Caracterul simbolic al imaginii artistice - estetica - movchans toate biblioteca de manuale ruse

134 Caracterul simbolic al imaginilor artistice

F Schiller, susține că omul - persoana umană în reprezentarea ei - este un simbol, deoarece în manifestările sale "esența interioară - umană" mereu strălucește (12, p. 75)







Un anumit tip de realitate este limba imaginii artistice, este un caracter de reper simbolic arta de o varietate de straturi semnificative de experiență spirituală determină complexitatea structurii limbajului figurativ tine de artă și discursul figurativ simbolizează profunzimea substanțială a vieții prin individualizării universale, oferindu-i „sentiment-unitate de caracter“ [7 tone 1, c 57] Un simbol este un mijloc de a da o imagine artistică dintr-o adâncime și o completitudine industrială, o întindere a asociativului semnificativ otrăvuri Una din definiția cea mai profundă a „caracter“, în legătură cu conceptele de „imagine“, „sens“, „semn“, „alegorie“, în contextul imaginilor artistice Nei apartine domnului Hegel: „Simbolul - este disponibil direct sau dat la contemplarea existenței externe, nu au fost luate astfel încât este există în mod direct de dragul ei, ci ar trebui să fie umachene Wheatley într-un sens larg și general "[7 m 2, cu vitlumachene 14uti la bіlsh larg i zagalnomu sensі" [7, vol. 2, p. 14 ].

Capacitatea de formare a simbolului este condiționată. esența sa-lea, ca „un simbol nu aparține nici o cultură felie sincronizate, el pătrunde întotdeauna felia vertical, vine din trecut și merge în viitor“ [14, 11], simbol ca fenomen cultural trans implică straturile profunde ale mentale structuri, provocând conexiuni asociative din lumea subiectului creativității, precum și obiectul percepției este în aceasta constă secretul caracteristicile sale atitudine indiferentă emoțional la fiecare lucrare de artă adevărată, deoarece acest lucru este în cazul în care Layered s sensuri, dându-i un ază inepuizabile și anuale oferă mai mult din părțile lor rețineți că această înțelegere prin experiența și pe baza și datorită grijii cu respect, se datorează tocmai adâncimea crucii toate într-adevăr hu dozhny „text“ Acesta este un limbaj figurativ simbolic al artei se caracterizează prin natura percepției din toate celelalte tipuri de experiență spirituală de altfel, sentimentul de adâncime nu este deschis pe cont propriu, ca n e este pe suprafața este, prin urmare, o operă de artă se deschide adevărata lui plinătate Am doar educat punct de vedere estetic persoana, - regularitate, care a acordat o atenție deosebită Voltaire și Winckelmann, dl Le ssing, F Schiller, și Kang. Lessing, F. Shiller, І. Kant.

Natura simbolică a detaliu imagini artistice caracterizează domnul Pan, bazându-se în special pe comentariul antic grecesc privind simbolismul imaginilor Bibliei caractere ale limbii sale „respiră întuneric divinație și sa ama poveste scurtă conține nodul momentul său de eternitate dulce“, - spune filosoful Bibliei [17 , 20] pentru a înțelege capacitatea simbolică a imaginilor artistice în special cuvinte puternice despre „forța misterioasă“, „eternitatea dulce“, a fost reflectat într-o adâncime infinită de obrazebezmezhnіy artistice glibinі hudozhnіh obrazіv.

Dezvoltarea științifică a teoriei caracterului începe în filosofia ideilor neo-platonism și (Plotin, Proclu) împrumută creștinismul prin lucrările lui Dionisie Areopagitul „nume O Dumnezeu“ și altele. În cazul în care mondială totul e este prezentat ca un simbol al esenței lui Dumnezeu, aliniind într-o integritate structurată ierarhică a Earliest creștin tradiții de design, implementare în principal pe materialul literar, aparțin lui Clement din Alexandria Filosoful spune prescrierea limbajului simbolic și valoare cognitivă, este proiectat ennuyu pentru elite și inaccesibile pentru cei neinițiați, există un limbaj simbolic sa bazat pe conștient învățate reale de instalare [3, p 272] Limbajul simbolic este necesar pentru fiecare salvie și ca sursă de cunoaștere, și ca un angajament de perfecțiune morală, și ca un mijloc de cunoaștere a adevărului dezvoltarea activă a teoriei imaginilor și simbolurilor în Evul Mediu sunt condiționate. tipul specific de cultură al acestei perioade: se formează pe baza doctrinei religioase și are o pronunțată colorare simbolică a zabarlenna.







Justificarea filosofică a naturii și esența imaginii artistice pe baza limbajului simbolic al teoriei artei practicate F Sh ( „Filosofia artei“), filozofia a dezvoltat teoria imaginii artistice, Xi Creed, alegorii în lor generală și specifică și estetică - dimensiunea artistică și artistică a artei, el are un loc special în univers: este unitatea ideal și real în expresiile lor tine perfectă, și, prin urmare, întruchiparea cea mai adecvată a ideii de absolut în ideea de forme senzuală pentru artă - acest mat Rial, și problema care există bogăția formelor sale și imagini simbolice Într-un fel, un ecou al alexandrin elenismul, în special ideile lui Clement din Alexandria, F Schelling vede universul ca un produs al creației lui Dumnezeu, există o „operă de artă“, bazată pe „frumusețea eternă“ Arta este rezultatul „Design“ a materiei sale este, prin urmare, un mijloc important de a crea perfect vitalitatea (frumusete) sunt: ​​imagine, o alegorie, un simbol, o metaforă atât perfectă interne holistic munca nce de artă este posibilă "doar în formă simbolică" [19, p 106 mozhlivy "Lachey au formі simvolіchnіy" [19, p. 106].

VM) nu ar trebui să provoace el însuși ca un singur lucru specific în mintea noastră, ci doar calitatea generală, care este gândit în sensul cel mai deplin „[7 m 2, 16] Adică, simbolul - este o estetică, mai degrabă decât un dozhny pur subțire în realitate, ea este concentrată straturile profunde ale experienței spirituale comprimat în structurile semantice-simbolice incapatoare capabile de a vorbi cu mintea și inima fiecăruia care a inițiat în crearea și funcționarea acestuia a unui limbaj simbolic de artă populară epic, folclor, reprezentări mitologice, ve religioase TION etc. Această trăsătură caracterizează simbolic Despre Potebnya, subliniind că arta este un fel de Braz „gânduri țese“ Viața spirituală în gândirea artistică - aceasta este o consecință a relației dialectice „unificat spiritul național“ și nevoile etice și estetice ale omului le-am loc " întâlnire "- artă populară [16, p 200zustrіchі" - Oameni tvorchіst [16, p. 200].

Caracter ca formă culturală este un mijloc de furnizare a conținutului structurii artei figurative universale datorită uzurparea identității (sa prăbușit) în ea bogăția experienței spirituale a relațiilor umanității cu simbolul păcii pe unealtă universală excepțională nu numai pentru a explica ( „identificare) a imaginii artistice în contextul unei experiențe spirituale, dar ajută la aprofundarea acesteia conținut, afișarea limitelor situaționale ale domeniului de aplicare al ceasului-lea, fiind simbolul Arta simbolică are caracter simbolic, aceasta face ca unitatea sens și se referă caracteristica de artă se află într-o relație de raport și simbol sens și imaginea roniknenni interconectate specifice ca structură spirituală complexă nu poate fi nici complet inadecvată valoarea ei, nici complet identică cu ea În consecință, imaginea simbolică include o bogăție recipient Achen exemplu, pe scară largă simbolul folosit cercului reprezintă infinit, și, în același timp, o finalitate internă, în cadrul căreia toate imensitatea lumii poate investi în mitologie este imaginea roții este un simbol al Soarelui, Carul Mare, etc; în același timp, este imaginea șarpelui este un simbol al fertilității, sol, apă, ploaie, foc (în special ceresc), de sex masculin și feminin a început generarea etc. Arta este imaginea arhetipului care simbolizează nemurirea vieții, veșnică renaștere în bogăția inepuizabilă de forme: un simbol al „eternei reîntoarceri“ Triunghiul ca o entitate are un conținut simbolic, trimite mintea la ideea de Dumnezeu deoarece conține același număr de laturi și unghiuri care religia este în chipul lui Dumnezeu, trebuie să fie văzut în chipul lui Dumnezeu.

Prezența a două tipuri de caractere în arta modul în care acestea identificate și justificate în estetica domnului Hegel - nu este doar punct de vedere istoric concepte specifice asociate cu anumite stadii de dezvoltare artistică a caracterului în sine-identitate este format prin etapele anterioare ale istoriei artei, precum și un fel de simbolic, care a fost ridicat numai la nivelul formei externe non-independente, poate avea loc în districtul artistic al acestora în perioade istorice de exemplu, fiecare nouă etapă de dezvoltare artistică se bazează pe prefixul deja produs limbaj artistic NYM cu conștiința de artă a crescut ca o întruchipare metodă de esență (idee) chu Kristeva susceptor Astfel, în etapa „nici conștiente“ simboluri (Egiptul antic. India) există o discrepanță între sensul spiritual și imaginea sens, care, cu toate acestea, nu sunt recunoscute ca незбижнистяк незбіжність.

Următorul pas, identificat ca fiind „simboluri sublime“, caracterizată prin aceea că incapacitatea percepută de a identifica conținutul universalitate spiritual prin formă specific-sens objectness, prin urmare, să furnizeze, imaginea sensibilă aplicată simbol numai ca „decor festive pentru putere evaziv de valori absolute“ Un prim exemplu de acest tip simbolismul religios simbolic este ovichnogo secundar de artă universală (articole de credință), nu pot găsi exemple de realizare l senzoriale adecvate Am că limbajul figurativ este înțelegerea numai exteriorul ideii de „decoratiuni de vacanță“, după cum sa menționat de către al treilea tip de dl Hegel e - simbolismul „formă comparativă a artei“ - arta timpurilor moderne este inerent în depășirea sensul contradicțiilor și imaginea în direcția întrepătrundere lor datorită dezvoltării artei în mod conștient STI care interpretează aceste protivorechiyadozhnoї svіdomostі scho osmislyuє tsі superechnostі.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: