De la lacuri de dimineață la valuri oceanice, apa este pentru fotografi un subiect larg și divers de fotografie. Ei în continuă schimbare forme și interacțiune cu lumina, temperatura, și vântul face una dintre cele mai interesante și frumoase elemente naturale, precum și una dintre cele mai dificile.
Pentru a învăța cum să lucrăm cu un astfel de obiect fluid, am comunicat cu Chris Burcard; a cărui iubire de fotografie a oceanului și a sportului de apă a fost promovată de carieră pentru a trage pentru clienți comerciali și editoriali de cel mai înalt rang. El a călătorit pe tot globul, capturând perspective naturale expansive, sporturi extreme, precum și scene obișnuite ale vieții. Afinitatea cu rezervoarele la determinat să surprindă imaginile lor izbitoare.
Burkard a explicat cum găsește noi perspective în lumea naturală, le-a spus despre instrumentele și metodele pe care le folosește pentru apă. El ne-a oferit câteva recomandări despre cum să rămânem în siguranță, să găsim cele mai bune condiții și condiții meteorologice pentru a trage în zonă și să includem o persoană în scenă.
Amy Bowdridge: Cum v-ați implicat în fotografierea lângă apă?
Chris Burcard: La început, când navighez, a fost doar un efect secundar pentru mine. Pentru prima dată am urcat în apă în trei sau patru ani, când m-am dus cu mama la o plajă locală. Mereu am fost atras de apă, așa că am început să fac fotografii. Se pare că a fost primul vis - de a trage în apă. Prin urmare, fiind o idee instilată de a intra în apă, de a împușca prietenii și de a vă bucura de ea, am cumpărat o cameră foto.
- Care este pregătirea dvs. pentru împușcarea unei suprafețe de apă în continuă schimbare?
- Mă uit mereu la lumină, cum se dezvoltă și se schimbă pe tot parcursul zilei. Voi studia și voi încerca să înțeleg cât de mult pot, pe baza cărora se iau cele mai bune decizii, la ce trebuie să lucrez. Aplicațiile simple pe dispozitive mobile vă pot spune cum va fi răsăritul și apusul soarelui și alte momente similare. Îmi place foarte mult SkySafari. Acesta vă spune unde și când soarele se ridică, astfel încât veți avea o înțelegere a locului în care va fi în timpul zilei și unde va fi apusul soarelui. Astfel, am mai multe informații, pentru plasarea corectă a iluminatului și o planificare mai bună a zilei. Lumina este factorul determinant. Totul se învârte în jurul acestui element simplu.
De obicei, este mai bine să încerci să nu complici lucrurile. Studiez oceanul când stau și mă uit, când îmi permit timp, cum să încetinesc, concentrându-mă asupra a ceea ce se întâmplă și a ce se schimbă. Trebuie să ai răbdare. Astfel se determină locuri cu iluminare mai bună.
- Dacă vă întoarceți întotdeauna la anumite locuri, de ce obțineți fotografii diferite?
- Mă concentrez asupra contactului personal cu locurile de împușcare, și nu doar să merg acolo în autobuzul turistic. Prefer o excursie, îmi permite să intru în adâncurile peisajului. Vreau să experimentez frigul, mă simt epuizat când îmi fotografiază subiecții. Și știu că nici o singură lovitură nu poate costa mai mult decât asta, pentru care există o experiență sau o aventură incredibilă. Nu vreau să mă întorc de la călătorie și să spun: "Este incredibil, am împușcat o mulțime de imagini uimitoare, dar nu-mi amintesc nici o poveste interesantă pentru că m-am concentrat cu camera în mâinile mele".
- Sunteți aproape ca un fotograf portret, judecând după cum construiți relații cu obiectul.
- Este foarte important să aveți dorința de a studia perfect subiecții. În ceea ce mă privește, acest lucru este valabil nu numai în cazul filmării peisajelor sau a oamenilor. De exemplu, când mă duc în Rusia, Norvergia sau Alaska, îmi aleg cu atenție partenerii, pentru ca ei să poată avea încredere, astfel încât să putem realiza unitatea. Este foarte greu să sperăm pentru oamenii pe care abia îl cunoașteți și să fiți cu ei în circumstanțe noi aleatorii.
- Vorbind despre intrarea în situații neobișnuite, există măsuri de siguranță atunci când fotografiați apă?
- Dacă o să trageți în apă rece, atunci este un lucru să mergeți și să faceți o fotografie, iar cealaltă - înapoi în siguranță pe uscat. Au fost cazuri în care aproape că am degerat; Aveam nevoie de ajutor pentru a ieși din apă - motivul a fost că am mers prea departe. Trebuie să estimați cantitatea de energie necesară pentru călătoria dvs. Dacă nu simțiți picioarele sau mâinile de la frig, folosiți-le mai bine, pentru a reveni la căldură.
Niciodată nu intru într-un iaz nefamiliar până nu mă uit în jur de 360 de grade și dezvolt un plan de ieșire. Trebuie să vă gândiți cum să acționați în situații de urgență. Dacă e blocat în mare, ce plan? Fă-o în prealabil.
- Folosiți un costum uscat (uscat) în condiții de apă rece?
- Nu, doar un costum. Când te miști pe suprafața apei și
vrei să prindă un val, atunci ai nevoie de plasticitate și reacție rapidă. Când sunteți scufundat în apă rece, trebuie să vă mișcați fizic foarte mult, deci acest lucru impune restricții asupra cantității de echipament pe care îl puteți lua cu dvs.
- Ce echipament folosiți?
- Setul meu actual de aparate Sony A7R II și A6000, există încă a7S II. De asemenea, port o mulțime de lentile: 24-70 mm, 70-200 mm, 16-35 mm și o duză de pește de pește de 28 mm.
Folosesc produsele Sony timp de patru sau cinci ani, începând de la NEX-5 și NEX-7 până la linia a7. Am trecut la Sony când m-am dus în Norvegia și mi-am dorit o cameră foto ușoară pe care să o pun în sacou și, în același timp, să creez fotografii de înaltă calitate. Sony este singura cameră cu senzor APS-C care poate înregistra 10 cadre pe secundă și face tot ce este necesar - sa oprit.
Și apoi m-am îndrăgostit cu adevărat de ea, pentru sensibilitatea și ușurința întreținerii. Am fost uimit de caracteristicile sale - de exemplu, focalizarea manuală confortabilă - m-am mutat rapid la Sony. Pe masura ce apar serii mai avansate (a7 si a7S) si le-am achizitionat. Cu toate acestea, acestea nu au fost modificările planificate, pentru că mai devreme am fost mulțumit de camerele Nikon pe care le împușc, ceea ce mi-a sponsorizat și susținut.
- Presupun că înveliți aparatul foto într-o incintă înfundată. Pe ce folosiți?
- Sunt mai multe. Depinde de muncă. Ewa-Marine seamănă cu o pungă de plastic. De asemenea, a folosit Meikon pentru a6000. Eu de obicei folosesc a doua opțiune pentru modelul a6000, datorită faptului că aparatul foto poate înregistra la o viteză mare de cadre.
Dacă vrei să te scufunzi cu corabia, știi, ele diferă destul de puternic, deoarece dau compacții diferite. Spune, corpul pentru surfing este proiectat pentru a fi folosit pe suprafața apei.
În ceea ce mă privește, nu este nimeni perfect. Alegeți cazul în funcție de locul în care vă aflați și de ceea ce veți face. Dacă călătoriți pe distanțe mari și nu există nici o cale de a lua corpuri mari și o mulțime de echipament cu voi, cu siguranță veți alege unul. Dacă scenariul călătoriei dvs. este foarte intens, este posibil să aveți nevoie de câteva dintre ele. În cele mai multe cazuri, călătoresc destul de departe, așadar folosesc cazuri foarte ușoare în setul meu.
- Cred că există și alte motive pentru care vă plac camerele mici?
- Așa e. Am folosit pentru a pluti în apă cu 5 și 6 kg corpuri, și nu a fost deloc distractiv.
- Ce alte instrumente pentru filmarea cu apă folosiți?
- Întotdeauna încerc să am un polarizator la îndemână, pentru că atunci când fotografiați o suprafață foarte reflectivă, este necesar să eliminați reflexiile. Totuși, doar în cazul în care, iau un trepied cu mine, deși prefer să nu o folosesc și să trag liber, flexibil din diferite unghiuri. Și de asemenea folosesc mai multe filtre, de exemplu, un gradient, pentru că uneori cerul este prea luminos și suprafața apei este prea întunecată.
- Ce zici de a scoate reflecția asupra apei?
- Este foarte important să te ridici dimineața devreme când apa este calmă. Cu cât te trezești mai repede, cu atât mai multe șanse de succes.
- Ce trebuie să știi despre vânt atunci când faci poze cu iazuri?
"De obicei vreau să am vânt deasupra apei." El curăță și netezește totul. Vreau să spun că vântul ar trebui să se dezvolte de la marginea apei până la ocean. Apoi nu veți simți briza mării și din ocean nu va sufla prin particule mici diferite. Vântul curăță cerul norilor, ceea ce face lucrurile mai clare și mai clare.
- Cum credeți, cum pot fotografia peisagistii să se califice pentru împușcarea oceanului sau a altor corpuri de apă?
- Căutarea unor planuri spate frumoase este primul și cel mai important lucru necesar în această lucrare. Încerc întotdeauna să găsesc mediile cele mai potrivite și mai ușor de înțeles pentru oameni. de exemplu, munți. Controlezi scara imaginii. De asemenea, îmi place să folosesc ceva în prim-plan - de exemplu, pietre, iarbă sau nisip.
Cred că cel mai important lucru pe care îl puteți face este să fiți acolo dimineața devreme sau seara. Timpul zilei - totul. Cele mai bune imagini sunt obținute la fotografierea dimineața. Asta este, este ingredientul principal care vă va strica imaginea sau o va face unică. Acesta este cel mai bun sfat pe care îl pot oferi.
Mișcarea și sportul sunt un alt element foarte important. Îmi place foarte mult, și, în munca mea este foarte mult.
De asemenea, îmi place să pun oamenii pe cadru. Deci, dacă te-ai pe plajă casual, trecător, trebuie să-l prezinte nu doar ca cineva de mers pe jos fără țintă spre nicăieri, împrăștiate sau pierdut. Ar fi minunat să-i dați o direcție, să subliniezi o acțiune - adică să creezi un scenariu. Imaginea ta ar trebui să transmită anumite sentimente, așa că trebuie să încerci să le faci mai ușor de înțeles.
- În multe dintre povestile tale poți vedea oameni din spate.
- În regulă. Ele direcționează spectatorul spre un anumit loc. De obicei, am oameni - aceștia sunt participanții. Nu trag oameni care stau. Ei merg înainte și parcă ar fi parte a peisajului. Se urcă în zona montană, bine sau în altă parte. Prin urmare, este foarte important să existe un sentiment că ei fac ceva, merg undeva, în general, să adauge mișcări. Aceasta poate fi o modalitate super-rafinată de localizare a picioarelor sau a corpului.
- De asemenea, aveți multe cadre în aer. Cum găsiți aceste perspective?
- Îmi plac cel mai mult zborurile. Pe ea fac accentul mare în muncă - zbor și caut perspective diferite. În locuri precum Islanda, chiar dacă am fost acolo de 10-20 de ori, încă vreau să mă întorc. De fiecare dată când căutați noi idei de fotografie. Întotdeauna am venit cu unghiuri noi - asta este pentru mine o fotografie aeriene.
- zburați cu elicopterul?
- De obicei sunt avioane, - sunt mai ieftin de închiriat. Eu însumi vreau să obțin o licență pentru conducere.
- Ce zici de un dronă pentru o fotografie?
"Îmi place să le folosesc, dar asta nu este punctul meu forte." Eu, de regulă, vreau să ajung la locuri destul de îndepărtate și pustie. Călătoria acolo cu o dronă nu este cea mai ușoară sarcină. Cu tine, trebuie să dai o grămadă de lucruri diferite, este o aventură complet diferită. E mai greu.
Dronii sunt buni în cazul în care ocaziile apar pe cont propriu, însă am ajuns la concluzia că majoritatea locurilor pentru astfel de împușcături cu dronuri au fost deja eliminate. În opinia mea, fotografia aeriană ar trebui să ofere o oportunitate de a ajunge în locuri unde este dificil să ajungeți la sol.
Pentru a utiliza drona, trebuie mai întâi să ajungeți la locul de filmare. Aceasta este diferența esențială: avionul garantează imediat accesul. De asemenea, oferă șansa de a schimba lentilele. Există încă o diferență. Dron vă permite să trageți de la o înălțime de 0-500 de metri, iar avionul de la 150 metri până la câțiva kilometri. Prin urmare, vorbim despre scenarii complet diferite.
- Ce lentile vă place pentru fotografierea aeriană?
- De obicei trag în intervale de 16-35 mm și 24-70 mm. Rareori la 70-200 mm. Veți avea nevoie de un obiectiv cu zoom. Aveți posibilitatea să zburați de-a lungul unui loc de 10 ori și să găsiți întotdeauna perspective diferite, astfel încât să măriți și să faceți o mulțime de fotografii. Fix-lentilă are o mulțime de restricții pentru fotografiere de la un avion.
Fotografiile aeriene deasupra oceanului pot fi surprinzătoare. Dar, de vreme ce de obicei privești direct la apă, de unde reflectă masa luminii solare, este nevoie de un polarizator. Astfel puteți păstra culorile originale.
- Pentru că pe altul să nu capturați textura suprafeței?
- Așa e. Dacă vă uitați la râu în lumina soarelui, veți vedea doar o strălucire strălucitoare. Polarizatorul curăță fotografia de acest loc, astfel încât realitatea reală va fi diferită de cea care intră în cadru.
- Faceți poze cu apă din multe perspective diferite, este un subiect atât de divers. Ceea ce o deosebește de alte subiecte și ne încurajează să ne întoarcem în mod constant la această chestiune?
"Oceanul a fost prima mea pasiune. În întreaga lume, punctele sale de desfacere diferă prin caracteristicile lor. Nu există două valuri identice. Nu există nici măcar două plaje identice. Au existat multe experiențe de neuitat și informații interesante. Continuu să găsesc în mod constant noi perspective, câteodată pe cele pe care nici măcar nu mi le-am putut imagina înainte.
Traducere: Filip Koza.
Trimiteți-le prietenilor: