François Villon (1431 - 1463)
În 1431, invadatorii englezi l-au ars pe Joan of Arc la miza ca "un apostat și un eretic".
În 1431 sa născut François Villon, cel mai francez și cel mai eretic al tuturor poeților din Franța.
O privire teribilă era atunci locul de naștere al lui Villon. Orașele au ars. Caii călcau câmpurile. Au existat multe trădări, multe fapte, multe cadavre, multe victorii, dar nu era nici o pâine, nici o pace. La ororile războiului s-au adăugat ani slabi, ierni neobișnuit de grave și, în final, ciumă. Corpses se afla pe marginea drumului. Bandele de bandiți au călătorit în țară. Lupii au atacat satele. Judecătorii au judecat repede, iar călăii au spânzurat repede. La răscruce au crescut burdufuri, corpuri îndoite, agățate.
Din Italia au venit primele voci ale Renașterii. Lumea, înnegrită de asceți ai Evului Mediu, a zâmbit vag, în ciuda foametei și a frigului. Temându-se să piardă puterea asupra sufletelor tulburate, biserica era zeloasă: că nici o zi n-au găsit noi eretici, nu i-au aruncat în temnițe, ar fi spânzurat, arși.
Membrii ultimei cruciații locuiau în castele sumbre. Ele sunt de o sută de ori a spus nepoților săi despre devastarea orașelor siriene, lupta crucii și semiluna. Tinerii au râs încet peste ei. Tinerii se întrebau dacă englezii vor fi expulzați din Franța, dacă tânărul rege ar face față revoltei ereticilor, numiți "Praga", deoarece au fost inspirați de exemplul husiților cehi; Tinerii erau interesați de cine "gangsterii" urmau să atace, așa cum le-au numit trupele mari de bandiți.
De unde a venit François Villon?
În Paris, pe strada Saint-Jacques, era o mică biserică a Sfântului Benedict, pictată de maeștrii din Evul Mediu. Capelanul uneia dintre capelele acestei biserici era un anumit Guillaume Villon; el a adoptat un mic Francois, pe care mama lui nu-l putea sustine. Francois Villon a scris apoi:
Biserica Francois se uită la diavoli care prăjite păcătoși și drepți în ochii copiilor cu aripi. Mama și-a îndrumat fecioara sfântă. Villon râs în viața mea mai presus de toate: credința și cunoașterea nobililor și a episcopilor, și a râs de el însuși, dar întotdeauna amintit cu drag mama lui:
Pentru mama, el a scris o rugăciune și, în aceasta, a amintit frescele bisericii Sfântul Benedict:
Viyon era cu puțin peste douăzeci de ani când a intrat într-o schimbare proastă. Îi plăcea o femeie pe nume Catherine de Vossel; el avea un rival, un Sermoise; pe pridvorul bisericii pe care au luptat-o. Sermoise tăia buza lui Vion cu un cuțit. Apoi Villon a aruncat o piatră în capul infractorului. Sermoiz a murit. Frizerul, care a spălat rana lui Villon, a raportat incidentul poliției și Viyon a trebuit să iasă din Paris.
A fost mult timp rătăcios. În 1456, regele Carol al VII-lea a acceptat să ierte poetul, care ia trimis o petiție plâns. Villon sa întors la Paris și a scris "Micul Will". Aceasta este o lucrare jucăușă în care poetul prezintă cu diverse obiecte ale prietenilor și dușmanilor săi.
Putem spune că din acest moment, Villon a devenit poet. Din acel moment, el a devenit student la Sorbona sau, așa cum spunea el, "un elev școlar". Sorbona nu la atins niciodată de cunoștințe. "Școlii" nu erau supuși unei curți regale și acest lucru era de mare interes pentru Villon, deoarece nu conducea o viață virtuoasă.
Un an mai târziu îl găsim pe Villon în taverna "Bisetr", unde s-au întâlnit infractorii. El a fost cu Montigny, care a fost mai târziu condamnat pentru a fi spânzurat pentru crimă, cu cheatsul lui Garra, cu hoții Loup și Shollar. Villon nu a pierdut timpul, numele său era "tatăl-susținător al familiei" - știa cât de priceput să fure o șuncă și un butoi de vin. El a cerut ca în închisoarea Chatelet să fie lăsat cu camera cea mai convenabilă a "trei paturi".
Sa dus la Angers, unde a trăit unchiul său, un călugăr bogat. Banda, cu care lucra Villon, intenționa să jefuiască mănăstirea, unde era o rudă bună a "tatălui-susținător al familiei".
În Angers, Villon sa întâlnit cu o bandă faimoasă de bandiți și a scris o serie de poezii în limba hoților.
Curând el a fost arestat. El a fost condamnat la agățare cu alți vinovați. Așteptând execuția, el a scris "Epitaful":
Intrând în închisori, Villon a aplicat invariabil protecție pentru prieteni puternici. Mulți oameni eminenți au apreciat darul poetic al "elevului sărac". Cel mai credincios apărător al lui Villon a fost Printul Charles de Orleans, unul dintre cei mai mari poeți ai timpului său. Solicitând ajutor, Villon încerca uneori să-i atingă patronii și, uneori, îi batjocorea. A fost hoț, dar nu a fost niciodată curtenitor. Pușkin, o dată în emoție polemică, amintindu-i de "servitorul regal" al lui Clement Maro, a spus că poezia franceză sa născut în față și nu a depășit sufrageria. Poia lui Villon nu sa născut în față, ci în bordeluri și în închisori.
F. Mazereel. Francois Villon
În 1461, Viyon a împlinit treizeci de ani. La ordinul episcopului Thibault d'Esigny, a fost pus în închisoare în micul oraș Men-sur-Loire, lângă Orléans. Doar ajuns pe tronul lui Ludovic al XI-lea, venind în Men-sur-Loire, a ordonat eliberarea poetului. Villon a blestemat solemn pe episcopul rău, iar tânărul rege a vrut doisprezece fii.
La scurt timp după eliberarea sa din închisoare, Villon, revenind la Paris, scria "Marele Testament". În el, el dă din nou tuturor, dar de data aceasta, este lucrarea unui maestru matur; în ea nu numai poezii în caz și epigrame pungente, în ea - filozofia poetului.
Nu știm nimic despre sfârșitul lui Francois Villon. Este puțin probabil ca el să fi murit de moartea sa: nu era așa de dispus, iar vremurile nu erau așa. Poate că a murit în timpul unui jaf? Sau poate că "în cele din urmă au fost spînzurați" maeștrii de ceremonii de atingere "(așa-numiți călăreți); în definitiv, nu în fiecare an se anunță amnistierea cu ocazia încoronării.
Știm că îi plăceau multe femei: atât Catherine de Vossel, cât și de grăsimea Margo, de Rosalie și de "gloverul". Cu toate acestea, poemele sale de dragoste sunt fie pline de formule poetice convenționale, fie scrise cu o batjocură. Deci, se întoarce la Margo cu următoarea mărturisire:
Reamintind pe Catherine, el spune:
Este greu de imaginat că ar fi putut să moară, "dragostea străpunsă cu o săgeată", după cum scria el, venind un tribut adus convențiilor poetice ale secolului.
El trăia mereu în sărăcie și foame; cu vivacitate extraordinară, el a descris diverse feluri de mâncare, prânzuri și mese festive ale celor bogați:
Știa că bogații erau nu numai puternici, ci și corecte. El spune cum a fost adus un pirat capturat la Alexandru cel Mare. Împăratul a încercat să-l rușineze pe tâlhar, dar el a răspuns:
În spatele lui Villon au stat Evul Mediu cu sfinții săi și mistici, cu dansuri de moarte și viziuni de paradis. Un om odată condamnat la moarte și de multe ori în așteptare pentru ea nu se poate gândi la ea. Înainte de ochii Villon a crescut nu corturilor din cer, nu focul iadului, și el nu a crezut despre viața de apoi, care este greu de crezut, de la sfârșitul primului, este sigur de viață, care a fost în jurul valorii. El a scris despre faptul că toată lumea se degradează:
El a fost primul poet care nu a trăit în cer, ci pe pământ și care a reușit să-și înțeleagă existența poetic. Într-o zi, prințul Charles din Orleans găzduia un turneu poetic la castelul din Blois. Astfel de competiții erau divertismentul preferat al nobilimii luminate. Karl de Orleans a invitat toți participanții la turneu să scrie o baladă, care urma să înceapă cu cuvintele:
Pentru prinț a fost o prostie, o glumă amuzantă. Am citit o baladă scrisă de el cu privire la cuvintele citate. Karl din Orleans era un poet bun, iar versurile lui erau bune, moderat de inteligente, moderne amuzante - dulci și distractive seculare. Am citit balada și un alt participant la turneu, faimosul poet Jean Robert. A fost cunoscător al poeziei latine; și el își strălucea elocvența. Villon, cu toate acestea, a luat în serios tema propusă și a pus mult în balada sa; este o mărturisire a unui om eliberat de dogma și din credință, îndoielile, contradicțiile sale, complexitatea interioară:
În poemele sale, uneori viclean, uneori sincer la rude, o umanitate adâncă; aceasta este o viață fără predicări. Olympus pentru el era un munte pustiu sau rima obișnuită, iar cuvintele Sfintei Scripturi - frescele care atingeau, privindu-se la asta, vechea mamă analfabetă a oftat cu glas tare. A fost o zi nouă, strălucitoare și dificilă.
caracter poate prea popular direct de poezia lui Villon, poate urât biografia „savant sărac“ înstrăinat de ea cititorilor următoarele secole, magnific și sigur de sine ca palate noi, care au înlocuit dure, încuietorile întunecate. Contemporanii Racine și Corneille s-au îndepărtat indignat de "voința cea mare". Pușkin, aparent pe baza unuia dintre tratatele secolului al XVIII-lea, a scris: „Villon cântat în taverne și versete spânzurători vulgare și citește primul poet al poporului.“ Pușkin sa opus lui Pușkin lui Shakespeare și lui Calderon. Cu toate acestea, "Marele Testament" a fost scris cu o sută de ani înainte de nașterea lui Shakespeare și cu o sută cincizeci de ani înainte de nașterea lui Calderon. Știm acum că Villon a fost primul poet al Renașterii. Cu toate acestea, nu numai în această este semnificația ei: rămâne aproape, ușor de înțeles pentru timpul nostru. Poezia lui a avut o mare influență asupra poeților majori ai secolelor XIX și XX, atât în Franța, cât și dincolo de frontierele sale. Îmi permit un scurt certificat personal. Am tradus versetele lui Villon cu 40 de ani în urmă și recent m-am întors la "voința cea mare". Multe dintre hobby-urile mele vechi mi se par acum incomprehensibile, uneori ridicole. Dar poeziile lui Villon mă încântă la bătrânețe, deoarece m-au încântat în tinerețe. Ei spun că este important ca un poet să facă față testului timpului. Fără îndoială, Villon a rezistat. Desigur, în școlile franceze memorează versurile Boileau și nu Villon; Cu toate acestea, francezii cunosc bine poezia "scolii sărace".
De ce mă atrage la el însuși? De ce se citesc acum și recitesc poeții din diferite țări, generații diferite? Cea mai puțin poate fi explicată prin viața lui tulbure, neliniștită. Oamenii din secolul al XX-lea, am văzut destule războaie, crime și execuții, pentru a ne putea surprinde biografia lui Villon. El ne scutura si nu numai pentru ca este un mare poet. Există mulți poeți buni pe care îi cunoaștem în anii școlii; Întotdeauna pronunțăm numele lor cu respect, dar nu ne întoarcem niciodată la cărțile lor. Villon - nu este un monument, nu o relicvă, nu unul dintre reperele istoriei. La momente se pare contemporan cu noi, în ciuda Outlandish ortografia franceză veche, în ciuda baladele de modă veche și Rondo, în ciuda multe urgente pentru timpul său și aluzii obscure.
În douăzeci de ani de multe ori auzit vorbesc de dispariția treptată diferite, înfloritoare anterior forme de arta: pictura de sevalet, poezia lirică, romanul. Oamenii motivat, a susținut că, deoarece individul dă drumul la echipa, nu există nici mai mult spațiu și nici versurile care exprimă sentimentele subiective ale poetului, sau romanele dedicate soarta personală a eroului sau imaginile care împodobea casele iubitorilor de arta bogate. În opinia unor astfel de oameni, epoca freselor, eseurilor, epocii se apropia.
Lumea viitorului în romanele utopice invariabil seamănă cu lumea din trecut cu alte proporții, cu altă iluminare - evident, fantezia are limitele sale.
Oamenii care doresc să se destrame rolul artei într-un nou, abia născut lumea, probabil fără să știe, se întoarse spre trecutul îndepărtat. Unii dogmatismul este întotdeauna diferite de ani de formare, aduce oamenii împreună, simplifică noua concepție a lumii, cu acele vremuri îndepărtate, când au fost create „Cântec de Roland“ sau „Lay“ atunci când poeți rătăcitori a cântat Balade patetice sau moralizator fabliaux atunci când au fost construite catedrale gotice, această enciclopedie de piatră din Evul Mediu. Poate că dogmațiștii, cu care uneori trebuia să mă cert, au îndemnat mentalitatea Evului Mediu? Acestea fiind spuse, eu cu siguranță nu cred că despre religie, mă refer la dorința creștinismului medieval să înțeleagă și să direcționeze fiecare aspect al activității umane, îngust și de a organiza lumea emoțiilor, respingând ca fiind eretică, și chiar și vrăjitoria, nu numai că orice abatere de la canon, ci orice manifestare a gândirii critice.
Timpul nu a justificat unele dintre profeții, formele de artă născute în Renaștere sunt vii și nimeni nu vorbește acum despre declinul lor. Desigur, aceste forme evoluează, dar nu mor.
Romanul timpului nostru diferă pentru mulți de romanul secolului al XIX-lea, construit pe istoria unei singure persoane sau a unei familii. În romanul modern eroi mai mult, destinele lor interconectate, scriitorul ia de multe ori cititorul de la un oraș la altul, uneori, chiar și la o altă țară, compoziție narativă alternând cu fotografii seamana cu ecran alternante close-up-uri și scene mulțime. Ne vedem niște picturi murale de recuperare asociate rolului crescut al clădirilor publice (cred că arta modernă în America Latină), dar oamenii ca inca portrete, peisaje, naturi statice. Astfel de lucrări ca „150000000“ Maiakovski sau „cântec universal“ Neruda nu sa născut din întâmplare, epic lor asociat cu timpul; dar versurile sunt vii, după cum o demonstrează poemele multor poeți contemporani din diferite țări.
Greseala oamenilor care prezice sfarsitul unor forme de arta a fost neintelegerea relatiei dintre om si societate. În opinia lor, o campanie împotriva individualismului trebuia să ducă la călcarea individului. Între timp, o nouă societate este de neconceput fără o înflorire deplină și plină a omului cu lumea sa complexă de senzații subtile.
Poezia lui Villon - prima manifestare uimitoare a unui om care gândește, suferă, îi iubește, îi disprețuiește, se bate joc. Ea aude deja ironia care a sedus romanticii și combinația de coborâre poetică cu prozism, atât de aproape de poeții moderni - de la Rimbaud la Mayakovsky.
Mayakovsky, când era neliniștit, a repetat cu repeziciune cvadrul lui Villon:
Am spus că Villon este cel mai mare poet francez. Poemele sale sunt cheia multor secrete spirituale ale acestei țări.
De multe ori mi-am adus aminte de aceste cuvinte, și citind poeți contemporani din Franța, și vorbind cu lucrătorii pariziene și se uită la un câmp în apropiere de Loire, generalul, shoaled pe domeniu vast și, în același timp comprimat, probabil copacii, și pot fi invizibile prezența oamenilor, câmpul, în același timp luminos și surprinzător de trist. Zâmbetul francez, uneori, când sunt complet nefericiți, devin trist în momente de bucurie.
Villon în lucrarea sa „Balada adevărului pe dos“ nu este numai anticipate și jokeri trist din secolul galant și „poeți blestemați“ ai secolului trecut, în poezia lui este o combinație de scepticism și admirație, care poate fi văzut pe fiecare din pagina franceză a cărții, în fiecare MOT vechi Paris epicureu, la fel ca în zâmbetul blestemat al unui adolescent din satul Touraine sau Anjou. Versiunile lui Villon îi ajută pe Franța să profite mai adânc și pentru asta, ca și pentru multe altele, le-am iubit și le-am iubit.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: