Povestea terapiei ca o modalitate de dezvoltare a imaginației creative a unui elev, publicație în revista "Young

Împreună cu percepția, memoria și gândirea, imaginația creatoare joacă un rol crucial în activitățile umane, în dezvoltarea personalității sale. Este datorită lui că cele mai mari invenții ale omenirii sunt inventate și create. Dar sunt eficiente metodele de dezvoltare a imaginației care sunt folosite în societatea modernă în școală? În acest articol, avem în vedere posibilitatea aplicării unei astfel de direcții tinere de psihologie practică ca skazkoterapiya, pentru dezvoltarea imaginației creative a elevilor mai tineri.







Termenul "skazkoterapiya" apare relativ recent, acum aproximativ 25 de ani, și devine imediat cunoscut în rândul specialiștilor. Povestea corectă a basmei, așa cum se numește uneori, este utilizată cu succes atât pentru diagnosticarea copiilor și adulților, cât și pentru corectarea diferitelor deviații; ca și în scopul prevenirii și urmăririi scopului dezvoltării abilităților.

Psihologia internă recunoaște că abilitățile nu sunt date unei persoane din momentul nașterii, nu sunt moștenite. Omul se naște cu factori (premisele naturale), care sunt baza, fără de care dezvoltarea abilităților este de neconceput. Iar pentru formarea lor corectă, factorul decisiv este mediul social și diversele activități umane. Nu este întâmplător faptul că acordăm atât de multă atenție dezvoltării abilităților copilului de la naștere. Societatea modernă dictează nevoia de formare a unei persoane active din punct de vedere creativ, care are capacitatea de a rezolva în mod eficient și, dacă este posibil, de a rezolva neconvențional problemele vieții, pentru a ieși din situații dificile. Instituțiile de învățământ se confruntă cu sarcina importantă de a dezvolta potențialul creativ la copii, este necesară îmbunătățirea regulată a procesului educațional.

Problema creativității copiilor, despre dezvoltarea sa este extrem de importantă în psihologia și pedagogia copiilor. [2] Urmărind copil joc activități de scris sau imitație acestuia, pot fi întâlnite cu exemplele din acest domeniu tehnic, reală. Aici puteți vedea cum se întâmplă experiența de procesare a experiențelor, combinarea lor și construirea unei noi realități. „Creierul este nu numai corpul, păstrează și reproduce experiența noastră anterioară, de asemenea, este un organism care combină în mod creativ transformarea și crearea de elemente ale acestei experiențe anterioare și noile prevederi ale noului comportament,“ - a scris Vygotsky, LS Living în epoca științifică - progresul tehnic devine mai diversă și mai complexă. Și aceasta necesită o persoană nu o acțiune șablon, ci flexibilitate de gândire, abordare creativă.

Înainte de a adâncit în conversația cu privire la posibilitățile unui basm ca un mijloc de dezvoltare și psihoterapeutice, vreau să menționez o parabolă, care atrage atenția asupra Vachkov IV [1], în scrierile sale despre skazkoterapii „rătăcitor căutător a văzut o piatră mare pe care a fost scris : "Întoarceți-vă și citiți-vă". Se întoarse cu mare dificultate, o piatră grea și citi pe cealaltă parte: „De ce căutați noi cunoștințe, dacă nu acorde atenție la ceea ce știi deja?“. Ne-am străduim atât cu sârguință pentru a învăța ceva nou, de a utiliza cele mai recente evoluții în domeniul pedagogiei și psihologiei, pentru a se familiariza cu noile tehnologii. Și de multe ori uităm de ceea ce știm din copilărie - despre basme. Noi le cunoaștem, dar nu le acordăm atenție acestei cunoașteri, deși în basme există mult mai mult nedescoperite și nerevendicate.







Tip de basm psihologic

Condiții favorabile în cameră. Copilul are multe în comun cu eroul

Trebuie remarcat faptul că posibilitățile unui psiholog pedagog care practică terapia basm în clasă sunt extrem de extinse. Fie că ajută la construirea relațiilor corecte cu colegii de clasă, corectarea comportamentului agresiv, lupta cu temerile studentului, dezvăluirea propriei sale „I“ a copilului, tipul poveste dreapta și competent desfășura cursuri de a servi ca un instrument eficient. Dar, după cum am menționat mai devreme, în plus față de aceste și alte probleme, povestea este una dintre cele mai eficiente metode de dezvoltare a imaginației creatoare a copilului. Fuziunea sa cu alte tipuri de activități creative (teatrale, artistice, literare etc.) poate da rezultate bune.

Desen. fiind o creație tipică într-un copil timpuriu, trece prin mai multe etape [2]. În ciuda faptului că interesul pentru desen moare la școală, este încă una dintre cele mai simple și mai accesibile metode de a-și exprima gândurile și sentimentele lor. Folosind acest tip de creativitate în clasă cu poveste variat: este posibil să se ofere studenților după ce a citit povestirile portretiza locul care a fost realizat narațiune (castel, pădure magică) și eroii săi (cavaler curajos, un tâlhar rău). Colorat imagini tematice, pictura nisip, vopsele deget, și așa mai departe. E. De asemenea, are un efect pozitiv asupra dezvoltării abilităților creative ale elevilor care asigură rezultatele așteptate de la un basm.

Oamenii de știință din țară cred că adevărata creativitate verbală începe cu debutul maturității sexuale [2]. Înainte de o astfel de creativitate literară este necesară "creșterea" în multe privințe și se poate vorbi doar despre aceasta într-o etapă înaltă de a stăpâni vorbirea și de a dezvolta lumea interioară personală. Dar deja la vârsta școlară mai mică putem vorbi despre premisele pentru dezvoltarea acestor abilități. În timp ce se implică în scrierea basmelor, înfățișând finalul, elevul va dori cu mare interes să treacă de la discursul oral la cel scris, poate încercându-se ca povestitor. Dacă încurajați un copil să scrie pe un subiect care este inteligibil și interesant pentru el, procesul de dezvoltare a abilităților de creativitate verbală va fi rapid și plăcut. Tolstoi a vorbit despre această experiență de trezire a creativității literare la copii. El a menționat că adevărata sarcină a educației nu este "vaccinarea timpurie a copiilor cu limbaj adulților", ci ajută copilul să-și dezvolte și să-și formeze propriul limbaj literar. Iar povestea de aici va deveni un ajutor de încredere, un ghid al lumii frumosului discurs și a narațiunii laconice.

Vygotsky LS [2] explică popularitatea creativității teatrale la copii prin doi factori. În primul rând, aceasta este o relație strânsă a creativității artistice cu experiențele personale ale copilului. Aici, imaginea creată din elementele realității este întruchipată și realizată din nou în realitate, deși condiționată. (cerc plin de imaginație). În acest moment, dorința copilului de a realiza una sau alta imagine este realizată pentru a fi reîncarnată. În al doilea rând, dramatizarea, în comparație cu alte forme de creativitate, este cea mai apropiată de joc. Elevii se pot improviza, pot veni cu costume (măști), pot distribui roluri, pot crea peisaje. Atât pregătirea pentru joc, cât și redarea sa fac parte din joc. Povestea servește ca un câmp fertil pentru dezvoltarea creativității teatrale.

Astfel, vedem că introducerea lecțiilor "fabuloase" în activitatea de învățare a elevilor de juniori se va dovedi utilă și fructuoasă. Dezvoltarea abilităților creatoare ale elevului merită o atenție deosebită, depinde de gradul de formare a acestora că viitoarele sale ghiduri de viață, dorința de a face față în mod eficient diferitelor dificultăți, flexibilitatea minții și gândirea neconvențională vor depinde.

Termeni de bază (generați automat). dezvoltarea imaginației creatoare, dezvoltarea abilităților, Vygotsky L, scriere creativă, creativitatea, dezvoltarea abilităților copilului, creativitatea teatrală, imaginația creatoare a copilului, în scopul dezvoltării abilităților, poveste psihologică, povești psihologice, creatoare elev imaginația de creativitate teatru, metode de dezvoltare a imaginației, secrete creativitatea umană, psihologia practică și imaginația creatoare de dezvoltare a abilităților de neconceput mai tineri, dezvoltarea abilităților, limitele creativității literare.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: