Cufere, trunchiuri, boxeri - secrete ale vechiului piept

Ce știm despre mobilierul strămoșilor noștri? Și mult și puțin! Articolele de artă din vile și palate vechi pot fi văzute acum în muzee. Dulapuri, mese, canapele, scaune, birouri, oglinzi devin adevărate opere de artă, exemple de baroc, rococo, clasicism, Empire, Art Nouveau. Bazat pe schite realizate de arhitecti de celebri artiști și le-a creat artizani cu înaltă calificare din diferite lemn de peste mări, uneori scumpe, decorate cu bronz, aur, fire, țesături, porțelan și fildeș incrustatii. Asemenea mobilier merita o avere. Deci, biroul de Catherine al II-lea al maestrului de Gambs costa 20 de mii de ruble.

În timp ce admira prelucrarea lemnului, frumusețea formei, ornamentele rafinate de bronz auriu, vizitatorii de la Hermitage se întreabă de obicei: a lucrat împărăteasa pentru un astfel de birou? Cel mai probabil, nu - a servit ca o decorare a sălii principale, împreună cu picturi, tapiserii, produse din pietrele urale și alte opere de artă. Astfel de mobilier a fost tratat cu mare respect, pentru că a fost păstrat.

Și pentru utilizarea de zi cu zi au folosit produse mai simple, dar bune, în plus, în secolul al XVIII-lea, le lipsea de multe ori. Chiar și Catherine II a reamintit că atunci când curtea sa mutat de la Palatul de Iarnă la Vară sau la Țarskoe Selo, situația a fost urmată. Într-un cuvânt, mobilierul a servit mai multe generații, a fost predat descendenților cu toate celelalte bunuri imobiliare.

Dar lăsăm palatele și vilele, sunt scrise foarte mult. Să ne întoarcem la viața unui țăran rus sau a unui proprietar de pământ. Se știe că printre ei erau mulți artizani, stăpâni ai tuturor meseriilor. Fierari forjate instrumente, arme, încuietori, lumini, candelabre pentru oameni de bogăție diferite. Tâmplarii au construit case în care întreaga familie a trăit de la mic la mare. Și dulgherii au făcut polați, bănci, mese și alte mobilier simplu, dar bun.

Aici ajungem la subiect, care este principalul lucru în nararea noastră. De mult timp în mediul rural și artizanal urban, trunchiul era de fapt una dintre piesele principale de mobilier. În dulapuri mari de stejar și pin stocate cereale, făină și alte produse. Unele cufere erau acoperite cu piele, cu cuie de cupru cu pălării, ceea ce le făcea nu numai puternice, ci și frumoase. Alții au pictat culori strălucitoare în exterior și în interior. Au reprezentat flori, buchete, ghirlande. Printre ornamente, puteți vedea figuri individuale sau chiar compoziții întregi. Apropo, astfel de tablouri sunt tipice pentru dulapuri și materiale. Mobilierul antic se mai află încă în expedițiile științifice din regiunile nordice și centrale ale țării noastre, din Ural și din Siberia.

Scopul cuferelor a fost universal. Ele erau destinate depozitării de îmbrăcăminte, lenjerie, vase. produse Cufere deosebit de bogat decorate și elegante pentru bijuterii pentru femei: margele, cercei, broderii, dantele, șaluri, pălării. O tânără fată, o mireasă pentru căsătorie, ia primit trunchiul și i sa dat zestre. Nu este nimic despre proverbul rusesc: "O mireasă într-un leagăn, o zestre într-un boxer".

Dacă vă uitați la portretele vechi ale femeilor și fetelor tinere pe amprente populare cu scene de festivaluri populare, atenția este atrasă de sundre elegante, bluze brodate. asamblate încălzitoare și alte articole de toaletă feminină. Frumusețe și pălării: kokoshniki. bandaje, coroane, panglici. Toate acestea sunt decorate cu broderii de aur, perle de râu, chiar și pietre prețioase. Costumul trebuia să aibă curele frumoase, coliere, cercei. Și aceasta este dacă toate fetele s-au ascuns în trunchiurile prețuite.

Peste piept pictat

Pe unele cufere puteți vedea tablouri cu tempera strălucitoare, cu scene de sfânta povestire, festivități și dansuri. Svyatka numit vacanță de la Crăciun la Bobotează, când aranjate festivități vesele, cu dans și cântând pe străzi au fost Mummers.Un, iar tinerele fete au venit împreună și (amintiți-vă lui Pușkin Tatyana Larina) întreabă dacă vor să se căsătorească în anul următor, și care vor fi logodnicei lor.

Într-o cabană din lemn cu un cuptor de cărămidă, fetele s-au adunat în sarafane și kokoshnikuri strălucitoare. Unul dintre ei este așezat într-o poziție atentă și probabil așteaptă să-și prezică soarta. Alta se așeză pe genunchi în fața puiului, care frânge boabele. A descris perfect scena sfintei averi spunând lui VA Zhukovsky în poemul "Svetlana":

Odată o seară a Epifaniei
Fetele au ghicit:
Pentru poarta o papuci,
Le-au luat de pe picioare și i-au aruncat;
Zăpada era pătată; sub fereastră
a ascultat; fed
Numărarea de pui cu cereale;
Ceara puternica a fost stogata.

Compoziția acoperirii poate fi o ilustrare a acestor versete. În plus față de scena centrală, are piste laterale, care ilustrează băieții și fetele care dansau veselul dans rusesc. În jurul lor au adunat bătrânii și tinerii în costume populare. Pe marginea capacului, precum și în jurul scenei centrale sunt ghirlande de flori și frunze, făcute cu mare pricepere.

Subiecte de tablouri

Pictura pe piept și în cufere este destul de comună. Subiectele maestrului au fost luate din legende populare, cărți, gravuri. În unele cufere vom vedea scene de luptă de legendari și fantastice eroi cu creaturi fantastice. Unul dintre acești eroi este Samson, rupând fălcile unui leu. Această imagine simbolică se regăsește destul de des în arta rusă, mai ales în timpul lui Petru. Simbolizează victoria armatei ruse în războiul din nord. (Bătălia de la Poltava, conform calendarului bisericii, a avut loc în ziua memoriei Sfântului Sampson al călătorului).

Antic și alte subiecte au fost refăcute în mod rusesc. Deci, lângă Samson, este prezentat un centaur galopant, el în interpretarea rusă a primit numele de Polkan. Legătura dintre picturile murale și basmele rusești și herinii este evidentă. Printre ornamente se află adesea imagini de pene, corbi, bufnițe, sirene și alte păsări și animale din folclorul rus. În picturile lui Lădițe, lăzi și cutii pot fi văzute imaginea străinilor: suedezii, polonezi, turci, și alții, pentru a aduce produse în Rusia și rusă au lovit înfățișarea sa, îmbrăcămintea și maniere.

De asemenea, au fost preluate și lucrări literare. Multe picturi sunt dedicate lui Beauvais, un oaspete bogat al lui Sadko, Alexandru Macedonei și al altor eroi preferați în popor.

Centre de artizanat

Multe produse sunt fabricate în provinciile nordice ale Rusiei: Kholmogory, Vologda, Veliky Ustyug. Unele cufere erau acoperite cu fier, împodobite cu os și argint. Alții au pictat culori strălucitoare. Foarte îndrăgostită de tonuri roșii, verzi și maro, care folosesc pentru desen (contur) vopsea neagră groasă.

Cel mai mare centru pentru producerea obiectelor de artă de uz casnic de mult timp a fost Tula, unde, începând cu secolul al XVI-lea, au făcut lupte și, mai târziu, au acordat arme. În plus, comandantul de a crea tabele de mobilier din oțel, scaune, ecrane semineu, bănci, corpuri de iluminat - candelabre, candelabre, sfesnice, decorațiuni de masă și o varietate de cutii și. Secolul al XVIII-lea a fost momentul înfloririi pescuitului.

Produsele artizanilor ruși, inclusiv cuferele, au fost vândute la târguri. Cele mai faimoase dintre ele - Makaryevskaya lângă Nizhny Novgorod, Irbit în Siberia, Blagoveshchenskaya lângă Arhangelsk. Pe ei vin vânzătorii și cumpărătorii din locuri îndepărtate.

Chest-lock și tetiera pentru piept

Cele mai populare trunchiuri de lemn, tapițate (călcate) cu fier. Forma lor era simplă - dreptunghiulară sau amintește de o cabană rusă cu un turn de schelă, de unde și numele: o casă-casă. Lăzile erau acoperite cu benzi de fier răsucite cu un model geometric sau vegetativ. Sub plăci, strălucea un copac sau o vopsea prin care era acoperită, uneori erau așezate pânză, piele, folie, mica și hârtie colorată. Deseori în cufere, au fost făcute mai multe birouri, sertarele secrete închise cu încuietori de încredere. Această achiziție nu a fost ieftină, dar proprietarul a fost calm acum pentru banii, lucrurile și documentele de afaceri.

Chesturile au servit ca seifuri, nu numai că erau ținute în casă, ci și călătorise. Nu este un accident și comercianții de la Nürnberg care au adus bunuri Arkhangelsk în secolul al XVII-lea, au cumpărat Lădițe rusești și le-a transportat în argint, cositor și alte obiecte de valoare.

Pentru călătorii lungi, era convenabil să ai o tetieră în piept. Este scăzută, capacul superior cu o rampă și, dacă puneți o pungă de cereale sau o blană pe ea, puteți să dormiți în condiții de siguranță pe drum fără teama de a pierde conținutul.

Kholmogory Bone Trunks

Cuferele și cutiile mici au servit ca decorațiuni interioare. Copleșirea formelor, complexitatea ornamentelor, subtilitatea lucrării, le-au dat mai mult decorativ decât un scop utilitar. Printre produsele uimitoare de acest fel, merită să ne ocupăm de obiectele din os. În Rusia, în special, în Arhanghelsk și Kholmogory utilizate nu fildeș este utilizat în Europa și în Est, produse din brosme Marea Nordului morse. croielii în plăci subțiri aplicate acestora în arta model gravură și tentă de decapare, după care placa a dobândit o culoare brun-verzui. De foarte multe ori au fost tăiate prin dreapta - sa dovedit un tipar deschis. Alternarea plăcilor a făcut produsul bogat și unic ornat. Dar forma însăși era făcută din lemn, numai suprafața era acoperită cu os.

Cererea pentru astfel de produse a fost grozavă. Ele nu au fost vândute numai la târguri locale, ci au fost trimise la comandă atât în ​​capitală, cât și în străinătate. Prețul ridicat nu sa oprit, arta sculptorului a fost apreciată mai sus. Gama a fost extrem de diversă. Au făcut birouri osoase de dimensiuni mari și mici, cufere, cuști, cutii. Complexitățile diferite cutii de sos, cutii pentru gherghef, o varietate de articole de masă, cutii de prizat, ac.

Sculpturile osoase de la Kholmogory din plantele medicinale au inclus imagini figurative ale animalelor și păsărilor, leagandu-le organic unul cu celălalt. În funcție de cerere, forma și ornamentul produsului s-au schimbat, dar tradiția a fost protejată.

Piept de nord de coaja de mesteacan

Împreună cu obiectele elegante, aproape de bijuterii din os, există cufere și cutii de material atât de simplu și răspândit ca coaja de mesteacăn. În viața poporului rus, în special în zonele rurale, borcanele de coajă de mesteacăn pentru depozitarea făinii, cerealelor și zahărului au fost folosite pretutindeni. Dar unele centre - Veliky Ustyug, Kostroma, Yaroslavl, Rostov Veliky, Pereslavl - erau celebre pentru prelucrarea artistică a scoarței de mesteacăn.

Tehnica de prelucrare a coajelor de mesteacan este destul de simplă. Puteți să vă întâlniți ca un model embosat pe o suprafață caldă auriu-roz, și o fantezie, sub care au fost puse folie colorată, hârtie, mica. Birchbark tuesa și cutii cu picturi sunt, de asemenea, găsite: flori mari luminoase, imagini de doamnelor și domnilor în spatele conversației, băuturi de ceai, creaturi fantastice și altele asemenea. Toate acestea reunesc picturile murale cu folclor rus și miniaturi vechi în cărți și gravuri.

Cufere, cufere, cutii. Nu arăta că unii dintre ei par a fi astăzi rustici. Nu e de mirare că aceste produse sunt acum stocate în muzee celebre. Ei au absorbit cele mai bune trăsături ale culturii culturale tradiționale ruse - autentice și unice.

Trimiteți-le prietenilor: