Mi-am dat seama că în diferite părți ale lumii, din cauza unor condiții necunoscute pentru noi, oameni diferiți, în diferite zone, din diferite părți, caută aceleași principii creative, apărute în mod natural în artă. Când se întâlnesc, sunt uimiți de generozitatea și rudenia ideilor lor. Acesta este exact ceea ce sa întâmplat la întâlnirea pe care am descris-o [cu Isadora Duncan]: am înțeles fiecare jumătate de cuvânt.
KS Stanislavsky
Departe de profunzimea secolelor, sufletul se scufunda cand Isadora Duncan danseaza; înapoi în dimineața lumii, când măreția sufletului și-a găsit expresia în frumusețea corpului, atunci când ritmul de trafic corespunde cu ritmul sunetului, atunci când mișcarea corpului uman s-au unit cu vântul și marea, ca un gest de mână de sex feminin înfloritului amintit petale de trandafir, piciorul pas cu pas pe gazon, a fost ca o frunză care cade la pământ. Când toată fervoarea religioasă credință, dragoste, patriotism, sacrificiu și pasiune își găsește expresia în sunetele cittern, harpă, sau o tamburina, atunci când bărbați și femei dansând în fața casele lor și zeii lor în extaz religios, sau în pădure sau la mare, deoarece ele erau pline de bucuria vieții; fiecare impuls puternic sau pozitiv a fost transmis de la suflet către trup în armonie absolută cu ritmul universului.
Mary Fenton Roberts
Isadora dansat tot ceea ce alții spun, cântă, scrie, joacă și desena, ea dansuri și a lui Beethoven Simfonia a șaptea „Moonlight Sonata“, ea dansează „de primăvară“ de Botticelli și poemele lui Horațiu.
Dați frumusețe, libertate și putere copiilor. Dați artă oamenilor care au nevoie atât de mult. Muzica mare nu mai poate fi folosită doar pentru încântarea unui mic grup de oameni culturali, ci trebuie oferită gratuit masei; este la fel de necesar ca și aerul și pâinea, căci este vinul spiritual al omenirii.
Mă crezi, am tremurat cu respect când l-am văzut pe Isadora Duncan. După o secundă, vine o idee nouă și aici am fost spectatorul ultimului născut. Acesta este începutul unei noi ere în artă. Nimic nu poate scutura sufletul atât de mult ca un dans. Din unele dintre mișcările ei, lacrimile ajung până la gât.
Isadora Duncan, al cărei nume a fost mult timp sinonim cu dansul, sa născut la San Francisco în 27 mai 1878. Mama ei, după divorțul celui rămas cu patru copii, a trebuit să muncească din greu, astfel încât Isadora din primii ani a fost lăsată singură. În memoriile sale despre copilărie ea recunoscătoare pentru sărăcia familiilor lor, pentru a permite copiilor să conducă o interdicție liberă și netulburată de viață, natura aproape: „... este această împrejurare datorez inspirația care a dus la crearea dansului meu.“
Mulțumită mamei, toată copilăria viitorului dansator a fost pătrunsă de muzică și poezie. Potrivit seri doamnei Duncan sa așezat la pian și a jucat Beethoven la copiii tăi, Schumann, Schubert, Mozart, Chopin, sau citit cu voce tare de la Shakespeare, Shelley, Keats. Isadora adesea spunea că a început să danseze înainte să învețe să meargă. În orice caz, la vârsta de șase ani a adunat copiii vecinilor și a deschis prima "școală de dans". Când avea zece ani, ea și sora ei aveau deja un cerc larg de elevi și au câștigat o învățătură. Ei au numit-o un nou sistem de dans, desi atunci nu exista nici un sistem, desigur. Isadora a improvizat la muzică și a învățat toate mișcările frumoase care i-au venit în minte.
Se pare că ideea unui nou dans a venit la ea în mod natural, ca și suflarea vieții. Apoi, timp de mai mulți ani sa manifestat, sa format și a devenit mai clar.
Primii pași spre scenă nu au fost ușori. Familia de multe ori a suferit de foame. Dar idealismul clanului Duncan a ajutat întotdeauna la depășirea dificultăților materiale. Adevărata, impracticabilitatea completă a anulat rapid fondurile care nu mai apar.
Chicago, New York. Londra, Paris. Isadora a câștigat treptat faima și a continuat să caute. "Am petrecut zile lungi și nopți în căutarea unui dans care ar putea deveni o reflecție divină a spiritului uman prin mișcările corpului. Timp de câteva ore am rămase nemișcat, cu brațele încrucișate pe piept, acoperind plexul solar ... am fost în căutarea și în cele din urmă a găsit resortul tuturor deplasărilor, unitate, din care se nasc toate diferitele mișcări, o oglindă, care reflectă crearea de dans ... "
Baletul, crede Isadora, se bazează pe centrul cărnii și generează o mișcare artificială, mecanică, care nu transmite mișcarea sufletului. Căuta o sursă internă care să transmită mișcarea spre corp. Atunci corpul ar câștiga transparență și ar deveni vehiculul rațiunii și al spiritului. "Când am ascultat muzica, razele și vibrațiile muzicii s-au strecurat spre această sursă de lumină din interiorul meu, unde au fost transformate într-o viziune spirituală, o oglindă a minții, nu a sufletului; și cu ajutorul acestei viziuni le-aș putea arăta în dans ".
A încercat adesea să o explice artiștilor. Acest lucru este scris în cartea lui Stanislavsky, care în același timp căuta un motor intern al actorului și, după întâlnirea cu Duncan, a ajuns la concluzia că aceștia caută același lucru în diferite domenii ale artei.
Isadora Duncan a creat un nou dans. Dar pentru ea era mai degrabă o întoarcere la ceva antic, original. Libertatea spirituală, capacitatea de a exprima în dans ceea ce sufletul a fost umplut este nevoia naturală a omului.
Sistemul ei nu a necesitat pregătire obositoare și dură. Ea însăși a recunoscut că era incapabilă să o facă. Prea impetuoasă și iubitoare de libertate a fost natura ei. Mișcările dansului lui Isadora erau simple: pași, alergări ușoare, salturi joase, Batman pierdute, posibile expresii și gesturi. Magic, aparent, a ascuns o penetrare profundă în muzică, transmiterea emoțională a statului. Cum să explicați încântarea uriașelor săli? Talentul interpretului sau receptivitatea publicului? Poate amândouă. Înțelegerea ei intuitivă a muzicii era minunată. Uneori compozitorii, în fața cărora le-a dansat muzica, au mărturisit că au reprezentat exact operele lor.
Întotdeauna a interpretat o tunică simplă, ca tunicătura greacă, pe care o purta adesea în viața de zi cu zi. pas revoluționar a avut picioarele goale, fără ciorapi de mătase de paza, a adus dansatoare poreclit „desculț divină.“ Isadora a aderat la vederi antice despre frumusețea naturală și armonie a corpului.
Criticii au scris cu entuziasm despre ea, „Duncan dansează în mod natural la fel ca și în cazul în care dansul într-o pajiște, și cu tot dansul se luptă cu forme dărăpănate de balet vechi“; „Aceste mână minunat ridicat, simulând jocul pe un flaut, jucând pe coarde ... aceste perii bate din palme în aer, acest gât lung puternic ... ca toate acestea să se închine cult clasic de viață!“; „Fiecare mișcare a ei deplin de astfel de grandoare și frumusețe, inima începe să bată mai repede, cu ochii mei vlazhneyut, și îți dai seama că, chiar dacă viața ta este fericit, astfel de momente minunate cad timp de mulți ani ... cel mai neobișnuit - aceasta este impresia că rămășițele acestei femei, chiar și atunci când dansul sa terminat și scena este goală. "
Dacă ar considera dansul doar ca o performanță solo, atunci totul ar fi ușor. După ce a obținut gloria, dorită în orice țară, putea să-și continue performanțele triumfătoare. Dar Isadora era obsedat de gândul despre școală și despre ansamblul imens, dans Simfonia a IX-a de Beethoven.
A creat prima școală din Germania. Am cumpărat o vilă în Grunewald și am încercat să o transform într-un paradis pentru copii. Imagini de pretutindeni, basoreliefuri grecești și perdele albastre favorite. Ea a visat că va crește copiii în spiritul frumuseții elenistice, iar elevii săi se vor instrui și dezvolta alți copii până când toți copiii lumii vor deveni un colectiv uriaș de dans fericit. Patruzeci de copii au fost înscriși la școală, pe care Madame Duncan, de fapt, le-a adoptat, învățat, educat și instruit. Dar acoperirea cheltuielilor a devenit mai dificilă. "Trebuie să găsesc un milionar!" Isadora adesea exclamă. Milionarul la găsit el însuși. Parisul Eugene Singer, unul dintre cei mai bogați oameni din Europa, a venit și sa oferit să-și asume toate costurile de întreținere a școlii. În memoriile sale, Isadora îi numește Lohengrin, un salvator de cavaleri.
Lohengrin a devenit tatăl celui de-al doilea copil. Tatăl primului a fost marele regizor-reformator Gordon Craig. Fidelă convingerilor ei, Isadora a refuzat căsătoria, crezând că ia privat pe femeie de libertate.
Copiii ei au fost frumoși, au crescut și au început deja să danseze printre alți elevi. Isadora era fericită. Și apoi a fost o tragedie. Fiica și fiul au fost uciși (mașina pe care au călătorit au căzut în râu). Durerea lui Isadora era nemărginită. De la sinucidere păstrat elevii ei mici care au înconjurat-o cu cuvintele: „Isadora, trăiesc pentru noi. Nu suntem copiii voștri? "Ea sa ascuns de oameni de mult timp și nu a putut să meargă pe scenă. De-a lungul timpului, durerea acută sa diminuat, dar rana din duș nu a rezistat. Isadora a continuat să-i învețe pe copii, dar războiul a intervenit, școala trebuia să fie închisă.
Școala Isadora, cea mai veche și cea mai lungă, a existat în țara noastră. Revoluția din Rusia, ea, ca și mulți, ca ea, visând la o nouă lume, a luat-o idealist. Când guvernul sovietic ia trimis o invitație de a organiza o școală în Rusia, ea a mers fără ezitare. Deși ia descurajat pe toate: Rusia bolșevică a fost îngrozitoare. Ea credea că Pământul a creat în mod miraculos un stat comunist perfectă, și a fost de gând să-și petreacă restul vieții îmbrăcat într-o bluză roșie printre camarazii săi, îmbrăcat în același simplu și plin de iubire fraternă. Principalul lucru este că visul sa împlinit: statul își va sprijini școala.
Isadora a fost realizarea de dans nou, dar nu a creat sistemul educațional, nu au avut succesori semnificative. imitatori de plastic gratuite Duncan a fost de ajuns, dar mult în arta Isadora a fost legat tocmai cu personalitatea extraordinară și să nu fie transformată într-o metodologie completă. dansul ei nu a fost pași și poziții bine stabilite, dar a necesitat plenitudine psihică extraordinară. Ei bine scris despre Maria Fanton Roberts „Simulatoarele Isadora Duncan nu există, pentru că nu există alte femei care au dedicat toată viața lor la o imagine clară a ceea ce este frumos, sincer l caute și a aruncat tot ce nu este în armonie cu simplitatea și perfecțiunea naturii. "
Isadora Duncan a fost o dansatoare strălucitoare. Și, desigur, a avut o mare influență asupra dansului de scenă. Geniile vin pentru a indica oportunități. Și ne amintim de acești oameni, ca de stelele de pe cer ale timpului lor, pentru că puteți vorbi despre orice estetică nouă, dar numai inima interpretului va face inima auditorilor să tremure. Și fără acest tremur, va fi doar o reflecție rece asupra abilităților dansatorului și a harului sau a stării de stăpânire a posesiunilor sale. Isadora Duncan a trezit inima publicului. De aceea, a rămas în istorie.
Avea multe neajunsuri, este adevărat. Dar era întotdeauna adevărată față de idealurile ei, iar lucrul principal care era la baza ei era frumos. Cât de frumoase erau arta și visele ei de a educa cu ajutorul dansului și muzicii o persoană nouă, armonioasă.
Astăzi, la rândul său, de secole XX și XXI, vom schimba cu succes lumea pentru rău de un film prost, dansuri obscene si pictura urât. De ce? Nu nu mai avem că forța de tracțiune orbitoare într-o lume nouă și mai bună, astfel încât genii revărsare ai secolului XX? Sau poate suntem pur și simplu nu a fost încă pe deplin treaz? O sută de ani în urmă Isadora învățat elevii tineri lor, „Ascultați muzica sufletului tău. Iar atunci când asculți, nu te simți ca undeva în adâncul trezind esența voastră interioară și cu ajutorul acestei puteri a ridicat capetele, ridica mâinile lor, vă deplasați încet spre lumină? Aceasta trezire - primul pas in dans ".
Discutați un articol în comunitatea cititorilor revistei "Omul fără frontiere"
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: