Igor Zhuravikhin despre studioul artei teatrale "master-a"

- Cum a făcut ideea de a crea un studio?

- Care sunt avantajele studioului dvs.?

- Eu și colegul meu, Vladimir Tokarev, un actor minunat, un om cu o experiență îndelungată în calitate de profesor în actorie, a decis să se apropie de studio într-un mod nou. În primul rând, studioul de artă teatrală "Master-A" include nu numai abilități de actorie, ci și discurs scenic, mișcare scenică, dans, plastic, baza aptitudinilor scenariului, precum și o cameră de casting.

- În această epocă a "Yutubov" și "Instagramov" acest lucru este important.

- Nu e vorba doar de asta. Acum se fac mai multe filme, unde personajele principale sunt copii și tineri. De la început, copiii stăpânează profesia de actor, participă la producții teatrale și acționează în film pe picior de egalitate cu adulții. Cu cât o persoană intră mai devreme în această lume minunată, cu atât mai mult va reuși. Studioul nostru colaborează în mod activ cu teatrele din Moscova și agențiile care acționează. Și când studioul are propria sa bază de actori, unde studenții noștri sunt complet liberi.

Dar nu poți uita de teatru.

- Așa e. Teatrul este, bineînțeles, organizator și participant la spectacole. Întregul proces - din citirile piesei pentru realizarea acestuia pe scena - introduce studio elev cu opere literare ale culturii rusești și străine, să învețe analiza corectă a proză și poezie, ajută să înțelegem sensul de bază al textului. Un joc în spectacole permite studenților noștri posibilitatea de a lucra în echipă, precum și să se simtă pe deplin ca artiști adevărați, pentru a afla toate aspectele de calificare și de teatru uimitor, interesant de creație profesie,, intens numit „actor“.

- Numele studioului tău este "Master-A". Asta înseamnă "actor de pricepere"?

- Acesta este unul dintre sensurile. Bineînțeles, actul este baza tuturor artelor teatrale. Dar mai întâi de toate, priceperea unui actor este o dezvoltare complexă a abilităților creatoare ale unei persoane. În forma jocului, se dezvoltă memoria, atenția și imaginația - acele abilități necesare pentru o persoană, atât în ​​studii cât și în activitatea profesională. Ca de formare, o persoană care depășește legătura fizică și psihologică, eliberatoare, dobândește abilități de a lucra în echipă, de învățare să nu se teamă de a vorbi în public. Și pe măsură ce învățăm, elevii noștri devin adevărați stăpâni ai muncii lor.

- Cât de corect să vorbim pe scenă?

- În mod clar, clar, astfel încât vocea să nu se obosească. În mod similar, trebuie să vorbim în viață. pe exerciții de oratorie sunt menite să asigure că copilul poate să învețe să vorbească în mod corect, care exprimă în mod clar gândurile sale în mod clar, plasând accentul corect în cuvinte și cuvinte cheie în propozițiile cu voce tare, fără a rupe la vot și nu strecurat ligament. Discursul scenic este una dintre cele mai importante discipline din studioul de teatru. O persoană care vorbește liniștit, prin dinți încleștați, sare de la un gând la altul, comunică o informație interlocutorului, ceea ce creează probleme cu comunicarea. Discursul scenic este conceput pentru a scoate clemele și cu ajutorul anumitor exerciții pentru a dezvolta dictionare, articulare, respirație, suport pentru voce.

- Și mișcarea scenică?

- Abilitatea de a-ți stăpâni corpul este o sarcină necesară pentru viață. Dacă există cleme musculare, ele pot interfera cu trecerea sângelui prin vase, ceea ce implică multiple probleme. sesiuni de antrenament regulate pe mișcarea scenică vă permite să păstrați corpul în formă bună, exerciții de relaxare scuti clipuri musculare, exerciții pentru a mobiliza ajutor pentru a înțelege mai bine posibilitățile corpului, pantomimă și dans dezvolta flexibilitatea, simțul ritmului și capacitatea de a muta cu grație. Eu însumi am fost angajat în coregrafie timp de 12 ani, înainte de a intra în liceul de teatru. Dar obiceiul vechi de a se încălzi înainte de a merge pe scenă a rămas atât de departe. Întregul complex de exerciții pe mișcare scenică, vorbire etapă și acțiune creează o persoană armonioasă și creativă.

- Ce altceva ai în atelierul tău?

- Atelierul tău colaborează cu Artistul Poporului din Federația Rusă Lyudmila Ivanova. Același Shurochka de la "Service Novel."

- Dragă Lyudmila Ivanovna este curatorul studioului nostru. Ea deține cursuri de masterat pentru copii. Pe scena teatrului muzical al copiilor ei "Impromptu", atelierul nostru organizează spectacole de spectacole. Lyudmila Ivanovna este o persoană foarte bună și luminată, prin elevi și teatru ei educă generația tânără.

- În ce condiții vin copiii în studioul tău?

"Doar scriu și studiază". Noi credem că nu este nevoie să aranjăm ascultarea și să împărțim imediat copiii în talentați și "profitabili". Se întâmplă adesea ca o persoană ca o floare să înflorească în procesul de învățare.

- Ce dorești părinților care vor să-și ducă copilul la studioul de teatru?

- Ei scriu adesea studioului pe o bază teritorială: cea mai apropiată. Dar mai aproape, nu întotdeauna mai bine. studioul nostru, de exemplu, este situat în centrul orașului, înconjurat de teatre, biblioteci și muzee, pe alee, unde a locuit poetul Venevitinov, unde Pușkin citește „Evgheni Oneghin“, în casa unde a locuit figuri celebre ale artei și culturii. Într-un astfel de loc minunat, cineva vrea să devină mai bun.

- Când vă spuneți la revedere, cum vă înscrieți copilul în atelierul dvs.?

Toate acestea ar participa la o școală de teatru cu un copil eu nici nu cred, dar a început să vadă fiica mea încercând cu sârguință repetate expresii faciale, intonația și gesturile actorilor și personajele pe care le vede la televizor. Apoi a urcat pe internet și a început să învețe informații despre vârsta la care copiii ar trebui să primească astfel de studiouri, care dintre ele și multe alte nuanțe. La portalul pentru copii **** ****, am găsit lista celor mai bune studiouri despre recenziile mamei și profesioniștilor noștri și apoi au dat dragostea noastră uneia dintre ele. În general, pot spune că acesta a beneficiat, deoarece ca un copil petrece timpul interesant, și de învățare să se simtă jocul, și într-adevăr un pic diferit a început să se uite la unele lucruri.

Bună ziua tuturor. De asemenea, sa gândit să-i dea fiului său teatru, deoarece el este un băiat destul de activ și trebuie să-și pună energia undeva - de ce nu la teatru? Pentru câteva luni, ceea ce a învățat acolo, a devenit în cele din urmă, deși nu atât de mult pentru a fi purtat în jurul casei, de asemenea, nevoie de o mulțime de energie pentru a juca în teatru.

Trimiteți-le prietenilor: