Cu mulți ani în urmă în circulația de la Kemerovo, consiliul artistic al noului colectiv de circuri s-a adunat pentru prima întâlnire organizatorică. Participanții săi au participat cu entuziasm, au discutat temeinic ce sarcini creative trebuie să le rezolve. Entuziast, inspiratorul tuturor, a fost artistul onorat al RSFSR, Viktor Vladimirov.
Și o altă sarcină a fost pusă de Vladimirov în fața echipei. El credea că artistul, având un repertoriu larg de trucuri, trebuie să fie ușor pentru a merge într-un altul, și, dacă este necesar, și în a treia cameră, la fel de dramatice sau de operă actor realizează în mai multe producții. Dar asta, ca să spunem așa, programul maxim. Un program minim este acela de a se asigura că toți participanții la trupă sunt implicați în cel puțin două camere, ceea ce va dezvălui pe deplin potențialul lor creativ.
Acestea erau planurile. Dar a fost foarte, foarte dificil să le pună în aplicare. Au existat obstacole organizatorice, interferențe enervante. La fel ca principal planuri rushilo - camere și interpreți individuali au scăpat dintr-un organism viu de formare echipa departament și programe de operare Soyuzgostsirk și, de regulă, egală cu nu înlocuită. De exemplu, antrenorul Mihail Simonov a intrat cu atracția ursului. În plus, Simonov a pregătit un KVN de urs, o scenă aprinsă de umor, o glumă. În cele din urmă, el a eliberat numărul de antrenament de vaci. Chiar și înfățișarea artiștilor interpreți pe hârtie pe arena, care nu se distinge printr-un grație special, provoacă râsete. Totul, cu care vorbea Simonov, combina organic cu direcția generală a piesei "The Merry Arena". Cu toate acestea, sa întâmplat de multe ori că echipa de mai multe luni a fost fără numerele lui Simonov și, în cele din urmă, departamentul de formare a programului a luat atracția în totalitate.
Un alt exemplu: în colectiv au existat acrobați pe batud sub conducerea lui Ruslan Spikhin. Acest număr a fost foarte potrivit pentru stilul "Merry Arena", numai pentru că a participat un comedian. După un timp, acrobații din colectiv au fost rechemați. Vladimirov, și a scris și a cerut verbal departamentului de formare a programului să se întoarcă Spikhin la aceste cereri Ruslan Spikhin însuși sa alăturat. Dar toate eforturile au fost inutile.
Muncitorii Soyuzgotsirka și a împiedicat dorința lui Vladimir de a ocupa participanții în două camere. A trebuit să asculte reproșuri ofensive în acest sens. că preocuparea artistului pentru cea de-a doua problemă este, în esență, dorința de câștiguri suplimentare, risipirea fondurilor publice. Campionilor de a economisi bani pentru un motiv oarecare, nu a fost conștient de faptul că artistul, care arată cele două numere, de obicei, nu se obține două pariuri, și unul și jumătate, hotelul ocupă un loc și mutați-l la un singur bilet. Un beneficiu clar pentru circulația Uniunii!
Artistul, după ce a stăpânit un număr mare de trucuri diferite, poate interpreta de două ori seara. El face multe eforturi și pentru a se asigura că performanța echipei se întâlnește cu numele său. Acum nu există loc în programul "Merry Arena", din care spectatorii își captură respirația. Dorința de a da lumină, dinamism, entuziasm vesel, să-l lumineze cu umor, lirismul se manifestă în mod clar. Pentru acest tip de performanță, este deosebit de important ca artiștii interpreți să nu stăpânească bine trucurile, ci mai ales să fie actori cu o individualitate creativă capabilă să creeze o imagine.
În echipă există numere, ale căror participanți îndeplinesc mai mult sau mai puțin aceste cerințe. În primul rând, despre chiar Victor Vladimirov și partenerul său Taisiya Vladimirova. Ei dovedesc convingător. că este posibil să vorbești în program de două ori într-un gen, dacă numerele sunt diferite în caracter și figurativ. Inițial, Vladimirovii arată numărul de acrobații voluntari, rezolvați în planul clasic, un fel de duet liric. Și apoi ieși din nou la arenă cu o schiță excentrică acrobatică. Există un fel de ganditor bun-natură și un bătăuș în vârstă, pregătit pentru tot felul de trucuri (Taisia Vladimirova). Deja conflictul dintre două astfel de personaje creează situații comice. O mulțime de descoperiri interesante, ficțiuni în trucurile executate.
Numărul "Acrobați-voltigeuri cu o tablă de flip-chart" al lui Karpovs este unic și unic în felul său. Ei spun - "orchestra de camera". Acest termen - "cameră" - vreau să mă aplice numărului Karpovs. Suntem obișnuiți cu faptul că, dacă acrobații efectuează cu un flip-flop, atunci un om lasă opt până la doisprezece. Iată trei interpreți: Mikhail Karpov, Yuri Sharov și Boris Nastenko. Cele două lovituri inferioare de pe bord și prinde în partea de sus. Suprafața face o saltea dublă splayed și vine în mâinile partenerilor, efectuează un dublu somersault înainte, iar tovarășii îl prinde din nou. Pentru ca Karpov să vorbească, sosirea mâinilor superioare în mâinile celor inferiori este caracteristică. De exemplu, el zboară prin flip-flop și este în suportul mâinii în mână. O astfel de natură de trucuri creează un model specific de mișcări, face performanța spre deosebire de cele mai multe camere cu flip-flops.
În opinia mea, corespunde direcției generale a numărului de echipă, numit în programul "glumă acrobatică". Înainte de spectacol, unul dintre clovni cere liderului să vadă cum nepotul său a pregătit câinele. Pe arena este un fel de robust. Clar imediat - băiatul este serios: dacă a decis, își va atinge scopul. Deschide un valiză uriașă, din care sărind un terrier de jucărie subțire. Câinele se ridică la picioarele din spate și rulează de-a lungul barierului. Aplauze. Tânărul antrenor este încântat de primul succes și scapă de emoție. Așa că a plantat câinele pe cap, a ridicat-o "în birou", a mușcat vârful limbii, sa scufundat pe covor, a făcut pirouetă. Aplauze din nou - întreaga sală este "bolnavă" pentru succesele unui astfel de adolescent. Nu era obișnuit în camerele cu câini "butoi", iar tipul însuși se rostogoli pe covorul arenei. Mai mult - mai mult. M-am dus roata: vygnetsya „punte“, care perekuvyrknetsya prin capul meu, voi fi la îndemână, și nu lasă toyterer gazdă: sa mutat din spate în picioare, apoi înapoi din nou, ka, și de acolo la umeri. În concluzie, băiatul părăsește arena, mergând pe mâini, iar câinele sta pe gât. Numai după aceea anunță că Nina Shipina a fost interpretată. cu siguranță Puteți vorbi despre dificultatea de imblanzire, de trucuri inteligente inventat, dar principalul lucru - artist creează imagini precise, memorabile, provocând publicul să creadă că ei se confruntă cu un băiat de resurse.
Poate nu realizare deosebit de mare în antipodistki Svetlana Tarasevich, dar performanța sa este captivant har dragut, entuziasm Sly cu care artistul realizează trucurile sale, și răspunde aplauzele publicului.
Organically incluse în programul de acrobați Bogdanov minge, sarma pietoni pe un fir Kozhevnikova, gimnaste bara orizontală rotundă Nikolaev, trapezoidal artist Natalia Ivanyutnna. Dar există programe mai puțin expresive în program, există întâmplări aleatorii pentru "Arena Merry". Unii dintre ei în echipă sunt temporari, ceilalți Vladimirov vrea să-și reconstruiască.
Așa cum am menționat deja, Rudolf Izatulin a fost membru al echipei de multă vreme. Deține multe genuri de circ (inclusiv încercând puterea sa în dressing), jucând instrumente muzicale. Directoarea sa, entuziasmul, a câștigat simpatia publicului. Dar îi lipsește o cultură artistică, care ajută să găsească singurele intonații adevărate, gesturi, o pauză precis verificată. Trebuie să vă reamintesc că în schița clovnului nu ar trebui să existe nimic inutil, accidental. În Izatulin, din păcate, ambele se întâmplă în reprize.
Actualul partener al lui Izuratina, Leonid Kurochkin, are o mulțime de experiență în spatele lui. Abilități puternice și de încredere nevoie de un artist, dar emoțiile Kurochkin uneori substituite de învățat, și atunci există ștampila dispare de comunicare în direct cu un partener.
Cu câțiva ani în urmă, în prezentare a apărut o linie lirică interesantă: relația dintre un clovn și o fată dulce. Izatulin intră în salonul jugglerului de Imbi Kokamägi, împreună demonstrează trucurile iluziei. Kokamyagi îi asistă pe Izatulin în discursul său pe fir. Dar linia lirică, așa cum sa spus, era prevăzută doar. Era obligat să exprime mai clar, mai clar natura relațiilor participanților duo-ului, să le arate în dezvoltare. Cu toate acestea, de atunci, nimic nu sa schimbat în bine, dimpotrivă, doar o anumită spontaneitate a dispărut.
Până în prezent, grupul de clovni nu a devenit un singur organism creativ. Comedia vine cu una, o repriză secundă, dar aspectul lor nu leagă cu adevărat piesa.
Poate chiar putem vorbi despre „Aventurile Lengyaykina“ performanța copiilor și faptul că artiștii care alcătuiesc coloana vertebrală a echipei, capabile să înlocuiască pentru a prezenta companie. (L-am văzut numerele de participanți „acrobați pe minge“ Galina Bogdanova înlocuit cu succes prietena în cameră „echilibristică pe sârmă.“), Dar acum vreau să vorbesc despre altceva: echipa merită mult mai multă atenție decât sa dovedit până în prezent. Într-adevăr, există atât de multe colecții de circ (nu mă voi atinga de cele naționale) care au propria lor persoană creativă sau chiar încearcă să o facă? Apoi, de ce, uneori, o astfel de indiferență față de nevoile "Merry Arena". Dacă echipa a existat timp de zece ani. mai ales datorită energiei, persistenței lui Vladimir Vladimirov și a colegilor săi și în ciuda multor acțiuni ale departamentului de dezvoltare a programului.
Nu sa dovedit a fi un articol jubiliar jubiliar. Da, și este de înțeles - realizările ar fi putut fi mult mai semnificative, dacă nu pentru obstacolele pe care entuziastele le-au întâlnit, realizându-și planurile. Acest lucru este enervant. Dar se crede că Vladimir și prietenii săi vor rămâne adevărați pentru aspirațiile lor, iar "Arena Merry" va aduce publicului bucurie tot mai mare.
Trimiteți-le prietenilor: