Cum se filmează "storyboards"

Cum să tragi "storyboards". Un mic program educațional pentru fotografii de skateboard începători. În terminologia skateboardului, "storyboarding" este o serie de cadre care afișează secvențial un fel de truc. Un fel de microfilm mic fotografic, care înregistrează cu atenție momentul realității

De obicei, fotografi de skateboard începe să tragă storyboards în cazul în care truc constă în mai multe elemente, inclusiv o rotație flip cu alunecare sau măcinare, și de lungă durată. Astfel de trucuri sunt aproape imposibil de capturat o singură lovitură.

Storyboarding-ul poate fi, de asemenea, potrivit atunci când condițiile de fotografiere nu permit un singur frame simplu. De exemplu, într-un loc cu o gardă de securitate foarte acerbă, când numai viteza, fulgerul și determinarea pot duce la un rezultat pozitiv.

„Storyboards“ a aparut in revista skateboard-ul la începutul anilor nouăzeci, când producătorii de camere pentru a aduce pe piață o serie de modele de camere digitale cu un motor destul de puternic, capabil de a ajunge rapid într-un timp scurt un număr mare al camerei de film expuse. Astfel de „desene animate de skate“ savurat instantaneu patinatorii - de la marșul triumfal al „storyboard“, continuă până în zilele noastre.

În ciuda simplității aparent evidente, nu este ușor să eliminați corect un scenariu bun. Învățarea de a trage astfel de piese este foarte ușoară, dar aici este pentru a face o serie cu adevărat memorabilă și neobișnuită - sarcina este foarte, foarte dificilă. Dar sunt sigur că dacă aplici puțină răbdare și perseverență, vei reuși.

În general, inițial, problema abordării scenografiilor ar trebui abordată cu un cap. Principalul lucru de reținut este că trucurile de bază aproape întotdeauna arată mai profitabil cu o singură fotografie, mai ales dacă folosiți lumină de la distanță.

Selectarea camerei

Să începem cu selecția camerei. Aici, totul este simplu: pentru fotografierea oricărei camere digitale care poate fotografia la o viteză de 8 cadre pe secundă. Această viteză este necesară pentru a capta absolut toate fazele mișcării patinatorului în timpul executării trucului. Imediat am observat că astăzi, pentru a împușca storyboard-uri pe bandă - o ocupație consumatoare de resurse și nerecunoscătoare. În această problemă, "figura" mai mult decât oricând ajută!

aritmetică simplă: „medie“ storyboard - aproximativ 16 cadre, uneori filmare durează câteva ore, timp în care numărul de încercări făcute de patinator poate ajunge la sute - cred că doar pentru cât de mult filmul nu ieftin ar trebui să-și petreacă. Dar probabilitatea ca patinator, în cele din urmă, așa că nu - este foarte mare, și vă va lăsa cu mâinile goale de la fața locului într-un „minus“ mare.

Prin urmare, repet încă o dată: filmăm storyboards doar pe o figură, cifră și încă o dată pe o figură. Din nefericire, acest tip de "rată de foc" de care avem nevoie este posedată numai de modelele de vârf ale "DSLR" -urilor digitale, care costau bani fabuloși, adesea lipsiți de fotografi începători.

Dar există o soluție: ca storyboard pentru aproape nu necesită o rezoluție înaltă, în general, acestea sunt colectate din cadrul individual de puțin mai mare decât o cutie de chibrituri, vechi, prodution sus camera 4-6 megapixeli - alegerea noastră. Tot ce este necesar este cumpărarea unui astfel de "monstru" pe piața secundară a echipamentului fotografic. Astfel de camere sunt ușor de găsit în comisioanele foto, iar prețurile pentru ele sunt în continuă scădere.

Selectarea expunerii

Expunerea minimă, de la care poți "dansa" atunci când filmează scenarii - este de 1/500 s. La o expunere lungă este puțin probabil să „înghețe“ mișcarea patinator, ca atunci când fotografiați un obiect în mișcare rapidă, aproape de „Fish“ ar putea avea nevoie de viteze chiar mai repede de expunere - până la 1/640 sec. sau 1/800 s.

Diafragma este expusă la gust și pe baza datelor de lumină. Dacă tragi cu "fault", atunci poate fi f. 3.5 sau F.4, - datorită caracteristicilor obiectivului chiar și la această „gaură“ întreaga imagine este extrem de ascuțit. Dacă așezat în tufișuri, cu un teleobiectiv „telezumom“, atunci nu uita de „prindere“ (profunzimea câmpului), selectarea diafragmei, respectiv. Aici trebuie să fim ghidați de următoarea regulă: este permisă patinator „a intrat în Rasfokus“ la „aterizare“, dar „intrare“ și tur de forță în sine mai bine pentru a încerca să „se potrivească în claritate.“

Nu este foarte plăcut să urmăriți chiar și cel mai tare truc efectuat de corp fără cap sau, mai rău, pentru a vedea cum pentru o duzină de cadre două picioare în adidași sari pe stradă

Dacă toate cele de mai sus vă amintesc de un manual de gramatica chineză, și cuvinte ca „prindere“, expunerea și diafragma pentru că te surprinde ușoară, te iau pe storyboard este încă prea devreme pentru a începe a pune mâna pe orice manual de fotografie, după ce să se familiarizeze cu elementele de bază de filmare.

Dar, și vom continua. Pe 1/1000, orice mișcare a patinatorului va fi oprită în totalitate, cu excepția cazului în care, desigur, încercați să scoateți zborul de la racheta Pershing. Expunerile mai scurte ale diafragmei sunt folosite de fotografi extrem de rar pentru a trage la astfel de fragmente, aveți nevoie de o mulțime de lumină și lumină, după cum știți, nu se întâmplă niciodată prea mult. Desigur, toate cele de mai sus se referă doar la filmarea storyboards în timpul zilei, fără surse de lumină auxiliară. Reportaje de noapte cu flash-uri - o conversație separată pentru o altă dată.

Apropo, o valoare mare a ISO și apariția zgomotului în cadru, deoarece efectele filmare storyboard în vreme tulbure sau la asfințit fără o sursă de lumină suplimentară, nu este o astfel de problemă mare - dimensiunea redusă a cadrului de imprimat, de asemenea, permite denumim astfel de probleme. Puteți trage chiar și fără frică în storyboard format JPEG pentru același motiv - aparatul foto se va ocupa de această cantitate de informații mai rapid, și menținând în același timp o astfel de sparing storyboard se referă la valoarea lui Hardy dumneavoastră.

Când fotografiați storyboard este, de asemenea, util să nu neglijeze minim construcția cadrului legal. Încercați să nu taie partea corpului - nu foarte frumos să se uite la chiar și cea mai tare truc realizat de către organism fără cap, sau ceea ce este mai rău, vizionarea ca peste o duzină de fotografii două picioare în adidași Jump Street.

De asemenea, nu permiteți patinatorului să se "lipsească" de marginea cadrului, adesea astfel de tablouri de evenimente nu arată foarte bine. În cazul în care balustrada este lungă, atunci este mai bine să o scoateți din afară cu o telemetrie complet decât să împărțiți cadrele de pește de pește într-un obstacol. Nu uitati ca "fisheye" nu are intotdeauna dreptate, uneori prea "medie" imaginea obstacolului, facandu-l prea standard. Cu cât vă apropiați mai aproape de obstacol, cu atât mai îngrozitor și mai mic, cu atât mai îngrozitor va apărea în imagine, dar aici merită să ne amintim că "peștele" poate, din nou, să priveze fața individualității.

De asemenea, ar trebui să facă atunci când aleg formatul fiind luat, mai ales dacă fotografiați pe camera de 35 mm - în cazul în care doriți să captura impozante dimensiunea „decalaj Road“, cadru orizontal accentuează și mai mult dimensiunea de distanța pe care trebuie să fie depășite skateboarder. Vertical cadre, de obicei, arata bine cu „hendreylami“ și etape, mai ales atunci când este cuplat cu un „ochi de pește“ - au stabilit un anumit ritm, plus, de exemplu, descrie etapele - o diagonală dinamică, care pot fi, de asemenea, un mijloc vizual expresiv suplimentare împușcat dumneavoastră.

În plus, nu trebuie să uităm niciodată că filmăm încă un gen specific cu regulile stabilite. Nu pierde din vedere faptul că "intrare" și "aterizare" este de dorit să desemneze în imagine, cel puțin nominal. Încercați să construiți un cadru astfel încât acestea să fie cel puțin o bucată mică, dar să se încadreze în el. Acestea sunt condițiile jocului.

Amintiți-vă întotdeauna următoarele "Legea lui Murphy": călărețul va face truc exact exact în momentul în care sunteți distras. Prin urmare, vă sfătuiesc: întotdeauna să fiți în alertă și să trageți absolut fiecare încercare

Amintiți-vă întotdeauna următoarele "Legea lui Murphy": călărețul va face truc exact exact în momentul în care sunteți distras. Prin urmare, vă sfătuiesc: întotdeauna să fiți în gardă și să trageți absolut fiecare încercare. Nu consumați consumabile - luați o carte mare cu dvs. Face truc mai bine să „aproape“ - toate camerele este o funcție de „blocare“, protejează imaginile de ștergerea accidentală de către utilizator.

Încă o dată, încercați să fotografiați totul, fiecare încercare: uneori chiar și tabloul de bord al căderii poate fi mult mai interesant decât trucul în sine. Uneori, în timpul filmării storyboard-ului, există câteva curiozități care sunt destul de bune pentru a fi capturate. Și nu uita de creativitate: cred, un alt comutator cu un flip-10, împușcat de aproape cu un ochi de pește, chiar și cea mai perfectă din lume, foarte puțini oameni interesați, și este puțin probabil să fie foarte apreciat de comunitatea skateboard-ul.

Să încercăm mai bine să transmitem privitorului toate lucrurile frumoase care sunt în patinaj, acele momente minunate pe care le-a experimentat la bord. Joy după o skeytseyshna de succes cu prieteni vechi, un sentiment minunat de „Insuportabila ușurătate a ființei“, atunci când mchishsya acasă pe stradă noapte goală, etc. Și nu uita niciodată că pentru un adevărat maestru al fotografiei skateboard este un câmp uriaș pentru exprimarea creativă. Înainte, cu energia maximă pentru a crea noi capodopere de skateboard!

Articole similare

• Cum să eliminați corect modelele, să coaseți de la zero!

• Rinza ® comprimate pentru raceli si gripa - de ce ai nevoie de un medicament care elimina doar simptome?

• Cum să tragi - vrăjitori, arhive, argumente și fapte

Trimiteți-le prietenilor: