Analiza poemului Akhmatova este o solicitare

În anii precedenți, a fost o idee destul de comună îngustimii, Camera poeziei Ahmatova, și se părea că nu au existat semne ale evoluției sale într-o direcție diferită. Miercuri de exemplu, o trecere în revistă a Ahmatova B. Zaitseva după citirea ei poemul „Requiem“ în 1963 în străinătate: „Am văzut o dată Ahmatova“ Tsarskoye Selo păcătos distractiv „și“ batjocoritor „Pot să presupun că a fost atunci, în câinii vagabonzi fragil. acest lucru și o femeie subțire emite un strigăt - o femeie, mama, strigătul nu este numai despre ei înșiși, ci și despre toată suferința -. soțiilor, mamelor, miresele Unde au oamenii de putere versuri, ușurința de cuvinte tunete, cum ar fi și convenționale, dar zumzet clopot dangăt , care răspândesc inima umană și provoacă cenușă schenie artistică? "







Baza poemului a fost tragedia personală a lui Akhmatova: fiul ei, Lev Gumilev, a fost arestat de trei ori în anii Stalin. Prima dată când el, student la facultatea istorică a Universității de Stat din Leningrad, a fost arestat în 1935, apoi a reușit curând să-l salveze. Akhmatova a scris apoi o scrisoare către I.V. Pentru Stalin. A doua oară, fiul lui Akhmatova a fost arestat în 1938 și condamnat la 10 ani în tabere, termen mai târziu redus la 5 ani. A treia oară, Leo a fost arestat în 1949, condamnat la moarte, care este apoi înlocuit cu o referință. Vina sa nu a fost dovedită, iar după aceea a fost reabilitat. Însuși Akhmatova a considerat arestările din 1935 și 1938 ca răzbunare a autorităților pentru faptul că Lev era fiul lui N. Gumilev. Arestarea din 1949, potrivit lui Akhmatova, a fost o consecință a binecunoscutei rezoluții a Comitetului Central al CPSU (B.). Și acum fiul stătea deja din cauza ei.

Dar "Requiem" nu este doar o tragedie personală, ci o tragedie a poporului.

Compoziția poemului are o structură complexă: include epigrafa, prefața, inițierea, introducerea. 10 capitole (trei dintre acestea având titlul: VII - Verdict, VIII - Moartea, X - Răstignirea) și Epilogul (format din trei părți).

Aproape întregul "Requiem" a fost scris în 1935-1940, secțiunea În loc de Prefață și Epigraf sunt etichetate 1957 și 1961 ani. De mult timp, opera a existat numai în amintirea lui Akhmatova și a prietenilor ei, abia în anii 1950 ea a decis să o scrie, iar prima publicație a avut loc în 1988, la 22 de ani de la moartea poetului.

La început, "Requiem" a fost conceput ca un ciclu liric și numai ulterior a fost redenumit într-un poem.

Epigrafa și prefața sunt cheile semantice și muzicale ale operei. Epigrafa (un autocat din poemul lui Akhmatova din 1961, "Nu e nimic pentru noi, împreună, mizerabili") Introduce în epica epică a tragediei populare o temă lirică:







In schimb, Prefata (1957) - o parte, continuă tema „poporul meu“, ne duce la „dacă“ - închisoarea din toate Leningrad 1930. Ahmatova „Requiem“, precum Mozart, a fost scris „prin ordin“, ci ca un „client“ apare „oameni stomilonny“ în poezie. Și cu versuri epică în poemul sunt îmbinate împreună: vorbind despre durerea lui (arestarea fiului său - L. Gumilyov, și soțul ei - NM Punin), Ahmatova vorbește în numele a milioane de „anonim“, „noi“, „În groaznica anii terorii Ejov am petrecut șaptesprezece luni în închisoare cozi din Leningrad. o dată pe cineva „recunoscut“ ma., apoi în spatele meu o femeie cu buze albastre, care, desigur, niciodată în viața mea a auzit numele meu, sa trezit dintr-o caracteristică a ne amorțite și îi șopti la ureche (acolo totul a vorbit în șoaptă): - pe care le puteți descrie și am spus: - poate că atunci. ceva de genul unui zâmbet alunecat de ceea ce fusese odinioară fața ei.

În Inițiere, tema Prefeței prozaice continuă. Dar amploarea evenimentelor descrise se schimbă, ajungând la o scară grandioasă:

Aici se caracterizează timpul și spațiul în care se află heroina și prietenele ei aleatorii în cozile de închisoare. Nu mai este timp, sa oprit, a devenit amorțit, a tăcut ("marele râu nu curge"). Rimurile "munți" și "năluciri" care dau sunete puternice întăresc impresia de severitate, tragedia a ceea ce se întâmplă. Peisajul reflectă imaginile "Iadului" lui Dante, cu cercurile, bordurile, fantele de piatră malefice. Și închisoarea Leningrad este percepută ca fiind una din cercurile celebrului "Iad" al lui Dante. Apoi, în Introducere. găsim o imagine de mare putere și precizie poetică:

Numeroasele variații ale motivelor similare din poezie amintesc de leitmotivele muzicale. În Inițiere și Introducere, principalele motive și imagini care se vor dezvolta în continuare vor fi prezentate.

Poemul este caracterizat printr-o lume de sunet specială. În notebook-ul Ahmatova au cuvinte ce caracterizează muzica specială a operelor sale: „. Parastas funerar, singurul acompaniament, care nu poate fi decât tăcere și lovituri îndepărtate ascuțite clopot de înmormântare“ Dar tăcerea poemului este plin de anxietate, sunete discordante: cheie cântec sunatoare plin de ură de despărțire fluiere locomotivei, copii plângând, femei urlând, sacadată negru Marias, squelch ușile și urlând babă. O asemenea abundență de sunete sporește numai tăcerea tragică care explodează o singură dată - în capitolul Răstignire:

Răstignirea este centrul semantic și emoțional al operei; Pentru Maica lui Isus, cu care se identifică eroina lirică Akhmatova, în ceea ce-i privește pe fiul ei, a venit "ceasul mare"

Magdalena și ucenicul iubit așa cum au fost, întruchipează etapele Crucii, care a trecut deja Mama: Maria Magdalena - mizeria rebel atunci când eroina lirice „a urlat sub turnurile Kremlinului“ și „s-au grabit la picioarele călăului,“ John - toropeala liniștit al unui om care incearca sa „omoare memorie ", tulburat de durere și chemând moartea. Tăcerea mamei, care „astfel încât nimeni nu a îndrăznit să se uite, și nu“ permis cry Requiem. Nu numai pentru fiul său, ci pentru toți cei distruși.

Poezia de închidere Epilogul "trece timpul" până în prezent, întorcându-ne la melodia și sensul general al Cuvântului prealabil și al Inițiației. apare din nou imaginea liniei închisorii "sub peretele roșu orb". Vocea eroinei lirice devine din ce în ce mai puternică, a doua parte a epilogului sună ca o corală solemnă, însoțită de loviturile clopotului funerar:

"Requiem" a devenit un monument în cuvintele contemporanilor lui Akhmatova: atât morți cât și vii. Îi plângea pe toți, tema personală, lirică a poemului sa încheiat epic. Consimțământul pentru triumful de montare a monumentului în ea în această țară îi dă numai o singură condiție: că va fi un Monument al Poetului de la Zidul închisorii. Acest monument nu este atât de mult un poet ca durerea unui popor:







Trimiteți-le prietenilor: