Iconografia tehnologiei și a școlii - despre alegerea icoanelor

Pictură de pictură vine în Rusia de Kievan după botezul ei, în secolul al IX-lea, din Bizanț. Pictorii bizantini (greci) invitați au pictat în templele din Kiev și alte orașe importante din Rusia. Până la invazia tătară-mongolă (1237-1240), iconografia bizantină și Kiev a servit drept model pentru alte școli locale. Odată cu apariția fragmentării feudale în Rusia, în fiecare dintre principate au început să apară școli individuale de pictură. În secolul al 13-lea a început deja un decalaj cultural între Rusia și Bizanț, care afectează și că icoanele pictate după secolul al 13-lea mai mult și mai mult încep să difere de la origini curat bizantine.

Parțile nordice ale Rusului au fost mai puțin afectate de invazia jugului tătar-mongol. În Pskov, Vladimir și Novgorod, atunci iconografia se dezvoltă puternic și iese în evidență pentru o identitate specială. În perioada de dezvoltare rapidă a principatului Moscovei, sa născut școala din Moscova. Apoi a început istoria "oficială" a iconografiei ruse, care continuă să se deplaseze mai departe și mai departe de trăsăturile și tradițiile stilistice ale strămoșului său, Bizanț.

Cea mai mare dezvoltare a școlii Moscova a primit în 14-15 de secole, și a fost în legătură cu lucrările unor astfel de pictori precum Teofan Grecul, Andrei Rubliov si Daniil Cerni. În aceeași perioadă, există o înflorire a școlii Pskov, caracterizată prin exprimarea imaginilor, claritatea formelor de lumină și înghițirea frotiului.

În viitor, unicitatea rus pictura de icoane de dezvoltare reumplut Stroganov School, este construit pe bogăția culorilor, utilizarea de aur și argint, rafinament în ipostazele și gesturile personajelor.

În secolul al XVI-lea, Yaroslavl a început să se dezvolte în mod activ, ca centru cultural și economic. Există școală de pictura icoană Yaroslavl, care își continuă existența timp de aproape două secole, și aduce o mare contribuție la dezvoltarea istoriei icoanei în Rusia. Bogăția designului, utilizarea detaliilor suplimentare în design, parcele complexe și multe altele au apărut în acele secole în pictura icoană.

În secolul al XVII-lea a apărut școala Palekh. Scrisoarea de stil Palekh este complicată de marea varietate de elemente ale compoziției, iar tehnica este, de asemenea, complicată de multe umbre și suprafețe ușoare. Culorile sunt bogate, luminoase. Tot în această perioadă, pictura în ulei este introdusă în iconografie, permițând transmiterea imaginilor mai voluminos. Această direcție este numită "mod fryazhskaya" de iconografie.

În secolul al XVIII-lea, odată cu dezvoltarea Academiei de Arte, icoanele picturale în stil academic, scrise în pictura în ulei, au început să se răspândească pe scară largă în pictura icoană.

Aceasta nu este întreaga istorie a iconografiei, există multe școli de pictură în iconografie și fiecare dintre ele poate fi dedicată unui articol separat.

Istoria rusă, care a evoluat de-a lungul secolelor, a devenit atât de bogată și variată încât mulți cred că a depășit sursele principale bizantine (grecești).

Diverse opțiuni pentru design, stiluri, tehnici, compoziții, culori etc. - toate acestea trebuie luate în considerare la comanda unei pictograme.

În prezent, în general, putem distinge următoarele tehnici și stiluri de iconografie, care ar trebui determinate la scrierea unei noi pictograme:

Tehnică: tempera, ulei,
Iconografia medievală și iconografia secolelor "târzii".
Stilul scrierii: pictura pitorească, pictură.

Ar trebui remarcat. că în prezent, icoanele fabricate pot avea caracteristicile mai multor școli de pictură și uneori este dificil să se definească în mod clar. la care icoana aparține icoana.

Iată câteva exemple de toate cele de mai sus: