La începutul „dezgheț“ cea mai mare popularitate versete Evtușenko, Voznesensky, R. Crăciun, B. Akhmadullina, poezie devenit lider de grup numit „animatori“, „tare“, prin urmare, de multe ori „șaizeci de ani“. Ultimul termen necesită unele rezerve, din moment ce noțiunile de "șaizeci" și "poezie pop" sunt legate ca generale și particulare "
Seria unică "generații" poate include poeții tradiționaliste (E. Evtușenko, Robert Rozhdestvensky și Voznesensky, B. Ahmadulina, N. Matveeva, Yu Moritz, Vladimir Visoțki, Okudzhava) și "copii Ahmatova" - I. Brodsky, Nyman A., E. Rein, D. Bobyshev, G. Gorbovsky care a început la începutul anilor 60-e. și a reprezentat o filială de poezie rusă "Leningrad". Participanții SMOG, condus de L. Gubanov, s-au apropiat de căutarea ideologică și estetică a "artiștilor pop". Astfel, este rezonabil să numim poeții "Leningraders" și "smogiștii" "juniori șaizeci".
Principala caracteristică a versurilor poeților "artiștii pop" a fost publicismul. Lumea sentimentelor lor sa concentrat deschis pe direcția civilă. În poezie, "șaizeci" a văzut mai întâi un act de comportament civil. Principalul lucru pentru ei a fost un răspuns imediat la cele mai importante evenimente ale timpului nostru, interpretarea lor estetică. Ca rezultat, poezia a evoluat dintr-un fapt estetic într-un fenomen al conștiinței sociale. Aceasta este demnitatea procesului artistic din anii 50-60. și slăbiciunea lui, asociată cu o subestimare a naturii estetice a artei: deseori extinderea sferei permise în literatură a avut loc în detrimentul artei. Cu toate acestea, "șaizeci" a extins foarte mult orizonturile experienței civile, dându-i un caracter profund personal, aducându-i universalului umanist patos.
Liderul fără îndoială al "poeziei variate" a fost Evgheni Yevtushenko. În ciuda tuturor (mai ales târg) a sunat apoi și acuzații ulterioare didacticism excesive și retorice, inferioare maiestrie nivelul de mai multe lucrări lirice, opera sa este importantă pentru înțelegerea vieții literare a acelor ani, deoarece întruchipează toate meritele și defectele ideologice și estetice Mișcarea "răcire" și direcția poetică, care a devenit parte integrantă a acesteia.
Ca poetul EA. Yevtushenko sa născut la mijlocul anilor '50. Cel mai puternic stimul pentru dezvoltarea gândirii sale artistice a fost patologia publicistică, sociopolitică care a predominat în literatură. Treptat, poetul se afla în centrul atenției cititorilor datorită talentului său, temperamentului civil, abilității de a atinge viețile. Poezia lui continuă tradițiile clasicilor ruși din secolul al XIX-lea. (AS Pușkin, Lermontov, în special rolul lui NA Nekrasov) și poezia modernistă de la începutul secolelor XIX-XX. "Este bine cunoscut modul în care Esenin, Mayakovsky, Pasternak au argumentat între ei. Aș dori să le reconciliem în interiorul meu. "(Evtushenko EA 1989, p. 256)
Poezia lui A.A. Voznesensky este extrem de personal. Aici totul vine în cele din urmă la "eu" și totul iese din ea. Expansiunea lirică Voznesenskii se îndreaptă spre o personificare expresivă, a cărei difuzare în poezia celei de-a doua jumătăți a secolului XX. el a pus tonul pentru celebrul său "Eu sunt Goya!" (Goya, ibid., p. 15). Poetul percepe problemele și bucuriile țării, lumea întreagă ca a lui și cere o transformare revoluționară a vieții.
Spațiu artistic al poemelor Yu.P. Moritz a fost umplut cu imagini care critica sovietică numit „povernostno-romantică“ (Ford E. 1988, pagina 224.) Nu calcau urși polari, nave tânjit bărbătești, legate în gheață, au concurat prin viscol Kayurov păsări de curte și obosit.
Patmosul romantic, aspirațiile pentru viitor au fost, de asemenea, caracteristice pentru poemele NN. Matveeva. Afirmația poetică a poetului se caracterizează prin vise și speranțe, ușurință emoțională și mobilitate, fantezie inspirată. În versetele din N.N. Matveyevoy sunt imagini de cer și barca care părăsesc orizontul, eroina ei lirică visează de țări necunoscute, fantastice; obiectele și fenomenele conțin ceva minunat, misterios, necunoscut. Eroii preferați ai poetei sunt marinarii, călătorii, pionierii, oamenii pe drum și în căutare, obsedați de descoperirea necunoscutului și frumosului.
Poezia lui N.N. Matveyeva se distinge prin mintea ei civică, atitudinea ei ireconciliabilă față de tot ceea ce stagnează, lipsit de spirit. Multe poezii au avut un patos satiric și ascuțit publicistic, cântat în "Imnul Piperului".
Reflecțiile filosofice asupra naturii armoniei și frumuseții, disarmoniei și stagnării, desemnarea artei și a stării moderne a lumii se bazează pe poemele "Amurgul zeilor", "Rembrandt". În poezia "Nu scrie, nu scrie, nu imprima. "Poetul reflectă rolul carnalului și spiritualului în artă, condamnă senzualitatea și instinctul de bază:
La fel ca fibrele unui pufos foc, de la centenarul secolului, stelele rațiunii zboară, scânteile spiritului, iar paginile rumegă în secole.
BA Akhmadulina nu a devenit din greșeală unul dintre vocile generației "anilor șaizeci". Versurile ei s-au născut din epoca "dezghețării", îmbibată cu spiritul de libertate "șaizeci". Cu toate acestea, reînnoirea lumii artistice a BA. Akhmadulina a mers puțin diferit de contemporanii ei "la modă".
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: