Reguli și tehnici de editare video

Montarea de dimensiunea planului. Cel mai adesea când editați un film, trebuie să așezați materialul, care este diferit în funcție de scară (dimensiunea mare a planului). De exemplu, trecerea de la un plan general la unul mare permite personajului să se "potrivească" în scenă, dar poate provoca, de asemenea, o anumită dezorientare a spectatorului, cauzată de o întârziere a percepției. Editorii experimentați știu că cel mai ușor (fără probleme) spectatorul percepe tranziția între cadre care au o diferență în scara planului în două etape. De exemplu, planul de mijloc și un plan foarte mare sunt bine asamblate între ele - în acest caz, privitorul nu are îndoieli că vede același caracter, deoarece trăsăturile lui erau clar delimitate pe planul mijlociu.







Montarea pe faza de mișcare. Această regulă este direct legată de cea anterioară. Dacă o persoană care urcă pe un munte este văzută pe planul îndepărtat de la ștergere, atunci după lipire ar trebui să continue, în cadrul decupat din planul mijlociu, să urce pe ea. În caz contrar, la joncțiunea cadrelor va exista o "pauză" în mișcare și spectatorul ar putea părea că și-a pierdut partea (mișcarea).

Montarea în direcția de deplasare. O încercare de a împușca imagini filmate alternativ de pe partea stângă și dreaptă a unei cămăși de croazieră va eșua cu siguranță. Vizitatorul va pierde foarte repede o înțelegere a locului în care merge nava, deoarece mișcarea din cadru este apoi de la stânga la dreapta, apoi de la dreapta la stânga. Pentru a împiedica acest lucru, amintiți-vă că modificarea direcției de mișcare a subiectului la joncțiunea cadrelor nu trebuie să depășească 90 de grade. De asemenea, la punctul de tranziție dintre cadre, obiectul în mișcare nu trebuie să traverseze axa verticală a cadrului. Adică dacă obiectul a fost îndepărtat în stânga vizualizatorului înainte de joncțiunea cadrelor, atunci după joncțiune nu ar trebui să se miște în partea dreaptă a spectatorului. Competența de a monta diferite în direcția cadrelor de trafic va ajuta la un episod static scurt la sfârșitul primului dintre ele.

Montarea pe orientare în spațiu. Acest lucru este foarte important în instalarea dialogurilor, regula fiind că aruncarea și editarea ulterioară a cadrelor ar trebui să aibă loc astfel încât privitorul să rămână întotdeauna pe aceeași parte a liniei de interacțiune a obiectelor de sondaj. Cu alte cuvinte, nu luați privitorul (camera de filmare) dincolo de sectorul de 180 de grade, limitat de linia de interacțiune a obiectelor.







Adunarea prin compoziție. Dacă subiectul filmării este deplasat cu mai mult de o treime din lățimea (înălțimea) cadrului atunci când editați cadre care diferă în funcție de scală, aceasta poate cauza o pierdere temporară a atenției pentru vizualizator. Ține minte asta.

Montare pe culori și lumină. La punctul de joncțiune, cadrele adiacente nu trebuie să difere semnificativ de culoare și, în mod special, în lumină. Să luăm în considerare un exemplu: planul general este îndepărtat sub lumina soarelui, iar cel mare în vremea tulbure. Pentru a face mai puțin vizibilă joncțiunea dintre aceste cadre, se face o inserție scurtă de montare între ele, ceea ce arată modul în care norul acoperă soarele.

Utilizarea întreruperilor. Întreruperea este un cadru lipit între alte două cadre, diferindu-le brusc de conținuturi, dar întotdeauna în mod direct sau indirect legat de ele pe complot. De exemplu, în timpul instalării părților individuale ale unui interviu, politica poate fi scurtă, cu apariția unui instrument scris pe oră sau pe birou.

Tehnici pentru utilizarea diferitelor tehnici de montare

Trecerea directă între scene. Cu această editare, primul cadru al scenei noi modifică direct ultimul cadru al scenei anterioare. Astfel de lipire (tranziție abruptă) este cea mai simplă și mai puțin interesantă.

Descoperire treptată a imaginii unei noi scene. Noua scenă apare treptat din negru sau din altă culoare. În mod tradițional, prima scenă a filmului apare pe ecran.

Descărcarea treptată a imaginii scenei. Modul în care imaginea scenei se "dizolvă treptat" în orice culoare dată. Aproape întotdeauna dispare de pe ecran ultima scenă a filmului.

Descărcarea și manifestarea treptată a imaginii. Transfigurarea netedă a imaginii unei scene printr-o altă imagine. La intersecția cadrelor cu o astfel de tranziție, există cel puțin un cadru negru.

Fluxul unei imagini noi în cea veche. Aceasta este o opțiune pentru instalarea anterioară, dar fără un cadru intermediar negru.

Deplasarea imaginii vechi cu una nouă. Cu această editare, imaginea noii scene "împinge" vertical, orizontal sau altfel imaginea scenei vechi.

Trecerea directă între scenele cu alternanța lor. O modalitate de a scurta timpul filmului și, poate, de a-și adăuga dinamismul este instalarea paralelă a diferitelor scene. Această tehnică vă permite să alternați pe ecran simultan în curs de dezvoltare și interconectate prin acțiunea sau logica scenei scenei, subliniind paralele sau contrastul dintre ele.

Compararea diferitelor imagini ale unei scene. Variațiile unei tranziții directe între scene care conțin același obiect de studiu (de exemplu, un peisaj urban) într-o poziție neschimbată, dar în condiții diferite de fotografiere (de exemplu, perioada din an). Scopul acestei tehnici de editare este de a arăta fluxul de timp, de a stabili anumite reguli de timp.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: