New Roman - piatră de pavaj în Chelyabinsk, decor, pictura, pictura de interior, sculptură, fântâni,

Sunteți aici: Acasă Istoria sculpturii grădinii

Istoria sculpturii în grădină

Culturile reprezintă o adăugare necesară la grădină, probabil datorită contrastului, reprezentat de o formă solidă a formei capricioase a corpului uman și a contururilor verzi. Statuile aflate în aer liber apar în vremuri străvechi încă în Egipt, iar în China, statui grandioase de oameni și animale au fost de mult plasate de-a lungul marginilor căilor care duc la mormintele boghdiene.







Istoria sculpturii grădinii este strâns legată de istoria generală a sculpturii, deoarece în multe cazuri lucrările destinate bisericilor sau palatelor au fost puse în grădini. Cu toate acestea, este posibilă evidențierea principalelor epoci în dezvoltarea tehnicilor de creare a sculpturii grădinii. Primele anumite tipuri au apărut în Egipt, cum ar fi curțile templului, în conformitate cu grădinile noastre, colonadele lor margine - porticul Alhambra sau Vallery și bulevardul axială a început obeliscuri și a constat din două rânduri de sfincși. Similitudinea a fost suplimentată cu iazuri sacre. În cazul unei construcții în formă de terasa a templului (de exemplu, Ipsambule și Deir el-Bahayri (XIII v.do Robert X.) pe marginile teraselor pus în scenă statui mai lejere. De la piramidele egiptene pentru a urmări cu ușurință trecerea la pagodă indiană și chineză, și de la Templul egiptean - temple din India, Indochina și China.

Cu toate acestea, în Asia de Sud suferă statui sau pe pereții templului (de exemplu, Madura), sau templul este o statuie (Angkor Bat). tip egiptean de sculptura nu a fost acceptată în Mesopotamia datorită realismului său și nu a prins rădăcini în Grecia, doresc să aibă acces la individ. Roma folosea monumente egiptene, deși destul de ciudat. Obeliscurile, simboluri ale soarelui, au fost folosite ca pol de cotitură în circuri și sfincși face un simplu ornamente de gradina. Baroc aplicat obeliscuri ca centru de spațiu decor (vârf de cuțit, Minerva, Sf. Petru Concorde și t. D.), parțial sub formă de săgeți sundial enorme și ușor le-a folosit ca decoratiuni colț, pe acoperișuri, t. E. Ca în cazul amintit sensul original al acestei decorațiuni.

Același lucru se poate observa și în aplicarea formei în formă de obelisc atunci când tăiem copacii (Versailles de-a lungul marginilor Marii Scări). La sfârșitul secolului al XVIII-lea. obeliscurile au fost folosite ca monumente, de exemplu, Rumyantsevsky, și multe în cimitire.







Folosirea sfinxurilor în Roma antică ca ornamente de grădină sau de palat este aproape incontestabilă; În timpul Renașterii au fost folosite, deși nu în mod deosebit de bună voie (în Aqua Felice și în Piața Popolo). Ultimele 18 și începutul secolului al XIX-lea. în special în legătură cu campania napoleoniană din Egipt, se caracterizează printr-o distribuție specială a sfinxurilor în mobilier și arhitectură. Cu bună voie, le-a pus Voronikhin, de exemplu la iazul rotund al dăcii lui Stroganov, pe iazul Mariental din Pavlovsk și așa mai departe.

În Roma imperială, probabil creat de leu de tip Sphinx poluegipetsky cu cap avansat, utilizat pe scară largă în epoca barocă și lozhnoklassitsizma (originalele în Vatican, copiile la Aqua Felice, înainte de portic egiptean al Villa Borghese, în fața noului origine al Senatului, pe Kuzminok dig și așa. f.).

De la începutul sfincșilor egiptene sunt tot felul de imagini mai mult sau mai puțin stilizate de animale. Acestea includ în primul rând leu antic cu o minge, în picioare la Loggia Bătrânilor (Dei Lanzi) în Florența. Acest tip de poarta lei pazitori, ne-a chemat pe nume Triscorni copist, este extrem de comună, iar în Sankt-Petersburg, el are unul pe dig, la Podul Palatului, în fața Ministerului de Război, la Elaghin Palatul și la intrările Strelna (a se vedea. P. 313). Pentru intențiile sculpturale romane, este necesar să includeți kentavrovul cu cupidele. Originalele sunt la Roma, și o copie a Voronikhin plasată pe podul de la Băile din Pavlovsk și la marina Stroganov dacha.

Moștenirea Sfinxului a fost aplicată din nou în formă strictă lui Sarazen pentru Versailles, dar Leramber a decorat acest sfinx cu un cupid, fără să aibă nimic de-a face cu antichitatea. Acest tip de sfinx din Versailles se reflecta numai in decoratiunile de mobila din epoca lui Ludovic al XVI-lea. Absolut liberi prin design sunt sfinxurile înaripate pe Marea scară a lui Chantilly, iar sfincurile curioase din Vaitscheheheim sunt complet neînfrânate. Ultima modificare a tipului de sfinx este grifonii înaripați situați la coborârea din Marfina.

În epoca elenistică a statui, fără îndoială, amplasate în aer liber, dar punctul culminant al acestor ornamente de gradina, nu este ușor, cu toate că unele statui cu siguranță numiți pentru fântâni, cum ar fi Hermitage, sau Hylas Vettii statuetă acasă. Cu toate acestea, antichitatea antică a dat trei tipuri speciale de statui. Acestea includ mai presus de toate statuile colosale: Athena Promachos din Atena, Apollo de la Delphi, Colosul din Rodos, Colosul lui Nero la Colosseum, și altele. Toate acestea sunt distruse, dar tipul lor liniștită, poate fi văzut în enorma „romii“ (zeita de la Roma), setul este acum pe marginea Villa Medici.

Mult mai important este tipul de herm - adică stâlpii completați de partea superioară a figurii umane. Originea lor se datorează elaborării statuilor de la picioarele copacului, iar o parte din statuie nu sa terminat acolo. Într-adevăr, hermele au jucat rolul de interior, așa cum se vede din tabloul pe o vază minunată de Hermitage, și icoane de stradă, pentru care Alkviad a plătit pentru insultă. În Schitul există 5 vârfuri ale tronului.







Trimiteți-le prietenilor: