„Piatra Oaspetele“ ocupă un loc special printre „Micul Tragedii“ Pușkin. Această poveste de întâlnire a omului cu lumea cealaltă este unic, dar nu prea evident, laitmotivul întregului ciclu dramatic. apel nominal de evidente sunt următoarele două: la sărbătoarea Mozart și Salieri violonist stradă joacă o arie din opera lui Mozart „Don Giovanni“, în epigraful la „Piatra Oaspetele“ a fost mutat o replică de aceeași operă.
În afara complot-spațiu „Micul Tragedii“ imagine de piatră de oaspeți este, de asemenea, încorporat într-un sistem complex de relații semantice și perspective. Este suficient să subliniem că interesul lui Pushkin în artele plastice nu se slăbește în întreaga creație a lui Puskin. O atenție deosebită este atrasă de ideea de sculptura poetului portret ca o imagine dinamică a persoanei „statuie Tsarskoye Selo“ (1830), „Pe statuia joacă în FID“, „Pe statuia joacă în bunica“ (1836). Artistul este ca și Creatorul Universului, transformând materialul mort de lut și piatră într-o formă vie a sufletului și a gândului:
Trist și gay, intru, sculptor, în atelierul tău:
Ai gânduri de ghips, marmura e ascultătoare pentru tine.
Acest paradox al combinației de materie mortă și imaginea unei personalități vii încorporate în ea nu trebuie, desigur, să fie numai lui Pușkin. Mai degrabă, aceasta ar fi trebuit numit unul dintre arhetipurile întregii tradiții literare și culturale europene. Pe ideea că piatra nu respiră, nu în mișcare, nu se simt, pe bază de farmece populare magice de răni sângeroase și vânătăi dureroase „ca piatra sau vene, nici inima, nici bătăile inimii nu se întâmplă, iar la John Doe de sânge nu curge“ , "Voi sta pe o piatră - sângele nu se va scufunda", "nu dintr-o piatră de apă sau din minereu moartă (sânge)". La aceleași idei despre starea moartă a materiei se bazează și elementul surpriză în subiecții statui care vin la viață, care era plin de literatură medievală și care moștenește literatura secolului al XIX-lea.
Pușkin lui Don Juan, precum și toți predecesorii săi literare și folclorice și succesorii (nu întâmplător „Don Juan“ a fost numele comun al unui anumit tip de personalitate), măsoară lumea exterioară la propriile standarde. El este motivat de dorințele egoiste, relațiile cu oamenii definesc noțiunile obișnuite despre bărbați și femei, plăceri și plictiseală. Viața pentru Don Guan - doar un material pentru întruparea capriciilor și fanteziilor personale.
Don Guan este un erou-cuceritor, incitant de fiecare data cand noi, nu inca supusi "cetatile". În același timp, el este un actor, un improvizator, căutând noi forme pentru a-și realiza propriile dorințe. Rodnit actorul și cuceritor dorința de a experimenta din ce în ce mai multe senzații noi, de a vă epuiza pe voi înșivă cât mai mult posibil. Scopul final, rezultatul semnificativ pentru ei nu este și nu poate fi. Singurul obstacol în mișcarea nesfârșită este moartea prematură (și moartea pentru acest tip de personalitate nu este niciodată în timp util). Este vorba despre acest caracter absurd pe care A. Camus scrie în eseul său "Mitul lui Sisif". Eseuri despre absurditate ":" Acestea sunt conchistadori ai vieții de zi cu zi, care prin experiența lor au bătut toate înregistrările și au câștigat propriile lor morale ".
Este demn de o privire mai atentă la tipul de erou-actor și erou-cuceritor în lucrările lui Pușkin. Acest lucru ne va permite, pe de o parte, fondul semantic necesar pentru imaginea lui Don Juan, iar pe de altă parte - va duce la o alta, o linie foarte importantă a „statui“, „busturi“ și „monumente“ în lucrările lui Pușkin.
Ei bine cunoscut pentru contextul istoric al creării St. Petersburg - orașul, care a fost construit de voința regelui mlaștinii. Ideea de invazia violentă a fundamentelor umane și culturale în profunzimile haosul natural este inerentă în toți scriitorii care scriu despre Petersburg. Mitologic tradiție - pentru a vedea în orașul Sf. Petru artificiale, fantomatic, neînsuflețit Piatra - în mod clar realizat din Mandelstam:
În Petropolis transparent murim,
Unde conduce Proserpine peste noi.
Bea în fiecare suspin aerul muritor,
Și în fiecare oră suntem zei muritori.
Petru iese. Ochii lui
Ei strălucesc. Fața lui e teribilă.
Mișcările sunt rapide. El este frumos,
El este ca o furtună a lui Dumnezeu.
Spirit Peter infraneze puternic Rusia, își găsește întruchiparea perfectă în monumentul Călărețul de bronz, o imagine dinamică este, de asemenea, asociat în Pușkin cu amenințat-furtuna-tunet:
Ca în cazul în care tunet roaring -
Pe un cal fieros, ca un anumit zeu, zboară:
Toți ochii sunt plini de răzbunare și mâna pornește;
Vrăjmășia, trădarea șerpilor este călcată, moare;
Stânca fără suflet acceptă viața și aspectul,
Și Ross ar fi fost noi zile perfecte la început,
Dar moartea publicității către Petru: "Opriți! Nu sunteți un zeu, nu departe!"
Istoria Sankt-Petersburg, chinuit de inundații de la înființarea sa, precum și istoria lui Petru cel Mare, care nu a văzut finaliza aproape oricare dintre întreprinderile sale, sugerează rezultatul dezamăgitor al biografia erou cuceritor. Regele deține soarta supușilor săi, poate, la fel ca Creatorul, pentru a construi un oraș de la zero, dar entuziasmul de elemente naturale, ruinarea copilul său favorit, precum și în timpul timpului se apropie inexorabil de moarte, sunt dincolo de el. Voința umană, planurile de extindere și aspirațiile are limitele sale. Această idee este formulată în mod clar în imaginile legendei populare, înregistrate în 1964 în regiunea Arkhangelsk:
Peter a vrut să sară peste Neva. El stă pe un cal și spune: "Totul va fi al meu și al unui Dumnezeu". Nu avea timp să-l spună - șarpele a sărit, un picior de la cal și a luat o mușcătură. Și nu putea să alunece, a fost îngrozit. Și era necesar să spunem: "Va fi un Dumnezeu și al Meu".
Evident, imaginea monumentala a Călărețul de bronz pare Pușkin, precum și pentru întreaga cultură rusă, mijloace de încăpătoare dezvăluie lumea interioară a personalității lui Petru cel Mare.
Un pod la alte eroi ai invadatorilor și portretele lor sculpturale ne-ar putea servi următoarele două replici poetice despre inundațiile din 1824:
Sprânceneste împăratul încruntat,
- Nu știam, nu-i așa? -
Dacă există o pereche de conducători - Petru I și Alexandru I - găsit în contextul parodiei, joacă cu ideea inviolabilității monumentului și personificat de putere, în poemul „The bronz Călărețul“ (1833), perioadele de dialog intern, inundații și cele două Royals mai puțin optimiste. Puterea pământului își simte din nou limitele:
În acel an groaznic
Țarul târziu este încă Rusia
Cu gloria regulilor. Pe balcon,
Este trist, a ieșit
Și el a spus: "Cu elementul lui Dumnezeu
Regii nu pot controla. "
Caracteristic, imaginea lui Pușkin de Alexandru I apare în mod regulat în confruntarea semantică și dialogul cu un alt erou-cuceritor - Napoleon:
Cu mult timp în urmă, vulturul tău zbura
Peste terenuri desecate?
Cât timp au căzut regate
Când tunetele forței sunt fatale?
Ascultă în mod intenționat,
Eroarea a fost suportată de bannere.
În fericirea lui de moarte
Ai crezut cu îndrăzneală în sufletul tău,
Ai fost captivat de autocrație
Personalitatea formidabilă a cuceritorului este condusă de același motiv ca și pasionatul Don Guan, o dezamăgire de sine dezamăgită, o voință intenționată de a cuceri noi frontiere.
Interesant, în lumea artei lui Pușkin, Napoleon și Alexandru I format nu numai de un cuplu de personaje istorice, dar, de asemenea, un cuplu de „zei“, cum ar fi Perun și Veles. În mit tradițional Perun-gromovnik tinde fulger Velez-șarpe, care este ascuns de Chance ceresc la sol, sub o piatră în apă. Veles, la rândul său, ține apa plină de ploaie în intestinul pământului. O pereche de adversari schimba nesfârșit rolurile câștigătorului învingător. În mod asemănător, în poemul lui Pushkin din 1824 "Paznicul nemișcat se dădea pe pragul regal. "Alexandru și Napoleon sunt contraste ca eroi demigodi de dimensiuni egale.
Ca urmare a războiului din 1812, Alexandru războinicul lovește șarpele inamic:
Despre viciile formidabile,
Sărută bagheta din Rusia
Și piciorul tău încărcat cu fier!
Și invers, în amintirile lui Tilsit Alexander - învins de Perun:
privirea lui minunată, plină de viață,
Apoi, în distanța este pierdut, apoi brusc irezistibil,
Ca o pene de luptă, ca fulgerul fulgerat;
În culoarea sănătății, a curajului și a puterii,
Domnul Occidentului, amenințător, venea.
Trecerea de la nivelul istoric și psihologic al semanticii textului poetic la planul mitologic și simbolic este realizată de AS Pușkin cu ajutorul portretului de sculptură al eroului-războinic deja remarcat de noi. Dedicat lui Alexandru I, poezia din 1829 "La bustul cuceritorului" dezvăluie un aspect curios și important al acestei teme:
Degeaba vedeți eroarea:
Mână de artă a adus
Pe marmura acestor buze este un zâmbet,
Și furie la luciul rece al frunții.
Nu fără motiv, această persoană este bilingvă.
Acesta a fost conducătorul:
Pentru a antagoniza obiceiul,
În arlechin în față și în viață.
Dar dacă toate faptele mari sunt doar un actor și o dorință de roluri noi în repertoriul repetitiv al vieții, atunci lipsa de sens și lipsa de sens a unui astfel de trai și "arderea" vieții sunt evidente. Această ciocnire ideologică se află în centrul poemului "Eroul" (1830). Punctul culminant al lucrării este Napoleon în spitalul de holeră din Egipt:
Nu moarte moarte este înconjurat,
Se încruntă, merge între case
Iar mâna rece strânge ciuma
Și într-o minte pe moarte
În cazul în care o strângere de mână cu moartea - această postură, aktorstvo (sau, mai rău, cascadorie de publicitate pur și simplu fals, așa cum a sugerat de companie poetului), persoana plină de viață și curajoasă aparentă este, de fapt, „un erou fără inimă,“ idol „de fier papusa“, care se află în biroul satului Onegin. Având în nici un alt motiv decât dorințele proprii autocrației dezamăgit, cu excepția dorinței upoit suflet cu noi experiențe, omul transformă viața într-un joc cu moartea într-o sărbătoare fără sens în timpul ciumei:
Există o răpire în luptă,
Și abisul întunericului de pe margine,
Și într-un ocean furios,
Și în plânsul Ciumei.
Totul, tot ce este amenințat cu moartea,
Pentru inima unui thailat muritor
Deci, - laudă pentru tine, Ciumă!
Nu ne temem de morminte întunecate,
Nu vom fi jenati de chemarea voastra!
Paharele se înfundă împreună
Iar rindele virgine beau respirația -
Poate. plin de ciumă!
Să acorde o atenție la coincidența care trece în descrieri ale sărbătorii, printre sicrie și înmormântare sărbătoarea profetica Oleg „găleți circulare, zapenyas, șuiera // La parastas Oleg deplorabil: // Prince Igor si Olga sta pe un deal; // echipa ospătat la malul.“ În Pușkin nu există coincidențe, toate motivate de logica poetică comună. Se pare că eroii "Sărbătoarea în timpul ciumei" fac o trezire pentru ei înșiși.
Personajele din jur „Sărbătoarea timpul ciumei“ (și caractere similare din „Little Tragedii“) „de groază mort de goliciune“ creează doar o singură dorință - la amorțire și stare de inconștiență. Ei vor să uite că cei care s-au dus în altă lume, totuși, ne văd, sunt în legătură cu firele invizibile vie de amintiri, simpatii și rugăciuni:
jur pe <.> reține
În sicriul a rămas pentru totdeauna numele tăcut!
Oh, dacă din ochii nemuritorului ei
Ascundeți această vedere!
Noțiunea că moartea fizică din punct de vedere spiritual este încă lângă noi este exprimată în mod clar în cultura populară. În plus față de conceptele de viața de apoi, intimitatea specială a celor vii și morți în zilele bisericii și casa de aducere aminte, această conexiune este detectată la nivelul ziceri de zi cu zi. Când nu vor să se certe cu cineva, ei spun: "Aș spune, hai să ne coacem în colibă"; când văd ceva rușinos, ei spun: "Deși scoateți sfinții." Prima a spune mai mult cu perioada pre-creștină de memorie din vatra cuptorului vii - punctul central al casei spiritului, scaunul tuturor sufletele rudelor moarte, care aud tot ce se întâmplă în casă. Credința creștină dă o nouă calitate a acestor reprezentări de comunicare neîntreruptă cu lumea cealaltă: icoane, imagini - ferestre într-o altă lume, în care le vedem patronii noștri cerești, și ne-au și acțiunile noastre care reflectă al doilea spune vedea.
În unele dintre aceste aceleași reprezentări este orice portret sculpturale, lespede, monument - care este ceva care întruchipează imaginea persoanei în noul său post-mortem pentru cei care se uita la imaginea și amintiți-vă cei care au murit. Astfel, o piatră de mormânt pune o persoană în fața morții. Este în această lumină faptul că principalul conflict „piatră de oaspeți“ trebuie să fie formulată: în cazul în care moartea neagă fizic de viață, ceea ce este valoarea spirituală a existenței umane, ceea ce rămâne de om după moartea sa?
De fapt, nu numai în istoria comandantului și al lui Don Guan, dar și în toate "Little Tragedies", eroul care se află la marginea morții sale trebuie să-și verifice planurile de viață și reperele:
- Cavalerul mizerabil este moștenit de fiul său, "belea";
- Salieri raționali nu pot calcula prețul morții și criminalității;
- căldura și lumina familiare din casa lui Walsingham au fost înghițite de ciumă.
Pe fundalul eroilor din ciclul dramatic al lui Pușkin, Don Guan este singurul, rezolvând problema morții nu în mod special și nu indirect, ci față în față cu ea.
De-a lungul vieții sale anterioare, Dong Guan nu a văzut imaginea morții sale în moartea altora. Ucide un om, ucide accidental pe fratele său, care caută răzbunare criminal, trăgându văduva celui mort, să o convingă să nu se tortureze „o amintire veșnică a soției“ - nu înseamnă nimic pentru el, cu excepția pentru o nouă aventură, un nou trofeu. Totul este încununat de o insultă la oferta persoană moartă să vină să vadă pentru ei înșiși curvia viitoare. Ce îi sperie Walsingham - în cealaltă lume, a se vedea excesele sale pământești - numai amuz și excită sângele lui Don Juan.
Aceste umilințe și insulte ale persoanei umane (străine și proprii) sunt în cele din urmă o insultă pentru Dumnezeu, căci omul este chipul și asemănarea lui Dumnezeu. "Răzbunarea este pentru mine și voi răsplăti, spune Domnul" (Evrei 10: 30). Întrebat chiar dacă într-o întâlnire de glumă cu oaspetele de piatră se desfășoară și devine o întâlnire cu moartea. Don Guan se întâlnește cu ea, așa cum se potrivește unui războinic, dar un războinic care este învins, pentru că el nu are nimic de a apăra și apăra. Cucerirea lui nu avea nici un scop. O carne vie, activă, o minte ciudată, un pasionat va ascunde un suflet mort.
Dimpotrivă, comandantul este un "soldat" și un cuceritor, de fapt - un păstor al casei, demnitate morală, onoare. Înfățișarea lui simplă pe viață a ascuns un spirit înalt încorporat acum în portretul corect al pietrei de mormânt:
Ceea ce este aici este un gigant!
Și decedatul însuși era mic și recunoscător.
Când ne-am întâlnit pentru Esquihyal,
Sa lovit în sabia mea și a înghețat,
Ca o dragonfly pe un pin - și a fost
El era mândru și îndrăzneț - și spiritul era sever.
Această nepotrivire a imaginii externe și a esenței interioare animă povestea "Pietrarului" și, în sens larg, întregul ciclu dramatic.
Pușkin nu prejudiciază concluziile morale „Micul Tragedii“ cititor, tot ce trebuie deschis conflicte finale terminatori acțiune punctul culminant. În același timp, vectorul propriei biografii creative și a filozofiei vieții lui Puskin este destul de clar. Nu este materializat în slavă, rang, moștenire, lucrări colectate de a cuceri lumea, ci „monument miraculos“ - o existență postumă în inimile descendenților recunoscător, în gândurile lor și sentimente bune:
Poeții pleacă în toamna trecută,
Și nu pot fi returnate - obloanele sunt urcate.
Au fost ploi și o vară înghețată,
Au fost poezii și pietre animate.
(Y. Shevchuk, "Ultima toamnă")
Spelling> "STONE GUEST": IMAGINE ȘI SENSE
Eseuri recomandate
-
Kreativne opratsyuvannya ta vprovazhenzhenya tehnologij tevestunnya în kursi geografii 8 klass
8 Klas Tematica 1. 1. Yakі megodi doslenija vikoristovuytsya în povești uchbovyh? а) довідниковий; b) expediția; vdraditsіyny; d) aero ta
Osobistisno-oriyntovanii s-au aflat în vânt
Изстуд екологічної агітбригадиди
Pe scena, cina muzicianului, participanții la brigadă joacă. Uchen 1. Spune-ți părerea despre îmbrăcăminte
Ziua preferată a săptămânii (a doua opțiune)
Ziua mea preferată a săptămânii, destul de ciudat, este joi. În această zi mă duc cu prietenii la piscină.
Compoziții noi
Lucrări de examinare
-
Puterea iubirii în lumea artistică FI Tyutchev
Fiecare poet, scriitor creează în lucrarea sa o lume specială, în cadrul căreia încearcă să regândească figurativ problemele care îl îngrijorează, să-i găsească
Îmi place Ucraina Înregistrează-te gratis Gazda: Bulls sănătoase, leu druzі! Bine pentru tine zdor'ya Adevărat, miracol qi fraza? Pune-ne zlizzhuyut
Conceptul de introducere a educației media în Ucraina
1 Akhmatova a scris despre Pasternak după cum urmează: El a fost răsplătit cu o copilărie veșnică, că generozitatea și vigilența au strălucit și întregul pământ
statistică
Articole similare
-
Mikhail Koshevoy în romanul "Quiet Don" Sholokhov - o imagine pentru scriere
-
Cadouri pentru oaspeți la nuntă - 5 idei universale pentru orice nuntă
Trimiteți-le prietenilor: