Lewis Carroll și arta fotografică fac obiectul cercetărilor criticilor literari contemporani. istoricii artei și a Angliei victoriene. psihologi și sociologi din diferite țări. De mult timp, Carroll era cunoscut mai ales ca scriitor, dar acum este considerat unul dintre cei mai mari fotografi ai erei sale. Foto Carroll considera de multă vreme cea mai importantă ocupație; el se referă la aceasta ca o vocație, divertisment și "numai plăcere a vieții", dedicându-i timp, potrivit unor cercetători ai operei sale, mai mult decât literatură sau învățătură matematică [1]. Schițele din viața fotografilor au devenit, de asemenea, subiectele unor povestiri mici și poezia lui Carroll [2].
Cunoașterea lui Carroll cu o fotografie și fascinația cu el
Reginald Southey. Lewis Carroll, 1856
Carroll cu interes se referă la inovațiile tehnice ale epocii sale: unul dintre primii pasageri ai trenului, a salutat primele phonographs (în jurnalul său a scris: „Din păcate, nu putem să curgă timp de cincizeci de ani înainte și să învețe această invenție uimitoare, în forma sa perfectă acum. încă în fază incipientă, este miracolul din zilele din urmă, ca o fotografie, pe care am amintesc în 1850 „[3]), unul dintre primii scriitori au început tastarea pe o mașină de scris. [4]
Southey a avut o influență puternică asupra lui Carroll între anii 1855 și 1857. Carroll la împușcat pe Southey de multe ori, iar Southey fotografia pe Carroll, împreună au făcut poze cu cunoscuții obișnuiți, au lucrat la a face pozitive. Carroll în jurnalele sale a scris că Southey, fiind bine familiarizat cu chimia. la ajutat să lucreze la acest proces. Uneori, Southey recomandă fotomodelele lui Carroll. Deci, el a sfătuit scriitorul să se familiarizeze cu Henry Ackland (engleză) rusă. care avea o "familie frumoasă" cu șase copii, pe care le poate fotografia. Carroll a colaborat, de asemenea, cu Southey în lucrarea privind fotografiile fiicelor familiei Liddell. Southey a exprimat, de asemenea, o "opinie asupra negativelor" fotografiilor scriitorului. Dodgson a vizitat casa lui Southey pentru a vedea noile sale fotografii [8] [9] [10].
Lucrând în specialitatea lui Carroll dimineața și pregătit pentru orele de curs seara, orele de zi au făcut fotografii: fotografiere, fotografiere, imprimare, căutare de parcele și ședere [12].
Inițial, Carroll a lucrat pe fotografii pentru propriile lor camere de zi, iar mai târziu glassed studio echipat in cladire de birouri decanului. În 1872, în Oxford, Carroll a avut propriul studio in camera mansarda, proiectat astfel încât să poată face fotografii chiar și pe vreme ploioasă și tulbure. O mulțime de jucării și costume au fost luate de la ei de închiriat teatrul Drury Lane (deși unele dintre costumele el a creat scriitorul și unele împrumutate de la muzeu la momentul Ashmole, Oxford, [13]). Masiv dulap a fost ascuns colecție de jucării cu Clockwork: ursi. iepuri. broasca. mouse-ul cu ceas. oglinda Funhouse, aproximativ douăzeci de cutii muzicale și flașnetă. care a interpretat o muzică ciudată, după alții. Bat însuși a făcut Carroll, s-ar putea bate din aripi și chiar zbura. El a folosit studio și detașabil, dar numai dacă este absolut necesar. Carroll a decolat în mod normal, Oxford, ocazional, lăsând pentru limitele sale (de exemplu, în Lake District pentru fotografierea familia poetului Alfred Tennyson). Modelul scriitor Ethel Hatch a spus că Carroll efectuat un sac plin de jucării, care a deschis la momentul potrivit, și, uneori, folosit ca momeală și „Alice în Țara Minunilor“. Ella, alt model său, fiica unuia dintre profesorul Oxford, a reamintit că Carroll încerca să ia o poză cu ea în pat, fantomă speriat „cu ajutorul mașinii electrice tatălui meu, dar nu a reușit ...“ [14]. O parte din fotografiile a fost făcută pentru a le în poala naturii, cel mai adesea sa întâmplat în grădina decanat [11].
Carroll nu a fost niciodată în cluburi sau societăți profesionale de fotografie. Numai expoziție profesională (V Expoziție anuală a London Societății fotografice (în limba engleză) Rusă ..), care a fost pus patru dintre portretele sale (nume cunoscut doar o singură imagine reprezentată acolo - „Red Riding Hood“), a trecut în 1858 [15]. Forma principală de a-și expune fotografiile, a făcut un album personal, pe care la arătat oaspeților. Există mai multe astfel de albume la vremea noastră. Timp de douăzeci și patru de ani a creat aproximativ 3000 de imagini, dintre care mai puțin de o mie au ajuns la noi [11].
În 1880, Carroll încheie clasele de fotografie. Motivele acestei decizii sunt necunoscute. O ipoteză. el a fost negativ cu privire la plăcile uscate care au venit să înlocuiască procesul de collodie umedă. Pe altul - a decis de acum înainte să se concentreze asupra literaturii. Un an mai târziu a refuzat să predea. John Padney (engleză) rusă. în cartea sa "Lewis Carroll și lumea sa" sugerează că motivele au fost un lanț de accidente nefericite și defalcare psihologică a scriitorului însuși. Fără a găsi vârsta fiicei unui coleg, Sidney James Owen (avea șaptesprezece ani), Carroll a sărutat-o pe fată, ceea ce a făcut o impresie neplăcută mamei ei. Bârfă a început. Poate că Carroll a pus la îndoială naturalețea impulsului său și a decis să arunce o fotografie. În același timp, el a rupt cu mulți prieteni și colegi de la Oxford [16].
Lewis Carroll. Schelet de pește din insula Madeira. 1857
Caracteristici artistice ale fotografiilor lui Carroll
În prezent, potrivit biografului John PAPn scriitorul Lewis Carroll a recunoscut ca cel mai bun fotograf al secolului al XIX-lea, pentru a trage copii [18]. Într-o scrisoare din 1877 Carroll a scris corespondentului său că se consideră „un fotograf amator a cărui specialitate este de copii.“ El a fost conștient de particularitățile psihologiei copilului și a considerat că este necesar să pregătească copilul pentru fotografie. El se numește adesea nu fotograf, ci artist. În aceeași scrisoare el propune corespondent să conducă la studioul copiilor săi, dar nu și în scopul de a „face fotografii la o dată (eu nu fac bine cu strainii), dar pentru a cunoaște locul și artistul și a vedea cum le place ideea de a veni înapoi altă dată, pentru a fi fotografiat "[11].
Carroll a scris: "Iubesc copii, dar cu excepția băieților. Pentru gustul meu, ele nu sunt deloc o creatură atrăgătoare ... Mi se părea întotdeauna că aveau nevoie de haine, în timp ce ... frumoasele fete sunt foarte rar ascunse "[11]. În timpul filmării, scriitorul a respectat reguli stricte:
„Dacă mai dulce din lume un copil se află în posesia mea în scopul de desen sau o fotografie, și am descoperi că fata este comprimat cel puțin ușor (indiferent cât de nesemnificativ sau era jenă și nu contează cât de ușor nu este depășită de) gândul de a trage un nud, aș El și-a considerat datoria sa sacră față de Dumnezeu însuși să-i întrerupă complet cererea "
- Vladimir Levășov. Prelegeri despre istoria fotografiei [11]
Lewis Carroll. Alisa Liddell, 1870
Cercetătorii acordă atenție capacității fotografului de a forța poziția copiilor să rămână imobil în fața camerei (durata minimă de expunere a fost de 40 de secunde). Din cauza expunerii lungi, personajele lui Carroll rareori au un zâmbet, dar Levashov crede că scopul scriitorului nu era acela de a "intra în inimile modelelor sale" ci de a "crea o imagine armonioasă". El însuși a scris că cel mai mult în fotografie îi atrage pozițiile de modele (în special mâinile lor) și compoziția imaginii [14]. Evelyn Hatch a reamintit: "aproape un ritual de rugăciune de a alege o poză, care a fost acordată o atenție deosebită. „[7].
Carroll a sprijinit în mod activ relațiile cu fotografi amatori și a fost acceptat printre profesioniștii deja dovediți, Levashov sugerează că a folosit fotografia ca pe o cale de a intra într-un strat social mai înalt decât cel căruia îi aparține. Datorită fotografiilor, Carroll sa apropiat de prerafaeliți. În 1857 sa familiarizat cu teoreticianul acestei direcții, John Ruskin. interesat în fotografie, apoi cu artiștii pre-Raphaelite Dante Gabriel Rossetti. William Holman Hunt. John Everett Mille. Arthur Hughes [14]. Împreună cu lucrările lui Henry Peach Robinson și Oscar Gustave Reilander, fotografiile lui Carroll sunt atribuite pictorialismului. pentru care caracteristica de producție a împușcăturilor și instalarea de negative sunt tipice. Cu Railland, Carroll a fost familiarizat personal, a luat câteva lecții de la el, a cumpărat o colecție de fotografii pentru copii de la el. Fotografia scriitorului, realizată de Reilander, este considerată un portret fotografic clasic de la mijlocul anilor 60 ai secolului al XIX-lea. Scriitorul deținea, de asemenea, o colecție de 37 de fotografii ale lui Clementine Gavardin (toate cu dimensiunea de 198 x 144 milimetri), a doua în numărul de fotografii după colectarea familiei sale [25] [26].
Scriitorul a fost familiarizat cu mulți fotografi importante ale timpului său, și evaluate inițial munca lor. Carroll nu-i plăceau fotografiile de Julia Margaret Cameron, din cauza lipsei de concentrare asupra lor (încețoșării ea a fost asociată cu mișcări subtile ale sufletului). Cameron prefera un extrem de aproape. și Carroll - o imagine în plină creștere, pentru că este o figură părea să-l cel mai expresiv [14]. Conservate dovezi rare, care Carroll în lucrarea sa despre fotografii folosite sfaturi de artiști profesioniști, care au făcut uneori pentru loviturile sale sublinia: artistul Henry Holiday „, a arătat desene care face pentru mine (schițe de compoziții cu doi copii goi - pentru fotografiile mele de la natură) , au fost excelenți "[27].
Lewis Carroll. Alfred Tennyson, 1857
Contemporanii au susținut că Lewis Carroll ca fotograf a fost insuportabil, că nu și-a dat seama de haosul pe care îl construise în casa altcuiva. Nu sa oprit la nimic, urmărind două obiective: să intre în modele, fie o celebritate, fie copii frumoși. El a încercat să obțină permisiunea de a fotografia Regina Victoria și moștenitorul tronului - viitorul rege Edward al VII-lea. dar fără succes [12]. Pentru o lungă perioadă de timp Carroll urmărit Tennyson și familia lui, căutând dreptul de a face fotografii cu ei, rezultatul a fost că Tennyson a văzut un tânăr profesor, în primul rând și fotograful a refuzat să recunoască talentele sale literare. [28] Un eveniment major pentru Dodgson a devenit transmis să-l laude Regina:
„Am primit o scrisoare de la dna Reed, care este încorporat într-o notă de la Lady Stanley A. (Abbot soția de la Westminster Abbey) Lady A. M. Dawson, în cazul în care ea spune că Regina pentru a arăta fotografiile mele și ea a fost instruit să transmită că“ Majestatea Sa, ei admiră. Astfel de imagini în stilul Prințul consort, și livrate la el o mare plăcere „“
- John Padney. Lewis Carroll și lumea lui [29]
Lewis Carroll. Familia Rossetti din spatele șahului, 1863
O întreagă serie de fotografii ale lui Carroll a capturat personajele care joacă șah. Scriitorul a fost interesat în mod activ de evenimentele vieții șahului britanic, a jucat șah însuși, a învățat pe copii să joace șah. Povestea basmului "Alice în sticlă" este construită pe un joc de șah, pe care scriitorul însuși a venit cu [40].
Carroll's literary work on photography
"Într-o epocă de falsuri, nu am nici o pretenție de merit pentru că încerc să fac ceea ce toată lumea știe și este ușor. La urma urmei, într-o anumită măsură, sensibilă la ritmul unui scriitor de a scrie ore în șir s-ar ridica la o lumină tremurătoare linii glorioase de Hiawatha. Prin urmare, nu este necesar, dreptul să acorde o atenție lor sub forma unui mic poem, un prizonier in consonanta ei - Cititorul să judece imparțial numai lipsită de prejudecăți a ridicat tema "
- Lewis Carroll. Hiawatha face fotografii [41]
Lewis Carroll. Codul capului și umărului și craniul uman, 1857
Colecțiile de fotografii ale lui Carroll și imitatorii lui
În epoca de fotografii modernismului Carroll nu au fost înțelese și nu a provocat mare interes, dar apoi reputația sa ca fiind unul dintre cei mai buni fotografi victoriană a început să recupereze [11].
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: