Prelegere de epoca de argint

Makovsky S.K. Siluetele artiștilor ruși. M. 199. P.214-219.

Kantor V.K. "Există o putere europeană ..." Rusia: o cale dificilă spre civilizație. M. 1977. P.416-421.







Etkind EG Unitatea "epocii de argint" // Zvezda, 1989. №12. Pp. 185-192.

Paiman A. Istoria simbolismului rus. M. 200. 415 p. C.8-9, 89.

Sistemul vieții spirituale, care a fost format la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului al XX-lea. adesea denotată de termenul "epoca de argint". Cadrul cronologic al epocii de argint în cultura rusă este de 20-25 de ani la începutul secolului. Istoricii culturii denotă începutul epocii de argint, începutul secolului, perioada de apogeu a anilor 10-20. apus de soare 20 -25 gg. Manuale separate indică date specifice: din 1900 (anul morții lui VS Soloviev) până în 1922 (expulzarea forțată a unei părți a inteligenței ruse din Rusia).

Unul dintre primii care au folosit acest termen din punct de vedere științific și profesional a fost istoricul cultural P.N. Miliukov, în lucrarea sa „Pușkin“ discurs la Sorbona în 1924 cu ocazia nașterii a 125 de ani de AS Pușkin. În memoriile sale, „în Parnas din Epoca de Argint“, critic literar SK Makovsky ( „appolonovets“) oferă următoarea definiție a unui nou tip de cultură, „dorința de dincolo, căutarea adevărului mai mare, rebel, bogoischuschee, Breda frumusețe, artă, un“ nu marxist „Rusia. NA Berdyev a numit de data aceasta o renaștere rusă.

Așa cum nu sună paradoxal, dar numai cercetatorii „selectat“ pentru interpretarea mitologiei epocii de argint, „Traducere“ pe un limbaj clar și rațional, uneori bombastica, campy, de multe ori ascunde logo-ul epocii de argint. Referitor la această eră artistică, care a format sistemul de arta cercetătorilor sale de timp nu au în mod clar. O parte a firmei descrie această eră ca decadența, degenerare a culturii ruse, o parte scruteaza „pete albe“, de învățare arhive noi, descoperirea unor noi nume, dovedind că acesta este timpul de decolare, renașterea culturii ruse.

Epoca de argint a fost foarte scurtă în cultura rusă. De ce arătăm atât de îndeaproape în acest moment, de ce vorbim despre sistemul artistic care se forma în Rusia în acea vreme?

În al doilea rând, acesta este timpul Renașterii religioase-filosofice din istoria culturii rusești. Este timpul să căutăm o nouă conștiință religioasă, inclusiv în cultura seculară. Componenta religioasă a viziunii asupra lumii este cea mai importantă caracteristică a culturii epocii de argint. Renașterea religio-filosofică nu este doar o cercetare creștină într-un sens larg, ci un fel de căutare a lui Dumnezeu. Până în prezent, au existat două tendințe în percepția căutării metafizice de la începutul secolului: Ortodoxia nu le acceptă, pe de altă parte un studiu aprofundat, întrucât această tradiție filosofică a devenit parte a culturii filosofice a lumii. Filosofia rusă de la începutul secolului a devenit una dintre realizările lumii în gândirea filosofică, în profunzime, pe baze metodologice, în valoarea problemelor și concluziilor identificate.

Noua artă a epocii de argint sa realizat în opoziție cu cultura generației anterioare. Părea că-i lipseste ceva nesemnificativ, chiar dăunător, cultura generației anterioare a secolului al XIX-lea. Pentru maestrii de la Silver Age mai aproape, a fost mai clar AS. Puskin, Fedor Stepanovich Rokotov (1735-1808) Rusă icon pictura, bufoniere, păgânism. Această cultură, cultura bunicilor, nu părinților, a fost percepută ca o cultură anterioară, cultura căreia sunt succesorii ei. În viața a venit a treia generație a inteligenței rusești, care, prin decadență, a renunțat la moștenirea părinților, nihiliștilor, "zeloșii de interes public", admiratorii D.I. Pisarev, N.A. Nekrasov, N.G. Chernyshevsky.

În al patrulea rând, epoca de argint în cultură este timpul cultului creativității, care a fost realizat ca singura posibilitate de descoperire a noilor realități transcendentale. Creativitatea devine un mod integru de înțelegere a timpului și a "eu". Creativitatea individualistă, originalitatea și alteritatea sunt în cerere, primesc respect, ceea ce se transformă în închinare.







În al cincilea rând, epoca de argint este era unor descoperiri artistice remarcabile, noi tendințe care au oferit o varietate fără precedent de nume de poeți, prozatori, pictori, compozitori, actori. Aceste descoperiri artistice ar fi suficiente pentru istoria culturii întregului popor și nu pentru o epocă de 25 de ani.

KD Balmont a îndrăgit Anglia medievală, civilizația Inca, literatura spaniolă, misticii tuturor țărilor și timpurilor. A tradus în limba rusă psalmii asirieni, lucrările poeților europeni. În conversațiile cu prietenii K.D. Balmont a recunoscut că "singura limbă pe care nu a învățat-o încă este limba Zulului african".

În activitatea lui V.Ya. Bryusova o abundență de teme romane, asiriene și bizantine. A fost atras de păgânismul rus, de ocultismul european, de filosofia misticilor. Romanul "Oceanul Fiind" este scris cu un sentiment exact, în tradițiile poeticii literaturii medievale. De asemenea, a tradus poeți europeni, a corespondat cu E. Verkharne într-un mod prietenos și a compilat un catalog de culturi necunoscute din China, Egipt și indienii americani. Contemporanii au vorbit despre el ca "un poet învățat, care a fost ușor introdus ca profesor de astronomie sau istorie".

A. Bely a îndrăgit de Est. El a fost interesat de vechile manuscrise indiene, Upanishadele, antroposofia indiană, izotermia. El a călătorit în Tibet, era destul de familiarizat cu cunoașterea filosofică a Estului.

AA Block, un absolvent al Facultății filologice de la Universitatea St. Petersburg, știa perfect poeții germani, poezia medievală îngrijorată Sa cultura păgână Rus a creștinismului timpuriu, a studiat istoria sectarismului rus, pasionat de antroposofia, a lucrat la lucrarea istorică și filosofică „Istoria conștiinței de sine.“

Vyacheslav Ivanovici Ivanov (1866-1949) - un teoretician al simbolismului rus, a uimit contemporanii cu cunoștințele sale enciclopedice. V. Ivanov însuși a recunoscut că viziunea sa asupra lumii sa format sub influența lui F. Nietzsche, a lui M. Eckhart, a lui I. Goethe și a lui R. Wagner. Îi plăcea filosofia medievală, mistica, izoterica. Lucrări de E.P. Blavatsky, cărți despre istoria Egiptului, istoria civilizațiilor antice a ocupat un loc onorabil în biblioteca sa extinsă. A citit toată literatura europeană în limbile originală, a scris poezii în italiană și franceză. A fost expert în pictură și muzică. A părăsit patria în 1924. A murit și a fost îngropat în Italia.

Legenda a devenit o lectură extraordinară a lui D.S. Merezhkovsky. Prietenii lui au numit-o "carte de mers pe jos". El a fost un lider recunoscut în cercurile intelectuale.

Cea mai importantă trăsătură a noii culturi a fost un interes larg față de cultura proprie. După o perioadă critică, în anii 80-90. Interesul pentru istoria sa a crescut, care a fost trezit de N.M. Karamzin. La sfârșitul secolului al XIX-lea. studiul științific al antichității rusești este activat. Există o lucrare de șase volume din "Antichitățile statului rusesc" - o colecție de desene de arme rusești, costume, ustensile bisericești. La Moscova au fost publicate "Istoria ornamentului rusesc", "Istoria costumului rusesc" și alte publicații științifice care popularizează interesul cognitiv pentru cultura lor. Camera de armă din Kremlin devine un muzeu public. Restaurat Kiev-Pechersk Lavra, Treets-Sergeevsky Pass, Manastirea Ipatievsky din Kostroma. Se incepe studiul istoriei provinciilor provinciale, se desfasoara muzeele locale in provincii. În acel moment, icoana rusă a fost redeschisă literalmente. Chiar și Slavofilii nesimțiți nu bănuiesc ce nivel filosofic înalt a atins vechea artă rusă în timpul său. Icoana a trecut dincolo de cercul obiectelor de închinare și a început să fie privită ca un obiect de artă. Primul colector științific și interpret al icoanei rusești a fost administratorul galeriei Tretyakov din Moscova, transferat la Moscova. Ostroukhov. El a fost unul dintre primii care ghicesc că o întreagă lume a picturii vechi ruse se ascunde sub un strat de "renovări" și funingine mai târziu. Faptul este că uleiul de in, acoperit cu icoane pentru strălucire, se întunecă în 80-100 de ani. Apoi, într-o icoană întunecată și neclară, au scris din nou. Ca rezultat, toate icoanele scrise înainte de secolul al XVIII-lea. au fost ascunse sub câteva straturi de vopsea.

Cultura rusă din secolul al XIX-lea. "Cost" fără moștenirea pictografică XV-XVIvv. În nouă ani, atunci când prima pictogramă restauratorilor șterse, mulți iubitori de artă au fost uimiți: luminozitatea culorilor vechilor maestri eclipsat „paleta de foc“ impresioniști. Astfel, în 1904, "Trinitatea" lui A. Rublev a fost deschisă și închisă. La expoziția "Lumea artelor" din 1906, publicul rus a putut vedea această creație. Imagini ale Maicii Domnului, Hristos, apostolii apar din nou în picturile artiștilor ruși. Perspectiva inversă a început să fie folosită ca metodă artistică de mulți artiști: A.P. Ryabushkin, S.V. Ivanov, N.K. Roerich, K.S. Petrov-Vodkin, M. Chagall. Colectarea icoanelor a devenit o activitate populară. Chiar și Nicholas al II-lea avea propria lui colecție.

Astfel, un nou stil de cultură a apărut ca o lectură retrospectivă a culturii secolelor trecute. Modernitatea și simbolismul epocii de argint s-au format ca un stil sintetic complex, chiar mai probabil, spa-uri de diferite stiluri. Un nou sistem de artă a fost deschis pentru patrimoniul cultural și moștenirea tuturor timpurilor și popoarelor.

Cursul nr. Cultura artei din epoca de argint.

Simbolismul este o "clădire de viață" și o viziune asupra lumii.

Practici artistice din epoca de argint.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: