"Mâine este ziua de naștere", regizorul L. Bocharov
Maria Bezenkova, critic de film, președinte al comitetului de selecție al XXI ICF VGIK. Pentru început, propun să discutăm trăsăturile tematice ale festivalului nostru. De data aceasta, în competiție au fost prezentate un număr foarte mare de filme - în comparație cu precedentul IFF IFG. Și comitetul de selecție părea să aibă de ales. Dar am fost uimiți ... De ce nu filmașii vor să tragă oameni obișnuiți? De ce există atât de mult cadavru, urîciune, situații anormale la spectacolul de tineret al elevului? Chiar mai mult decât anul trecut. Este un sentiment că directorii se ridică, arătând murdărie și muck pe ecran.
Cu cincisprezece ani în urmă, Peter Necrorealism sa născut în Sankt Petersburg, dar a fost clar pe ce temei această mișcare de protest a apărut în cinematografie. E greu de spus că în viața noastră a trecut o atitudine pozitivă. Este suficient să vizionați programe de știri TV pentru a vedea acest lucru. Cu toate acestea, astăzi, în opinia mea, pentru astfel de jocuri (cadavre, "sinucidere" etc.) nu există nici un motiv, dar moartea nu ne lasă.
Svetlana Smagina, critic de film. În anii '60 au existat idei sociale în jurul cărora sa concentrat viața culturală. Avem haos complet în capul meu, nici idei, nici "simbol al credinței", totul se învârte în jurul unui mic patch de interese înguste ale breslelor. Și există un sentiment de disperare, dezorientare. Lipsa de idei generează un scenariu de foame. El, la rândul lui, poartă cu el alte probleme profesionale. Se pare că "imaginea" a devenit (este) mai bună, iar banii pentru împușcare sunt. Dar nu există idei, nici povesti interesante. Și în filmele studențești low-budget, acest lucru este evident. În opinia mea, foametea scenariului este alimentată și de faptul că practic nu avem nicio legătură între facultăți. Directorii pur și simplu nu știu despre ce scriu scriitorii și investesc propriile povești.
M. Bezenkov. Krzysztof Zanussi, într-unul din interviurile sale recente, dezvoltă conceptul de sindrom depresiv ca element fundamental al noului cinematograf european. Filmul nostru student se potrivește în acest context. Poate aceasta este moda - "declinul Europei"?
Serghei Nekrasov, critic de film, președinte al juriului studențesc al XXI ICG VGIK. Este și în preferințele noastre estetice. E o ceață complet. În opinia mea, există o teamă inconștientă de lucruri esențiale, de rădăcină - totul este smuls în jurul periferiei, de-a lungul marginilor. Și, la urma urmei, ideile sunt generate de memoria culturală, într-un fel sau altul legat de tradiție.
La conferințe de presă, directorii noastre viitoare declarate de angajament genuri manual de masă: ne dorim presupune că pentru a trage basme pentru copii, filme despre dragoste ... Și în practică, favorit „gen“ - un flux al conștiinței. Poate că pur și simplu nu sunt bani pentru un film de scenă?
Dar în programul internațional au fost multe filme de spectatori. De exemplu, filmul finlandez Ferry Go-Round, regizat de A. Salmenere. Chiar și liderul concursului internațional "Men's Business" al Școlii de Film de la Lódó ... Există o instalare pe spectator.
M. Bezenkov. Reprezentanții școlii de film poloneze de la conferință au vorbit în repetate rânduri despre cât de bine sunt filmate filmele lor în Polonia și în străinătate. Și imaginile educaționale sunt create ținând seama de posibila lor distribuție de filme.
S. Smagin. În cinematograful privitorului nu apar bani, deși majoritatea acestor filme au un buget mare. Spectatorul atrage nu numai luxul unei "imagini" sau al unei vedete, este ceva mai semnificativ ...
M. Bezenkov. Puteți aminti exemple din clasicul lui Vgikov. De exemplu, filmele "În munții inimii mele" de R. Khamdamov sau "Stop Potapov" de V. Abdrashitov. Timp de mulți ani, aceste casete arată excelent atât pe televizor, cât și pe ecranul mare. Au magia reală a cinematografiei. Tehnologia înaltă și bugetul nu au nimic de-a face cu asta.
De data aceasta școli de film occidentale au fost pur și simplu lovit cu o imagine "șic". Sumele cheltuite pentru organizarea, conform standardelor noastre, sunt enorme. În același timp, în casete cel mai adesea nu era, din nou, prin standardele noastre, principalul lucru - componenta spirituală. Îmi amintesc filmele școlii de film franceze - "Vârsta de Tender" și "Alice". Ambele vorbesc foarte frumos despre relațiile umane, dar sunt mai mult ca cărți de benzi desenate. Nu există suflet în ele. Serghei, care sunt impresiile tale?
S. Nekrasov. În istoria cinematografiei mondiale, există cazuri în care un mic buget a generat un film minunat. Un exemplu de manual este "noul val" francez. Mai aproape de noi în timp - un boom cinematografic în Kazahstan, unde, în zorii zilei de perestroika, într-un timp scurt, era un nou film. Și aici sunt precedente din practica festivalului nostru. Un exemplu perfect este programul chinezesc. Chinezii au arătat un desen animat de la Talk, unde au folosit toate tehnicile de animație japoneză. Acest desen animat este umplut cu dragoste pentru cinema, în toate formele sale - și thrash animație și filme de gen (fotografiere în autobuz), și o poveste de dragoste. Părea să fie pătruns de lumină.
"Când vine disperarea", regizorul S. Strușovski
S. Smagin. Pentru a numi o altă imagine a „Autobuzul 44“, de asemenea, din programul chinez - un film de masă, fără trucuri de așteptare complicate, fără efecte de șoc, cu toate că există o scenă de viol. Atmosfera filmului, saspens, este creată de o selecție precisă a detaliilor și îi ține pe spectator, fără a lăsa să plece.
S. Nekrasov. Regizată de S. Elchaninova, care a filmat filmul "Munca nu este un lup ...", fondurile au fost alocate pentru 5 minute de ecran. Restul celor 13 minute pe care grupul le-a făcut cu banii lor. Și filmul sa dovedit. Apreciez în el dorința de a vedea lumina chiar și în cele mai întunecate manifestări ale vieții.
M. Bezenkov. Runner nostru up - documentar E. Grigorieva „Lech on-line» absolut liniștitoare nu nume, dar el, cel puțin, dă privitorului posibilitatea de a judeca eroul care micromediul, unde locuiește împreună cu mama sa, tatăl și sora.
S. Nekrasov. Eroul îmi amintește de situația literară de la începutul secolului trecut: Yesenin sau Klyuev în salonul Merezhkovsky. Au adus un tip autentic "de la popor", iar toate celestealele au fost atinse.
S. Smagin. Da, nimic de genul ăsta. Aceasta este o poveste cinstită despre cum "într-un sat, la șaptesprezece kilometri de cea mai apropiată stație de autobuz", trăiește un astfel de tip.
M. Bezenkov. Așa trăiește, dar nu există.
Tatlin, regia A. Kiyanitsa
M. Bezenkov. Dar, sunt de acord, rareori la festivalul nostru au fost eroi, interesanți pentru spectator, provocându-i simpatia și compasiunea. Și totuși eroii ăștia erau. În Newsreel documentar Anna Filimonova, „Credința“, ne întâlni o femeie care sa dedicat educarea copiilor - orfani cu părinți care trăiesc în așa-numitul „sat pentru copii“. Atât materialul, cât și complotul sunt dramatice, așa cum se spune, prin definiție. Dar acest film este frumos să privești, evocă un sentiment de ridicare a spiritului.
S. Smagin. Apropo, Anya - de la cei care nu participă pentru prima oară la festivalul de studenți. Noua lucrare își continuă reflecțiile anterioare. Adică filmul de anul trecut Parallels.
M. Bezenkov. Spuneți-mi, Seryozha, dar cum vedeți situația cu colegii străini după părerea dvs.? Suferă de bolile noastre? Programele lor par să aibă un scenariu de foamete, de sărăcie de idei?
S. Smagin. Da, și în casele noastre de studenți cu profundă falsă, mai mult decât suficient. Directorii doresc să transmită ceva privitorului, dar nu este posibil să descifreze în mod adecvat acest lucru.
S. Smagin. În această bandă - totul în locul ei. Un complot distinct, un monolog bine scris - în cel de-al zecelea minut, se formează o imagine deplină a eroinei.
S. Nekrasov. Numai, după părerea mea, este din nou drăguț, dar o mică problemă.
S. Smagin. Dar vesel și vesel. Istoria fetiței în ajunul maturității este aproape și ușor de înțeles.
S. Nekrasov. Nu poți da premii pentru veselie!
S. Smagin. Pentru optimismul "Leh" poți ierta foarte mult, inclusiv "imagine" prea profesionistă și prelungită. Filmul în sine este viu, "respiră". Spectatorul este tras în soarta personajului principal și împuterniceste cu el. Întreaga casetă este construită pe o singură recepție - uitându-se la eroul, la viața sa într-un sat uitat și la reflecțiile sale în diverse ocazii.
M. Bezenkov. Am fost uimit că întunericul a primit deja animația. Înainte de veselie, animatorii de azi au început să facă cinema dureros filosofic, prea serios. Aceeași viață neonului R. Puchkova. Nu vreau să spun că desenele de desene animate trebuie să fie distractive și fără griji, ci să intre într-o asemenea "junglă" filosofică ...
"Donut", regizorul A. Tarasov
S. Nekrasov. Pe de o parte, „șobolan, câine și chumovoz“ (regia N.Antipova), un lucru mic vesel timp de două minute, iar pe de altă parte - filme precum The Neon Life, cufundarea privitorul în realitatea viitorului. Regizorul a portretizat viața marțiană și a constatat că o ciocnire pură și pământească a oamenilor și viața de zi cu zi este o problemă insolubilă.
M. Bezenkov. Mi se pare că misterul animat este reprezentat cu succes în filmul german "The End Station: Paradise" (regia J. Turing). Caracterele sunt șobolani de gunoi, dar rezolvă probleme destul de umane de supraviețuire și de semnificația vieții. Și campania lor "pentru fericire" - nu este o parodie a proiectelor noastre utopice!
S. Nekrasov. Programele internaționale au fost clar împărțite în două grupuri - școli de film din țările CSI și restul lumii. În cea mai mare parte, școlile din străinătate apropiate au depus la concurs lucrări foarte slabe.
M. Bezenkov. Mi se pare că în aceste țări școala ca atare nu a luat forma. Asta este, există un fel de instituție de învățământ, al cărei profil este cinema, dar nu a dezvoltat încă tradiții.
S. Nekrasov. În VGIK o altă problemă. Directorii noștri de început nu încearcă nici măcar să folosească tradițiile acumulate, ci, dimpotrivă, încearcă să le respingă cu toată puterea lor. Toți cred că este dificil să folosească moștenirea clasicilor, că este necesară inventarea unei biciclete. În filmul "Designer" regizorul și cameramanul încearcă să creeze un spațiu cinematografic condiționat, folosind toate tehnicile posibile și imposibile ale măiestriei camerelor. Și nu vor să-și amintească exemple din faptele timpurii ale lui Fakss, deși, dacă au făcut-o, povestea despre artist ar arăta, pentru gustul meu, mult mai organică.
M. Bezenkov. Filmul "Afacerea de sex masculin" de S. Fabitsky, mi se pare, a supus juriului profesional prin buna sa calitate. Este realist în cel mai bun sens al cuvântului, profund și vâscos, ca și romanul secolului al XIX-lea. Și pentru studenți acest film părea prea corect și verificat, prea calculat. Și poate ... plictisitor.
S. Nekrasov. Și am fost umplute cu filmul lituanian "Mama" organizat de O. Bura. Mi se pare că astfel de fotografii nu vor fi primite în mod adecvat de către publicul rus. Ca o lucrare, "Mama" cinematografic este aproape de absolut zero. Acesta este un material semi-Stringer, o bucată de viață prin surprindere. Se amintește de o cameră ascunsă.
S. Nekrasov. Acest film mi-a amintit de un gen care pare să fi fost publicat de mult timp, o denunțare politică. Și regizorul a "livrat" acest film la multe festivaluri internaționale, unde, potrivit profesorului Școlii Lituaniene de Film, a fost primit cu căldură și a primit premii.
Absența unei viziuni compasiune asupra lumii conduce la păcate false - aceasta este o caracteristică foarte neplăcută a multor filme rusești. Imaginea "Vreau să trăiesc" (regizorul V.Novikov, VKSR) ar putea deveni o poveste interesantă despre viața și munca unui nugget de sat. Dar patos a șters întreaga structură a benzii de la primele fotografii, când vedem titlul "Cu binecuvântare ...", apoi citează din Scriptură. Spectatorul este violat cu lovituri-moare: cupole, lumânări, icoane, o Biblie deschisă. Patetica denaturează imaginea personajului principal, foarte ușoară.
S. Smagin. Și poți numi o imagine artistică integrală și competitivă?
S. Nekrasov. Poate că "Unterraken sau Collar inferior" de M. Knyaginina. Da, e de la categoria de "fleacuri", dar ce este o integritate poetică! Lăsați personajele să nu fie deosebit de interesante pentru mine - este o poveste despre croitori, a spus, aparent, și un croitor. Dar ei au propria lor lume interioară, umorul lor, iar regizorul a subliniat această lume cu un sentiment artistic subtil.
M. Bezenkov. Dar este timpul să rezumăm. Temele depresive ale filmelor lui Vgikov se datorează în mare parte motivelor obiective - haosului din care nu am ieșit încă.
A scris M. Bezenkova
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: