Vitaly Dyachenko: "Performanța se naște din ciocnirea realităților"
În Moscova - la fel, a înlocuit pantalonii albi a-la Ostap Bender pentru costume negre. Lumea Moscovei este lumea de origine a eroului, lumea sturionului cu sufletul și cea mai bună invenție științifică - un castravete sărat. Dragostea este doar o scuză pentru o anecdotă sau o exclamație a "vechiului". Salonul din Moscova, unde bărbații beau, fumează, bârfe, este indicat de doar trei scaune. Transplantate, înlocuindu-se reciproc, eroii conduc o conversație grăbită. Dar suma nu se schimbă de la schimbarea locurilor summandelor. Viața nu se umple. Singurul lucru care dă sens Gurov în această agitație este amintirea iubirii aleatorii și realizarea faptului că nu este întâmplătoare. Evoluția lui Gurov este susținută de o scenă de plastic realizată de coregraful Marina Terentyeva. Potrivit ideii ei, care a fost realizată cu succes pe o scenă mică, amintirile lui Anna literalmente "îngrămădesc" eroul. În contrast, în lumea bărbaților în negru, arată heroina N.Voityuk, fără apărare într-o negligee albă de zăpadă. Și mai insistent, cu fiecare pas al conversației este tema de dor și Hamlet Moscova, monologul finală este încredințată Burov-Hozyaychevu. Este simptomatic faptul că era acest erou, care la întrebat la început tema căsătoriei ca "încărcarea măgariilor", arătându-i multidimensionalitatea. Iar el, se pare, nu este străin de impulsurile pure și blandești, dar măștile de față care i-au crescut pe față îl împiedică să se dărui lor. Spațiul plictisitor al Moscovei se extinde. Nu există spațiu fizic în ea, dar marea este turnată în suflet. Și în loc de reflexia ironică a eroului - includerea lui și după el și includerea noastră completă în acțiune. Și aceeași marea interioară Gurov-Bondarenko aduce la Snutsk provincial. Platforma este transformată într-un gard cenușiu înfricoșător, pe care, de multe ori, o reamintește heroina la început. În lumea gardurilor Snutz la fiecare pas, "Geisha" este dată în teatru, iar fiica guvernatorului în boa este în cutie. Eroina lui Natalia Voytyuk în acest context nu mai este o fantomă efemeră. Găsit de Gurov în sala de teatru, într-o lume de agitație strălucitoare, este în fiecare zi și în același timp frumoasă. Lipsit de eforturile depuse de anturajul artistului erotic (în loc de lenjerie Lacy - pulover gros casual, fusta unită și podea), nu mai joacă domeniul femei frumoase, dar acest lucru devine de dorit reală. Imaginea ei devine treptat plinătatea, fără a se rupe, ca și cum eroina și, împreună cu aceasta, actrița, credeau în cele din urmă că fiecare trebuie să tolereze ceea ce i se dă. Gardul va rămâne pe scenă până la capăt, iar personajele nu vor găsi o soluție aici, în spațiul acestei performanțe particulare. Cu toate acestea, dobândirea de sine devine moștenirea lor adevărată. Bondarenko erou nu mai plânge ca răspuns la povestea cuiva excitat, „vechi ca toate vechi ...“ intriga piesei și a fost anunțat pe scară largă participare a câinilor care trăiesc. Cum se va comporta Daisy imprevizibil, a fost necunoscut până la sfârșitul lui. Restrâns la repetiții, ea a câștigat un fel de seriozitate și grijă și nu și-a permis nici un gest sau o privire superfluă. Împreună cu actorii, ea a trăit eroic în spațiul intim al scenei mici, sub privirea spectatorilor, această istorie de două ore, dar de fapt fără sfârșit.
Alexander Zagoraev: "Încerc să fac o piesă bazată pe formula Pushkin" adevărul pasiunilor, probabilitatea de a avea sentimente ". În fiecare lucrare căut aceste întrebări de existență umană ".
Miscarea aleasa de director astfel incat suntem mai empatici, mai simpli, dar eficienti. Acțiunea pasională completă este susținută de romance în interpretarea eroilor. Fiecare personaj are o proprie voce potrivită, uneori piercing, cum ar fi slujba lui Masha (Elena Didenko și Ekaterina Pivinskaya) și doamnele lui Sarytova. Și de la "Două Chitare", interpretate de o artistă bine-meritată, Tatyana Artemieva, ea tâlcuiește trecutul cu o hamei. O pereche de personaje minore comice, Guryevna și Mitrofan, este realizată de artistul bine meritat Zoya Yanysheva și Konstantin Bargatin. Capacitatea unui frumos Dmitri Andryukhina fi grotesc ridicol, probabil, exploatate în mod inutil în această producție, dar rolul său va găsi cu siguranță fanii săi, precum și erou ironic-obosit onorat artistul Vyacheslav Taratynova. Elena Stashevskaya nu este prima dată când joacă o adolescentă, dar niciodată eroina ei nu a fost atât de rapidă directă. „Bliss“, poate coincide în mod surprinzător cu așteptările publicului la teatru: pasionat, dar fără grabă formularea clasică a costumelor istorice autentice și muzica bună ar trebui să găsească pe averea noastră scenă.
Navigare după înregistrări
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: