Cultura Finlandei

Cultura Finlandei este înrădăcinată în vremurile pre-creștine, când au fost venerate "spiritele naturii" și "forțele pământului". Cultura finlandeză combină moștenirea populației locale, care este o limbă fină-ugrică destul de rară. și anume finlandeză. saună tradițională. și obiceiuri și festivaluri creștine ulterioare. Datorită locației sale geografice și a caracteristicilor istorice, cultura Finlandei a fost influențată de popoarele baltice și germane învecinate. O mare influență asupra acesteia sa datorat și faptului că Finlanda a fost prima parte a Suediei. și apoi în Rusia. Trebuie remarcat faptul că cultura finlandeză este construită pe un mediu relativ ascetic și o dorință de egalitarism.

Astăzi, influența SUA este deosebit de vizibilă. În secolul XXI modern. Turistii finlandezi s-au familiarizat cu noile culturi straine care au aparut pe teritoriul Asiei si Africii. De asemenea, datorită studierii și muncii peste hotare, tinerii finlandezi și-au extins în mod semnificativ cercul de cunoștințe.

Dar totuși, diferența dintre regiuni este încă păstrată, în special astfel de diferențe nesemnificative în stres și unele cuvinte. Partea mai mică, și anume Sami. Suedezii finlandezi. Finlandezii tătari. încearcă să-și păstreze propriile tradiții și obiceiuri. Majoritatea finlandezilor sunt legați în mod inextricabil de natură la nivel emoțional, iar urbanizarea în această țară este un fenomen tânăr.

Secolele XII-XIV - timpul conflictului dintre Principatul Novgorod și Regatul Suediei. Dar, închis într-un tratat 1323 de nöteborg netezi conflictului și a împărțit Finlanda: sudul și vestul țării a plecat suedezii și o mare parte din Karelia a trecut în posesia Novgorod. Această decizie a dus la un dublu impact asupra populației locale: catolică și ortodoxă, dar în ciuda acestui fapt, cultura tradițională a rămas principala pentru finlandezi. Acest lucru este evidențiat de epicul național "Kalevala" scris de un lingvist remarcabil Elias Lonnrot în anii 1920 și 1930. În plus, puterea culturii tradiționale este dovedită de faptul că numărul împrumuturilor în limba finlandeză este de numai 15%.

În secolul al XIX-lea, Europa a îmbrățișat ideea de naționalism romantic. Exprimarea individualitatea și originalitatea națiunii finlandeze a fost formulata profesor asistent AI Arvidsson (A. I. Arwidsson) și suna așa: «Ruotsalaisia emme ole, venäläisiksi emme tule, olkaamme siis suomalaisia», care tradus înseamnă. "Nu mai suntem suedezi, nu vrem ruși, așa că să devenim finlandezi!"

Origine [editați]

Trezirea națională a stârnit în Finlanda dorința de a avansa, de a-și crea propria literatură și de a deveni parte a lumii. Primul ideal finlandez a fost exprimat în suedez de poetul Yu L. Runeberg într-o serie de poezii intitulată Povestiri ale Ensign Stahl.

În 1849 a fost publicată o compoziție din patrimoniul național al poporului finlandez Elias Lönnrot "Kalevala". Opera sa a fost una dintre fondatorii limbii literare finlandeze, Alexis Kivi a continuat să creeze o identitate națională. A creat primele piese finlandeze, a scris romanul "Cei șapte frați" (1870), care, după o mică rezistență, a devenit un simbol național. Acest roman a marcat începutul tranziției de la descrierea idealistă a poporului în spiritul romantismului până la realism. A fost o lucrare în numele victoriei începutului finlandez în domeniul literaturii și culturii.

De asemenea, Zacharias Topelius a scris romane istorice în spiritul lui Walter Scott. Opera sa "Poveștile unui feldsher" a fost rapid tradusă din suedeză în finlandeză.

Realismul [editați]

La sfârșitul secolului XIX, literatura europeană a luat partea realismului și a naturalismului. care au influențat, fără îndoială, literatura finlandeză. În plus, amprenta impusă impusă și literatura rusă. care a cerut respectarea deplină a realității. Prin urmare, realismul Finlandei și-a luat propria nuanță: adevărații reprezentanți ai națiunii au fost cercetați în pustie, eroii au simțit nevoia de a proteja femeile și săracii și s-au descoperit multe neajunsuri.

În fruntea acestei "noi" literaturi se aflau Juhani Aho și Minna Kant. Juhani Aho a crezut că limbajul este un mijloc de a exprima sensibilitatea psihologică și, prin urmare, la perfecționat. A găsit un simbol stabil în natura finlandeză și a încercat să pătrundă mai profund în lumea experiențelor emoționale. Minna Kant, la rândul ei, a arătat dezamăgirea și goliciunea unei femei căsătorite în piese și povești, începând cu "soția lucrătorului".

Sunt deosebit de subtile și sensibile povestirile despre femei, cel mai adesea în piesele scrise de Maria Jotuni. Hella Vuolijoki și Aino Kallas. Maria Jotuni intră adânc în partea intelectuală și critică a romanului ei "Viața simplă". O expresie magnifică a respectului față de o singură femeie țărănească finlandeză, care poartă întregul sat pe umeri, a fost ciclul lui Hella Vuolijoki "Niskavuori". Frances Emil Sillanpää în romanele sale "Dead in Youth" și "Oamenii în timpul unei nopți de vară". El a primit Premiul Nobel în 1939 și a reușit să descopere problemele vieții cât mai sensibil posibil.

Noua poezie [edit]

Toată poezia finlandeză (în anii de independență) este împărțită în două perioade: romantismul și modernismul. separă anii celui de-al doilea război mondial.

În anii 1920, poeții grupului "Plamenoscy" au tăiat ferestrele către Europa și către țările exotice. Văzând violențele care au lovit Europa, poeți precum Katri Vala și Elmer Dictunius au început să sune alarma și să apeleze la lupta pentru pace. Poetul Hagar Olsson era aproape în spirit și gândit. care în piesa ei "Playing Snowballs" (1939) a prezis cu exactitate imaginea politică a lumii.

Sfârșitul celui de-al doilea război mondial a fost următoarea etapă în dezvoltarea modernismului. Poeții excepționali ai timpului au fost Eva-Liisa Manner. Paavo Haavikko. Pentti Saarikoski și Lassi Nummi care, influențați de poezia suedeză din acea vreme, au exprimat incertitudinea acelui timp prin filosofie, politică și istorie.

Roman [edita]

În 1930 romanul a fost scris de Mary Jotun „se clatina acasă“, care descrie căsătoria tragică, dar el, de asemenea, a fost publicat doar 30 de ani mai târziu, deoarece pentru o perioadă suficient de lungă de timp pentru a înțelege umorul amar al acestor femei.

Foarte puternic influențată de dezvoltarea internațională. Scriitorii au început să critice tutela birocratică din partea statului, de exemplu, Veikko Huovinen. Văzând mântuirea omului în încercarea de a reveni la acea simplitate veche a vieții, ca în romanul său "Sheepfolds" (1970).

În opera lui Alpo Ruut continuă o descriere detaliată a vieții lucrătorilor, de exemplu în romanul "Locuințe", și se referă, de asemenea, la problema șomajului în romanul "Patria". Principalele volume ale romanelor sunt impotență și opresiune. Sistemele de protecție a omului devin o amenințare urgentă în romanele lui Olli Yalonen. În spatele scenei trăiesc doar rușine și violență, așa cum se arată în romanul "Hotel pentru cei vii".

Arto Paasilinn își creează imaginea de jelire a unui om simplu, ciocnirile cu reguli și restricții și libertatea veselă din partea societății. Paasilinn a fost recunoscut în întreaga lume. În plus față de ei, favorite ale cititorilor din străinătate erau Laila Hietamies și Kalle Pyalalo. care au scris romane pe baza amintirilor din copilarie.

Vocea femeilor [edita]

Un număr mare de lucrări au fost scrise de femei. În aceste lucrări, este surprinzător de subliniat modul în care femeile se adaptează la realitatea aspră, criticând propriile lor vise, ceea ce confirmă necesitatea lor. Annika Idstrøm este interesată de influența puterii interdicțiilor și a răului asupra relațiilor interpersonale. Romanul "Fratele meu Sebastian" (1985) prezintă o luptă complet sălbatică între mamă și copil pentru putere. "Sonja O. a fost aici" - un roman senzațional de Ani Kauranen. în care sunt descrise punctele de cotitură ale vieții unei femei și dificultățile călătoriei ei. În romanul său, Kauranen echilibrează între vise strălucitoare și realitate mizerabilă.

Dramaturgie [edita]

joacă finlandeză diferă în mod clar caracterul literar: ea afectează aspectele morale ale vieții moderne, cum ar fi violența și putere, de tineret și de bătrânețe, istorie și modernitate. Jussi Parviainen, în piesele sale în vopsele, descrie modul în care o persoană, în căutarea unor tendințe superficiale de modă, se află într-un gol. Yuko Turkka expune dragostea și politica cu cinismul său crud, dar ironic.

Folclor [edita]

O influență deosebită asupra muzicii finlandeze a fost furnizată de melodiile și versurile tradiționale kareliene, care s-au inspirat din epoca lui Kalevala. Cultura kareliană se bazează pe o înțelegere a miturilor și tradițiilor finlandeze. În ultimele decenii, muzica populară finlandeză a devenit o parte a muzicii populare (deci, notorietatea din afara Finlandei a primit proiectul Loituma).

Opera [edita]

Prima opera finlandeză a fost scrisă de compozitorul german Friedrich Pacius în 1852. De asemenea, Pacius a scris imnul Finlandei.

În legătură cu răspândirea ideilor naționalismului în anii 90 de ani secolului al XIX-lea, a devenit celebru poem simfonic de Jean Sibelius „Kullervo“ pentru cor de sex masculin, soliști și orchestră - una dintre legendele epopeii naționale finlandeze „Kalevala“. În 1899 a scris un poem simfonic pentru teatru dramatic „Finlanda“, care a jucat un rol nu lipsit de importanță în creșterea independenței finlandeze. Până în prezent, Jan Sibelius rămâne una dintre cele mai renumite personalități din Finlanda și este un simbol al întregii națiuni.

Muzică modernă [modifică]

Muzica finlandeză modernă include metalele grele împreună cu alte țări scandinave. un număr mic de grupuri muzicale. jazz muzicieni, interpreți hip-hop și ansambluri de dans și muzică precum Bomfunk MC și Darude.

În plus, la începutul secolului XXI, în Finlanda, ca și în multe alte țări, cultura transsei psihedelice a început să se dezvolte în mod activ. muzicieni trance finlandeze (multe dintre ele sunt influențate de cultura tracker) create în special subspecie a acestei muzici, care se numește - suomisaundi (alte nume spugedelic sau psy-trance cu formă neregulată). Genul este foarte liber cu ritm și sunet. A câștigat popularitate în afara țării, în special fanii săi, pe lângă Finlanda, sunt concentrați în Rusia, Japonia, Australia și Noua Zeelandă.

Muzica rock [edita]

Cel mai comun stil muzical din Finlanda este meritat rock și heavy metal. Pentru prima dată, rocă finlandeză a apărut în anii 1960, împreună cu opera lui Babitsyn Cyril. Deja în anii '70, muzicienii finlandezi, în loc să traducă hituri străine în limba finlandeză, au început să-și scrie propriile cântece. Pe parcursul deceniului, trupe progresive de rock ale țării, cum ar fi Tasavallan Presidentti. Wigwam. au obținut succes neașteptat, dar mai târziu au suferit un fiasco, încercând să se desfacă în afara Finlandei. Această înfrângere a devenit fatală și pentru formația rock-roll Hurriganes.

În anii 1980, sa dezvoltat și cultura punk-urilor. Atunci Terveet Kädet a devenit cunoscut. Hanoi Rocks. format în 1979. inspirat de creativitatea filmului Guns N 'Roses. Ei au fost pionierii genului Rock Glam.

Dar totuși, cea mai populară trupă rock finlandeză din SUA rămâne HIM. Ei au devenit primul grup din Finlanda, care a primit statutul de album de aur de către Asociația Americană a Firmelor de Înregistrări.

Dansul finlandez a fost întotdeauna o formă internațională de artă și a oferit o oportunitate de a menține legături cu orașele mari vecine, de exemplu Sankt Petersburg. Stockholm. Capitala nordică a Rusiei a avut o influență deosebită asupra dansului finlandez. dar Stockholm a devenit pentru dansul finlandez aproape a doua casă.

Centrul dansului finlandez a fost și este orașul Helsinki. deși în câteva decenii granițele sale s-au extins considerabil. Ca urmare a antrenamentului de dans care a început în anii 80, cultura sa a fost luată cu mult peste capitala. În anii '90, a existat o creștere artistică asociată cu crearea de trupe, cu organizarea de festivaluri etc.

Ballet național [editați]

Baletul finlandez a fost întotdeauna pur național, fapt evidențiat prin faptul că în balet sunt foarte puțini dansatori străini. Finlandeză, precum și multe alte tipuri de artă spectacol în Finlanda, potrivit criticului finlandez Auli Räsyänen. Baletul se străduiește să-și exprime emoțiile și să creeze personaje atrăgătoare.

Cea mai mare influență asupra creativitatea realizatorilor de film anii '60 -'70 a avut o figură legendară a cinematografului de dinainte de război Nirk Tapiovaara. Filmele sale „[Furat Death“, „Juha“, și „Calea umană“ au fost recunoscute printre spectatori. Multe filme au fost împușcate în conformitate cu romanele unor scriitori naționali celebri. Deci, a fost filmat "Highway Human" (rezh.Nyurki Tapiovaara), "Harvest Luna" (rezh.Matti Cass) au fost filmate pe romanul lui F.E.Sillanpyaya. De asemenea, au fost vizionate lucrările lui Alexis Kiwi. filmul „cizmar Village“, care a avut un mare succes, a fost regizat de Erkki Karu. O poveste director de Teuvo Tulio filmat Johannes Linnankoski „Cântec de floarea-roșu flacără“. Tema militară a constatat, de asemenea, oglindirea in adaptarea cinematografica a romanului Vaino Linna - „Ostașului Necunoscut“, livrat de Edwin Laine.

Începutul anilor 60 a devenit o căutare remarcabilă pentru noi stiluri de artă. Contribuie la dezvoltarea de noi genuri, perfectiunea formelor artistice realizate filme, cum ar fi albă Deer „Erik Blomberg.“ Blue Week „Matti Cassia.“ Pământul - este un cântec păcătos joc Cazul „Risto Jarva.“ Brothers „, Erkki Kivikoski„Rauni Mollberga.“. "băieți", Mikko Niskanen. "Portrete de femei" Jorn Donner. Spede Pasanen comedie, filme, farsele Peter von Bagh.

'70 80 sunt caracterizate prin contactarea cinematografului finlandez cu teme universale de internaționalizare sale, ceea ce a făcut posibilă găsirea finlandeze publicul de cinema din întreaga lume. Comitetul Național pentru Cinematografie. creat în 1969. care în fiecare an este o producție de film finlandez la festivaluri majore, organizează festivaluri în Finlanda, este un mare ajutor în căutarea unui public străin.

În prezent, în Finlanda sunt produse anual aproximativ 4 filme de lung metraj, un număr mare de filme de televiziune, scurte, documentare și animate.

Cele mai vechi monumente ale artelor plastice finlandeze sunt picturile de piatră medievală și bisericile de lemn. Cei mai buni pictori ai bisericii de atunci erau Henricus Pictor și Mikael Topelius.

secolul XVIII a fost marcată de apariția unui nou gen care a devenit mai târziu principal pentru această perioadă - genul portret, comandantul care a fost Isaac Vaklino (1720-1758).

Pictura de gen începe să câștige impuls la începutul secolelor XVIII și XIX. Și cel mai proeminent artist al acelor timpuri a fost Alexander Laureus (1783-1823).

Odată cu crearea Societății de artiști din Finlanda în 1846, pictura a crescut la un nou nivel. Societatea a susținut expoziții de artiști ruși și chiar a organizat o formare inițială de artă. Prima colecție publică de artă plastică din Finlanda, care a apărut ca urmare a activităților Societății, a marcat începutul galerii naționale de artă "Athenaeum".

În artele plastice, Robert Wilhelm Ekman a abordat mai întâi tema națională. care a folosit în lucrările sale o poveste de la "Kalevala". Werner Holmberg. care a devenit membru al Academiei de Arte din St. Petersburg. iar frații Magnus și Ferdinand von Richt erau pictori de animale remarcabile ale secolului XX.

Ultimele decenii ale secolului al XIX-lea au servit ca o perioadă de aur pentru pictura finlandeză. Podoabele societății artistilor din această perioadă au fost: Albert Edelfelt (membru al Academiei de Arte din St. Petersburg); Axeli Gallen-Kallela - pictor, grafician și designer, a cărui muncă a devenit mândria națională a țării; Eero Jarnefel - cel mai mare portret și artist al genului intern; Pekka Halonen maestru al peisajului liric, care a creat și compoziții monumentale. De asemenea, faimos pentru femei: cel mai interesant artist finlandez de la sfârșitul secolului XIX-începutul secolului XX - Helen Sherfbek.

Magnus Enckel și Hugo Simberg au devenit cei mai renumiți reprezentanți ai simbolismului. În anii 1930th ea a început să apară semne de suprarealismului finlandez și primii artiști naivistov, cum ar fi CFM Sipilä. Vilho Lampi. ani 1950th a devenit cunoscut blagodraya următoarele Podhom diagrame finlandeze, în timp ce individualitatea lor și să iasă în evidență în genul, și Pentti Pentti Kaskipuro Lumikangas. în plus față de deceniul grafic a fost marcat de primul val de concretism .Neorealizm a început să se dezvolte în anii 1960, artiștii cele mai proeminente ale acestui gen au fost Jaakko Sievyanen. Esko Tyrronen. Juhani Harry. Kimmo Kayvanto și Reidar Szaresteniemi. iar în anii '70 a devenit o tendință puternică, dar este adesea suplimentată cu nuanțe marxiste. De asemenea, în pictura abstractă secolul al 70-lea că a existat în cadrul concretism, a devenit oarecum diferit de primul val al genului, devenind mai diversă.

În 1970, în jurul galeriei Ya.U. Mallandera "Khalvati huvit" ( "divertisment ieftin") a fost format un grup de artiști, cei oprimați și dominant concretism neo-realismului numit "Elonkoryaayat" ( "Reaper"). Acești artiști au încercat să găsească o nouă abordare a artei și a vieții. Ei erau la fel de interesați de filozofia orientală și de nutriția biodynamică. Și, în galeria „Khalvati huvit“, prima expoziție de artiști au fost organizate Ollie Lyutikyaynen și Ilkka-Juhani Eskola TAKA.

Marianne Uutinen. care a început în anii 1980, își creează propriul stil, ironic, asupra autonomiei picturii contemporane. Culorile turnate și stoarse în picturile ei îi adaugă tangibilitatea. Stilul Ninei Ruus este mai restrâns. Înțelegerea picturilor ei necesită din partea privitorului umilință și efort din cauza lumii deliberat de noroi de forme. Jussi Niva a studiat picturile ca obiect și obiect fizic, deoarece a transformat pământul într-un obiect obiect.

Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare