Genuri de muzică electronică

Genuri de muzică electronică

Buna ziua tuturor! Bine ați venit în tren, grăbiți rapid pe parcursul genurilor muzicale, bla bla bla). De data aceasta zamahnemsya la ceva mai extinse, așa că vă avertizez că va exista o mulțime de text, și de dragul de comoditate și „asimilare“ a materialului muzical, istoria muzicii techno împărțit în trei rapid, aceasta este prima parte. În general, muzica pentru mulți oameni cred că este destul de specific, cu toate acestea, impactul acesteia asupra muzicii electronice, în general, și subcultura clubului este dificil de a supraestima, așa că sper că va fi interesant de citit, cel puțin ca perspectivă istorică)






Techno (Engleză Techno) este un gen de muzică electronică de dans care a fost format în SUA, orașul Detroit, Michigan în a doua jumătate a anilor '80. Prima mențiune documentară despre techno ca gen muzical electronic datează din 1988. Acum există mai multe subspecii de muzică techno, dar techno-ul Detroit este considerat fundamentul pe care au fost construite mai multe sub-genuri. Detroit techno a fost format prin fuziunea a muzicii afro-americane, cum ar fi casa de la Chicago, funk, electro si jazz electric cu artiști de muzică electronică, cum ar fi Kraftwerk, Giorgio Moroder, și Yellow Magic Orchestra. Unul dintre primii producători de Techno Juan Atkins afirmă că lucrările scriitorului science fiction Toffler, în special, sintagma „rebeli techno“ (Rebels.Pasă Techno), l vdohnovnila să folosească cuvântul „techno“, ca o descriere a unui stil muzical în care a lucrat. Această combinație neobișnuită de tehnologie diferită de stilistică cu estetica afro-futurismului. Din punct de vedere muzical, techno este de obicei o muzică instrumentală repetitivă, foarte des creată pentru un set DJ non-stop. Ritmul de bază este de obicei jucat în 4/4 timp, cu o lovitură de tambur pe fiecare trimestru, Clapham sau cursă tambur pe beat slab și hi-Het pe secundă a opta. Ritmul variaza de la 120 la 150 de batai pe minut, in functie de subspecii techno. Folosirea diverselor unelte de producție, cum ar fi mașini de tambur, sintetizatoare și stații de lucru digitale (DAW), este o parte importantă a esteticii muzicale a acestui gen. Mulți producători folosesc dispozitive muzicale de epocă pentru a crea un sunet techno autentic. Tambururile din anii 80, cum ar fi Roland TR-808 și TR-909, sunt foarte apreciate de producătorii de muzică techno.







Reamintind prima sa impresie de Kraftwerk, Atkins spune ca muzica lor a fost „clar și precis“, și că ea arăta ca un „ciudat OZN sunete“, care au fost folosite în muzica psihedelică a Atkins. Derek Mei ia act de impactul grupului Kraftwerk și alte muzici europene Synth: „Aceasta muzica a fost elegant si curat, iar pentru noi a fost foarte frumos, ca spațiu în care trăim în Detroit, și au existat foarte puține frumoase tot în jurul nostru au fost într-o mizerie urât .. , așa că am fost atrasi de această muzică, ne-a "aprins" imaginația. " Sa mai remarcat, de asemenea, că muzica sa este o continuare a culturii sintetizatoare europene. A adăugat, de asemenea, o serie de muzicieni influențați de formația japoneză Yellow Magic Orchestra, în special de membrii acestui grup Ryuichi Sakamoto, precum și de colegiul britanic Ultravox. „Technopolis“ Compozitie (1979) Grup galben Orchestra Magic, care descrie orașul Tokyo ca paradisul de electronice, lucru interesant a considerat, a influențat dezvoltarea Detroit techno, anticipează stilul, care a fost creat de Atkins și Richard „3070“ Davis în Cybotron grup. Kevin Saunderson recunoaște, de asemenea, influența Europei asupra muzicii techno, dar el susține că cel mai mult a fost inspirat de ideea de a crea muzică folosind diverse echipamente electronice: „Am fost luat prin surprindere de ideea că pot face o astfel de muzică complexă singur!“. Înainte de a deveni cunoscuți publicului subteran, Atkins, Sanderson, May și Foulkes au comunicat pe baza unor interese muzicale comune, DJ-uri și schimburi de mixtape. Toți i-au plăcut să asculte emisiunea de radio a Asociației Midnight Funk, un program de cinci ore dedicat muzicii electronice neobișnuite, difuzat de diferiți posturi de radio din Detroit. Conducerea sa a fost DJ Charles "The Electrifying Mojo" Johnson. Pe de difuzare aer piese Giorgio Moroder, Kraftwerk, galben Orchestra Magic și Tangerine vis, precum și astfel de grupuri funk ca grupuri de Parlamentul Funkadelic dans New Wave piese Devo și B-52. Atkins a spus că „Mojo a jucat toate piesele și trupe ca Parlamentul Funkadelic, a fost un grup foarte popular în Detroit, la momentul respectiv. De fapt, ei au fost unul dintre principalele motive pentru care discul nu a devenit o destinație populară în Detroit, la sfârșitul 70- s. Mojo pus pe aer o cantitate mare de funk doar pentru a fi diferit de toate stațiile, unde singurul sunet un singur disc. Când piesa a ieșit „genunchi“ a fost lovitură la final muzică disco în Detroit. "







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: