Al doilea proiect „Margenta“ a fost înregistrat cu un grup de „master“ și, în general, „Dincolo de vis“ - numai din ceea ce am auzit de la grup. Oricât de mult am vrut să asculte pentru a începe albumul cu Seryshevo la voce, pentru un motiv oarecare am mereu dezgustat de inscripții precum „Thrash metal“ si „speed metal“, deoarece nu este un mare fan al voci extreme, am niște interior prejudecăți, deși încerc să mă rup în această privință. Ambele grupuri de lucru pe placa sunt la fel de interesant pentru mine, așa că a fost mulțumit să se familiarizeze cu materialul și de a asculta pe deplin, gata să-și împărtășească experiențele și gândurile cu privire la acest lucru, dar atunci nu va părăsi șablon.
Acoperirea este un fundal albastru în care mi se pare spațiu. Pe plan central de descrie un simbol ceea ce înseamnă în opinia mea cinci elemente, iar sufletele fantomatice din jurul acestui personaj nu este nimic scurt de a provoca somn, cred că acest lucru este un fel de portal lumii că noi nu vedem, dar care cu siguranță există. Îmbogățită de starea de acoperire, ne scufundăm în materiale muzicale.
Albumul se deschide cu o melodie numită "Dance". Lex la voce, sau în lume, Alexey Kravchenko și Alain Yarushina prima dată a asculta o compoziție fără a Răsfoind broșura fără a vedea criminalul arată gândire cântăreț care cântă „Nuki“ nu este încă înțeles. Sincer eu sunt un pic prifigel contează ce timbrul de Blondes poate lua acest lucru oarecum părtinitoare, dar a fost atât de risipește iluzie. Potrivit thriller-ul vioi structura muzicala cu un mistic stil de text MA Pușkin, unde am prins un fel de biblie pentru crearea imaterială a lumii, când „La început a fost dansul“, și foarte mult linia aruncat aproximativ nouă inele generatoare de cerc luna. Compoziție grozavă mi-a plăcut cu adevărat. Ratingul este de 10 din 10.
Următorul număr este o compoziție numită "Genius of Rock". Un impact puternic al secțiunii ritmului, apoi vine chitara solo și sintetizată, și vine vocalele pentru un riff puternic cuplet. Lex își dă puterea proprie. Textul lui Puskin în care geniul însuși este menționat o dată la început - de fapt este o poveste ciudată despre faptul că nu există nici un sfârșit al dezbaterii despre cum să facă binele și a Treia Roma, arzând acea zi. Toate acestea sunt imagini puternice și într-adevăr nu avem nevoie de nimic pentru că, într-un fel, suntem convinși că vom fi Paradis fericit și veșnic. Dar trebuie încă să câștigăm, dar nu este ușor în lumea noastră. Evaluare - 9.5 din 10
Al treilea număr este o compoziție numită "Muzica sferelor". Pot să-l numesc lumina, deoarece piesa cu o chitară acustică la început nu produce unele solo de chitara epic sau riffuri transcendente aici întreaga greutate creează o secțiune de ritm și un vocalist tenor Michael Serysheva responsabil pentru starea de spirit. Compoziție frumos, cu textul filosofic schițează paralele, sunt țesute într-un nod cap fantastic pierdere puternic. Evaluat - 8 din 10
Cel de-al patrulea număr este compoziția "În spatele marginii". Această compoziție am perceput ca ceva special, pentru că în afară de o mare de sondare, solo-uri puternice si riff cuplet cu o pierdere, există, de asemenea, un text puternic, și să lucreze cu el vocalistul Maxim Samosvat, pentru că aici el cântă pentru că nu a cântat și să fiu eu sincer nu l-au recunoscut deloc. Una dintre melodiile mele favorite pe acest album. Ratingul este de 10 din 10.
Următoarele două piese pot fi combinate în condiții de siguranță într-o singură pentru a economisi spațiu, ele nu sunt în mod fundamental diferite, cu excepția faptului că în „Moartea lui Berlioz în același ton popular apare un rol esențial în“ Song Annushka "merge curat Dzusova Acapella popular. Ambele piste au o estimare de 8.5.
„Visează.“ Un sunet puternic în introducere merge în secțiunea de ritm, apoi muzica liniștită începe să-i dea pe vocalist. Lex este cool! Corul rece, un solo excelent în ratat. Textul despre faptul că oglinzile conduc în pasaje secrete și cu toții vom vedea cu ochii noștri. Și compoziția se termină cu linii "Lumea este încă războiul cuiva". Și apoi următoarea compoziție. Evaluare - 9.5 din 10
„Războiul“. De fapt, sunt doar antagoniști în care există doar un singur quatrain, și totul este dolgozhka. Se pare că piesa nu are nimic, dar încă se mai agață! Ratingul este 8.5 din 10.
"Pe cealaltă parte a părții de vis 1". Compoziție excelentă în care poetul vorbește despre unele dintre somn și încadrată muzical de calitate foarte mare, plus backing vocal Alena Yarushina face emoționantă aceasta piesa titlu perfect pentru întregul album, este aranjat interesant, bine decorate. Ratingul este de 10 din 10.
Următoarea ediție este o compoziție instrumentală intitulată "Les Brokilon", este aranjată interesant, sună bine, creează starea de spirit, "o tastatură instrumentală epică", deci trebuie să îi asculți de mai multe ori. Ratingul este 8 din 10.
„șobolani.“ Great intro, apoi vine un vocal Oksana Kochubey, asta în cazul în care puterea și penetrarea și latină spunând «Bis repetita placent», care se traduce ca „de două ori repetat ca“ și aici de câteva ori această expresie se repetă și o mare pierdere. Mi-a plăcut cântecul și mi-a plăcut. Ratingul este 9.5 din 10.
"Fiul unei pietre". O baladă excelentă pentru care sa predat la tristețe și a imaginat această imagine a unui bărbat este fiul unei pietre și al universului filosofic care plutește de la iarnă la primăvară. După această piesă inimă, există o pierdere epică, compusă de Alexei Stryk, un excelent chitarist, un excelent vocalist, Lex știe să fie diferit și acest cântec să lovească inima. Ratingul este de 10 din 10.
Următoarea este o tranziție lină către instrumentul "Live in studio". O piesă excelentă, lungă este scurtă, dar este renumită pentru modelul său excelent de riff, puternic sondând și târâind în urechi chiar sufletului. Ratingul este 8.5 din 10.
"Omut" este scurt, vocalele sunt epice, nu este clar de ce această piesă este atașată la narațiunea generală, dar a sunat bine. Ratingul este 8.5 din 10.
Albumul se încheie cu o compoziție intitulată "Dincolo de somn, partea a doua". Aceasta este o mare baladă interpretată de Olga Dzusova în afara stilului folcloric, dar cu cea mai mare penetrare în partea textuală, oferindu-ne viziunea ei, continuă perfect prima parte, interpretată de Alexei Strike. Compoziție puternică într-o performanță magnifică. Ratingul este de 10 din 10.
paragraf separat evidenția melodiile preferate: „înger Marble“ „Dance“, „The Outer Limits“, „Visul“, atât o parte din „Dincolo de vis“, „Fiu de piatră“, „barbari Timpul“ și, desigur,
Ca rezultat: un album grozav, demn de ascultare si cunoastere, o munca minunata a maestrilor si a margentelor. Visul meu și Bulgakov sa împlinit: Maestrul și Margarita sunt încă împreună și lasă-o să reflecte albumul concept fără îndoială, dar este o muncă demnă a fiecărui participant, datorită unui album minunat. Scorul meu în ansamblu este 9.139 din 10. Toate ascultările plăcute și plăcute!
Atipic album comun al trupei Master și Margenta. Mai multe detalii despre piste:
1) Dans. Nu-i rău pentru început. Acest tip de hard-n-grele (nu la fel de ușor ca hard rock, dar nu la fel de greu ca grele). 9/10
2) Geniul soartei. "Dansul" a devenit mai rapid - și sa grăbit. Un ritm nebun, un cor puternic (mai ales aici este - "ÎNAINTE!" - IT! - POR! - disputa nu sa încheiat :)).
3) Sfere de muzică. O respirație. Serishev, ca în general, a cântat întotdeauna bine, dar ar fi putut fi puțin mai puternic. 9/10
4) deasupra feței. Pentru a recunoaște, la început nu a recunoscut Samosvat (rușine și rușine pentru mine). Muzica a fost scrisă de Strike, este încă un compozitor bun. 10/10
5 și 6) Dedicate Maestrului și Margaretei (bine, înțelegeți). Mereu a iubit melodiile "ruso-folk" Dzusova. 10/10
8) Visul. De asemenea, aș spune, așa de greu-n-grele. În stilul Lex. 10/10
9) Războiul. Se agită un moment. A reamintit războiul "89 de ani. Același thrash nebun dolvezhka! Doar 4 linii, și energia este la fel ca asta :). 10/10
10) Pe partea cealaltă a visului 1. O respirație. Doar o baladă frumoasă (după ce Strike este mai bine să cânte balade, iar apoi pe albumul său RPZO vocea sa, din anumite motive, nu m-au prins.) De fiecare dată când ascult, fisson continuă să încerce tot timpul.
11) Forest Brokylon. O instrumentație cu tastatură epică. Prima dată când nu înțelegi, trebuie să o asculți de mai multe ori. 10/10
12) Șobolani. Undeva greu, undeva greu. Mi-a plăcut personal, răsucite în jucători de mai multe ori. Bis Repetita Placent, totuși. 10/10
13) Fiul Pietrei. Baladă frumoasă. Lex a cântat și el bine. Solo a fost, de asemenea, foarte multumit. 10/10
14) Timpul barbarilor. Timpul militanților. Sună puternic. Foarte greu. 10/10
15) Live în studio. Un alt răgaz. Strike solo și Granovsky bas la acompaniamentul de tobe - ce ar putea fi mai bine? 10/10
16) Omut. Sincer, nu am înțeles ce a fost, mi-au plăcut vocile. 9/10
17) Marble Angel. Al doilea cântec cu Seryshev. După cum am spus, cântă 99% din timp bine și această melodie atinge 99%. 10/10
18) PTSS 2. Vocali Dzusova mereu place. 10/10
Prieteni, sindicatele lor sunt frumoase. Acest experiment merită laudă! 10/10. BRAVO!
“... Putem ghici că în lumea viselor contează, în sensul că se înțelege în această lume, nu neapărat stabilă și continuă, și că timpul și spațiul nu există acolo, sub forma așa cum le imaginăm să fie în timp ce treaz. Uneori, încep să cred că este mai puțin material de ființă este viața noastră reală, și că șederea noastră zadarnică de pe glob secundar sau cel puțin fenomenul aleator ... "
G. Lovecraft. Pe cealaltă parte a somnului.
Pentru ascultătorul neinvitat, despre care avem o majoritate, compozițiile acestui album produc o impresie ambiguă. Discul, numit dupa cartea de epoca a lui G. Lafkraft "Beyond Sleep", este complet atipic pentru grupul "Master". Și merită atenția cel puțin pentru faptul că grupul a decis un astfel de experiment. Stilul acestei lucrări este greu de definit: pot fi auzite și particule moderne de nu-metal, elemente folclorice și unele inserții de jazz, elemente de punk, psihedelie, gotică, chiar belcanto clasică. Și toate acestea sunt amestecate cu clasicul greu și chiar aici și acolo. și condimentată cu texte profunde și vii ale lui Margarita Pushkina.
Grupul „Master“ este bine cunoscut fanilor „grele“, muzica, datorita istoriei sale legendare, motiv pentru care mulți fani ai „master“ o astfel de tranziție bruscă clasic de clasici ai genului în „zbor liber“, a fost o surpriză.
grup „Margenta“ - o flexibilă privind componența proiectului, creat inițial de Margarita Pushkina pentru a înregistra albumul ei solo „zboară departe.“ Margarita Pushkin este cunoscut pentru lucrul cu patriarhi, cum ar fi „un salt de vară“ și „Autograf“, cu gigantii de grup „Aria“ gen greu rus, „Kipelov“ și „master“, cu Serghei Mavrin și mulți alți interpreți.
Singularitatea acestui proiect constă în faptul că, în cazul în care textul a fost scris pe muzica deja aranjate în albume anterioare, de data aceasta intregul material a fost creat pe baza textelor pregătite, construit pe un scenariu aparte. Fiecare dintre maeștri sa arătat în această lucrare. Aici, încă o dată, dragostea lui Granovsky de lungă durată pentru "Rush" sa manifestat. Din partea neașteptată, Lexx a deschis (piesa "Dream"). Strike inainte de a scrie muzica pentru poemele, și încă o dată a dovedit pe acest album, are un foarte bun la asta.
Materialul este împărțit în două părți: "Realitatea" și "Visul". Atât realitatea, cât și visul sunt strâns legate între ele în materialele muzicale și textuale, creând modele uimitoare. Efectul este sporit de inserții vocale și instrumentale neobișnuite și neașteptate. În plus, mai multe piese ale albumului au fost înregistrate "live", ceea ce creează un așa-zis "efect de prezență" pentru ascultător.
Principalele vocalisti de pe album au participat vocal "master" grup Lexx, chitaristul Alexey Strike, fostul vocalist al "Masters" Michael Seryshev cântă acum în "Helikon-Opera".
În grupul "Margenta" de data aceasta au fost invitați:
Acum, ceea ce aș vrea să notez mai ales. Acesta este un interesant, ușor asimetric, tema tobe din piesa „Visul“ cifrele fankovskie ponderat chitara in „The Dance“, chitara scârțâituri, numit vocea corului din piesa „Geniul Rock.“
În "Dincolo de somn 1" muzica respiră motive scandinave. Tastatura completează efectul basmului, tema chitară este un stil clasic "Viking". Tambururile electronice de la începutul "șobolanilor" strică puțin impresia compoziției, dar utilizarea unui insert sub forma unui radio este unul dintre momentele cele mai interesante din album. "Marble Angel" este una dintre cele mai strălucitoare și mai puternice compoziții. Povestirile unei fete care, îngropată, își deschide ochii sub pământ. Iar când își deschide ochii și vede cerul, începe un foc și o devastare universală. Silențiosul voce a lui Serishev bate, sub respirație, cu spiritele de isterie ... Și sunetul organului, intercalat cu chitara, dă piesei o frumusețe deosebită.
"Forest Brokilon" este, de asemenea, descris în scriitorul Sapkowski în Saga menționată mai sus. O pădure fantastică în care trăiesc băieții, gata să lovească pe toți cei care se află pe teritoriul lor. Muzicienii, aparent, Sapkowski nu au citit, așa că melodia nu era la fel de convingătoare pe cât ne-ar plăcea. Deși, dacă se dorește, și în această înregistrare, se poate auzi un șuierat de frunze și o șoaptă liniștită a serelor.
Vreau, de asemenea, să evidențiez piesa "Fiul unei pietre", cu o temă celtică pronunțată. Acest conținut neobișnuit și balada emoționantă misterioasă despre „un personaj ciudat,“ voința stelelor shagnuvshem Rubiconul în abisul uitării de misterele universului - de fapt matur spune la figurat ascultătorul despre etapele de realizare a adevăratului om - coroana creației, omul - creatorul propriului său destin. Aici volumul și sunetul profund al chitării ritmice sunt deosebit de frumoase.
Din minus, se poate observa că piesa "Muzica sferelor" a fost oarecum pierdută datorită faptului că Serishev nu a experimentat-o complet. Deși sunetul în stilul VIA vechi sună acum extraordinar și proaspăt. Aș dori, de asemenea, să văd muzica sună non-stop, iar melodiile au ieșit unul pe celălalt, ca și cum ar simboliza continuitatea vieții umane, care nu a funcționat. Albumul se simte în grabă, ca și cum muzicienii s-au grăbit să termine înregistrarea cât mai curând posibil. Poate că încă două luni de muncă în studio nu ar face rău.
Rezumând, putem spune că albumul sa dovedit a fi foarte luminos și interesant. Experimentul a fost un succes.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: