Ce visează un tânăr artist Samara: "Viitorul va fi modul în care îl faci"
Oricine a venit la teatru, cel puțin o dată visase să fie pe cealaltă parte a rampei, să vadă din interior viața oamenilor implicați în lumea misterioasă și atrăgătoare a aripilor. Pentru a afla mai multe despre viața oamenilor de teatru, am vorbit cu tânărul actor al Teatrului de Teatru Academic din Samara numit după Gorky Georgy Kuzubov.
- Actorul George. Gia, cine e, de unde?
- Numele complet Georgy G. Kuzubov, de către tatăl lui Peradze.
Din orașul Krasnojarsk, sa născut acolo, a locuit acolo. Deja de la al doilea an, am fost "încălzit" de Teatrul de Teatru Academic din Samara. Și de atunci, mi-am conectat toate planurile mele viitoare cu Samara.
- Și cum sa întâmplat că ai fost "încălzit" de Teatrul Samara?
Cea mai teribilă întrebare pentru un actor tânăr este căutarea unui teatru care să-l intereseze. Cel de-al patrulea curs se termină, pentru că toate acestea reprezintă o durere de cap mare, unde trebuie să mergem mai departe, cum și unde să ajungem. Acum nu există, ca și până acum, distribuția teatrelor. În fiecare an liceele teatrale produc un număr incredibil de tineri actori. Toți artiștii merg în oraș, încercând să se stabilească. Desigur, toată lumea vrea să ajungă la Moscova, Peter. În general, este foarte dificil să obțineți un loc de muncă. Și regizorii teatrelor, la rândul lor, merg în orașe, urmăresc absolvenți, iau cadre tinere. Dacă un regizor se apropie de o persoană, îl duce în trupa sa. Deci regizorul ma văzut și ma invitat la Samara.
- Cum ai decis să alegi profesia unui actor? Probabil, în copilărie?
- La școală, nu la un singur KVN, nici o singură vacanță nu era fără mine. Sunt întotdeauna primul pe scenă. Dar serios din copilărie nu m-am gândit că voi fi artist. Dar, aparent, sângele care acționa sa simțit. Îmi place să lucrez pe scenă. Tatăl meu este actor. Mama a lucrat întotdeauna în teatru ca inginer de sunet, director adjunct. Ea este un fan al teatrului, bine, al meu. Bineînțeles. Nu mi-am văzut tatăl în viața mea, doar pe ecran. Este actor al teatrului Shota Rustaveli. El și-a întâlnit mama în Krasnoyarsk, când a fost pe un tur lung cu teatrul. L-am văzut pe ecran cu actori atât de faimoși ca Karachentsov, Abdulov. Fotografii, unde sunt împreună, Tbilisi, 1979. Era un actor strălucit, foarte talentat. Este păcat, desigur, că nu l-am văzut niciodată. Și poate, spre bine, nu știu ...
Am fost atras de scenă, se pare că e sânge.
- Ai studiat acționând în Krasnoyarsk?
- Da, am locuit acolo, am studiat acolo. Ca un copil, mama mea a spus: „Cand cresti, cine?“, I-am spus răspuns: „Voi umbla“, confirm acest lucru în fiecare zi propria sa, ceea ce a spus ca un copil, fără înțelegere.
Principala bază de abilități de actorie pe care am primit-o la Samara, în teatru. Pentru a fi sincer, studiul a zburat. Mă plimbam, am fost distractiv și relaxant - cluburi, petreceri. Am fost angajat într-o profesie, dar nu atât cât ar trebui să fie. În teatru, am primit o cantitate incredibilă de cunoștințe. Colegii mă ajută foarte mult. Fedor Stepanenko, arăta Arthur Yagubov, împărtășesc experiența lor.
- George, te simți tu un actor tânăr sau deja realizat?
- Sunt un actor tânăr numai din cauza vârstei. Studiez, studiez, studiez și va fi până la sfârșitul zilelor. Aceasta este ideea mea. De exemplu, îmi văd rolul așa, iar regizorul mă direcționează către un alt canal și nici măcar nu m-am gândit că acest lucru se poate face, deci jucați. Este studiu, e interesant.
- Este dificil să obții un rol "bun"? Cum se întâmplă acest lucru?
- În fiecare teatru se întâmplă acest lucru în moduri diferite. Este mult mai dificil să "faci" un rol decât să îl obții. Noi nu luptăm pentru rol, concurăm. Aici, de exemplu, regizorul are o piesă, în ea - actorii. Directorul distribuie rolurile, poate fi numită oa doua compoziție, iar cei doi actori vor repeta același rol. Acest lucru nu înseamnă că va fi ca o copie de carbon. Fiecare actor are natura lui. Noi, împreună cu Arthur, jucăm același rol în piesa "Colonel Bird", rolul țiganului. Arthur este un armenian puternic pronunțat, sunt un georgian puternic pronunțat. Amândoi suntem potriviți pentru acest rol, deși tipurile sunt diferite. Uneori, un actor poate cere un rol, dacă simte că este al lui. Sau actorul poate da partea dacă nu. Uneori, tipul de actor este foarte potrivit pentru rol, dar intern nu se potrivește. Dimpotrivă, în exterior, se pare că actorul nu poate juca așa!
- Care este rolul planului tău? Comedie, dramatic? De ce minte sufletul?
-Sufletul se află la tot. Mi se pare că nu există niciun rol care să nu poată fi abordat. Principalul lucru este că vă puteți deschide sau ați ajutat să vă deschideți. Nu am preferințe. Acum vreau ceva nebunesc să iasă după spectacol umed, apoi stai timp de două ore, se răcește pentru a sorbi răni pentru persoanele care văd mă joc, catharsis cu experiență. Aș dori să nervoase unele incredibil de nebun pe punctul. Acum am o astfel de oportunitate. În repertoriul meu a apărut piesa "Colonel Bird". Aceasta este o piesă despre o nebunie; erou, pe care am juca un țigan, există un monolog, acest monolog mă apropie de ea. Actrita Rose Khairullin, este în acest joc, prea ocupat, el mi-a spus: „Uite, este clar că doriți să faceți acest lucru pentru o lungă perioadă de timp. Acest lucru este foarte evident din faptul că o faceți cu o uitare lipsită de sine. "
- Spune-ne despre spectacolele în care joci.
- Sunt ocupat cu multe spectacole. Îți voi spune rolurile mele preferate.
Primul rol important - este în rolul „și vătămate insultat“ unui prinț rus Alexei Volkonsky. Imaginați-vă: păr negru lung, costum negru, paltonul negru. Ei bine, care dintre voi este prințul rus? (Râde) A fost introducerea mea rolul. Pe acest rol a fost Alex Fokin. Mi-a dat un cadou - mi-a oferit să-mi dau acest rol. A fost incredibil de dificil pentru mine. Este dificil, deoarece piesa a fost gata, a fost preparat „desen“, în care a trebuit să „stoarce“, fără a încălca integritatea directorului intenționat. A fost atât de greu! Am venit după Institutul și, în general, nu am fost pregătit pentru scena mare. În teatru ți se dă material și trebuie să fii pregătit să lucrezi.
- Și care este principala dificultate "potrivită" în performanța terminată?
-Există o mulțime de nuanțe. Principalul lucru este să înțelegi că joci, ce faci. Până când îți dai seama de asta, nimic nu va ieși. Va "minți" vocea, va "minți" plasticul. Venind după institut, fără experiență, toate acestea sunt foarte dificile. La prima interpretare am plecat, a spus textul, principalul lucru nu a fost acela de a interfera cu partenerul meu. Apoi a avut loc al doilea spectacol, al treilea, al patrulea. Am început să aud și să înțeleg sala. De fiecare dată mai interesant și mai interesant. Se dezvăluie ceva nou. Calma încet, începeți să respirați calm.
Încă era Romeo. Asta am trăit mulți ani. La început a existat un astfel de proiect "Laborator". La care sa purtat primul act al lui Hamlet și al doilea act de Romeo și Julieta. Publicul a votat și ce performanță a primit un număr mai mare de voturi, a spus el. Am câștigat "Romeo și Julieta".
- "coloana vertebrală" este tipărită. Acești actori joacă un fragment din piesă. În hol sunt spectatori. Sunt fanii teatrului, criticilor. Oamenii sunt foarte interesați să intre în bucătăria teatrală. Pe de o parte, "bucătăria" teatrală nu poate fi dezvăluită, dar, pe de altă parte, este foarte interesant pentru spectator să privească, să deschidă acest văl. Totul era "viu", acestea erau schițe pline de viață și saturate. Spectacolul a fost, de asemenea, pus în scenă, actorii au dat o mulțime de libertate, am improvizat foarte mult. Fiecare performanță a fost diferită de cea anterioară și una ulterioară. Poate că nu a fost atât de interesant pentru actorii experimentați, dar tocmai m-a salvat, care tocmai a venit la teatru. Romeo - rolul meu a fost luat de mine. Am cântat așa cum mi-am dorit, cum credeam, cum m-am simțit. Fiecare spectacol pentru mine este ceva nou, și îl aștept incredibil, chiar mi-e dor de această performanță. Au fost implicate trei compoziții, acest lucru se întâmplă foarte rar. Ei spun că Julieta este mai bine să joace la vârsta de 50 de ani. pentru că această fată a simțit și a înțeles ce înțeleg oamenii cu vârsta. Deci este Romeo. Ceea ce a simțit, oamenii înțeleg doar la bătrânețe.
Al treilea rol important - în "Căsătoria lui Figaro" - Cherubino. Am jucat o pagină tânără iubitoare. El este atât de tânăr, naiv, de vânt, de lumină. În joc, epoca - coafuri, costume - este împlinită. La urma urmei, puteți să modernizați orice material, dar în această performanță, tot farmecul este că epoca este susținută. Acest rol este întotdeauna jucat cu mare plăcere, nu am niciodată o dispoziție proastă înainte de spectacol. Știi că te duci pe scenă. Ce poate fi o stare proastă? În viață, rareori am o dispoziție proastă. Poate când dorm, așa că nu observ asta (râde). Știu că seara, voi merge pe scenă și voi face lucrurile mele preferate.
- Sunteți optimist?
Există multe roluri mici. Ele sunt, de asemenea, importante pentru mine. Dar voi vorbi despre principalele. Acum este lansată premiera piesei "Colonel Bird". Rolul tiganilor.
- Despre ce visezi? În sensul unui "vis mare de acțiune". Toți actorii de sex masculin visează de obicei despre Hamlet.
- Nu am visat despre Romeo, dar Romeo a jucat. Pentru Hamlet, sunt prea mic pentru înțelegerea vieții. Un vis atât de prețuit acolo. Ceea ce va da, atunci voi juca. Nu pentru că nu sunt citit sau ambițios. Îmi place să joc orice, să dau ceva; Orice, voi juca.
- Spune-mi, cum se desfășoară piesa?
- Regizorul are o piesă. Aceasta este sursa. Rolurile sunt distribuite, ne așezăm și citim jocul prin roluri. Înțelegem cine este cine. Apoi, vom merge pe scenă, încet, încercând să repete, apoi bulgăre de zăpadă începe de rulare, și totul iese în premieră.
Lumina, sunetul, costumele - toate acestea completează esențial jocul actorului. Așa am făcut cu Cherubino în piesa "Ziua nebună" sau "Căsătoria lui Figaro". Ceva pe care nu l-am înțeles, ceva lipsea. Am simțit că trebuie să joc "mai ușor", "mai înalt". Și acum, am pus un costum, chiloți, jucători de golf, pantofi. Lumină, sunet, peisaj. Prima fugă și asta-i tot!
- Există un loc de improvizație în joc?
- Desigur, dar este necesar să improvizăm cu moderatie, dacă desenul conceput de regizor se prăbușește - acest lucru este rău. Deci, puteți distruge piesa. Dar, în același timp, performanța se poate obține și din improvizația actorilor. Poate deveni mai puternică, mai puternică, mai înaltă. Uneori directorul însuși poate schimba performanța deja terminată. Poate să spună: "Opriți-ne, reluăm această scenă, am realizat cum ar trebui să fie."
- Cum te simți în privința cinematografiei? Doriți să faceți un film?
Desigur, bineînțeles. Persoana celebru și actorul Armen Dzhigarkhanyan într-un interviu a spus că el a fost frică de oamenii din teatru, care trăiesc numai în teatru și este încă, Doamne ferește, un avocat tânăr. Nu înțeleg atunci când o persoană spune: „Nu voi lucra în cluburi, nu voi fi în filme. Numai teatrul! "Cred că nu este adevărat.
Aș vrea să cunosc "bucătăria" filmului, să ajung acolo, în interior, să aflu cum se întâmplă totul, cum se face totul, să intri în totul. Fiecare artist vrea faima, toata lumea vrea sa fie faimoasa, vreau recunoastere, succes. Dar este un lucru pe care să-l cunoașteți pe scară largă, este un alt lucru pentru a obține recunoaștere. Din motive de recunoaștere, vreau să lucrez, pentru asta vreau să trăiesc. Ei bine, când sunteți îndrăgostiți merituos, apreciați munca pe care o faceți.
- Și ce trăiesc tinerii actori? Hobby-urile tale pe lângă profesie?
- Sala de sport, biciclete, cluburi. Nu este un secret pentru nimeni, ei știu în teatru, lucrez în cluburi. Acest lucru nu interferează cu lucrarea principală. Adevărul a fost un caz, am venit și am adormit la repetiție. Era singura dată. Dacă repetiția este dimineața, atunci întotdeauna încerc să dorm. Dacă acest lucru nu este posibil, atunci încerc să mă trezesc cu abilități motorii - mă descurc, nu mai vreau să dorm. Lucrez la clubul "Lady Paradise". Imaginea pe care o am, mulți au auzit - Georgette, există o astfel de fată în sfera clubului.
- Imaginea unei femei?
- Da, eo imagine feminină. Sunt actor, profesiunea mea lucreaza cu publicul, iar in club sunt un animator. Toate astea sunt legate de activitatea mea principală, chiar ajută, totul merge "într-o cutie". Mi se pare că noaptea nu este pentru dormit. Îmi place muzica și chiar îmi place să dansez. Pot dansa până dimineață absolut treaz.
- Și de unde a venit Georgette? Cine a inventat această imagine?
În Samara, la început, această imagine "nu a mers". Mi sa spus: "Ce faci? Ești nebun? Avem o altă estetică. Nu avem nevoie de asta. " Deși știam că această imagine este adecvată și relevantă. În "Lady Ray" pentru mine, când sunt în formă de Georgette, oamenii se apropie, împărtășesc probleme, dureri. Mă înșel, oamenii încep să râdă, uitând de problemele lor. În "Lady Rai" am întâmplat accidental. Prin teatru, apropo, sa dovedit că am fost văzut pe scenă în folosul lui Vyacheslav Alekseevich Gvozdkov. De acord, a avut loc deschiderea clubului. Ni sa spus: "Băieți, trebuie să gătim și să aducem de la cine este asta". Spun: "Am o imagine - Georgette." Încerc să explic. Mi-au spus: "Tu îmi arăți." Îmi explic că mă transform într-o fată, am distra oameni. Toată lumea vine, arată numărul lor. Practic, nu am lucrat timp de un an.
Îți poți imagina o fuză pe care o aveam atunci: "Bună ziua, mi-ai lipsit atât de mult!" Urmează un salt de pe scenă imediat, imediat. M-am apropiat de fondator: "Ce băiat!". Stă în șoc. Și lucrez la mine, îmi fac partea. Și apoi îmi spun: "Deci, nu lucrați două ore, ci patru." Înainte, nu am derulat programul, dar am lucrat în sală. Alergare, sărituri, alpinism. Întotdeauna încerc să folosesc întregul volum al clubului. Dacă există un balcon, atunci trebuie să urcați pe el. Dacă puteți să sari de la el, atunci trebuie făcut. În club, am un sentiment de emancipare. Reciclez negativul acumulat în energie pozitivă. O imagine luminoasă - Georgette, imaginea este foarte convenabilă, cu alte cuvinte, pur și simplu nu pot spune. În general, imaginea este destul de dinamică, o mulțime de numere acrobatice. Trebuie să dezvoltăm în mod constant plastic, ajutăm la teatru. Imaginea vă permite să faceți tot ce vă place. Singura condiție pentru aspectul lui Georgette este ochelarii.
"Ochelarii?" Și de ce sunt necesare?
- Da, ochelari. Ochelari de soare. Pentru ochelari, ascund ochii. Nu pot contacta direct. Sunt protejat în ochelari. Odată ce mi s-au rupt ochelarii și nu am avut timp să cumpăr altele noi. Trebuia să lucrez încă 30 de minute. Și, ca de obicei, am terminat și înțeleg că nu pot face nimic. Sunt într-un costum, oamenii mă privesc în ochi, dar nu pot.
- Ai început să complexezi?
- Da, într-un alt mod nu vei spune. Am fost incredibil de strâns și am realizat imediat ce nu era în regulă. Și acum am întotdeauna două perechi de pahare în stocul meu. Fără ele nu se întâmplă nimic. Se pare că pentru mine sunt o mască.
- Ai trebuit să joci roluri în teatru?
- A fost o piesă "Divas". Acolo băieții s-au transformat în fete. Îmi pare foarte rău că nu m-au luat. Și prietenul meu Arthur mi-a spus: "George, știi, trebuie să fie bărbați îmbrăcați în femei. Dacă joci, nimeni nu te va distinge de fata. Și nu ar trebui să fie, veți fi bătuți din toate. " A spus corect, poate să se calmeze profesional (râde). Dacă aveți ocazia de a juca un rol feminin în teatru - cu plăcere. Cred că trebuie să existe ceva mai mult decât un bărbat îmbrăcat în haine pentru femei. Este necesar ca păpușa și fetița actuală să nu se fi dovedit.
- Poți să ne spui despre viața ta personală?
- Da, pot. Acum, în prezent, sunt un om liber. În primul rând, indiferent cât de remarcabil, 100% din relația oricum, ei "trag", restrâng libertatea. La urma urmei, o persoană te așteaptă și vrea să te vadă. Am avut un prieten atât de apropiat. Am trăit împreună timp de un an și două luni. Am fost complet absorbit în aceste relații, nu am văzut deloc lumea din jurul meu. A dispărut. În fiecare zi a început. Cred că sentimentul iubirii ar trebui să eclipseze totul. O încurcătură, o neînțelegere, dacă este prea mult, atunci trebuie să ne oprim fie pentru mine, fie pentru ea, fie pentru amândoi, că există ceva în neregulă aici.
- Căutați o relație ideală?
- Nu pot să fac altfel. Sentimentul a fost foarte puternic, dar a fost zdrobit de ceva, poate o neînțelegere. O persoană nu poate fi schimbată. Și am încercat întotdeauna să o fac. Deci, trebuie să găsim pe cineva care nu trebuie schimbat, care nu are nevoie să explice nimic. Acest lucru este probabil dificil.
- Și întrebarea tradițională, care sunt planurile dvs. creative, perspectivele?
- În curând va avea loc turnarea pentru rolul prințului în muzica "Frumusețea și fiara". Primul turneu din Samara, apoi - Moscova, turneul final în Franța. Trebuie să cânți un tenor. Vocea mea de mai jos este un bariț de bas. Dar vreau să încerc, voi lucra.
Și dorim George noroc, noi roluri, noi prim-ministri.
Intervievat de Natalia Rostova
Trimiteți-le prietenilor: