Taras bulba

Cea mai mare companie din Rusia filmul „Parteneriat Central“, dedicat închirierea de ambele filme interne și externe, se deschide propriul studio de producție, în cazul în care se va face filme.







Filmul începe cu un monolog fierbinte Taras Bulba (Bogdan Stupka), în ploaie, înconjurat de trupe cazacii cazaci. Monologul este plin de mândrie, patriotism și credință, deși era expus, mi se pare, este foarte evident, asta e ceea ce suntem mari, oameni ruși. " După monolog, începe o bătălie, adesea întreruptă de un ecran negru, în mijlocul căruia sunt împodobite numele actorilor.

Viata linistita a tarii. O tranziție bruscă, nu-i așa? Deci, a fost în film. Aici, cred eu, acum începe o poveste lungă, romantica, patriotică despre Bulba, fiii lui, viața, cazaci, iar apoi va avea câteva bătălii majore, și apoi un sfârșit tragic, în cazul în care flăcările arunci muzica intim și toată lumea va plânge # 133; Dar nu a fost așa, și mă bucur sau întristați, nu știu # 133; Am fost, de asemenea, chinuit de întrebarea dacă sunt sau nu să caute asemănări și diferențe față de produsul de Gogol, pentru că el a scris un roman istoric, un gen de film de # 151; dramă # 133;

Transitionul rapid de la un episod la altul a stricat percepția senzorială a imaginii (opinia este subiectivă, deși proprietarul ei râde ca un copil mic ocazional). De asemenea, vreau să dau un cuvânt separat luptelor # 133; Și am patru motive pentru acest lucru:

Luptele, care a implicat un important sau un caracter minor, el este un fel de „superman“, care nu poate fi ucis, dar el taie stânga și la dreapta tuturor # 151; faimoși husari aripi polonezi, trăgători, în picioare și minciuni. A fost și aici, deși mai "modest" # 151; Stupka a strigat rostiri patriotice despre profunzimea sufletului rusesc și despre statornicia credinței cazaci, ucigând uneori "Lyahii" urați de ei.

Aplicarea leziunilor mortale și nu foarte grave se manifestă acum aproape în intervalul de puncte-goale. Armura inamicului este tăiată de o sabie puternică a cazacilor, iar sângele roșu se învârte din pieptul polonezilor. Aceasta este ceea ce am vrut să evocăm un sentiment de milă sau nu știm foarte bine care va fi rezultatul celei mai puternice lovituri de sabie de piele sau armură de fier?

Massovka mie, îmi pare rău, doar ucis! Dacă nu ați acordat o atenție la ea, ar trebui să meargă la cinema din nou, dar pentru a vedea cum peste bătăile în Boyarsky prim-plan (Mosy Shiloh), Andrei Petrenko (Andrew), Vladimir Vdovichenkova (Ostap) față de cuplu căptușită fluturand la fiecare pe celelalte săbii, de golly, la grădiniță, deși există copii fluturau bastoane, cu mai multă pasiune decât unul și numai Zaporozhye cazaci și polonezi # 133;

Colorat descris de Nikolai Vasilyevich scene de moartea cazaci în filmul uitat, sincer, absurd. Practic, fiecare dintre ei, murind, a vorbit cuvinte similare cu durerea măreția cazacilor și dragostea pentru pământul rus, apoi a spus cât de mult a ucis „poli ai Damned“, și apoi, care se încadrează cu fața în noroi, tăcu.

În general, filmul arată "umed" # 151; aceleași galbene plictisitoare cu picături de vopsea de sânge nu se lasă să uite. Dar aceste vopsele au fost diluate cu o picătură strălucitoare, colorată, frumoasă și de neuitat # 151; actrita poloneza Magdalena, care a jucat polonez Elzbieta Pannochku Mazowiecki, fiica Domnului, care, după cum știm, moare la naștere. A reușit să câștige inima fiului mai tânăr al lui Taras # 151; Andria, care a luat partea polonezilor, ceea ce provoacă un conflict între "batka" și "fiu", apare cea mai faimoasă frază a acestei lucrări. Scena uciderii fiului său de către tată a fost obligată să fie mai vie și impresionantă. Întreaga scenă, Andrei a rămas tăcut, ascultând cerințelor tatălui său # 151; "Ieșiți de pe cal", "opriți-vă și nu vă mișcați". atunci # 151; ce trebuia să se întâmple # 151; după monologul următoarele fraze: „Am dat naștere la tine“, apoi o pauză, și fiecare pentru sine, dar cineva cu voce tare, repetând: „O să te omor“, apoi că Stupka contractante, de altfel, a jucat uimitor. Jocul său luminos se va adăuga câteva puncte la evaluarea globală a filmului în orice, publicul cel mai sofisticat, iar fetele cu siguranță aruncat un scor sau două de un frumos Igor Petrenko.







Spre marele meu regret, sincer, filmul I, așa cum spun ei, „nu te“, și numeroase monologuri teatrale, care poate fi citat la nesfârșit, nu se potrivea în incoerent, dintr-o dată apar si dispar la fel de brusc episoade. Execuția, care era destul de strălucitoare și memorabilă, cu un monolog puternic, emoțional, a pus capăt acestei acțiuni numită "Taras Bulba". „Ce? Ai înțeles? Stai un minut! Va veni timpul! Va fi un moment în care veți afla ce este credința ortodoxă rusă! Deja acum, popoare îndepărtate și apropiate simt: regele lor se ridică din pământul rusesc și nu va exista nici o forță în lume care să nu se supună " # 151; Cu aceste cuvinte, înconjurat de flăcări amenințător, ars pe rug pentru idei noi și un far de libertate, putere și voință, credința și dragostea pentru patrie Taras Bulba. Cineva a sunat lacrimi, frustrarea cuiva, cineva dorința de a părăsi camera și cereți altora despre experiențele lor și să-și exprime propria lor, fără o înțelegere clară a situației, cu un cazaci neînfricați și Patrie Sfânt, care timp de două ore, a încercat în zadar să învețe sufletul unui spectator nesofisticat.

Tată, camarade, este patria.

Deși filmul și este temporizat la 200 de ani de Gogol, am decis să-l evalueze din perspectiva unui simplu spectator, care nu este fixat pe imitarea unei cărți sau altceva. Un simplu, detașat de o lucrare grozavă, de opinie.

A fost uimitor faptul că filmul merge mai mult de două ore, iar timpul zboară foarte repede. Drama istorică care arată așa # 151; e minunat. Dramaturgia, care a impregnat întregul film, este transmisă foarte intens. Și scara de filmare, peisaj, timp recreat, # 151; toate acestea se fac calitativ și cu un suflet.

Povestea jocului este drama personală a cazacilor Taras Bulba, o persoană care este dispus să facă orice pentru patria-mamă, care este ridicată în același spirit fiii lui Ostap și Andriy. Dar Andrei se îndrăgostește de un aristocrat polonez, și, în timpul unei campanii pentru Rzeczpospolita, trădează tatăl său, frați și prieteni, peremetnuvshis la inamic.

Actorii au jucat doar uimitor: doar emoții, eroism, pasiune și curaj, nu am văzut de mult timp. Bogdan Stupka a abordat ideal rolul său, jucând foarte inspirat, uimit de puterea spiritului său. Vladimir Vdovichenkov, în general, doar surprins, rolul său a fost amintit mai mult, împreună cu rolul lui Taras Bulba. Igor Petrenko a jucat un rol contradictoriu, cu o parte din el fiind tatăl și fratele, iar pe de altă parte # 151; dragostea lui, dar el a făcut-o cu demnitate. El și-a făcut propria alegere și a decis că este mai important pentru el.

Fata a fost invitată la rol foarte frumos, cu rădăcini poloneze, astfel încât autenticitatea a fost confirmată din nou. Jocul ei a fost interesant, pentru că era ceva neobișnuit în ceea ce-i plăcea. Mihail Boyarsky a luat rolul poluepizodicheskuyu, pentru că el apare rar, dar când era evident a jucat foarte puternic. Și toți ceilalți actori erau doar buni prieteni, jucați după cum este necesar, fără nici un patos.

Glasul lui Bezrukov din spatele scenei a căzut foarte mult pe loc.

Muzica care a însoțit întregul film a fost la limită, pentru că din sunetele ei, în anumite momente, s-au făcut doar tremurători. O bună desfășurare a luptelor și a unor scene pașnice, dialoguri bune, creatorii au încercat să facă un produs bun.

Nu mă așteptam să-mi placă atât de mult.

Cred că Bortko # 151; unul dintre cei mai buni regizori ai cinematografiei ruse moderne. Nu voi spune că acest film a fost un succes, dar nu vă voi spune nici despre eșec. În general, ca iubitor de filme istorice, Taras Bulba îi plăcea. Acum, pentru:

1) Nimeni nu a ucis soția lui Bulba și nimeni nu și-a ars ferma. Pe baza cărții, soțul personajului principal apare pentru ultima oară în timpul dezbinării cu Taras și fiii săi. Și soarta ei rămâne necunoscută pentru noi.

2) După scenă, când Andrew a venit la iubitul său, ea nu mai este menționată în carte, mai ales cu copilul.

Distribuția actorilor în general a fost plăcută:

2) Vladimir Vdovichenkov în rolul lui Ostap a făcut o impresie foarte pozitivă. Rolul lui, bravo!

3) Magdalena Melzazh sa descurcat, de asemenea, cu sarcina # 151; încântați privitorul.

4) Actorii care au jucat Yankel și tatăl regelui s-au descurcat bine cu rolul lor.

1) Igor Petrenko, de fapt, Andrey nu este impresionant. El este un fel de voință slabă. Acesta nu este în nici un caz un visător romantic, pe care îl are în carte.

2) Am fost foarte supărat de Boyarsky, pe care l-am iubit drept copil. Nu rolul său, nu rolul său, și într-adevăr, filmul nu este al lui.

3) Personajul însuși, Stupka cel mai tânăr a iritat filmul, iar actorul nu-i plăcea. Spre deosebire de tatăl său, într-adevăr mare actor, care este impresionant și naturalețe jocului credibilitate, Ostap Stupka pune în jocul lui cel mai patos, dar un minim de realism și naturalețe. De-a lungul filmului, impresia era că juca un spion polonez. Deja pretențios și deghizat a fost acest personaj pentru Zaporizhzhya Sich.

1) Aș dori să vă spun o mulțumire deosebită compozitorilor, muzica foarte organic amestecată în imagine.

2) Foarte bine împușcat scene de luptă. Mai ales în timpul asediului cetății.

3) Și, desigur, Steppe și alte vederi frumoase.

Având în vedere prevalența plusurilor asupra minusurilor, filmul merită un solid







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: