tuileries și Sena și legat de masivele verzi verzi ale Champs Elysées
De la începutul noului secol este dominat de stilul Empire exterior monumental, minunat interior de lux, cu forme antice arhitectura romane de tendințe clasice în pictura care rezultă din cauza faptului că arta de a re-apel pentru a aduce omul să-l gătească înainte de a servi ideile statalității, nu să fie distractiv și confort la idealul francez al societății burgheze în ajunul revoluției era antichitate, dar nu și greacă și romană, preoții republicii romane de la amvon nu citează și Svapgslie Imskoye istoric Livius; în teatrul jucat tragedia Korpela, tambur aturga secolului trecut, care glorificat în imaginile eroilor antice ale dobrodeteleyoti civile.
Jacques-Louis David (1748-1825 bienal), artist, viața Num a fost în strânsă legătură cu toate evenimentele politice ale Marii Revoluții Franceze, a intrat în munca sa estetica clasice cu podea și a creat o revoluție în stil povoy politic în cultura franceză - un „clasicism revoluționar“ mai întâi creierul său a fost imaginea "Jurământul lui Horace, Jurământul lui Horace".
În timpul evenimentelor revoluționare ale lui David se pregătește sărbători în masă, angajate în naționalizarea lucrărilor de artă și transformarea Luvru la Muzeul Național din anii David câteva remize, deoarece este un membru al Adunării Populare Convenției Franței revoluționare, dar pas uciderea Mara și Charlotte Corday a declarat că pictura „Ucis Marat“ (sau "Moartea lui Marat") Este o lucrare cu un stil pur clasic, însă contemporanii o percep ca fiind realist și realist.
De la 1793, David face parte din autoritatea Comitetului de Siguranță Publică a dictaturii revoluționare a burgheziei franceze - și se deplasează mai aproape de capul iacobin partidului Robsspsrom După căderea dictaturii iacobin a evenimentelor din 9 Thermidor, cariera politică a artistului este întreruptă, iar el însuși a fost arestat o perioadă scurtă de timp mai târziu, în timp ce primul artist al republicii a devenit teren de Imperiul pictor în timpul anuarului, el trage „Sabipyanok“, ascensiunea lui Napoleon întâlnește pânză „Leonid la Termopile“, în cazul în care în imagine apar eroul Spartan caracteristici ale primului consul, care în 1804 a devenit împărat Napoleon I comandat pe David să picteze o imagine „încoronare“, „Napoleon atunci când trece prin Sf. Berna p“ - rece și nadmennyeodі prin Sf Bern p „- holodnі i pihatі.
Restaurarea bourbonilor forțează fostul membru al Convenției, care a votat pentru moartea regelui, să emigreze din Franța
În plus față de picturile istorice a lăsat un număr mare de caracterizare fină de portrete, de exemplu, celebrul portret al doamnei Rskams David Grace portrete stil determinat în prealabil este caracteristic oricăror caracteristici ale începutului clasicism secolului al XIX-lea, a primit pazvu stil ampiіr.
David a creat o școală foarte mare de studenți Printre ei a fost celebrul Jaap Auguste Dominique Ingres (1780-1867 bienal) A fost cel care a apelat la clasicismul academice lui David, cu care a luptat dragoste
Cea mai mare a vieții sale a rămas liderul direcției academice oficiale, shied departe de politică, cu toate că a pictat un portret minunat al capului presei politice 30 Louis Francois Bsrtsna Elder Există astfel de putere și de loialitate, contemporanii săi l-au numit imaginea tunet lui Jupiter timpurile moderne, iar când Den a apărut pas Street , a declarat: „Acesta este un portret al Kngra“ Cele mai multe lucrări de ochi-prinderea de masterat vechi - „Je Reuleaux -“ Dzherelo“.
Rămășițele anului de faimosul artist au avut loc în luptă mai întâi cu romanții condus de Delacroix, iar apoi cu realistii pe care Courbet le-a reprezentat
Ingres a spus că Delacroix „trage mătură frenetice“ și Delacroix și alți romantici au acuzat Ingres răceala, raționalismul, prin aceea că acesta nu creează, și „picteaza“ pozele mele a fost un feud conservativă nu numai două luminoase, atât de diferite personalități, dar, de asemenea, dușmănia celor două lupta worldviews artistică a durat aproape o jumătate de secol, romantism a căutat recunoașterea viznannya foarte lung Duzhe Dovgy.
Această tendință a apărut în opoziție cu școala clasică a lui David, arta academică, denumit în continuare „școală“, în general, se toarnă o opoziție peste ideologia oficială a perioadei de reacție, protestul față de clasa de mijloc a romanticilor limitate au avut tendința de narațiunea exotice, istorice și literare, tot ceea ce a stat „proza de viață“, artistul pune pe „iovsyakdepiistyu gri“ prin urmare, în picturile lor o mulțime de nervozitate și jocuri de imaginație, visare de culoare excitat fierbinte, pas forme modslyuvappya pe bază de contrast puternic ah patch-uri de culoare, desen expresiv cu evitarea conștientă de vidtocheposti clasice, îndrăznind lor, în timp ce haotic compoziția pozbavlepa velichposti akademistovpostі extrem de iritat, Wkra dratuvali akademіstіv.
Primul artist al mișcării romantice a fost Theodore Gericault (1791-1824 ani) - maestru de povești eroice, picturi monumentale și are caracteristici clasice, de pornire realist și puternic în filmul din 1812 „de Fitzer cal rangers armatei imperiale, merge pe atac“ - romantismul lui Napoleon era reflectat cu nerăbdare douăzeci de băieți pictura a fost un succes Gericault caută în mod constant imagini geroichpi în su chasposti Complotul picturii sale principale „pluta“ Medusa „bou a luat evenimentele care au avut loc pe pluta cu pasagerii fregatei franceze“ Medusa“, POG bshego vina guvernului, și a creat o pânză gigantică de 7 x 5 m Înainte de oameni de pe pluta acolo mort, nebun, stare vopy holbeze cu înverșunare în depărtare de aici și clasic (exacte desen clarobscur ascuțite generalizate) caracteristici și romantic (eveniment dramatic, incredibil de loial experiențe napryazhenieperezhivannya psihologică extremă, kraynє psihologіchne napruzhennya).
Liderul actual al stazei romantic Ferdinand Victor Delacroix KZhEPy (1798-1863 bienal) prima sa lucrare „Barca Dă“ a provocat focul criticilor, dar cu entuziasm luat Gericault Figurile pacatosi agață pas șlep fundal de lumini strălucire infernale, clasic corectă, dar ei M-am simțit o mare forță interioară, o perspectiva sumbra prirechenіst teribil.
Delacroix nu se consideră romantice criticat pentru model neglijență și compoziții pentru lipsa de gust si stil, cu natura aspră imitație etc. În timp ce principiile romantismului dezvoltate Hugo și Stendhal, în artele plastice, au avut ps un anumit program III Vodler a spus romaptizm - este „nu un stil, brushwork PS și un anumit depozit emoțional“ Într-adevăr, toate romanticii din propria dumneavoastră înainte de o relație specială cu realitatea - dorința de a scăpa de viața de zi cu zi lumesc, ura de filistinism, îngust la minte vegetației, cultul pasiuni puternice, sentimente de singurătate Nost, respingerea de unificare iskusstvіfіkatsії Mistetstvo.
Totuși, această mișcare de artă a existat, și Delacroix, după expoziția de pictură sale „Masacrul de la Chios“ a devenit lider recunoscut lui „Meteor, care a căzut în mlaștină“, „ardent un fericit“ - acestea au fost recenziile de timp Delakr Rua erau opuși ( " Acest masacru de pictură „), și Stendhal (foarte romantic) a spus:“ jumătate reprezentat cadavre livide „imaginea este plină de dramă profundă pe fundalul de întuneric, dar cu inima ușoară a treptelor de peisaj turcești și tocarea oameni care mor în prim-plan, dar care nu sunt încă lipsite de putere bărbați și femei de diferite vârstă, de la Prek perfect asnoy tineri culcușuri în centru pentru a napivbezumnoi nostati și bunica în timp ce ore ei pe moarte de o tinara mama cu un copil, rezemat de natura indiferentă piept ca Delacroix a scris în „Jurnal“, „M-am gândit micimea mea în fața acestor suspendate în mirovt spațiu m-am gândit;. despre malіst lui este înainte de otsih spânzurat în svіtіv prostorі“.
Unele tablouri de Delacroix asociate cu revoluția din 1830, este o compoziție alegorică „Libertatea pe baricadele“ ( „Libertatea conducând poporul“), care a criticat atât pe stânga (pentru un compromis - o combinație a detaliilor reale cu forma alegorica de libertate), și la dreapta (pentru democrație excesivă, de asteptare „Libertate“, „fată scăpa desculț din închisoare“ osoyu dіvkoyu, iac vtekla de v'yaznitsі „).
În Anglia, interesante realizări în pictura la începutul secolului legat de maestrul peisajului viu al acestui gen a fost John Konstsbl (1776-1837 bienal), care a continuat în parte tradiția T Gsynsboro
El a pictat catedrale gotice, vederi ale orașului Salisbury, malul mării, în Braytopi, râul nativ Sture, pajiști, dealuri, văi, mlipy și ferma lui „vechi favorit Anglia verde“ Painter unul dintre n primul a început crearea de schițe în aer liber, astfel încât în el imagini pe care le puteți simți vântul, răcoarea umbră, prospețime verde Combinând verde și alb, el a fost capabil să-l dea la umiditate, Pa devreme ei e dewdrops spumante Konstsbl transmis magistral efectele de iluminare în schimbare, nuanțele vieții fiecărui subiect ( „Catedrala din Salisbury din grădina episcopului“ „Visa, etc. Am fân "și w" Vіz pentru sіna „ea іp.).
Un alt pictor engleză peisaj al perioadei - un tipic romantic Melord Joseph William Ternsr (1775-1851 bienal) pînzele luminoase imense, plin de efecte de lumină, băutură de fructe, aerul este saturat cu umiditate, nori Annya în mișcare, vele off, elemente agitate - tema principală a proizvedeniiіv sale.
Gloria Națională a artei spaniole după „epoca de aur“ a nou-obținută numai odată cu apariția lui Goya (Francisco Goya si Höss-Lussptss, 1746-1828 gg) La fel ca David în Franța, Goya cu viziunea sa particulară asupra lumii este, pentru arta spaniolă idkriv întreaga epocă, începând picturi realiste ale timpurilor moderne o mare importanță a fost lucrarea lui Goya și pentru apariția romantismului romantizmnya.
Înflorirea abilităților artistice asociate cu portret de tip național clasic al lui Goya și, în același timp, profund caracter personal, independent, mândru, cald-temperat, cu un înalt simț al demnității datelor din portretul Isabsl Cobos în cazul în care Porssl subțire fata, nervos Dr. Psraklya; pace și măreție în fața celebra actriță tragică poreclit La tirapu; vagi, fără nici o urmă de spiritualitate, împărat și persoana a familiei regale, și în cele din urmă celebrul „Mahi“ - „The clothed Maja“ și „The Naked Maja“, că Goya a lovit școala academică și forțat să reamintească venețiană renascentist prigadati venetsіanske Renasterii.
Goya a spus invazia fraptsuziv în Spania, care este foarte confruntă cu curaj oamenii mici: „Rise of 2 mai, 1808“ (ispaped în cămașă albă întins disperat brațele la moartea sa) X Artistul a creat și al doilea grafic seria „Cosmarul of War“ - un document spravzhpy luptă eroică parodie spaniolă a lui Napoleon (calul, care este reflectată de pachete de câini - l Ispapiya printre dușmani; ritm siluete vechi și mai în vârstă, care sunt în căutarea pentru corpul vulturului printre unghiurile moarte ale celor morți, și dr.h mertsіv plyam, care іn.).
După moartea sa, Spania a uitat artistul său remarcabil și numai cea mai tânără avansată Franță a apreciat pe marele spaniol, al cărui interes nu se estompează până în prezent
Trimiteți-le prietenilor: